A Northern Silver Mine

ხატულა/ავტორი

ფრანკლინ კარმაიქლი

დაბადების ადგილი Orillia, Canada

ადრეული ცხოვრება და კარიერა

ფრანკლინ კარმაიჩელი, ცნობილი კანადელი მხატვარი, 1890 წლის 4 მაისს, ონტარიოს ქალაქ ორილიაში დაიბადა. როგორც შვიდი ჯგუფის ყველაზე ახალგაზრდა ფუძემდებელი წევრი, კარმაიჩელის შემოქმედებითი გზა ოცი წლის ასაკში დაიწყო, როდესაც მან ტორონტოში ონტარიოს ხელოვნების კოლეჯში სწავლა დაიწყო.

არტისტული გავლენა და სტილი

კარმაიჩელის შემოქმედებაზე უდიდესი გავლენა მოახდინა ტომ ტომსონზე, რომელსაც 1914 წელს ერთ სტუდიას იზიარებდა. მისი სტილი, რომელიც გამოირჩევა წყლის საღებავებით შესრულებული ლანდშაფტებით, ხშირად ასახავდა ონტარიოს პეიზაჟების მშვიდ და წყნარ სილამაზეს. როგორც ემილი კარმა აღნიშნავდა, კარმაიჩელის ნამუშევრები იყო „ოდნავ ლამაზი და ზედმეტად რბილი, თუმცა სასიამოვნო“.

მნიშვნელოვანი მიღწევები და გამოფენები

მხატვრის კარიერა არაერთ მნიშვნელოვან მიღწევას მოიცავს: მან 1925 წელს ა.ჯ. კასონთან და ფ.ჰ. ბრიდენთან ერთად დააფუძნა ონტარიოს წყლის საღებავების მხატვრების საზოგადოება; 1933 წელს ჩამოაყალიბა კანადის მხატვართა ჯგუფი, რომელსაც მოგვიანებით „შვიდი ჯგუფის“ კიდევ რამდენიმე წევრი შეუერთდა; ასევე, იგი 1932 წლიდან 1945 წლამდე ონტარიოს ხელოვნების კოლეჯში ასწავლიდა.

მემკვიდრეობა და მუზეუმის კოლექციები

კარმაიჩელის ნამუშევრები წარმოდგენილია სხვადასხვა მუზეუმის კოლექციებში, მათ შორის მაკმაიკელის კანადური ხელოვნების კოლექციაში (კლაინბურგი, ონტარიო). მისი ერთ-ერთი გამორჩეული ნამუშევარი, „მარტოხელა ტბა“ (1929), ტორონტოში გამართულ „Joyner Waddington's"-ის საგაზაფხულო აუქციონზე 330,400 დოლარად გაიყიდა.

შერჩეული ნახატები და კოლექციები

ვისტირის შესწავლა (მაკმაიკელის კანადური ხელოვნების კოლექცია, ვოუნი, კანადა)

„ტანუ“, ემილი კარას მიერ (მაკმაიკელის კანადური ხელოვნების კოლექცია, ვოუნი, კანადა)

ჰილსაიდ ნეშვილი, ონტარიო, ალფრედ ჯოზეფ კასონის მიერ (მაკმაიკელის კანადური ხელოვნების კოლექცია, ვოუნი, კანადა)

დასკვნა

ფრანკლინ კარმაიჩელის წვლილი კანადურ ხელოვნებაში неоспоრбеლია. როგორც „შვიდი ჯგუფის“ გამორჩეული წევრი, მისი წყლის საღებავებით შესრულებული ლანდშაფტები დღემდე ატკბობს და შთაგონებას ჰុვნი აუდიტორიას. მისი მემკვიდრეობის შემდგომი შესწავლა შესაძლებელია AllPaintingsStore-ის მის კოლექციაში, რომელიც კანადური ხელოვნების სილამაზეს წარმოაჩენს. მეტი ფრანკლინ კარმაიჩელზე მისი ვიკიპედიის გვერდზე

მუზეუმი

McMichael Canadian Art Collection

გამოფენილია შემდეგ ადგილზე: ვონ, კანადა

სულის და მიწის თავშესაფარი

ონტარიოს კლაინბურგის რბილ ტბებზე და მდიდარ ტყეებზე განლაგებული მაკმიჩელის კანადური ხელოვნების კოლექცია ქვეყნის შემოქმედებითი სულის ღრმა დასტუდარად გვევლინება. ეს არ არის მხოლოდ ფერწერისა და ქანდაკების საცავი; ეს არის იმერსიული მოგზაურობა კანადური იდენტობის გულში, რომელიც ლენდშაფტის პირველქმნილ სილამაზესა და ყველაზე საკულტო შემოქმედთა თამამ ხედვას ეფუძნება. 1955 წელს, ვნებიანი კოლექციონერების, რობერტ და სიგნე მაკმიჩელების მიერ დაარსებული ეს ინსტიტუცია, თავდაპირველად ტომ ტომსონის შემაძვევრელი ნამუშევრებისა და ლეგენდარული „შვიდთა ჯგუფის“ პერსონალურ ქედს წარმოადგენდა. ის, რაც ოდესღაც პირადი ოცნება იყო, ყოღილდა ეროვნულად აღიარებულ თავშესაფრად, სადაც კედლებზე არსებულ ხელოვნებასა და გარეთ არსებულ ბუნებას შორის არსებული საზღვრები თითქოს სრულად ილევა.

