ქაღალდის ზომა

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

ძინողი ბავშვი

სახელი და გვარი კლასი თარიღი

ბერナルდო سترოცი, ძინողი ბავშვი, რეზიდენცგალერია. საჯარო დომენი

ძირითადი ფაქტები

ხატულა/ავტორი
ბერナルდო سترოცი originaluniqueart.com/ka/artists/bernarudo-stroc-i_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1581 – 1644
მასალა და ტექნიკა
ზეთი ტილოზე
ორიგინალის ზომა
35 x 48 cm
მოძრაობა
Baroque Realism Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action.
პერიოდი
ადრეული თანამედროვეობა
ჩატარებული ადგილმდებარეობა
რეზიდენცგალერია originaluniqueart.com/ka/museums/rezidenc-galeria-zalc-burgi_ka/
Influences
ჩესარე კორტე, პიეტრო სორი

კონტექსტში

ძინողი ბავშვი — ბერナルდო سترოცი

ზომა

ორიგინალის ზომებია 35 × 48 სმ (სიმაღლე × სიგანე), წარმოდგენილი აქ საშუალო სიმაღლის ადამიანთან შედარებისთვის.

როდის შეიძლება დაესახელოს ამ ნამუშევრის შექმნის თარიღი?

  1. 1580
  2. 1590
  3. 1600
  4. 1610
  5. 1620
  6. 1630
  7. 1640

ჩრდილშემოღებული: ბერナルდო سترოცი-ის სიცოცხლის წლები (1581–1644)

ამ ჩანაწერს არ გააჩნია ზუსტი თარიღი — ხელოვანის სიცოცხლის პერიოდისა და ნამუშევრის სტილის გათვალისწინებით, თქვენი აზრით, რომელ ათწლეულს მიეკუთვნება იგი?

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: originaluniqueart.com/ka/art/similar/bernardo-strozzi-mshvidobis-zaxili-8Y3JBM-ka/

ფერების პალიტრა

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    ნაკლისფერი #70312d

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #70312D
    • #D7B39C
    • #AF7C62
    • #150B0E
    პალიტრა
    Მიწისფერი გამოსახულებაში დომინანტური ფერთა ჯგუფი.
    ძირითადი ფერი
    Ნაკლისფერი
    ინტენსივობა
    Ბალანსირებული ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Განცხადება რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Ფერების ძლიერი ერთიანობა ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათება
    Ღრმა ჩრდილი სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Ნაზი ფერი ფერების სიწმინდე და სიმკვეთრე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    ამ ნამუშევრის შესახებ

    ძინողი ბავშვი — ბერナルდო سترოცი

    მშვიდი შედევრი: ბავშვობის უმანკოების ასახვა ნამუშევარში „ძინაღი ბავშვი“

    სუბიექტი: სრული სიმშვიდის მომენტი

    ბერნარდო სტროუზის „ძინողი ბავშვი“ არის სიმშვიდეში მძინარე ჩვილის ამაღელვებელი პორტრეტი. ნამუშევარი ბავშვობის უმანკოებისა და მოწყვლადობის არსს გადმოგვცემს, მაყურებელს კი მშვიდი და ღრმა ფიქრების მომენტს სთავაზობს. ბავშვის მშვიდი გამომეტყველება და მოდუნებული პოზა სიმშვიდის განცდას იწვევს, რაც ამ ნამუშევარს ბავშვობის სინድርდობის მარადიულ სიმბოლოდ აქცევს.

    სტილი და ტექნიკა: ბაროკოს რეალიზმი

    იტალიელი ბაროკოს გამორჩეული მხატვარი, სტროუზი, იყენებს რეალისტურ სთილს, რომელიც საოცარი დეტალიზაციით აცოცხლებს მოცემულ სუბიექტს. ნამუშევარს ახასიათებს სიცოცხლისეული სიზუსტე, რაც მიღწეულია ფუნჯის ზუსტი მოძრაობებითა და ჩვილის ნაზი ნაკვთების გამჭრიახი დაკვირვებით. ზეთოვანი საღებავების გამოყენება საშუალებას იძლევა შეიქმნას მდიდარი ტექსტურები და რბილი გადასვლები სინათლისა და ჩრდილს შორის, რაც სცენის სიღრმესა და მოცულობას ამძაფრებს.

