Updated ოქტომბერი 2026 · ranked by our popularity score (searches, visits and orders for each work) · 183 works by თეოდორ ჟერიკო in our catalogue
In short
მედუზის კოֹრფაჲ და ტრაგიდია (1818) is the თეოდორ ჟერიკო painting that draws the most eyes; the original belongs to the ლუვრი, პარიზი. After it, the eye goes to Nymph and Satyr (Jupiter and Antiope) (1820) and The Oath of Brutus after the Death of Lucretia (1815). Among the 183 works of თეოდორ ჟერიკო in our catalog, these 100 are the most famous, each a unique original presented with its year, its museum and the reason it endures.
ჟან-ლუი ანდრე თეოდორე გერიკაულის მონუმენტური შედევრი უფრო მეტია, ვიდრე უბრალოდ საზღვაო კატასტროფის აღწერა; ეს არის ადამიანური სასოწლუጦების, პოლიტიკური სკანდალისა და ბუნების ამაღლებული ძალის ვიცერალური კვლევა. 1819 წელს დასრულებული ეს გიგანტური ტილო (4უბრალოდ 716 სმ) უკვდავყოფს 1816 წელს ფრანგული ფრიგატის, მედუზას, ჩამსხვრევის შემზარავ შედეგებს — ტრაგედიას, რომელიც უნარჩუნობისა და კორუფციისგან დაიბადა და მთელ საფრანგეთს შეძრწუნა.
The Allure of the Divine Encounter: Géricault’s *Nymph and Satyr* Jean-Louis André Théodore Géricault's *Nymph and Satyr*, painted in 1819, isn’t merely a depiction of a mythological scene; it’s a profound exploration of desire, transgression, and the inherent tension between innocence and primal instinct. Born amidst the tumultuous backdrop of post-revolutionary France, Géricault, already recognized for his dramatic intensity, sought to capture not just a narrative but an emotional truth—a…
The Oath of Brutus after the Death of Lucretia is an oil on canvas by Théodore Géricault. This history painting captures a moment of heavy, political consequence. The artist, Théodore Géricault, rendered the scene with a focus on the weight of human resolve. It emerged from his studio about 1815.
This vigorous painting of six lions in a remote, spectrally illuminated lair—possibly intended to evoke the Atlas Mountains of Morocco—is an extraordinary example of Gericault’s spontaneous handling of paint. Rather than applying finishing touches to make a polished cabinet picture, the artist left the painting in a state known as an esquisse, or sketch, a work prized by fellow artists for its strength of directly capturing a subject or effect.…
Théodore Géricault's "The Kiss," painted in 1816, isn’t merely a depiction of lovers entwined; it’s a visceral embodiment of the burgeoning Romantic movement’s fascination with raw emotion, dramatic intensity, and the sublime. This arresting work, housed within the Thyssen-Bornemisza Museum in Madrid, transcends simple representation to become a profound meditation on passion, vulnerability, and the very essence of human connection. Géricault, already a figure known for his unflinching portrayals of…
A Symphony of Suffering: Géricault’s “Wounded Soldiers Retrating from Russia” Jean-Louis André Théodore Géricault's "Wounded Soldiers Retrating from Russia" is not merely a painting; it’s a visceral embodiment of the horrors and human cost of war, rendered with an unprecedented level of realism and emotional intensity for its time. Completed in 1814, this monumental canvas—measuring a commanding 250 x 206 cm—captures a pivotal moment during Napoleon's disastrous invasion of Russia,…
