ქაღალდის ზომა

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

Design for

სახელი და გვარი კლასი თარიღი

მორის, მარშალ, ფოლკნერ და კომპანია, Design for (1876), William Morris Gallery. საჯარო დომენი

ძირითადი ფაქტები

ხატულა/ავტორი
მორის, მარშალ, ფოლკნერ და კომპანია originaluniqueart.com/ka/artists/moris-marshal-p-olkner-da-kompania_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1861 – 1905
დახატული
1876
ორიგინალის ზომა
94 x 66 cm
ჩატარებული ადგილმდებარეობა
William Morris Gallery originaluniqueart.com/ka/museums/william-morris-gallery-walthamstow_ka/

კონტექსტში

Design for — მორის, მარშალ, ფოლკნერ და კომპანია

ზომა

ორიგინალის ზომებია 94 × 66 სმ (სიმაღლე × სიგანე), წარმოდგენილი აქ საშუალო სიმაღლის ადამიანთან შედარებისთვის.

როდის შეიქმნა ეს ნამუშევარი?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900

ჩრდილშემოღებული: მორის, მარშალ, ფოლკნერ და კომპანია-ის სიცოცხლის წლები (1861–1905) ▲ ეს ნამუშევარი, 1876

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: originaluniqueart.com/ka/art/similar/morris-marshall-faulkner-co-design-for-D4K3BF-en/

ფერების პალიტრა

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Putty #e0e0dc

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #E0E0DC
    • #807C75
    • #A7A19B
    • #555753
    პალიტრა
    Earthy გამოსახულებაში დომინანტური ფერთა ჯგუფი.
    ძირითადი ფერი
    Putty
    ინტენსივობა
    Monochromatic ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Gentle რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Softly Mixed Palette ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათება
    Bright სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Muted ფერების სიწმინდე და სიმკვეთრე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    ამ ნამუშევრის შესახებ

    Design for — მორის, მარშალ, ფოლკნერ და კომპანია

    The dense, vigorous swirls of this design for printed cotton show Morris at the height of his powers as a textile designer. You can see that alterations have been made and lines have been rubbed out. Morris drew, revised and finally coloured a pattern on a single sheet of paper, believing that a harmonious piece of work should be done in one attempt. This design is one such example of Morris’s ability to swiftly execute flowing patterns that evoke the vitality of the natural world. The design was printed using woodblocks by Wardle & Co., who were based in the town of Leek, a centre of textile production at the time.In the mid-1870s Morris was deeply involved in producing textiles of all kinds, personally experimenting with vegetable dyes, commissioning carpets, and creating patterns for silk and cotton fabrics. This frenzy of activity led to some sleepless nights: in 1876 Morris wrote to his friend Aglaia Coronio: ‘I am drawing patterns so fast that last night I dreamt I had to draw a sausage; somehow I had to eat it first, which made me anxious about my digestion: however I have just done quite a pretty pattern for printed work.”

    მხატვარი და მუზეუმი

    ხატულა/ავტორი

    მორის, მარშალ, ფოლკნერ და კომპანია

    დაბადების ადგილი ლონდონი, გ यूनाइटेड კინგდომი

    ადრეული წლები და დაარსება (1861-1875)

    morris, marshall, faulkner & co., ბრიტანული დეკორატიული ხელოვნების კომპანია, დაარსდა 1861 წელს უილიამ მორის მიერ, მისი პრერაფაელიტთა მეგობრების თანხლებით. თავდაპირველად ცნობილი როგორც morris, marshall, faulkner & co., კომპანია 1875 წელს გადაირქმედა morris & co.-დ. ამ პერიოდმა მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა ეკლესიებისა და სახლების დეკორაციაზე მე-20 საუკუნის დასაწყისამდე.

    მთავარი წვლილი და გამორჩეული ნამუშევრები

    ტექსტილები, ಗೋახატები და ავეჯი, რომლებიც შექმნილია ტრადიციული ტექნიკით და გამოირჩევა რთული ორნამენტებითა და მდიდარი ფერებით.

    გამორჩეული ხელოვნების ნიმუშები მოიცავს ჰანს მულტშერის წმინდა სამების (1400) ნამუშევარს Liebieghaus-იდან (ფრანკფურტი, გერმანია), რომელიც წარმოდგენილია AllPaintingsStore-ის კოლექციაში.

