11월 2026 업데이트 · 인기 점수 기준 순위 (각 작품의 검색, 방문 및 주문 수) · 89점의 장 주브네 작품 (당사 카탈로그 기준)
요약하자면
갤러리가 선정한 장 주브네의 대표작은 LA MORT DE SAINT FRANCOIS입니다. Claude-François Poullart des Places (1679-1709) (1700)와 Head of an old man. (1687)가 더해져 누구나 한눈에 알아볼 수 있는 완벽한 트리오를 완성합니다. 장 주브네의 작품 89점 중, 갤러리는 가장 유명한 88점을 아래와 같이 소개합니다. 각 작품은 제작 연도, 소장 미술관 및 작품의 특징을 포함한 독창적인 원작입니다.
The scene captures the final moments of Saint Francis, lying upon a simple wooden bed within a crowded monastic cell. Surrounding the saint, a group of monks gather in various states of grief and prayer, their presence filling the interior space with a sense of solemnity. From above, an angel descends, extending a crown of leaves toward the dying man. This gesture signals a divine reward and the transition from…
This three-quarter length portrait presents a young man positioned with a slight turn toward the viewer. He gazes directly forward with a composed expression. The subject is rendered against a dark, indeterminate background that lacks specific architectural or landscape details. His pale complexion and the white of his collar provide the primary points of light within the composition. A dark garment covers his shoulders and upper torso, its folds defined…
The oil on canvas painting titled Head of an old man. is a portrait created by the French artist Jean Jouvenet. This work, which dates to 1687, depicts an elderly man. The subject is presented in a close-up bust-length view, focusing on the physical characteristics of the man's face and head.
The oil on canvas painting titled Venus in the Vulkan forge is a work by the artist Jean Jouvenet. This piece depicts a mythological scene involving the goddess Venus and the god Vulcan. The composition centers on the figure of Venus, who is accompanied by a small Cupid within a subterranean setting. The artist, Jean Jouvenet, was born in 1644 in Rouen, France, and lived until 1717.
In the grand, sweeping tapestry of the French Baroque, few works resonate with as much visceral intensity as Jean-Baptiste Jouvenet’s Descent from the Cross. Completed in 1697, this monumental canvas serves as a profound meditation on grief, faith, and the raw physicality of human suffering. The scene captures the harrowing moment when the body of Jesus Christ is lowered from the cross, a pivotal instant of transition between death and…
The gaze of the sitter meets us directly in PORTRAIT DE CHANOINE, a work by the French artist Jean Jouvenet. This portrait captures a man known as Chanoine, whose presence fills the frame with a quiet, steady dignity. He sits as a church official, a man of status and religious duty, presented to the viewer through a lens of solemnity. The subject's identity is tied closely to his vocation, which…
The scene known as Zéphyr et Flore unfolds through the brush of Jean Jouvenet, a painter who captures the very essence of a mythological encounter. This work emerges from the late 17th century, specifically dating to about 1688. It breathes with the energy of a moment caught in mid-motion, where the wind and the bloom meet in a lush, natural setting.
A golden chalice catches the light, suspended between the mortal and the celestial. Saint John reaches upward, his arms open to receive the vessel offered by a seated angel. The scene is a fragment of a larger movement, a vertical slice of a heavenly encounter. Clouds, thick and billowing, form a soft foundation for the figures, while the background dissolves into a hazy, indeterminate sky. The light descends from an…
The air in the room feels heavy with the weight of a profound teaching. Light spills across the scene, catching the folds of heavy drapery and the soft contours of skin, while the shadows retreat into the corners of the stone architecture. Jesus Christ sits at the center of this domestic sanctuary, his presence commanding the space through a quiet, steady authority. He is engaged in conversation, his gestures guiding…