Jean-Louis André Théodore Géricault's "Study of Feet and Hands," painted in 1818, isn’t a grand statement of Romantic drama like his monumental “The Raft of the Medusa.” Instead, it offers a profoundly intimate glimpse into the artist’s meticulous process and a poignant meditation on the human form. This unassuming oil painting—measuring a modest 52 x 64 cm—is far more than just a preparatory sketch; it's a concentrated distillation of Géricault’s…
Jean-Louis André Théodore Géricault's "The Raft of the Medusa," a monumental detail from his 1818 painting, isn’t merely a depiction of shipwreck; it’s a visceral plunge into the depths of human suffering and political indictment. The scene, rendered with a dramatic intensity characteristic of Romanticism, captures the harrowing aftermath of the French frigate *Medusa*'s wreck off the coast of Mauritania in 1816. This disaster, largely attributed to the incompetence and…
Théodore Géricault's "The Wreck," painted in 1821, isn’t merely a seascape; it’s a visceral confrontation with the sublime—a raw depiction of humanity’s vulnerability against the overwhelming force of nature. Born amidst the turbulent currents of post-revolutionary France, Géricault, a figure both lauded and controversial within the burgeoning Romantic movement, channeled his own anxieties and the era's fascination with dramatic events into this monumental canvas. The painting immediately commands attention not…
The Horse Race1816 · თისენ-ბორნემიმზას მუზეუმი
12
Swiss Guard and Wounded Veteran1819 · ლუვრი
13
Mazeppa1823 · შატო დე შანტილი
14
Two Horses1809 · The Phillips Collection
15
A Turk (Mustapha)1820 · ლუვრი
16
A Carabinier with his Horse1814 · რუანის ხელოვნების მუზეუმი
17
ცხენების რბოლა ამხედრებულ ამხედრებლის გარეშე (დეტალი)1817 · ლუვრი
18
Boxers1818 · შატო დე შანტილი
19
Horse Market: Five Horses at the Stake1816 · ლუვრი
20
The Epsom Derby1821 · ლუვრი
21
Mounted Trumpeters of Napoleon's Imperial Guard1813 · National Gallery of Art
22
Three Lovers1817 · ჟან პოლ გეტის მუზეუმი
23
Portrait of Simon Bonnesoeur-Bourginire1812 · Minneapolis Institute of Art
24
Equestrian portrait of Wincenty Krasiński.1814 · National Museum in Warsaw
25
The Wounded Cuirassier, study1814 · Brooklyn Museum
26
Lion devouring a horseშატო დე შანტილი
27
Français Étude de bras et de main realisé par Géricault por son oeuvre Le Radeau de la Méduse1819
28
Untitled (ARJCHM)ლუვრი
29
Scene from the Epidemic of Yellow Fever in Cadiz1819 · ვირჯინიის fine arts muchive
30
The Raft of the Medusa, Louvre1819
31
Head of a Drowned Man1819
32
Portrait of a Young Man1818 · Minneapolis Institute of Art
33
A study for a nude.1801 · National Museum in Warsaw
34
Study of a Model1818 · ჟან პოლ გეტის მუზეუმი
35
The Martyrdom of Saint Peter1814 · კუნსტმუზეუ ბაზელი
36
The Wreck1824 · ლუვრი
37
The Scotsman1801 · პატარა პალატა
38
Mater dolorosa, Copy after Ribera1811 · კუნსტმუზეუ ბაზელი
39
Lion in ReposeWalters Art Museum
40
Equestrian Portrait of Jérôme Bonaparte, after Antoine-Jean GROS1813 · იუჟენ დელაკრუას სახელობის მუზეუმი
41
Justice and Divine Vengeance Pursuing Crime1811
42
Lying Lions1812
43
The Trumpeter of the Orleans Hussars1813
44
The Trumpeter of the Lancers of the Guard1813 · ბერელის კოლექცია
45
The horse is out of the stable1810 · კონდეს მუზეუმი
46
Un carabinier, vu à mi-corps1814
47
Portrait of Louise Vernet1812
48
Head of a woundet Man1814 · მუზეუმ ვალრაფ რაიხარ்ட்სი
49
Untitled (ARJCJD)1814
50
The Monomaniac of Child Abduction1822
51
Horse Race, Moving to the Right1820 · Musée des Beaux-Arts de Caen
52
The Raft of the Medusa1818
53
