Updated ოქტომბერი 2026 · ranked by our popularity score (searches, visits and orders for each work) · 141 works by ჟიულ ბრეტონი in our catalogue
In short
The Song of the Lark (1884) is the ჟიულ ბრეტონი painting that draws the most eyes; the original belongs to the ჩიკაგოს ხელოვნების ინსტიტუტი, ჩიკაგო. After it, the eye goes to The Shepherd's Star (1887) and Burning Tares in a Wheatfield (1868). Among the 141 works of ჟიულ ბრეტონი in our catalog, these 100 are the most famous, each a unique original presented with its year, its museum and the reason it endures.
In the quietude of a French dawn, Jules Breton captures a moment that transcends the boundaries of mere observation, inviting the viewer into a profound communion with the natural world. The Song of the Lark, painted in 1884, is far more than a pastoral scene; it is a poetic meditation on the sanctity of existence. At the heart of this masterpiece, a young peasant girl stands transfixed within a sun-drenched…
The Shepherd's Star is an oil on canvas painting by the French artist Jules Breton. Executed in 1887, the work depicts a young peasant woman. The subject is shown barefoot, carrying a heavy sack of potatoes on her head as she returns from the fields at twilight. This specific figure is positioned beneath the rising star Capella, which appears over her shoulder.
In this 1868 oil painting, we find ourselves in the midst of a heavy, overcast afternoon in the French countryside. The scene is one of purposeful, gritty labor. A man dominates the foreground, his body leaning into the physical demand of his task as he uses a pitchfork to toss weeds into a growing fire. There is a palpable sense of heat and smoke rising from the field, cutting through…
The Blessing of the wheat in Artois1857 · Musée d'Orsay
12
Family reunion in Bourron-Marlotte (Théodore de Banville in the forest of Fontainebleau)1857 · პატარა პალატა
13
Mondays1858
14
Havana. View of the port and the cityFundación Antonio de Nebrija
15
The Bedeau of Kerlaz1868 · Musée des Beaux-Arts de Quimper
16
Head of a Young Breton Woman, Study for the Pardon1868 · პატარა პალატა
17
Head of Breton, Study for the Pardon1868 · პატარა პალატა
18
Lightning1865 · პატარა პალატა
19
Procession of Pardon in Brittany1869 · National Museum of Fine Arts of Cuba
20
The harvest1865 · The Mesdag Collection
21
Jeanne Calvet1865
22
Pardon of Sainte-Anne-la-Palud1868
23
Trust1864 · Palais des Beaux-Arts de Lille
24
The Gleaner1875 · Aberdeen Art Gallery
25
Fishermen at Menton1878 · პუშკინის სახელმწიფო ხელოვნების მუზეუმი
26
The Blessing of the Wheat1872 · Chimei Museum
27
Young Woman Knitting1873
28
Self Portrait1883 · Aberdeen Art Gallery
29
Peasants Resting1882 · Arnot Art Museum
30
Study for the Song of the lark1884
31
Last Flowers1890 · Cincinnati Art Museum
32
Study for The Washerwoman from 18901889
33
Self-portrait1895 · ანტვერპენის ხელოვნების სამეფო მუზეუმი
34
Self-portrait, profile to the rightლუვრი
35
The milk girl1899
36
Woman with a Taper1873 · ბოსტონის fine arts-ის მუზეუმი
37
Young girl knitting (version 2)1860
38
The Tired Gleaner1880 · კლივল্যান্ডের ხელოვნების მუზეუმი
39
the communicants
40
The Grape Harvest at the Chateau-LagrangeJoslyn Art Museum
41
The Colza (Harvesting Rapeseed)1860 · National Gallery of Art
42
Young peasant girl with a hoe1882 · ვან გოგის მუზეუმი
43
Summer landscape with peasants and cows1850
44
The Storm1852 · Wadsworth Atheneum
45
Landscape, Courrières, France1854
46
Head of a woman1857 · Palais des Beaux-Arts de Lille
47