In this 1685 oil painting, we encounter a celestial presence emerging from a swirling expanse of clouds. The figure of God the Father is rendered as an elderly man, his presence defined by flowing white hair and a beard that merges into the ethereal atmosphere. He is positioned in a three-quarter view, arms outstretched in a gesture that suggests both expansive movement and a reaching toward the heavens. The composition…
Portrait of Father Louis Bourdaloue1680 · 바이에른 주립 회화 컬렉션
12
Winter1699 · Musée-promenade de Marly-le-Roi
13
Jesus Healing the Sick by the Shore of the Lake of Gennesaret1689
14
The Triumph of Justice1695 · Petit Palais
15
Louis XIV touchant les malades des écrouelles1690
16
The Sacrifice of Iphigenia1688 · Statens Museum For Kunst
17
Jean Jouvenet1700 · Opera House
18
The Last Supper1700
19
Self-Portrait of Jean-Baptiste Jouvenet Reduction of the painting kept in the Musée de Rouen1701 · 카르나발레 박물관
20
The Deposition1709 · 톨레도 미술관
21
Cena1700 · 바르샤바 국립 박물관
22
The Miraculous Draught1706
23
The Ascension of Christ1711
24
Jesus Driving the Merchants from the Temple1714
25
Adoration of the Magi1700 · 디트로이트 미술관
26
Dr Raymond Finot1704 · 루브르 박물관
27
LA RESURRECTION DE LAZARE루브르 박물관
28
Portrait of an Unknown Man1700 · 에르미타주 박물관
29
The Education of the Virgin1700 · 우피치 미술관
30
LA DESCENTE DE CROIX루브르 박물관
31
L'EXTREME ONCTION루브르 박물관
32
The Martyrdom of Saint OvidMusée de Grenoble
33
The Presentation in the TempleBrest national naval museum
34
Christ healing the sick바르샤바 국립 박물관
35
St thomas
36
Saint André
37
Saint Pierre
38
Saint Paul
39
Saint Jude
40
Saint Thomas
41
LA PENTECOTE
42
Saint Simon
43
Saint Jacques le majeur
44
Saint Philippe
45
APOLLON SUR SON CHAR SE PRESENTE A THETYS베르사유 궁전
46
Saint Jacques le mineur
47
Saint Barthélémy
48
Latone et les paysans de Lycie
49
Portrait de l'artiste par lui même국립 미술관
50
Autoportrait
51
Apothéose de Saint Jean
52
Apothéose de Saint Luc
53
L'ANNONCIATION
54
Le Christ descendu de la Croix
55
Isaac bénissant Jacob
56
SAINT LOUIS SOIGNANT LES BLESSES APRES LA BATAILLE DE MANSOURAH.1250
57
Le départ de Phaéton
58
PORTRAIT D'UN MAGISTRAT
59
Saint Mathias (titre moderne) saint Mathieu (titre ancien)
60
JESUS AU JARDIN DES OLIVIERS
61
LA PRESENTATION AU TEMPLE
62
MARC ANTOINE FAISANT CONSUL ALBINUS
63
CYRUS HARANGUANT SES TROUPES
64
LE TRIOMPHE DE LA JUSTICE
65
LA DESCENTE DU SAINT ESPRIT SUR LES APOTRES
66
JESUS CHRIST CHEZ MARTHE ET MARIE루브르 박물관
67
LA MESSE DU CHANOINE DE LA PORTE OU LE MAITRE AUTEL DE NOTRE DAME루브르 박물관
68
The Miraculous Draught루브르 박물관
69
Isaac blessing jacob
70
The Presentation in the Temple
71
The Descent from the Cross
72
The Death of St Francis
73
Apotheosis of st. nicholas플랑탱-모레투스 박물관
74
Christ in the House of Martha and Mary
75
Foundation of a Town in Germania by the Tectosages
76
The Mass of Canon Antoine de La Porte or The Altar of Notre Dame
77
LA VICTOIRE SOUTENUE PAR HERCULE ET ACCOMPAGNEE DE L'ABONDANCE, DE LA FELICITE ET DE LA PAIX
78
Head of a man looking to the left
79
Fondation d'une ville en Germanie par les Tectosages
80
Esther devant Assuérus Evanouissement d'Ester (ancien titre)
81
Madonna of the Magnificat
82
The Raising of Lazarus로스앤젤레스 카운티 미술관
83
The marriage of the virgin
84
Madame de Maintenon as Saint Cecilia and a Boy (possibly the Duc de Maine) as an Angel Blowing an Organ
85
LE MEDECIN RAYMOND FINOT DIT AUTREFOIS LE MEDECIN FAGON루브르 박물관
86
LA PECHE MIRACULEUSE루브르 박물관
87
JESUS CHEZ SIMON LE PHARISIENMusée des Beaux-Arts de Lyon
88
The Raising of Lazarus1706 · 루브르 박물관
이 오리지널 작품들에서 가장 자주 등장하는 네 가지 주제와 그 정수를 보여주는 대표작들.