Etude d'un homme nu (Study of a Nude Man)1817 · The New Art Gallery Walsall
54
Mounted Jockey1821 · ვირჯინიის fine arts muchive
55
Portrait of a Negro1822 · Buffalo AKG Art Museum
56
Portrait Study of a Youth1819 · კიმბელი არტის მუზეียม
57
The White Horse Tavern1821 · Fogg Museum
58
Cattle Market1817 · Fogg Museum
59
Fighting Horses1820 · მექსიკის მუზეუმი
60
Wounded Soldiers in a Cart1815 · Fitzwilliam Museum
61
Shipwrecked on a Beach (The Tempest)1822 · იეილის უნივერსიტეტის სახელოვნებო გალერეა
62
Alexandre Colin1815
63
The Raft of the Medusa1818
64
Course de Chevaux montés allant à gauche, au moment du départ1822
65
Francisco de Moncada Marqués d'Aytona1815 · ამსტერდამის მუზეუმი
66
Riderless Racers at Rome1817 · Walters Art Museum
67
Trumpeter of the Hussars1817
68
Nude Warrior with a Spear1816 · National Gallery of Art
69
The Wild Horse Race at Rome1817
70
The Raft of the Medusa, Detalj,1819
71
Portrait of a Negro1800 · აჟუდას ეროვნული სასახლე
72
Head of a Youth1824 · სამხრეთ ავსტრალიის სახელოვნებო გალერეა
73
Portrait d'homme1825 · მუსეი ფაბრე
74
Equestrian Portrait of Charles V1814 · სან-ფრანცისკოს fine arts მუზეუმები
75
Chestnut horse in a stable1814 · სტენფორდ უნივერსიტეტის კანტორის სახელობის ხელოვნების ცენტრი
76
Horses of the Auvergne1822 · University of Michigan Museum of Art
77
A Prancing Grey Horse1812 · ბერელის კოლექცია
78
Sheet of Figure Studies1818 · Courtauld Gallery
79
Portrait of an Artist in His Studio1820 · ლუვრი
80
An Officer of the Chasseurs Commanding a Charge1812 · ლუვრი
81
Study of a nude manNational Museum in Warsaw
82
The Plaster Kiln1823 · ლუვრი
83
Officer of Chasseurs à Cheval of the Imperial Guard Charging1812
84
Dogs Fighting Bears1814 · Foundation E.G. Bührle Collection
85
Cheval gris au râtelier1811
86
Untitled (ARJCGT)1814
87
The Woman with Gambling Mania, ca1822
88
Deutsch Firmenschild für einen Hufschmied, Detail1814
89
Italian Landscape with Tomb1818 · პატარა პალატა
90
A Cart Loaded with Kegs1822 · Rhode Island School of Design Museum of Art
91
Cinq chevaux vus par la croupe1821
92
The Race of the Riderless Horses1817 · ჟან პოლ გეტის მუზეუმი
93
Dervish in His Stall1820
94
Untitled (ARJCHB)1819
95
Untitled (ARJCJF)1818
96
Untitled (ARJCHV)1817 · Palais des Beaux-Arts de Lille
97
German Der Page Mazeppa1820
98
English Anatomical Pieces1819 · რუანის fine arts museum
99
A Shipwreck1817
100
Français Têtes coupées English Cut heads Português Cabeças cortadas1818
The four subjects that come back most often in these originals, each with its finest example.
The 8 museums that hold the most of the paintings on this page.
| Museum | City | Works by თეოდორ ჟერიკო | Paintings from this list |
|---|---|---|---|
 ლუვრი |
პარიზი | 20 | მედუზის კოֹრფაჲ და ტრაგიდია, The Raft of the Medusa (detail), Leda and the Swan |
 შატო დე შანტილი |
შანტილი | 6 | Mazeppa, Boxers, Lion devouring a horse |
 ჟან პოლ გეტის მუზეუმი |
ლოს-ანჯელესი | 3 | Three Lovers, Study of a Model, The Race of the Riderless Horses |
 National Museum in Warsaw |
ვარშავა | 3 | Equestrian portrait of Wincenty Krasiński., A study for a nude., Study of a nude man |
 ბერელის კოლექცია |
გლასგოუ | 8 | The Trumpeter of the Lancers of the Guard, A Prancing Grey Horse |
 მუსეი ფაბრე |
მონპელიე | 4 | Study of Feet and Hands, Portrait d'homme |
 პატარა პალატა |
პარიზი | 3 | The Scotsman, Italian Landscape with Tomb |
 თისენ-ბორნემიმზას მუზეუმი |
მადრიდი | 2 | The Kiss, The Horse Race |
Pick a decade to see the original that defines it.