    ისტორიული კონტექსტი: ბაროკოს მემკვიდრეობა

    ბაროკოს ეპანქაში შექმნილი ეს ნამუშევარი ასახავს ამ პერიოდისთვის დამახასიათებელ დრამატულ კონტრასტებსა და ემოციურ ინტენსივობას. ჩესარე კორტესისა და პიეტრო სორის სახელოსნოებში მიღებულმა სწავლებამ გავლენა მოახდინა სტროუზის ნატურალისტურ მიდგომაზე, რაც აშკარაა დეტალებისადმი განსაკუთრებული ყურადღებითა და ჩვილის ფორმების სიცოცხლისეული ხარისხით. ეს ნამუშევარი წარმოადგენს სტროუზის ოსტატობისა და ბაროკოს სტილის წვლილის დასტურს.

    სიმბოლიზმი: უმანკოება და დაცვა

    მძინარე ბავშვი სიწმინდისა და სიცოცხლის დასაწყისის სიმბოლოა, ხოლო ბნელი ფონი შესაძლოა გამოხატავდეს უცნობს ან ძილის დამცავ მოხვეჭილობას. ჩვილის ქვეშ არსებული წითელი ქსოვილი თბილ აქცენტს მატებს ნამუშევარს და სიმბოლურად გამოხატავს სითბოს, სიყვარულს ან სიცოცხლის სისხლსაც კი. ეს ელემენტები ერთიანდება ძლიერ ვიზუალურ თხრობაში, რომელიც მაყურებელში ღრმა ემოციებს აღძვრავს.

    ემოციური გავლენა: სიმშვიდის განცდა

    „ძინողი ბედა“ ღრმა ემოციურ შთაბეჭდილებას ტოვებს, რადგან ის სიმშვიდისა და სერენადობის განცდას იწვევს. რბილი, გაბნეული განათება და ჩვილის სახის ნაზი კონტურები სითბოსა და ინტიმურობის შეგრძნებას ქმნის. ეს ხელოვნება არა მხოლოდ ვიზუალური შედევრია, არამედ ნუგეშისა და შთაგონების წყაროც, რაც მას ნებისმიერი ხელოვნების კოლექციისა თუ ინტერიერის ღირებულ ნამუშევრად აქცევს.

    რატომ უნდა აირჩიოთ ეს ნამუშევარი?

    ხელოვნების მოყვარულთათვის, კოლექციონერებისა და დიზაინერებისთვის „ძინողი ბავშვი“ მხატვრული სრულყოფილებისა და ემოციური სიღრმის უნიკალურ შერწყმას გვთავაზობს. მისი მარადიული მომხიბვლელობა მას სხვადასხვა გარემოსთვის შესაფერისს ხდის — კერძო კოლექციებიდან დაწყებული, საჯარო სივრცეებით დასრულებული. მიუხედავად იმისა, თქვენ სახლის დეკორაციის გასამუმადგლით გსურთ თუ მაღალი ხარისხის რეპროდუქციაში ინვესტირება, ეს ნამუშევარი ნებისმიერ გარემოს მშვიდობისა და სილამაზის შემოტანას გვპირდება.