    იან ვან რუმის ალაბასტრის სკულპტურა (1500) Brou-ს სამეფო მონასტრიდან (ბურ-ენ-ბრეს, საფრანგეთი), რომელიც ასევე AllPaintingsStore-ის ვრცელი კოლექციის ნაწილია.

    მემკვიდრეობა და გავლენა

    morris & co.-ს დიზაინებმა ღრმა გავლენა მოახდინა ეკლესიებისა და სახლების მოწყობაზე მე-20 საუკუნის დასაწყისში. კომპანიის შუ ages-ზე შთაგონებული ესთეტიკა, ხელნაკეთი სამუშაოსადმი პატივისცემა და ტრადიციული ტექსტილის ხელოვნებისადმი ერთგულება დღესაც აღიარებულია. უილიამ მორისის გალერეა (გ यूनाइटेड কিংდომში) არის უილიამ მორისის მარადიული მემკვიდრეობის დასტური, რომელიც ბრიტანული Arts and Crafts მოძრაობის საკვანძო ფიგურა იყო. როგორც ხელოვანი, პოეტი, მწერალი და სოციალისტი აქტივისტი, მორისის შემოქმედება დღემდე შთაგონების წყაროდ რჩება ხელოვან world-ში.

    აღმოაჩინეთ AllPaintingsStore-ის morris & co.-ს ნამუშევრების კოლექცია, მათ შორის ტექსტილები, ಗೋახატები და ავეტიკი, მისამართზე: https://AllPaintingsStore.com/@/morris-marshall-faulkner-&-co-.

    გაიგეთ მეტი უილიამ მორისის ცხოვრებისა და შემოქმედების შესახებ ვიკიპედიის უილიამ მორისის გვერდზე.

    დასკვნა

    morris, marshall, faulkner & co.-ს მემკვიდრეობა ტრადიციული ხელოსნობის ძალისა და ბუნებრივი მასალების სილამაზის დასტურია. მათი გავლენა Arts and Crafts მოძრაობაზე დღესაც იგრძნობა, რაც ახალ თაობებს ხელოვანებსა და დიზაინერებს შთაგონებას ჰុდარს.

    მუზეუმი

    William Morris Gallery

    გამოფენილია შემდეგ ადგილზე: Walthamstow, United Kingdom

    ხელოვნებისა და აზრის თავშესაფარი: უილიამ მორის გალერეისათვის მოგზაურობა

    ლონდონის დინამიკურ უოლთამსტოში განლაგებული უილიამ მორის გალერეა უფრო მეტია, ვიდრე მხოლოდ მშვენიერი ნივთების საცავი; ეს არის იმერსიული მოგზაურობა ბრიტანეთის ერთ-ერთი ყველაზე მრავალმხრივი ფიგურის – უილიამ მორის ცხოვრებასა და მემკვიდრეობაში. ეს გასაოცარი სივრცე სტუმრებს წარსულში დაბრუნებისკენ მოუწოდებს, რათა არა მხოლოდ დაინახონ ხელოვნება, არამედ რეალურად ჰქონდეთ იმ ადამიანის სულის განცდა, რომელიც მთელი გულით სჯეროდა შრომის ღირსების, ყოველდღიური ცხოვრების სილამაზისა და დიზაინის ტრანსფორმაციული ძალის. თავისი საწყისი ეტაპიდან, როგორც ადგილობრივი წყალმომარაგების საინჟინრო ნაგებობისგან, დღევანდელ მდგომარეობამდე, რომელიც მორისის შემოქმედებითი ხედვისადმი ერთგულებაა, გალერეა გვთავაზობს უნიკალურ, ინტიმურ გამოცდილებას და გვიჩვენებს მის გავლენას ვიქტორიანულ საზოგადოებაზე და მის ფარგლებს გარეთ.