მაკმიჩელის არსი ჩრდილოეთის ველური სულის დაჭერაში მდგომარეობს, რაც მას უპრესედენტო უნარად აქცევს. კოლექციის საფუძველს წარმოადგენს „შვიდი ჯგუფის“ შედევრები — ისეთი ხელოვანები, როგორებიცაა ლორენ ჰარისი, აი.ჯე. ჯექსონი და ჯე.ე.ჰე. მაკდონალდი, რომელთა რევოლუციურმა სტილმა ეროვნული ესთეტიკა თავიდან განსაზმადა. მათი ნამუშევრები სავსეა მკვეთრი ფერებითა და რიტმული, თამიანი შტრიხებით, რაც არა მხოლოდ მიწის ვიზუალურ დაკვირვებას, არამედ მასთან ღრმა ემოციურ რესონანსს ასახავს. გამომცდელი კოლექციონერისთვის ან დიზაინერისთვის, რომელიც ეძებს ნაწარმოებებს ძალისა და სიმშვიდის გამოსავლინებლად, ეს ხელოვნება შემოუუმწეებელ კავშირს ქმნის კანადური ველოს უხეშ ტექსტურებთან. ამ გიგანტების მიღმა, მუზეუმის ფლობა დახვეწილად ვრცელდება ადგილობრივი ხელოვნების მდიდარ ტრადიციებზე, მათ შორის ინუიტის ხელოვანთა ფურცელზე შესრულებული ნამუშევრების საოცარ არქივებში, რაც უზრუნველყოფს ისეთ მრავალფეროვან თხრობას, როგორიცაა თავად ეს ქვეყანა.

სადაც არქიტექტურა ბუნებას შეხვდება

მაკმიჩელის გამოცდილება ხელოვნებისა და გარემოს ჰარმონიული შერწყმით დგინდება. მუზეუმის არქიტექტურა არ თავს Imposes 40 ჰექტარი ფართობის ნაკვეთზე; პირიქით, იგი ლენდშაფტში იჭრება და გარემომცველი ტყეების ორგანულ დინებას იმეორებს. ეს შეუფერხებელი ინტეგრაცია სტუმრებს საშუალებას აძლევს, იკლნებოდნენ beautifully curated ქანდაკებების ბაღში, სადაც თანამედროვე კანადური ნამუშევრები ადგილობრივ ხეებსა და ველურ ყვავილებს შორის მდუმარე მცველებად დგანან. როდესაც ადამიანი სეირნობს სცენურ ბილიკებზე, რომლებიც მდელოებსა და ტყეებს შორის იკლაკნება, მუზეუმი ცოცხალ გალერეად იქცევა. ისტორიული სიღრმე თითქმის თავად ტერიტორიაზეც იგრძნობა, განსაკუთრებით იმ სასაფლაოზე, სადაც „შვიდი ჯგუფის“ რამდენიმე წევრი rest in peace — რაც კოლექციას იმ მიწასთან აკავშირებს, რომელსაც იგი ასახავს.

ინსტიტუტი აგრძელებს სახელოვნებო საზღვრების გაფართოებას გარდამტეხი გამოფენებით, რომლებიც მნიშვნელოვან კულტურულ დიალოგებს აღძრავს. ედვინ ჰოლგეიტისა და კაზუო ნაკამურას მსგავსი ოსტატების რეტროსპექტიული ზეიმებიდან დაწყებული, თანამედროვე ინსტალაციებით დასრულებული, რომლებიც გამოწვევას უსვამს სივრცისა და იდენტობის აღქმას, მაკმიჩელი ხელოვნების სამყაროში დინამიკურ ძალად რჩება. ბოლო პერიოდის მნიშვნელოვანი მოვლენები, როგორიცაა შემაძვევრელი

Morrice in Venice

გამოფენა, წარმოაჩენს მუზეუმის უნარს, დაამარცხოს მანძილი კანადურ ველსა და საერთაშორისო სახელოვნებო მოძრაობებს შორის. ნებისმიერი ხელოვნების მოყვარულისთვის მაკმილი არ არის მხოლოდ დასათვალიერებელი ადგილი, არამედ მშვიდი ჭვრეტისა და ღრმა აღმოჩენების სივრცე, რომელიც ინახავს კანადის მანათობელ სახელოვნებო მემკვიდრეობას მომავალი თაობებისთვის.