Jean-Louis André Théodore Géricault's "Two Horses," painted in 1808-1809, isn’t merely a depiction of two magnificent animals; it’s a visceral exploration of movement, power, and the fleeting nature of existence. Born amidst the tumultuous backdrop of revolutionary France, Géricault was a restless spirit, rejecting the rigid formality of Neoclassicism in favor of a Romantic intensity that sought to capture raw emotion and dramatic truth. This painting, rendered in oil on…
ჟან-ლუი ანდრე თეოდორე გერიკაულის მონუმენტური შედევრი უფრო მეტია, ვიდრე უბრალოდ საზღვაო კატასტროფის აღწერა; ეს არის ადამიანური სასოწლუጦების, პოლიტიკური სკანდალისა და ბუნების ამაღლებული ძალის ვიცერალური კვლევა. 1819 წელს დასრულებული ეს გიგანტური ტილო (4უბრალოდ 716 სმ) უკვდავყოფს 1816 წელს ფრანგული ფრიგატის, მედუზას, ჩამსხვრევის შემზარავ შედეგებს — ტრაგედიას, რომელიც უნარჩუნობისა და კორუფციისგან დაიბადა და მთელ საფრანგეთს შეძრწუნა.
The Allure of the Divine Encounter: Géricault’s *Nymph and Satyr* Jean-Louis André Théodore Géricault's *Nymph and Satyr*, painted in 1819, isn’t merely a depiction of a mythological scene; it’s a profound exploration of desire, transgression, and the inherent tension between innocence and primal instinct. Born amidst the tumultuous backdrop of post-revolutionary France, Géricault, already recognized for his dramatic intensity, sought to capture not just a narrative but an emotional truth—a…
მედუზის კოֹრფაჲ და ტრაგიდია (1818), ლუვრი, პარიზი. Nymph and Satyr (Jupiter and Antiope) (1820) and The Oath of Brutus after the Death of Lucretia (1815) come next.
27 years old: მედუზის კოֹრფაჲ და ტრაგიდია dates from 1818, and თეოდორ ჟერიკო was born in 1791.
მედუზის კოֹრფაჲ და ტრაგიდია, Nymph and Satyr (Jupiter and Antiope), The Oath of Brutus after the Death of Lucretia, Lions in a Mountainous Landscape, The Kiss, Wounded Soldiers Retrating from Russia, Study of Feet and Hands, The Raft of the Medusa (detail), Leda and the Swan and The Wreck. The ranking above gives each one's year and museum.
Our catalog holds 183 works by თეოდორ ჟერიკო, dated from 1800 to 1824.
Mostly in ლუვრი (პარიზი), შატო დე შანტილი (შანტილი) and ჟან პოლ გეტის მუზეუმი (ლოს-ანჯელესი). The museum table above lists them all.
In 1810s: 67 of the 100 works on this page were made then, მედუზის კოֹრფაჲ და ტრაგიდია among them.
On this page, the earliest is Portrait of a Negro (1800) and the latest The Wreck (1824).
Man (12), Portrait (9) and Horse (8), across the 100 works on this page.
Oil On Canvas, for 25 of the 100 works on this page.
Romantic painting, judging by the originals on this page.
მედუზის კოֹრფაჲ და ტრაგიდია, The Raft of the Medusa (detail) and Leda and the Swan: the ლუვრი, პარიზი holds 14 of the works on this page.
Yes, as a reproduction: the original stays in its museum, but any painting on this page can be painted by hand for you, made to order one at a time, from the painting's own page.