Preparatory study by 'Erecting a Calvary'1858 · Palais des Beaux-Arts de Lille
48
The gleaner1859 · ჰიუსტონის fine arts მუზეუმი
49
Gleaners at sunset1863
50
Fire in a Haystack1856
51
Plantation d'un Calvaire1858 · Musée des Beaux-Arts
52
Girl with a Rake1859 · National Gallery of Ireland
53
The Recall of the Gleaners1859 · Musée d'Orsay
54
Spinner on the Rocks at Douarnenez1870 · პატარა პალატა
55
Woman with umbrella, Douarnenez bay1870 · პატარა პალატა
56
Young Reaper Sleeping on Sheaves of Wheat1866
57
Breton woman at the pardon1868
58
The Washerwomen of the Breton Coast1870
59
Untitled (D2X6VU)1870 · მეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმი
60
A Spring by the Sea1866
61
A Party for Grandfather1864
62
The Vintage at Chateau Lagrange1864 · Joslyn Art Museum
63
La Femme A L'ombrelle1871
64
The Close of Day1865 · Walters Art Museum
65
The Pardon1872 · Santa Barbara Museum of Art
66
Midsummer Night Dance in Courrières1875 · ხელოვნების, არქიტექტურისა და დიზაინის ეროვნული მუზეუმი
67
Woman breast feeding her child, accompanied by another woman1873 · ბალტიმორის ხელოვნების მუზეუმი
68
Paysanne au repos1873
69
Setting out for the Fields1873
70
The Feast of Saint John1875 · ფილადელფიის ხელოვნების მუზეუმი
71
The Rest of the Haymakers1872
72
The Wounded Sea Gull1878 · Saint Louis Art Museum
73
The Flax Spinner1872 · Philbrook Museum of Art
74
Girl Guarding the Cows1872
75
The Tea Break1885 · Dahesh Museum of Art
76
Artist's palette1882 · ბალტიმორის ხელოვნების მუზეუმი
77
The Communicants1884
78
Rainbow1883
79
Le Matin1888
80
Young Women Going to a Procession1890
81
Evening Call1889
82
Summer1891
83
Le Pardon De Kergoat1891
84
Faneuse au repos1891 · კალუსტე გულბენქიანის ფონდი
85
Peasant woman picking up a sheaf of carnations1896
86
The Last Gleanings1895 · Henry E. Huntington Library
87
The Gleaner1900
88
Les Corbeaux, Soir D'Orage1902
89
Turning Back from the Fields (study)გენტის fine arts-ის მ્યુზეუმი (MSK)
90
Poppies (study)გენტის fine arts-ის მ્યુზეუმი (MSK)
91
Young Woman in a Field
92
The Gleaner
93
Souvenir de dour Amenez
94
the potato harvest
95
Young Girl Thinking
96
Young Boy at the Foot of a Tree
97
The Water Carrier
98
Woman sitting in a meadow
99
Peasant study (Marguerite Moreau)
100
Two Seated Women in Conversation, One with a Staffბალტიმორის ხელოვნების მუზეუმი
The four subjects that come back most often in these originals, each with its finest example.
The 8 museums that hold the most of the paintings on this page.
| Museum | City | Works by ჟიულ ბრეტონი | Paintings from this list |
|---|---|---|---|
 პატარა პალატა |
პარიზი | 9 | The First Communicants at Courrières, The Man with the Pipe, Family reunion in Bourron-Marlotte (Théodore de Banville in the forest of Fontainebleau) |
 ბალტიმორის ხელოვნების მუზეუმი |
ბალტიმორი | 5 | Woman breast feeding her child, accompanied by another woman, Artist's palette, Two Seated Women in Conversation, One with a Staff |
 Palais des Beaux-Arts de Lille |
Lille | 3 | Trust, Head of a woman, Preparatory study by 'Erecting a Calvary' |
 Musée d'Orsay |
პარიზი | 3 | The Blessing of the wheat in Artois, The Recall of the Gleaners |
 გენტის fine arts-ის მ્યુზეუმი (MSK) |
გენტ | 3 | Turning Back from the Fields (study), Poppies (study) |
 ფილადელფიის ხელოვნების მუზეუმი |
ფილადელფია | 2 | Burning Tares in a Wheatfield, The Feast of Saint John |
 Aberdeen Art Gallery |
2 | The Gleaner, Self Portrait | |
 Joslyn Art Museum |
Omaha | 2 | The Grape Harvest at the Chateau-Lagrange, The Vintage at Chateau Lagrange |
Pick a decade to see the original that defines it.
