ქაღალდი

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

A Crèche

სახელი კლასი თარიღი

ეთელ ლეონტინ გაბენი, A Crèche (1942). საჯარო დომენი დააკვირდით ამ ტილოს მოძრავ სინათლეზე: ნახატი, ლაკის ქვეშ არსებული ნამდვილი ფერი და გამჟღავნებული პიგმენტი

ფაქტები

ავტორი
ეთელ ლეონტინ გაბენი originaluniqueart.com/ka/artists/et-el-leontin-gabeni_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1883 – 1950
დახატული
1942
ორიგინალის ზომა
51 x 61 cm

კონტექსტში

A Crèche — ეთელ ლეონტინ გაბენი

რა ზომისაა?

ორიგინალის ზომებია 51 × 61 სმ (სიმაღლე × სიგანე), წარმოდგენილი აქ საშუალო სიმაღლის ადამიანთან შედარებისთვის.

როდის შეიქმნა ეს ნამუშევარი?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950

ზედა სტრიქონი: წლები. ქვედა სტრიქონი: ხელოვანის ასაკი თითოეული პერიოდის დასაწყისსა და დასასრულში — 0 დაბადებისას, 67 სიკვდილისას.

დაწერილია, როდესაც მხატვარი 59 წლის იყო. მხატვარი 67 ასლამდე იცოცხლა. 11 ჩვენს კატალოგში ამ ხელოვანის 18 დათარიღებული ნამუშევრიდან უფრო ადრე შექმნილი იყო.

ჩრდილშემოღებული: ეთელ ლეონტინ გაბენი-ის სიცოცხლის წლები (1883–1950) ▲ ეს ნამუშევარი, 1942 ყოველი დათარიღებული ნახატი, ათწლეულების მიხედვით

პირველი ნამუშევრები: 1936 წლამდე ძირითადი სამუშაო წლები: 1936–1943 უგვიანესი ნამუშევრები: 1943 წლიდან

ეს სამი სეგმენტი ამ კატალოგში თარიღგადაწყვეტილი ნამუშევრები პირველ მეოთხედად, შუა ნახევარად და ბოლო მეოთხედად ყოფს. ისინი არ წარმოადგენენ ხელოვანის სრულ შემოქმედებას: შესაძლოა, მცირე პერიოდი უფრო მეტად ჩაბმულობის ნაკლებობას გამოვიცნობდეს, ვიდრე შემოქმედებით სიმშვიდეს. იგივე წლები, რომელთაც ხელოვანის ცხოვრებისეული ისტორია ახლავს

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: originaluniqueart.com/ka/art/similar/ethel-leontine-gabain-a-creche-AQVCDR-en/

ფერები

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Putty #daceb2

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #DACEB2
    • #58432F
    • #CFA777
    • #987659

    ეს ფერები ხელოვანის მთლიანი პალიტრის ნაწილია მოძებნეთ სხვა მხატვრობა ფერების მიხედვით

    პალიტრა
    Earthy გამოსახულებაში დომინანტური ფერთა ჯგუფი.
    ძირითადი ფერის დასახელება
    Putty
    ინტენსივობა
    Vivid ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Balanced რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Strong Color Unity ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათების სიმკვეთრე
    Brilliant სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Balanced Soft ფერების სიმკვეთრე და სიწმინდე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    სად, მსოფლიოს რომელ წერტილში, ათვალიერებენ ამ ნახატს?

    • 1%-ზე ნაკლები
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% და მეტი
    ამ ნახატზე რეგისტრირებული ვიზიტორების რაოდენობა იმდენად მცირეა, რომ მათი ასახვა შეუძლებელია, ამიტომ აღწერაში მოცემულია ეთელ ლეონტინ გაბენი-ის ყველა ნამუშევარი ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში — სულ 2 ქვეყანა. მონაცემთა წყარო

    ათი წამყვანი ქვეყანა

    1. 1 ჩინეთი 90.0%900 სტუმარი
    2. 2 ამერიკის შეერთებული შტატები 10.0%100 სტუმარი

    იპოვეთ რუკაზე სამი ყველაზე ბნელი ქვეყანა. მდებარეობს თუ არა ამ ნახატის მუზეუმი რომელიმე მათგანში? ჩაწერეთ ერთი მიზეზი, რის გამოც ადამიანებს შესაძლოა მისი შორიდან დათვალიერება მოუნდეთ.