ჟან-ლუი ანდრე ტეოდორ ჟერიკო, სახელი, რომელიც საფრანგული რომანტიზმის აღმდინარე სულს ეხმიანება, დაიბადა სამყაროში, რომელიც დრამატული ცვლილებების ზღურბლზე იდგა. 1791 წელს, საფრანგეთის ქალაქ რუანში, მისი ადრეული ცხოვრება რევოლუციის ექოებსა და ნაპოლეონის ამბიციების მზარდ ტალღას შორის განვითარდა. მიუხედავად იმისა, რომ ოჯახის სამართლებრივი და ბიზნეს საქმიანობიდან გამომდინარე – მათ შორის თამბაქოს საწარმოდან – მან კომფორტული ცხოვრება დაიმსახურა, ჟერიკოს ბედი არა სამართალში ან კომერციაში, არამედ მხატვრული თვითგამოხატვის სფეროში იკვეთებოდა. ინგლისური სპორტული ხელოვნების ოსტატის, კარლ ვერნეს მეთვალშენიერებაში პირველად სწავლამ მას ანატომიისა და მოძრაობის გამჭვრეტელი თვალი განუვითარდა, რაც განსაკუთრებით თვალსაჩინო იყო ცხენების გამოსახულებებში. თუმცა, სწორედ პიერ ნარსის გერენთან შემდგომმა სწავლებამ საფუძველი ჩაუყარა კლასიკურ კომპოზიციას, თუმცა ჟერიკოს მოუსვენარმა სულმა მალევე მიიყვანა იგი დამოუკიდებელი ცოდნისკენ ლუვრის წმინდა დარბაზებში.
1810 წლიდან 1815 წლამდე ლუვრი ჟერიკოს ნამდვილ აკადემიად იქცა. იგი მთლიანად ჩაეფლო ძველი ოსტატების – რუბენსის, ტიციანეს, ველასკესისა და რემბრანტის – ნამუშევრებს; ის არ კოპირებდა მხოლოდ მათ ტექნიკას, არამედ მათ მხატვრულ ფილოსოფიასთან ღრმა დიალოგში ჩაერთო. ეს პერიოდი გადამწყვეტი აღმოჩნდა მისი გამორჩეული სტილის ჩამოყალიბებაში, რომელიც ხასიათდებოდა დრამატული ქიაროსკუროთი, დინამიკური კომპოზიციებითა და ინტენსიური ემოციურობით, რაც მას თანამედროვეებისგან გამოარჩიდა. იგი არ ახდენდა უბრალოდ რეპლიკაციას; ის შთანთქავდა ამ ოსტატების არსს, შინაგანი აკლატესდა მათ მიდგომებს სინათლისა, ჩრდილისა და ადამიანური ფორმისადმი. ამ თვითნაკვეთმა განათლებამ აღმოაჩინა უნიკალური მხატვრული ხმა, რომელიც მალე გამოწვევას შეუფრუნებდა გაბატონებულ ნეოკლასიკურ კონვენციებს. მისი ადრეული ნამუშევრები, როგორიცაა მოდგენილი ჰანტერი (1812), უკვე მიანიშნებდა ამ ახალი სენსიტიურობის შესახებ, ავლენდა შესრულების სისწრაფესა და მოძრაობისადმი გატაცებას, რაც რუბენსის ენერგიულ ტილოებს მოგვაგონებდა. მან განაგრძო მხედართმთავრობის თემების კვლევა და დახვეწდა ცხენების ძალისა და ელეგანტურობის გამოსახვის ხელოვნება – თემა, რომელიც მთელი მისი კარიერის განმადიდებელი მოტივი დარჩებოდა.