이 페이지에 있는 작품을 가장 많이 소장하고 있는 8개의 미술관
| 소장 미술관 | 도시 | 장 주브네의 작품 | 이 목록의 작품들 |
|---|---|---|---|
 루브르 박물관 |
파리 | 11 | Descent from the Cross, Dr Raymond Finot, LA RESURRECTION DE LAZARE |
 바르샤바 국립 박물관 |
바르샤바 | 4 | Head of an old man., Venus in the Vulkan forge, Cena |
 바이에른 주립 회화 컬렉션 |
뮌헨 | 2 | Claude-François Poullart des Places (1679-1709), Portrait of Father Louis Bourdaloue |
 Opera House |
베르사유 | 2 | Zéphyr et Flore, Jean Jouvenet |
 Musée des Beaux-Arts |
랭스 | 1 | God the Father |
 Musée-promenade de Marly-le-Roi |
Marly-le-Roi | 1 | Winter |
 Petit Palais |
파리 | 1 | The Triumph of Justice |
 Statens Museum For Kunst |
코펜하겐 | 1 | The Sacrifice of Iphigenia |
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The air in the room feels heavy with the weight of a profound teaching. Light spills across the scene, catching the folds of heavy drapery and the soft contours of skin, while the shadows retreat into the corners of the stone architecture. Jesus Christ sits at the center of this domestic sanctuary, his presence commanding the space through a quiet, steady authority. He is engaged in conversation, his gestures guiding…
The oil on canvas painting titled Head of an old man. is a portrait created by the French artist Jean Jouvenet. This work, which dates to 1687, depicts an elderly man. The subject is presented in a close-up bust-length view, focusing on the physical characteristics of the man's face and head.
In the grand, sweeping tapestry of the French Baroque, few works resonate with as much visceral intensity as Jean-Baptiste Jouvenet’s Descent from the Cross. Completed in 1697, this monumental canvas serves as a profound meditation on grief, faith, and the raw physicality of human suffering. The scene captures the harrowing moment when the body of Jesus Christ is lowered from the cross, a pivotal instant of transition between death and…
This three-quarter length portrait presents a young man positioned with a slight turn toward the viewer. He gazes directly forward with a composed expression. The subject is rendered against a dark, indeterminate background that lacks specific architectural or landscape details. His pale complexion and the white of his collar provide the primary points of light within the composition. A dark garment covers his shoulders and upper torso, its folds defined…
The Ascension of Christ is a large-scale oil on canvas painting by Jean Jouvenet. Executed in 1711, the work measures 190.0 x 104.0cm. The composition is organized into two distinct vertical tiers that separate the celestial and earthly realms. In the upper portion, Christ ascends toward a source of white and golden light, his arms extended outward. He is positioned among billowing clouds and two angels, his form illuminated by…
LA MORT DE SAINT FRANCOIS. 다음은 Claude-François Poullart des Places (1679-1709) (1700)와(과) Head of an old man. (1687)입니다.
LA MORT DE SAINT FRANCOIS, Claude-François Poullart des Places (1679-1709), Head of an old man., Venus in the Vulkan forge, Descent from the Cross, PORTRAIT DE CHANOINE, Zéphyr et Flore, Saint Jean, Jesus Christ at the Home of Martha and Mary 및 God the Father. 위 순위는 각 작품의 제작 연도와 소장 박물관을 나타냅니다.
저희 카탈로그에는 1675년부터 1714년 사이의 장 주브네 작가의 작품 89점이 수록되어 있습니다.
대부분 루브르 박물관 (파리), 바르샤바 국립 박물관 (바르샤바) 및 바이에른 주립 회화 컬렉션 (뮌헨)에 소장되어 있습니다. 위의 박물관 목록에서 전체 목록을 확인하실 수 있습니다.
1700s 동안: 이 페이지의 총 88점의 작품 중 13점이 해당 시기에 제작되었으며, 그중 Claude-François Poullart des Places (1679-1709)점입니다.
이 페이지에서 가장 오래된 작품은 Jesus Christ at the Home of Martha and Mary (1675)이며, 가장 최근 작품은 Jesus Driving the Merchants from the Temple (1714)입니다.
이 페이지의 88점의 작품에 걸쳐 있는 Man (14), Saints (10) 및 Figures (7)
이 페이지의 총 88점의 작품 중 29점의 Oil On Canvas
이 페이지의 원작들을 기준으로 볼 때, Baroque
Descent from the Cross, Dr Raymond Finot 및 LA RESURRECTION DE LAZARE: 루브르 박물관, 파리은(는) 이 페이지에 있는 작품 중 11점을 소장하고 있습니다.