    ეთელ ლეონტინ გაბენი-ის ყველაზე ნახვადი 10 ნამუშევარი

    1. 1 The Little Red Haired Girl 20.0%200 ნახვა
    2. 2 Women Welders at Williams Williams, Chester 10.0%100 ნახვა
    3. 3 Winter Sunshine, 1935 10.0%100 ნახვა
    4. 4 The Dancer and the Canary, 1940 10.0%100 ნახვა
    5. 5 Lilac and Tulips, 1943 10.0%100 ნახვა
    6. 6 The Airman, 1937 10.0%100 ნახვა
    7. 7 The Green Dress 10.0%100 ნახვა
    8. 8 Summer Landscape 10.0%100 ნახვა
    9. 9 Sybilla 10.0%100 ნახვა
    10. — A Crèche, 1942 ეს ნახატი 0.0%0 ნახვა

    ერთობლივად, ეს ნამუშევრები ამ ხელოვანის ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში მიღებული ყოველი ყურადღების 100.0%-ს შეადგენს. კატალოგში წარმოდგენილია ამ ხელოვანის 31 ნამუშევარი, რომელთაგან 9 სულ მცირე ერთხელ იყო ნახული. ამ პერიოდში ამ ნახატს ჯერ არ უთქვამს სიტყვა — ის სია ბოლოში, რეიტინგის გარეშე ასრულებს. იგივე მაჩვენებლები, თვის მიხედვით

    ბარები ყურადღებას ზომავს და არა ხარისხს. აირჩიეთ ზედა ნაწილიდან ეს ნამუშევარი და შემდეგ ეს: დაასახელეთ ერთი რამ, რაც შეიძლება მხატვრობის ტექნიკურ სრულყოფილებაზე მეტად გახადოს ნახატი ცნობილი.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ავტორი

    ეთელ ლეონტინ გაბენი

    დაბადებული: Le Havre, France

    სიცოცხლის ჩრდილები და სინათლე

    ეთელ ლეონტინ გაბენი, თანამედროვეების შორის ნაკლებად ცნობადი სახელი, თუმცა მნიშვნელოვან ადგილს იკავებს XX საუკუნის დასაწყისის ბრიტანული ხელოვნების ისტორიაში. 1883 წელს ლე-ჰavrში ( საფრანგეთი) გაბენი დაიბადა ფრანგი მამის და შოტლანდიელი დედის ოჯახში, მისი სამხატვრო მოგზაურობა აღსანიშნავი დამოუკიდებლობის და მშვიდად ინოვაციების ნიშნით გამოირჩეოდა. მისი ისტორია მხოლოდ მხატვრის ან გრავიურისოსნის კი არა, ქალის ისტორიაც არის, რომელიც იცვლება ხელოვნების სამყაროში და მტკიცედ მიდის თავისი გზით. მისმა მემკვიდრეობამ – ფრანგული მხატვრობის ტრადიციისა და ბრიტანული სენსიტიურობის შერწყმამ – უნიკალური ხედვა ჩამოაყალიბა, რომელიც მის გამორჩეულ ნაწარმოებებში აისახება. ადრეული ასაკიდან მან ვიზუალურ გამოხატვისადმი განსაკუთრებული მიდრეკილობა გამოიჩინა, რაც Wycombe Abbey School-ში განათლებამ გაამდიდრა, სადაც მას თავდაპირველად დაავალეს სკოლის დირექტორის პორტრეტი – ადრეული ნიშანი მისი მზარდი ტალანტისა. ამიერია, მან განათლება გააგრძელა ლონდონის Slade School of Fine Art-ში, შემდეგ კი Raphaël Collin-ს სტუდიაში პარიზში, სანამ ლონდონში დაბრუნდებოდა F.E. Jackson-ის ხელოსნობის ქვეშ ლითოგრაფიის intricacies შესასწავლად Central School of Arts and Crafts-ში.

