Leo Putz პორტრეტი

17 ყველაზე ცნობილი Leo Putz-ის ნახატი, გალერეის შერჩეული კოლექცია

განახლდა ოქტომბერი 2026 · დალაგებულია ჩვენი პოპულარობის ქულების მიხედვით (ძიება, ნახვა და შეკვეთები თითოეული ნამუშწაროსთვის) · 17 ნამუშევარი Leo Putz ჩვენს კატალოგში

მოკლედ რომ ვთქვათ

Leo Putz-ის ყველა დატოვებული ორიგინალიდან ყველაზე ცნობილია Bajadere (1903), რომელიც მუნხენი-ში მდებარე ლენბახაუსი-ის კოლექციაშია. მისდაក្រោយ Girl in Glass (1902) და Female Nude (1904) მოდიან. ჩვენს კატალოგში Leo Putz-ის 17 ნამუშწარებია; გალერეამ შეინافظა ის 17 ნამუშწარო, რომლებსაც მსოფლიო ყველაზე მეტად აღიარებს, რომელთაგან თითოეული წარმოდგენილია თვის, მუზეუმისა და ისტორიის თანხლებით.

1869 – 1940, Merano ყველაზე მეტი ნამشევრი: ბავარიის სახელმწიფო ფერწერის კოლექციები

Leo Putz-ის 10 საუკეთესო ნამუშgeryო: გალერეის არჩევანი

Leo Putz-ის შერჩევა გრძელდება, 11-დან 17-მდე

მუზეუმები, სადაც Leo Putz-ის ორიგინალები ინახება

ამ გვერდზე წარმოდგენილი მხატვრობის შედეგების უმეტესობას 3 მუზეუმი ინახავს.

მუზეუმი ქალაქი Leo Putz შემოქმედებაలు ამ სიიდან მოპოვებული ნახატები
ბავარიის სახელმწიფო ფერწერის კოლექციები, მუნხენიბავარიის სახელმწიფო ფერწერის კოლექციები მუნხენი 6 Female Nude, Picnic, Frieda Blell in front of Schloss Planegg (Frau Putz in the Garden)
ლენბახაუსი, მუნხენილენბახაუსი მუნხენი 4 Bajadere, Girl in Glass, Late Autumn
დეტროიტის ხელოვნების ინსტიტუტი, დეტროიტიდეტროიტის ხელოვნების ინსტიტუტი დეტროიტი 1 Midsummer

Leo Putz ათწლეულების მიხედვით: ორიგინალი, რომელიც განსაზღვრავს თითოეულ მათგანს

ნამუშევრები ათწლეულების მიხედვით

შეარჩიეთ ათწლეული, რათა ნახოთ ის ორიგინალი ნამუშევარი, რომელიც მას განსაზღვრავს.

კოლექციონერთა კითხვები Leo Putz-ის ნახატებზე

რა ნამუშწარესით არის ყველაზე ცნობილი Leo Putz?გაამჟღავნეთ პასუხი

Bajadere (1903), ლენბახაუსი, მუნხენი. შემდეგ მოდიან Girl in Glass (1902) და Female Nude (1904).

რამდენage იყო Leo Putz, როდესაც შეიქმნა Bajadere?გაამჟღავნეთ პასუხი

34 წლის: Bajadere შექმნილია 1903 წელს, ხოლო Leo Putz დაიბადა 1869 წელს.

რა არის Leo Putz-ის 열 иң ცნობილი 열ი ტილო?გაამჟღავნეთ პასუხი

Bajadere, Girl in Glass, Female Nude, Picnic, Late Autumn, Gray Autumn Day, Frieda Blell in front of Schloss Planegg (Frau Putz in the Garden), Midsummer, Mrs. Geheimrat Hochhaus და Garden Festival (Courtly Society). ზემოთ მოცემული რეიტინგი ასახავს თითოეულის შემოქმედების წელსა და მუზეუმს.

რამდენი სურათი დატოვა Leo Putz-მა?გაამჟღავნეთ პასუხი

ჩვენს კატალოგში წარმოდგენილია 17 ნამუშწევრი Leo Putz-ისგან, დათარიღებული 1902-დან 1924-მდე.

