ხატულა/ავტორი
დაბადების ადგილი ლონდონი, გაერთიანებული სამეფო
ჯონ მალერ კოლიერის ცხოვრება და შემოქმედება
ჯონ მალერ კოლიერი OBE RP ROI (ლონდონი, 1850 - 1934) გამოჩენილი ინგლისელი მხატვარი და ავტორი იყო, რომელიც თავისი თაობის წამყვან პორტრეტისტად აღიარეს. მისი სამხატვრო სტილი ძლიერ Pre-Raphaelite ესთეტიკაზე იყო ორიენტირებული, რაც ხასიათდებოდა ზუსტი დეტალებით, მკაშარი ფერებით და პორტრეტებში ნარატიული ისტორიების წარმოჩენით. კოლიერის შემოქმედება ინგლისური საზოგადოების მნიშვნელოვანი ფიგურების გამოსახატავად არის ცნობილი.
ადრეული ცხოვრება და სამხატვრო განათლება
საოჯახო გარემო: კოლიერი თავდაბადა გამოჩენილ ოჯახში. მისი ბაბა იყო კვაკერების ვაჭარი და პარლამენტის წევრი, ხოლო მამა – გენერალური პროკურორი და Privy Council-ის მოსამართლე. ამ privileged გარემოცემ მას განათლებისა და საზოგადოებრივი წრეებზე ხელმისაწვდომობა მისცა, რაც მოგვიანებით მისი სამხატვრო კარიერის განვითარებაზე მნიშვნელოვნად паўმოქმედა.
განათლება: მან ადრეული განათლება Eton College-ში მიიღო, სანამ ფორმალურ სამხატვრო მომზადებას დაიწყებდა.
ფორმალური სწავლა: კოლიერმა живописьს 1875 წლიდან მიუნჰენის აკადემიაში შეისწავლა, სადაც დამტკიცებული მასტერების ხელმძღვანელობით გაიუმჯობესა თავისი უნარები. ასევე სწავლობდა პარიზში ჟან-პოლ ლოურანსთან.
სტილი და მნიშვნელოვანი ნამუშევრები
Pre-Raphaelite გავლენა: კოლიერის შემოქმედება ღრმად არის Pre-Raphaelite მოძრაობაში, რაც აშკარაა მისი ყურადღება დეტალებზე, მდიდარი ფერების პალიტრაზე და პორტრეტებში ნარატიული სცენების ტენდენციაზე.
პორტრეტის მიზანი: იგი ძირითადად პორტრეტებს უძღებოდა, აუმაგლებლად ასახავდა ხელოვნების, მეცნიერების, პოლიტიკისა და სამეფო ოჯახის გამოჩენილ წარმომადგენლებს.
აღსანიშნავი სუბიექტები: კოლიერის მოდელებს შორის იყვნენ ჩარლზ დარვინი, თომას ჰენრი ჰაქსლი (მისი სიმამაც), რუდ იარდ კიპლინგი, სერ ლოურენს ალმა-ტადემა, ორი ლორდი კანცლერი (გრაფი სელბორნი და გრაფი ჰალსბური), ქვედა პალატის სპიკერი უილიამ გული და ფილდმარშალი ლორდი კიჩნერი.
სამეფო პორტრეტები: მნიშვნელოვანი შეკვეთებს შორის იყო დიუკი იორკის (მოგვიანებით მეფე ჯორჯ V) პორტრეტები, როგორც Trinity House-ის მასტერი 1901 წელს და პრინცი უელსის (მოგვიანებით ედუარდ VIII) პორტრეტები. ბოლო გამოფენილი იყო Durbar Hall-ში Jodhpur-ში, Rajputana-ში.
"პრობლემური სურათები": ფორმალური პორტრეტების გარდა, კოლიერმა ასევე შექმნა "პრობლემური სურათები", რომლებიც ყოველდღიური ცხოვრების სცენებს ასახავდნენ, ხშირად უფრო ნათელ და ახალ სტილს წარმოადგენდნენ მისი მძიმე პორტრეტებისგან განსხვავებით.