    ლითოგრაფიული რევოლუცია

    გაბენის ადრეულ კარიერაზე დიდი გავლენა მოახდინა ლითოგრაფიის – ტექნიკის, რომელმაც სინათლის, ჩრდილისა და ტექსტურის უნიკალური ურთიერთქმედება წარმოქმნა. ეპოქაში, როდესაც გრავიურამ ხშირად მეორეხარისხოვანი როლი ითამაშა ფერწერასთან შედარებით, გაბენი გამოირჩეოდა ერთ-ერთ მცირე რაოდენობის მხატვრად, რომელსაც მხოლოდ მისი პრინტების გაყიდვით შეეძლო საკმარისი შემოსავლის მიღება. ეს მიღწევა მის უნარებსა და მხატვრული ხედვის მომხიბლავი ბუნებას მოწმობს. ის არ ცდილობდა მხოლოდ გამოსახულებების რეპროდუცირებას; ის ატმოსფეროს ქმნიდა, ლითოგრაფიებს განსაკუთრებული განწყობით ამკვიდრებდა, რაც აუდიტორიას ესახებოდა. გადამწყვეტი მომენტი ამ საშუალებასთან მისი ერთგულობის გამყარებაში იყო Senefelder Club-ის დაარსება – ორგანიზაცია, რომელიც ლითოგრაფიის პოპულარიზაციას მიეძღვნა როგორც ლეგიტიმურ და რესპექტირებულ ხელოვნების ფორმას. კლუბმა გადამწყვეტი პლატფორმა მოგვცა ამ ტექნიკაში მომუშავე მხატვრებს, ხელს უწყობდა თანამშრომლობასა და მისი პოტენციალის შესახებ ცნობიერობის ამაღლებას. გაბენის ნამუშევრები ამ პერიოდიდან ხშირად გამოირჩეოდა მელანქოლიური ახალგაზრდა ქალი, რომლებიც ხშირად მარტო ადგილებში იყვნენ გამოსახულნი, მათი ემოციები წარმოადგენდნენ თქმულ ისტორიებსა და შინაგან არასტაბილურობას. მისი საყვარელი მოდელი, კარმენი უოტსონი, ამ ინტროსპექტიული შესწავლის სახე გახდა – ეს არის როგორც მის ერთგულებასთან დაკავშირებული მოვლენა, ასევე ამ კონკრეტული ესთეტიკის გამძლეობა.

    პრინტიდან ტილოზე: ცვალებადი პეიზაჟი

    ხელოვნების სამყარო იშვიათად არის სტატიური და გაბენის კარიერამ ასახა მისი განვითარება. 1924 წლისთვის, ეკონომიკურმა ზეწოლებმა და ბაზრის ვარდნამ მას ზეთის ფერწერაზე გადასვლა აიძულა. ეს ცვლილება არ იყო უკმაყოფილება ლითოგრაფიით, არამედ გარემოებებისადმი პრაგმატული რეაქცია. მისი პირველი გამოფენილი ზეთის ფერწერა “ზინნიები” კრიტიკულად აღიარებულ იქნა, რაც ახალ საშუალებაში წარმატებული ადაპტაციის ნიშანი იყო. მან შეინარჩუნა სენსიტიურობა და ატმოსფერული ხარისხი, რომელიც ლითოგრაფიას ახასიათებდა, მაგრამ მისმა ნახატებმა მეტი შესაძლებლობა მოგვცა ფერისა და ტექსტურის შესწავლის. ამ პერიოდში მან ასევე განვითარდა თეატრალური პორტრეტების რეპუტაცია, აღიარებულ სახეებს ასახავდნენ, როგორიცაა პეგი ეშკროფტი, ედით ევანსი და ფლორა რობსონი – ხშირად მათ როლებში წარმოადგენდნენ, რაც მის ნამუშევრებში კიდევ ერთი სიღრმის შრემატება მოაქვს. ეს პორტრეტები არ იყო მხოლოდ ფიზიკური გარეგნობის წარმოდგენა; ისინი პიროვნებისა და შესრულების ღრმა შესწავლა იყო.