რომელ მუზეუმებშია და hangs Leo Putz-ის შედევრული ნამუშევრები?გაამჟღავნეთ პასუხი

ძირითადად ბავარიის სახელმწიფო ფერწერის კოლექციები (მუნხენი), ლენბახაუსი (მუნხენი) და დეტროიტის ხელოვნების ინსტიტუტი (დეტროიტი)-ში. ზემოთ მოცემულ მუზეუმების ცხრილში ისინი ყველა listed.

მათ რომელ წლებში შექმნა Leo Putz-მა ყველაზე ცნობილი ნამუშევრები?გაამჟღავნეთ პასუხი

1900s-ში: ამ გვერდზე წარმოდგენილი 17 ნამუშწარwerksიდან 8 შეიქმნა მაშინ, მათგან Bajadere.

რა არის Leo Putz-ის პირველი და ბოლო ცნობილი ორიგინალი?გაამჟღავნეთ პასუხი

ამ გვერდზე ყველაზე ადრეული არის Girl in Glass (1902), ხოლო ყველაზე გვიანდელი — In the Garden (1924).

Leo Putz-ის რომელ ნამუშევრებს ჰქ나 ბავარიის სახელმწიფო ფერწერის კოლექციები-ში?გაამჟღავნეთ პასუხი

Female Nude, Picnic და Frieda Blell in front of Schloss Planegg (Frau Putz in the Garden): ბავარიის სახელმწიფო ფერწერის კოლექციები, მუნხენი-ში წარმოდგენილია ამ გვერდზე მოცემული ნამუშევრების 6 ცალი.

Leo Putz: ცხოვრება და შემოქმედება

The Light of Merano and Paris

Merano, South Tyrol, serves as the starting point for Leo Putz in 1869. The son of a mayor and spa owner, he moves to Munich at sixteen, driven by an impulse that bypasses his father's wishes. Under the guidance of his stepbrother, Robert Poetzelberger, the foundations of drawing take shape. This early training leads him to the Academy of Fine Arts Munich, where history painter Gabriel von Hackl provides instruction. The scene shifts to Paris between 1891 and 1892. At the Académie Julian, the atmosphere changes under the influence of William-Adolphe Bouguereau and Benjamin Constant. Here, the seeds of Impressionism begin to take root in his practice.

Returning to Munich, he enters the studio of Paul Hoecker. The academic rigidity of the past begins to fracture. In 1897, he joins the Munich Secession, a move that places him at the center of a shifting artistic landscape. He becomes part of the Die Scholle group in 1899, a collective born from the studio of Hocker. His work during this period finds a secondary life in the pages of the magazine Jugend, where his illustrations reach a wider public.

The Summer at Hartmannsberg

Between 1909 and 1914, the focus narrows to Schloss Hartmannsberg near Chiemgau. The air is different here. This period marks the creation of his famous series, the "Boat Pictures" and the "Bathers." He practices plein-air painting, capturing light as it hits figures by the lakeside. The subjects are often beautiful young women, reclining or boating, rendered with a focus on the immediate effects of sunlight. It is a time of clarity and specific, light-filled imagery.

The palette undergoes a radical transformation when he moves to South America in 1929. Living in Brazil and Argentina, specifically in Sao Paulo and Rio de Janeiro, the colors deepen. The tropical environment forces a change. His work begins to reflect the exotic plant life and the characters of the region. In 1931, he accepts a professorship at the Escola Nacional de Belas Artes in Rio de Janeiro, teaching composition to students like Roberto Burle Marx. The light is no longer the soft Bavarian glow but something stronger and more intense.

Shadows and the Final Return

The political climate of Europe forces a sudden retreat. By 1933, he returns to Germany, but the atmosphere has turned hostile. His South American works are targeted by National Socialist propaganda; they are labeled as "degenerate art." The Gestapo begins interrogations in 1936. He is officially banned from working in Germany and is forced to flee back to his birthplace, Merano. The freedom of his earlier years is replaced by the constraints of surveillance.

His final years are spent focusing on different subjects: castles, villages, and landscapes of South Tyrol. He turns toward works in plaster, a shift in medium that accompanies his withdrawal from the broader art world. He dies in Merano in 1940 following an operation. His legacy remains held in collections such as the Lenbachhaus in Munich and the Museu de Arte do Rio.