In this 1868 oil painting, we find ourselves in the midst of a heavy, overcast afternoon in the French countryside. The scene is one of purposeful, gritty labor. A man dominates the foreground, his body leaning into the physical demand of his task as he uses a pitchfork to toss weeds into a growing fire. There is a palpable sense of heat and smoke rising from the field, cutting through…
In the quietude of a French dawn, Jules Breton captures a moment that transcends the boundaries of mere observation, inviting the viewer into a profound communion with the natural world. The Song of the Lark, painted in 1884, is far more than a pastoral scene; it is a poetic meditation on the sanctity of existence. At the heart of this masterpiece, a young peasant girl stands transfixed within a sun-drenched…
The Song of the Lark (1884), ჩიკაგოს ხელოვნების ინსტიტუტი, ჩიკაგო. The Shepherd's Star (1887) and Burning Tares in a Wheatfield (1868) come next.
57 years old: The Song of the Lark dates from 1884, and ჟიულ ბრეტონი was born in 1827.
The Song of the Lark, The Shepherd's Star, Burning Tares in a Wheatfield, Interior in Kempen, The First Communicants at Courrières, Small Gleaner Sitting in the Field, Love Tokens, Ruins of Saint Bavo's Abbey in Ghent, The Man with the Pipe and By the seaside. The ranking above gives each one's year and museum.
Our catalog holds 141 works by ჟიულ ბრეტონი, dated from 1850 to 1902.
Mostly in პატარა პალატა (პარიზი), ბალტიმორის ხელოვნების მუზეუმი (ბალტიმორი) and Palais des Beaux-Arts de Lille (Lille). The museum table above lists them all.
In 1860s: 20 of the 100 works on this page were made then, Burning Tares in a Wheatfield among them.
On this page, the earliest is Summer landscape with peasants and cows (1850) and the latest Les Corbeaux, Soir D'Orage (1902).
Woman (5), French art (4) and Rural life (3), across the 100 works on this page.
Oil On Canvas, for 8 of the 100 works on this page.
Realism, judging by the originals on this page.
The First Communicants at Courrières, The Man with the Pipe and Family reunion in Bourron-Marlotte (Théodore de Banville in the forest of Fontainebleau): the პატარა პალატა, პარიზი holds 8 of the works on this page.
Yes, as a reproduction: the original stays in its museum, but any painting on this page can be painted by hand for you, made to order one at a time, from the painting's own page.
ჟიულ ბრეტონი (1827–1906) ფრანგული რეალიზმის ქვაკიდროდ აღწევს — ეს იყო მხატვრული მოძრაობა, რომელიც მიზნად ისახავდა ცხოვრების ზუსტ და ჭეშმარიტად გამოსახვას ყოველგვარი გადამეტების გარეშე — მისია, რომელიც მან მთელი გულით ატარა თავის ტილოებზე. ჩრდილოეთ საფრანგეთის, პა-დე-კალეს რეგიონში, სოფელ კურიერში დაბადებული ბრეტონის ადრეული წლები მოკლედ, უმდაბლეს გარემოში ჩატარდა, თუმცა მასში მზერისა და რეპრეზენტაციისადმი შეურყეველი ვნება აღმოცენდა. მისი აღზრდა, რომელიც ღრმად იყო ფესვგადგმული სოფლის მეურნეობისთვის მდიდარ არტუის ლანდშაფტში, მას ტრადიციისადმი ღრმა პატივისცემასა და მიწისადმი სიყვარულს შეუძღუნა, რაც მისი მთელი კარიერის განმავლობაში ხელოვნების ცენტრალური თემა დარჩებოდა. ახალგაზრდობისას დედის დაკარგვამ და მამასთან ერთად გატარებულმა წლებმა, რომელიც მდიდარი მიწისმფლობელის ქონების მეთვალყურეობას მოიცავდა, მას სოფლის ცხოვრების რიტმებთან ინტიმური კავშირი დაუ establishes.