    თავად შენობა, Water House, გალერეის მიმზიდველობის გადამწყვეტი ელემენტია. 1762 წელს აშენებული ეს დახვეწილი ჯორჯიული სტრუქტურა თავის წარსულზე ამბებს ჩურჩულებს – მან საჯარო ბიბლიოთეკის როლიც შეასრულა, სანამ საბოლოოდ მორისის ცხოვრების მოწმედ იქცა. არქიტექტურა, რომელიც ხასიათდება ელეგანტური პროპორციებითა და თავშეკავებული დეკორაციით, იმ დიზაინის პრინციპებს იმეორებს, რომლებსაც თავად მორისი ამტკიცებდა: ეს იყო გადაჭარბებული არეულობის შეგნებული უარყოფა ვიქტორიანულ საზოგადოებაში, სიცხადისა, სიმართლისა და ზედმიწევნითი ოსტატობის სასარგებლოდ. ბოლოდროინდელმა რესტავრაციამ ისტორიული შენარჩუნება თანამედროვე ხელმისაწვდომობას შეუხამა, შექმნა მოსიყვარულე ატმოსფერო, სადაც სტუმრებს შეუძლიათ იკლნონ საგანძურებით სავსე ოთახებში, რომელთაგან თითოეული მხატვრული ინოვაციისა და სოტიალიზმის შესახებ ამბობს.

    ცხოვრების ტაპესტრი: კოლექციის გახსნა

    Water House-ის კედლებში განთავსებულია მსოფლიოში ყველაზე ყოვლისმომცველი კოლექცია, რომელიც უილიამ მორისს ეძღვნება და 10,000-ზე მეტ ობიექტს მოიცავს. ეს არ არის მხოლოდ დასრულებული ნამუშევრების დემონსტრირება; ეს არის საგულდაგამოკვლევი ნარატივი, რომელიც მიჰყვება მორისის შემოქმედებითი ხედვის ევოლუციას პრერაფაელიტული ფესვებიდან Arts & Crafts-ის მოძრაობის სრულყოფილი ესთეტიკამდე. სტუმრებს მაშინვე ატკბება ტექსტილის უზარმაზარი სიმრავლე – თვალწარმტაცი ფიჭનკარები რთული ყვავილოვანი ორნამენტებით, სიცოცხლით სავსე ქსოვილები და დიდებული ტაპესტრები, რომლებიც შუა საუკუნეების რომანტიკასა და ბუნებრივ სამყაროს ასახავს. ეს არ არის მხოლოდ დეკორატიული ელემენტები; ეს არის ბრიტანული ტრადიციული ხელოვნების ტექნიკების აღორძინების მცდელობა, რაც ძლიერი ალტერნატივა იყო ინდუსტრიული რევოლუციის დროს ბაზარზე შემოსულ მასობრივ წარმოებულ პროდუქციას. ტექსტილის გარდა, კოლექცია სიღრმისეულად გვიჩვენებს მორისის ლიტერატურულ საქმიანობას, მათ შორის მისი პოეზიისა და პროზის ორიგინალურ მანუსკრიპტებს, მათ შორის The Earthly Paradise-ს პირველ éditionsს. ასევე საინტერესოა მისი სოციალისტური იდეების დეტალიზებული ექსპოზიციები – პამფლეტები და წერილები, რომლებიც გვიმხრობენ ადამიანზე, რომელიც ღრმად იყო შეწუხებული სოციალური სამართლიანობით. კავშირი მის საყვარელ სოფლის რეზიდენციასთან, Kelmscott Manor-თან და პირველ სახლთან, Red House-თან, გვაძლევს საშუალებას, შევიხედოთ იმ გარემოს, რომელმაც მისი შემოქმედებითი ნიჭი გაზარდა.

    ესთეტიკის მიღმა: მორისის მარადიული გავლენა

    უილიამ მორისის გალერერის გამორჩეული თვისება მისი ერთგულებაა მორისის გავლენის მრავალმხრივი ბუნების კვლევაში. გალერეა არ მხოლოდ აღნიშნავს მის ესთეტიკურ მიღწევებს; ის აქტიურად ეხმიანება თანამედროვე საკითხებს, აჩვენებს მისი იდეების აქტუალურობას მდგრადობის, ხელოსნობისა და სოციალური პასუხისმგებლობის შესახებ. იგი სასიცოცხლო რესურსია დიზაინერებისთვის, რომლებიც შთაგონებას ეძებენ, ისტორიკოსებისთვის და ყველასთვის, ვისაც ბრიტანული კულტურული ისტორიის სიღრმისეული გაგება სურს. გალერეის კავშირი პრერაფაელიტულ მოძრაობას განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია, რაც ხაზს უსვამს, თუ როგორ ჩამოაყალიბა ეს გადამწყვეტი ძალა ვიქტორიანული ხელოვნების სტილს.