    აღიარება და გამძლეობით შექმნილი მემკვიდრეობა

    გაბენის ტალანტი არც მხატვრობის სამყარომ უგულებელყო. 1932 წელს იგი აირჩიეს Royal Society of British Artists (RBA)-ში, ხოლო 1933 წელს – Royal Institute of Oil Painters-ში, რაც ბრიტანული ხელოვნების სცენაზე მის პოზიციას ამყარებდა. მისი ფლორა რობსონის პორტრეტი ლედი ოდლის როლში RBA-სგან მიიღო პრესტიჟული de Laszlo Silver Medal, რაც მისი როგორც პორტრეტისტის უნარის დამადასტურებელი მოვლენა იყო. თუმცა, მეორე მსოფლიო ომის დროს გაბენის ნამუშევებმა განსაკუთრებული მნიშვნელობა შეიძინა. ომის მხატვრად დანიშნულმა მან ლითოგრაფიები შექმნა ბავშვების ევაკუაციის შესახებ – ყველაზე მეტად “The Evacuation of Children from Southend, Sunday 2nd July” – კონფლიქტის შედეგად დაზარალებულთა შიშის, გაურკვევლობისა და გამძლეობის აღსანიშნავად. 1940 წელს მან ხელოვნების საზოგადოებაში თავისი ლიდერული პოზიცია კიდევ ერთხელ წარმოაჩინა Society of Women Artists-ის პრეზიდენტად. ეთელ ლეონტინ გაბენი 1950 წელს გარდაიცვალა, დატოვა მდიდარი სამუშაო, რომელიც აგრძელებს ადამიანების აღფრთოვანებას. მისი მემკვიდრეობა მხოლოდ მის მიღწევებზე არ შემოიფარგლება, არამედ მისმა ხელობასთან ერთგულებამ, ცვალებად გარემოებებში ადაპტაციის უნარმა და გამოწვევებით სავსე ეპოქაში ქალი მხატვრად წარმატებისკენ მიწურულმა მცდელობებმა. მისი შემოქმედება დღესაც გამორჩეული ფიგურად რჩება, რომლის წვლილიც უფრო მეტ აღიარებას იმსახურებს.

    სად წავიკითხოთ მეტი

    იპოვეთ ონლაინ

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ A Crèche-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    originaluniqueart.com/ka/art/download/ethel-leontine-gabain-a-creche-AQVCDR-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    გაბენი, ეთელ ლეონტინ. A Crèche. 1942, https://originaluniqueart.com/ka/art/ethel-leontine-gabain-a-creche-AQVCDR-en/
    APA
    გაბენი, ეთელ ლეონტინ (1942). A Crèche [Painting]. https://originaluniqueart.com/ka/art/ethel-leontine-gabain-a-creche-AQVCDR-en/
    Chicago
    ეთელ ლეონტინ გაბენი. A Crèche. 1942. https://originaluniqueart.com/ka/art/ethel-leontine-gabain-a-creche-AQVCDR-en/
    Harvard
    გაბენი, ეთელ ლეონტინ (1942) A Crèche. Available at: https://originaluniqueart.com/ka/art/ethel-leontine-gabain-a-creche-AQVCDR-en/

    დააკვირდით დეტალურად

    A Crèche — ეთელ ლეონტინ გაბენი

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის უფრო ადრე ნახსენებ Dame Mary Latchford Kingsmill Jones (1950)-ს. დაასახელეთ ორი საერთო ნიშანი, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი განსხვავება.
    4. ეთელ ლეონტინ გაბენი ამ ნამუშევრის შექმნისას დაახლოებით 59 წლის იყო. რას უთმენდით ამ ნამუშევარში იმ ასაკის ხელოვანის შემოქმედებას?
    5. რა შეიძლება სურდა ხელოვანისთვის, რომ თქვენთვის ემოცია გაგეღვიძებინათ?

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    კითხვები და პასუხები

    რა არის ეთელ ლეონტინ გაბენი-ის „A Crèche“-ის დომინანტური ფერი?

    Putty (#daceb2) არის ეთელ ლეონტინ გაბენი-ის „A Crèche“-ის დომინანტური ფერი.

    შესაძლებელია თუ არა დამატებული რეალობის (AR) გამოყენება იმისათვის, რომ ეთელ ლეონტინ გაბენი-ის „A Crèche“ ჩემს ოთახში ვნახო?

    თავსებად მოწყობილობაზე თავსდამხვევი რეალობის გამოყენებით, შეგიძლიათ ნახოთ ეთელ ლეონტინ გაბენი-ის „A Crèche“ თქვენს საკუთარ კედელზე, ნამუშევრის AR წინასწარი ნახვა გვერდის მეშვეობით.

    რამდენად ჰარმონიულად ერწყმის ერთმანეთს „A Crèche“-ის ფერები?

    „A Crèche“-ის ფერების ჰარმონია აღწერილია, როგორც Strong Color Unity.