프랑스 바로크라는 거대하고 웅장한 태피스트리 속에서, 장 바티스트 주브네가 짜 내려간 실만큼 극적인 강렬함과 영적 깊이를 지닌 것은 드뭅니다. 1644년 프랑스의 역사적인 도시 루앙에서 태어난 주브네는 조상들의 안료와 철학에 깊이 물든 삶을 살 운명이었습니다. 그는 찬란한 예술적 혈통 속에서 등장했습니다. 그의 아버지 로랑 주브네는 초기 예술적 지침을 제공했으며, 할아버지 노엘 주브네를 통해 전설적인 니콜라 푸생과 연결되어 있다는 이야기는 그가 유럽 고전 전통의 근간에 뿌리를 둔 가문 출신임을 시사합니다. 이러한 어린 시절의 예술적 몰입은 빛과 형태에 대한 예민한 감각을 길러주었고, 이는 결국 프랑스에서 가장 권위 있는 궁정들을 매료시키는 힘이 되었습니다.
파리 예술계에서 주브네의 부상은 그야말로 유성처럼 눈부셨습니다. 수도 파리에 도착하자마자 그의 천재적인 재능은 프랑스 왕실 회화의 거물인 샤를 르 브륑의 눈에 띄었습니다. 르 브륑의 멘토링 아래, 주브네는 당대 가장 중요한 예술적 과업인 베르사유 살롱 드 마르의 장식 작업의 중심에 서게 되었습니다. 이 시기의 강렬한 협업과 왕실의 웅장함에 대한 경험은 그의 화풍이 성숙해지는 용광로 역할을 했습니다. 1675년, 그는 왕립 회화 및 조각 아카데미에 입성하였는데, 이는 그가 유망한 제자에서 독자적인 거장으로 변모했음을 알리는 이정표였습니다. 아카데미 내에서의 영향력은 꾸준히 성장하여, 결국 그는 교수이자 네 명의 종신 교장 중 한 명이라는 명예로운 직위에 올랐으며, 이곳에서 차세대 프랑스 화가들의 미적 감수성을 형성하는 데 기여했습니다.
주브네를 동시대 작가들과 진정으로 차별화하는 점은 바로크의 기념비적인 규모와 깊고 감동적인 자연주의를 결연히 결합하는 능력이었습니다. 당대의 많은 예술가가 연극적이고 인위적인 표현에 치중했던 반면, 주브네는 대상 속에서 더 깊은 진실을 찾고자 했습니다. 그의 종교적 구성들은 그 범위가 웅장함에도 불구하고, 관람객을 성스러운 서사 속으로 끌어들이는 친밀한 정서적 울림을 지니고 있습니다. 마르타와 마리아를 찾아온 예수 그리스도에서 보여주는 부드러운 일상성이나, 물고기를 잡는 기적의 역동적이고 휘몰아치는 에너지 속에서, 그는 풍부한 색채와 숙련된 키아로스쿠로(명암법)를 사용하여 신성함에 생명력을 불어넣었습니다.
그의 기술적 기량은 특히 움직임과 빛을 다루는 방식에서 극명하게 드러납니다. 성 필립보와 같은 작품에서는 그리스도의 위엄을 전달하기 위해 얼마나 생생한 색채와 리듬감 있는 운동감을 사용하는지 관찰할 수 있습니다. 서사적인 웅장함과 인간적인 면모 사이의 균형을 맞추는 이러한 능력 덕분에, 그는 루브르와 튄르리 궁전 같은 상징적인 장소에서 거대한 프레스코 프로젝트를 수행할 수 있었습니다. 그의 붓터치는 광활한 건축적 공간을 압도하면서도 본연의 친밀함을 잃지 않았습니다. 또한 레이몽 피노 박사와 같이 정서적 울림이 큰 초상화들은 심리적 깊이에 대한 날카로운 통찰과 현대적으로 느껴질 만큼 사실적인 인물 묘사를 보여주며 그의 다재다능함을 증명합니다.
장 바티스트 주브네의 역사적 중요성은 17세기 초의 엄격한 고전주의와 이후 등장할 더욱 감성적이고 유연한 양식 사이를 잇는 가교 역할을 했다는 점에 있습니다. 그는 르 브륑 학파의 핵심 인물이었지만, 그 전통이 정체되지 않도록 독창적인 생명력을 불어넣었습니다. 루이 14세 치세의 절정기를 관통한 그의 경력은 더욱 세련되고 정서적으로 복잡해지는 당대의 시각적 언어의 변화를 그대로 반영하고 있습니다.
오늘날 우리가 그의 작품 세계를 되돌아볼 때, 그의 유산에는 다음과 같은 핵심적인 요소들이 명확히 남아 있습니다:
1717년 파리에서 생을 마감했지만, 주브네의 붓끝이 남긴 메아리는 여전히 유럽의 위대한 박물관 홀 곳곳에서 느껴집니다. 그는 지상과 영원이 교차하는 순간을 비할 데 없는 우아함으로 포착해낸, 진정한 "신성한 순간"의 거장으로 남아 있습니다.