    ცოცხალი შთაგონება: ვიზიტი ყველასთვის

    უილიამ მორისის გალერეაში სტუმრობა არის მოწვევა მომავლის გადასასინჯავად – ეს არის დასტური ხელოვნების ძალისა, რომელსაც შეუძლია შთაგონოს სოციალური ცვლილებები, აღნიშნოს სილამაზე ყოველდღიურობაში და შეგვახსენოს ადამიანის შემოქმედებითი ნიჭის მარადიული ღირებულება. გალერეის უფასო შესასვლელი უზრუნველყოფს, რომ მორისის მემკვიდრეობა ყველასთვის ხელმისაწვდომი იყოს. ეს უფრო მეტია, ვიდრე მუზეუმი; ეს არის თავშესაფარი – ადგილი, სადაც სტუმრებს შეუძლიათ დაიკარგონ მორისის დიზაინის რთულ დეტალებში, დაფიქრდნენ მის რადიკალურ იდეებზე და დაუკავშირდნენ იმ ადამიანის სულს, რომელმაც ისწავლა ხელოვნებისა და ცხოვრების ამაღლება.

    დამატებითი კვლევისთვის:

    მათთვის, ვინც მორისის სამხატვრო სამყაროს უფრო ღრმად გაეცნობა, სასურველია დაათვალიეროთ მსგავსი ნამუშევრები, როგორიცაა დანტე გასრილელის „Study for“, პრერაფაელიტული ფიქსური ესკიზი, რომელიც შუა საუკუნეების მაგიასა და სიყვარულს ასახავს (ხელმისაწვდომია

    აქ

    ). ასევე, არ გამოტოვოთ შესაძლებლობა, შეიცნოთ მეტი ჩარლზ ჰითკოტ ტატემის შესახებ, ბრიტანელი არქიტექტორის შესახებ, რომლის დიზაინებმაც გავლენა მოახდინა თავად მორისის ესთეტიკურ გემოვნებაზე (ხელმისაწვდომია

    აქ

    ).

    გაიგეთ მეტი

    მოძებნეთ ინტერნეტში

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ Design for -ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    originaluniqueart.com/ka/art/download/morris-marshall-faulkner-co-design-for-D4K3BF-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    კომპანია, მორის, მარშალ, ფოლკნერ და. Design for . 1876, William Morris Gallery. https://originaluniqueart.com/ka/art/morris-marshall-faulkner-co-design-for-D4K3BF-en/
    APA
    კომპანია, მორის, მარშალ, ფოლკნერ და (1876). Design for [Painting]. William Morris Gallery. https://originaluniqueart.com/ka/art/morris-marshall-faulkner-co-design-for-D4K3BF-en/
    Chicago
    მორის, მარშალ, ფოლკნერ და კომპანია. Design for . 1876. William Morris Gallery. https://originaluniqueart.com/ka/art/morris-marshall-faulkner-co-design-for-D4K3BF-en/
    Harvard
    კომპანია, მორის, მარშალ, ფოლკნერ და (1876) Design for . William Morris Gallery. Available at: https://originaluniqueart.com/ka/art/morris-marshall-faulkner-co-design-for-D4K3BF-en/

    დააკვირდით დეტალურად

    Design for — მორის, მარშალ, ფოლკნერ და კომპანია

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის უფრო ადრე ნახსენებ None (1940)-ს. დაასახელეთ ორი საერთო ნიშანი, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი განსხვავება.
    4. მორის, მარშალ, ფოლკნერ და კომპანია ამ ნამუშევრის შექმნისას დაახლოებით 15 წლის იყო. რას უთმენდით ამ ნამუშევარში იმ ასაკის ხელოვანის შემოქმედებას?
    5. რა შეიძლება სურდა ხელოვანისთვის, რომ თქვენთვის ემოცია გაგეღვიძებინათ?

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.