პირადი ცხოვრება და ოჯახური კავშირები
ქორწინება ჰაქსლის ქალიშვილლებზე: კოლიერის ცხოვრების განმdeterminingი ასპექტი იყო მისი ქორწინება თომას ჰენრი ჰაქსლის ორ ქალიშვილზე, ცნობილი მეცნიელისა და Royal Society-ის პრეზიდენტის ქალიშვილზე. მისი პირველი ცოლი, მარიანი (Mady) ჰაქსლი ასევე მხატვარი იყო.
ოჯახური მემკვიდრეობა: მისი პირველი ქორწინებიდან გაჩენილი ასული, ჯოისი, პორტრეტების მინიატურისტი გახდა. მისი მეორე ვაჟი, სერ ლოურენსი კოლიერი, 1941-1951 წლებში ბრიტანეთის ელჩია იყო ნორვეგიაში.
ახლო ურთიერთობები ინტელექტუალურ წრეებთან: კოლიერს მჭიდრო ურთიერთობა ჰქონდა თავისი დროის გამოჩენილ ინტელექტუალებსა და მწერლებთან, მათ შორის ლეონარდ ჰაქსლისთან (თომას ჰენრი ჰაქსლის ვაჟთან).
მემკვიდრეობა და ისტორიული მნიშვნელობა
აღიარება და ჯილდოები: კოლიერი 1920 წელს ბრიტანეთის იმპერიის ორდენის ოფიცრად (OBE) დაინიშნა.
კრიტიკული მიღება: თავდაპირველად შექებას მიიღებდა, მოგვიანებით მის შემოქმედებას განსხვავებული მიმოხილვები ხვდა. ზოგი კრიტიკოსი მის სტილს ფრენკ ჰოლისას ადარებდა მისი სოლიდურობის გამო, ხოლო სხვებმა აღიარეს "ძლიერი და გასაოცარი შეგრძნება ფერისა".
ვრცელი ჩანაწერები: კოლიერმა თავისი მოდელები ხელით დაწერილი წიგნში დეტალურად აღწერა, რაც უნიკალურ ინფორმაციას იძლევა მის კარიერაზე და პორტრეტირებული პირების შესახებ. ეს “Sitters Book” ახლა National Portrait Gallery-ის Heinz Archive and Library-ში ინახება.
წარმომადგენლობა მთავარ კოლექციებში: 16 კოლიერის ნახატი ინახება ლონდონის National Portrait Gallery-ში, ორი კი Tate Gallery-ში.
მუზეუმი
გამოფენილია შემდეგ ადგილზე: Oxford, United Kingdom
ქვის ჩუქურთმები: ეშმოლიანის მუზეუმის მარადიული ისტორია
ოქსფორდის ისტორიულ გულში განთავსებული ეშმოლიანის მუზეუმი მხოლოდ ხელოვნებისა და არტეფაქტების საცავი არ არის; ეს ადამიანური ცნობისმოყვარეობის ცოცხალი ტესტირებაა, ათასწლეულებს მოიცავა ნათელი ქრონიკა. 1683 წელს ელის ეშმოლმა – მდიდრმა ექსცენტრიკულმა და ანტიკვარმა – მუზეუმის სათავე მისი უნიკალური გატაცებით ჩაყარა: სილამაზის, ცოდნის და განქრეული ცივილიზაციების ხსოვნების ძიება. თავისი დამცირებულობით კერძო საკულტოობიდან ბრიტანეთის პირველ საჯარო მუზეუმამდე ეშმოლიანი უ unwaveringად ი commitmentებს მსოფლიოს სასწაულების გაზიარებას ყველასთან, ვინც მათ ეძებს. შენობა თავისთავში ჰარმონიული ნაზავი კლასიკური დიდებულებისა და რბილი გოთიკური დეტალისა, სწავლის მდგრადი მემკვიდრეობის ხილვადი წარმომადგენლობაა.
ელის ეშმოლიანმა, ალქიმიით, ბუნებრივი ისტორიით და ოკულტიზმით გატაცებულმა ადამიანმა, თავისი ექსტრაორდინალური კოლექცია ოქსფორდის უნივერსიტეტს გადაცა. ეს პირველი ასამბლეა მუზეუმის საფუძვლად ჩამოყალიბდა, წარმოადგენდა მრავალფეროვან ობიექტებს – ძველი ეგვიპტელი მუმიებიდან და რთული იარაღიდან იშვიათ ხელნაწერებამდე და ეგზოტიკურ ნიმუშებამდე.