ჟერიკოს სახელი განუყოფლად არის დაკავშირებული მედუზას ტირილთან (1818-1819), მონუმენტურ ტილოთან, რომელიც სცდება მხოლოდ ისტორიულ აღწერას და ხდება ადამიანური შეცდომისა და სოციალური უსამართლობის მწარე ბრალდება. 1816 წელს საფრანგეთის ფრიგატ მედუზესКо shipwreck-ის შემზარავი რეალური ისტორიით შთაგონებული, სადაც უმოგ care და არაკომპეტენტურობამ მგზავრებისთვის წარმოსადგენი ტანჯვა გამოიწვია, ეს ნახატი არის სასოწლუetობის, იმედისა და სასოწარკვეთილების ვიცერალური პორტრეტი. ჟერიკომ ჩაატარა ზედმიწევნითი კვლევა: გამოკითხა გადარჩენილები, შეისწავლა გვამები საავადმყოფოებში და ააგო თავად ტირილის მასშტაბური მოდელი სიზუსტის უზრუნველსაყოფად. შედეგად მიღებული ნამუშევარი არ არის მხოლოდ ტრაგედიის აღწერა; ეს არის იმერსიული გამოცდილება, რომელიც მაყურებელს ადამიანური ტანჯვის პირველსახეს აპირისპირებს. კომპოზიცია, რომელიც აგებულია ორ პ пирамиდაულ სტრუქტურაზე – ერთში სასოწარკვეთილება და სიკვდილია ასახული, მეორეში კი იმედი და შესაძლო გადარჩენა – ქმნის დინამიკურ დაძაბულობას, რომელიც თვალს ტილოზე მთელ სიფართოზე ატრიალებს. მედუზას ტირილი საკმაოდ სკანდალური აღმოჩნდა 1819 წლის სალონზე გამოფენისას, რამაც გამოიწვია პოლიტიკური დებატები და განამტკიცა ჟერიკოს, როგორც გაბედული და არაორდინალური მხატ एग्जामपुरის რეპუტაცია. ამ ნახატის გავლენა ხელოვნების სამყაროს ფარგლებს სცილდებოდა და ხელისუფლების უმოგ careობისა და ადამიანური სიმტკიცის სიმბოლოდ იქცა წარმოუდგენელი სირთულეების წინაშე.
მიუხედავად იმისა, რომ მედუზას ტირილი მისი ყველაზე აღიარებული მიღწევა რჩება, ჟერიკოს შემოქმედება ამ ერთადერთ შედევრს სცილდებოდა. იგი მუდმივად ბრუნდებოდა სამხედრო თემებთან, რაც ჩანს ისეთ ნამუშევრებში, როგორიცაა ჭრილი კურირასიერი (1814) და ეპსომის დერბი (1821), რაც მოწმობს მის გატაცებას დრამისა და ექსპრესიული ძალისადმი. ეს ნახატები ააშკარავებს ადამიანური ემოციების შემდგომ კვლევას სტრესულ მდგომარეობაში, ხშირად ფოკუსირებული კონფლიქტის ფიზიკურ და ფსიქოლოგიურ შედეგებზე. მან ასევე გასცდა პორტრეტულსა და ლითოგრაფიულ ჟანრებს, რითაც კიდევ უფრო გააფართოვა თავისი მხატვრული რეპერტუარი. სამწუხაროდ, ჟერიკოს ცხოვრება 32 წლის ასაკში, 1824 წელს, ავადმყოფობამ შეწყვიტა, რაც მრავალწლიანმა ტანჯვამ გამოწვია მხედართმთავრობის შემთხვევითი ტრავმებისა და ქრონიკული ტუბერკულოზის ინფექციის შედეგად. მისმა ნაადრევმა სიკვდილმა ხელოვნების სამყაროს უდიდესი ნიჭი დააკარგვინა, თუმცა მისი გავლენა მომდევნო თაობებზე – განსაკუთრებით ევგენი დელაკრაზე – ღრმა იყო. იგი იხსენება, როგორც რომანტიზმის პიონერი, მხატვარი, რომელსაც ბედადა პირისპირ დაპირისპირებოდა რთული ჭეშმარიტებებისთვის და თავის ნამუშევრებს შეუნდათ ძლიერი ემოციური რეზონანსი, რომელიც დღესაც მოხიბლავს აუდიტორიას. მისი ბრინჯაჟის ფიგურა ხელში ფუნჯით მოკალათებულია მის საფლავზე პერ ლეშას სასაფლაოზე, პარიზში, მედუზას ტირილიდან აღებული მწარე სცენის რელიეფური პანელის ზემოთ – ეს შესაფერისი თაგრდაა მხატვრისთვის, რომელმაც თავი მიუძღვნა ადამიანური მდგომადობის სირთულეებისა და წინააღმდეგობების დაფიქსირებას.