სანამ მისი თანამედროვეები მითოლოგიური ან ისტორიული სუბიექტების დიდებულებას ეძებდნენ, ბრეტონმა მზერა ჩვეულებრივი მუშათა ღირსებისკენ მიმართა. მას rare უნარი ჰქონდა, ამაღლებულიყო ყოველდღიურობას — მოსალეჭავებს, მომკრებებს და მწყემსებს — და მათთვის ისეთი აკადემიური ელეგანტურობით ეპყრობა, რომელიც ტრადიციულად კლასიკურ ფიგურებს შეეფერებოდა. ამ უნიკალურმა სინთეზმა მას საშუალება მისცა, გამხდარი სოფლის ცხოვრების იდილიური ხედვის ერთ-ერთი მთავარი გამტარი გამხდარიყო, რაც საფრანგეთის სოფლის სილამაზეს ნატურალისტური და ამავდროულად ღრმად პოეტური ოსლობით ასახავდა.
ბრეტონის შემოქმედებითი გზა რეალიზმისა და ნატურალიზმის პრინციპებისადმი მკაცრი ერთგულებით ყალიბდებოდა. მისმა ადრეულმა სწავლებამ, რომელიც მოიცავდა სასწავლო პროცესს სენტ-ბერტინის კოლეჯში, საბოლოოდ მიიყვანა იგი თავისი ეპოქის დიდოსტატებთან უფრო ღრმა ურთიერთობისკენ. მან შეითვისა ამ მოძრაობის დაუნდობელი ტექნიკა, რათა შეექმნა ხელოვნება, რომელიც საზოგადოების სრულ სირთულეში ასახავდა სარკესავით. განვითარების ეს პერიოდი აღინიშნებოდა სურვილით, მიეღწია იმისთვის, რასაც ის დიდ სტილს უწოდებდა — გზას, რომელიც სოფლის ჟანრს მონუმენტური მნიშვნელობისა და მარადიულობის განცდას შესძენდა.
მისი ტექნიკა ხასიათდებოდა ზედმიწევნითი დეტალიზაციითა და ნათელი ფერთა პალიტრით, რომელსაც ის ოსტატურად იყენებდა ბუნባዊ სამყელოს ტექსტურების გამოსახატად. მივსწდა თუ არა მინდვრისპირად განთიადის რბილ სინათლეს, თუ ზაფხულის მინდვრის მძიმე, მზით გაჯერებულ ატმოსფეროს, ბრეტონი იყენებდა ზეთს ტილოზე საოცარი სიღრმის მისაღწევად. მისი კომპოზიციები ხშირად აღძრავს პასტორული სიმშვიდის განცდას, რაც ასახულია ისეთ სცენებში, როგორიცაა:
ამ თემების მეშვეობით ბრეტონი მხოლოდ ტილოს კი არ აფორმებდა, არამედ ქმნიდა მედიტაციას ადამიანსა და დედამიწას შორის არსებულ მარადიულ კავშირზე.
ჟიულ ბრეტონის ისტორიული მნიშვნელობა მდგომარეობს წარსულის აკადემიურ ტრადიციებსა და მე-19 საუკუნის თანამედროვე რეალიზმს შორის ხიდის აგების უნარში. გლეხური ცხოვრების აღწერაში დახვეწილი, კლასიკური მეთოდების გამოყენებით, მან მარადიულობისა და ღირსების განცდა მისცა იმ ადამიანთა ფენას, რომელსაც მაღალი ხელოვნება ხშირად უგულებელყოფდა. მისი ნამუშევრები ღრმად ეხმიანებოდა მისი დროის საზოგადოებას, რამაც მას დიდი აღიარება მოუტანა პარიზის სალონში და საფრანგული ხელოვნების წამყვან ფიგურად აქცია.
გარდა ინდივიდუალური ტილოებისა, ბრეტონის გავლენა ვრცელდებოდა მის ოჯახსა და უფრო ფართო სახელოვნებო საზოგადოებაზე. მისი ქალიშვილი, ვირჯინია დემონტ-ბრეტონი, ასევე ცნობილი ფერწერი გახდა, რომელმაც გააგრძელა ღრმა დაკვირვებისა და ტექნიკური ოსტატობის მემკვიდრეობა. დღეს ჟიულ ბრეტონის ნამუშევრები ფასდება მათი ნოსტალგიური ძალისა და იმ უნარის გამო, რაც მაყურებელს საფრანგეთის პასტორული ცხოვრების წარშლილ ეპოქაში გადაჰყავს. მისი ფერწერები მე-19 საუკუნის სულში მარადიულ ფანჯარას წარმოადგენს და გვახსენებს არსებობის უმარტივეს მომენტებში არსებულ მშვიდ სიმშრეს.