დროის საგანძური: ადამიანური შემოქმედების კალეიდოსკოპი
ეშმოლიანში შესვლა დროში მოგზაურობას ჰგავს, თითოეულად შერჩეული გამოფენით კონტინენტებსა და ეპოქებს გადაკვეთს. მუზეუმის კოლექცია საოცრად მრავალფეროვანია, წარმომადგენლობითი ხედვა გადმოგვიცემს წარსულის ცივილიზაციების მხატვრულ მიღწევებს და კულტურულ რწმენას. მის ცენტრში არის ექსტრაორდინალური საგანძური – ობიექტები, რომლებიც ადამიანის ჭარბი გამჭრიახობაზე, სარწმუნოებაზე და ესთეტიკურ მგრძნობელობაზე მოგვითხრობს. ეგვიპტური გალერეები უდავოდ გამოირჩევა, შეიცავს გასაოცრად კარგად შემორჩენილ მუმიებს, რთულ სამკაულებს, მონუმენტურ ქანდაკებებს და ყოველდღიურ ობიექტებს, რომლებიც ანტიკლური ეგვიპტელების ჩვეულ ცხოვრებას განათებენ. პრე-რაฟาელიტული ნახატები მუზეუმის კოლექციის საყრდენი ქვაა, რომელსაც ვიქტორიანული ესთეტიკისთვის დამახასიათებელი რომანტიკული სულისკვეთება და იდეალური სილამაზე აქვს – ცოცხალი ფერები, ზუსტი დეტალები და გამომსახველი თხრობა მაყურებელს მიჰყვავს მითების, ლეგენდებისა და პოეტური ოცნებების სამყაროში.
ეშმოლიანის უნიკალური არქიტექტურული ძვირფასი ქვა & ისტორიული მნიშვნელობა
ეშმოლიანის მუზეუმის არქიტექტურულმა მნიშვნელობამ მისი როლის მიღმა გადაიჭარა. შენობა თავისთავში ნეოკლასიკური დიზაინის შესანიშნავი მაგალითია, რომელიც ჰარმონიულად ინტეგრირებულია ტეილორის ინსტიტუტთან ერთად. თავდაპირველად 1841-1845 წლებში ჩარლზ კოკერელმა ააშენა, მან განმ enlightenmentის ღირებულებები ასახა – სინათლეზე, სივრცეზე და ხელმისაწვდომობაზე პრიორიტეტს მიანიჭა. გოთიკური აღორძინების დეტალები წმინდა გილესის ქუჩაზე მუზეუმის კავშირს ოქსფორდის მდიდარ მხატვრულ ისტორიასთან უზრუნველყოფს. უფრო მეტიც, მუზეუმი ადგილმდებარეობს ისტორიაში ჩაძირულ ადგილზე, რომელიც დაფუძნდა ელის ეშმოლიანის ყოფილ რეზიდენციაზე, რაც მას უნიკალურ ხასიათს და ისტორიულ მნიშვნელობას მატებს. ძველი ეშმოლიანის შენობაში განთავსებული მეცნიერების ისტორიის მუზეუმი კიდევ უფრო ხაზს უსვამს ოქსფორდის სამეცნიერო გამოკვლევებისა და ინტელექტუალური ექსპლორაციისადმი ხანგრძლივ მი commitmentებას.
ეშმოლიანი მხოლოდ სტატიკური არტეფაქტების ჩვენება არ არის; ეს დინამიური ინსტიტუციაა, რომელიც თავის აუდიტორიასთან ურთიერთობისთვის და ხელოვნებისა და კულტურის ღრმა appreciationისთვის commitmentებს. უფასო შესვლა უზრუნველყოფს ამ საგანძურების ყველა ადამიანისთვის ხელმისაწვდომობას, ხოლო გააზრებული გამოფენები ცნობისმოყვარეობას აღმერთებენ და ინტელექტუალურ დიალოგს წაახალისებენ. მუზეუმი განვითარებას აგრძელებს, ახალ ტექნოლოგიებს იღებს და თანამშრომლობით პარტნიორობას უზრუნველყოფს მომავალი თაობების მემკვიდრეობის შენარჩუნებისთვის.