    შეიტანეთ შედევრი თქვენს სახლში

    შეიგრძენით სიმშვიდე და უმანკოება, რომელიც ბერნარდო სტროუზის „ძინող ბავშვში“ა ასახული. ჩვენი ხელით შესრულებული რეპროდუქციები შექმნილია დეტალებისადმი მაქსიმალური ყურადღებით, რაც უზრუნველყოფს ორიგინალის არსის ზუსტ გადმოცემას. გაამშვენეთ თქვენი სივრცე ამ მარადიული შედევრით და ისიამოვნეთ იმ მშვიდი სილამაზით, რომელსაც ის მოიტანს.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ხატულა/ავტორი

    ბერナルდო سترოცი

    დაბადების ადგილი გენოვა, იტალია

    ადრეული წლები და ტრენინგი

    ბერナルდო سترოცი, რომელსაც ასევე უწოდებენ ილ კაპუკინოს და ილ პრეტე ჯენოვესეს, იყო გამორჩეული იტალიელი ბაროკოს მხატვარი და гравორი, რომელიც 1581 წელს ჟენოვას, იტალიაში დაიბადა. მისი ადრეული სწავლება მიმდინარეობდა ჩესარე კორტეს სახელოსნოში, რომელიც იყო მცირე ჟენოველი მხატვარი და რომლის ხელმძღვანელობითაც سترოცი ავითარებდა თავის უნარებს 1596 წლამდე. შემდეგ ის ჩაერთო პიეტრო სორი სახელოსნოში, ინოვაციური სიენეს მხატვარი, რომელმაც سترოცი უფრო ნატურალისტულ სტილისკენ წაიყვანა.

    მხატვრული კარიერა

    ს트로ცი-ის კარიერას შეიძლება დაიყოს ორ ძირითად პერიოდად: ჟენოვაში ადრეული წლები და ვენეციაში შემდგომი ნამუშევრები. ჟენოვაში ის მუშაობდა სხვადასხვა პროექტზე, მათ შორის ფრესკებზე სან დომენიკოს ეკლესიის ხორცში, რომელიც დორია ოჯახის წევრებმა დაავალა.

    ძირითადი ნამუშევრები:

    წმიდა დომინიკოს ხილვა (რაიი)** (ფრესკული ზეთოვანი ბოცეტო ვარდებისთვის, განთავსებულია ჟენოვას აკადემია ლიგუსტიკის მუზეუმში)

    დოჯე ფრან체სკო ერიცოს პორტრეტი (დახატა ვენეციაში ჩასვლისთანავე)

    განავლობა და მემკვიდრეობა

    სトロცი-ის ძლიერმა ხელოვნებამ, რომელიც მდიდარი ფერებითა და ფართო ფუნჯით გამოირჩევა, მნიშვნელოვან გავლენას მოახდინა როგორც ჟენოვას, ისე ვენეციაში მხატვრულ განვითარებაზე. მას ითვლებიან ვენეციური ბაროკოს სტილის ერთ-ერთ მთავარ დამფუძნებელ ფიგურად.

    შენიშნული სპონსორები:

    დოჯე ფრან체სკო ერიცო

    კათოლიკე კარდინალი და ვენეციაში პატრიარქი ფედერიკო ბალდისერა

    გამორჩეული ვენეციელი მხატვრები, მათ შორის კლაუდიო მონტევერდისა და ბარბარა سترოცი.

    შემდგომი ცხოვრება და სიკვდილი

    სトロცი-ის მოგვიანებული წლები ინჟინერიის საქმიანობით გამოირჩეოდა. ის გარდაიცვალა ვენეციაში 1644 წელს და ტოვებს მემკვიდრეობას როგორც მრავალმხრივი და ნაყოფიერი მხატვრის სახით. ნახეთ ბერナルდო سترოცი-ის მეტი ნამუშევარი AllPaintingsStore-ზე: [https://AllPaintingsStore.com/@/bernardo-strozzi](https://AllPaintingsStore.com/@/bernardo-strozzi)

    გაეცანეთ პინაკოტეკას ვიცენციაში, იტალია, სხვადასხვა პერიოდისა და სტილის ნამუშევრებით: /ka/art/show/art-d3afpd-ka/

    მუზეუმი

    რეზიდენცგალერია

    გამოფენილია შემდეგ ადგილზე: ზალცბურგი, ავსტრია

    ბგერა პრინცული მემკვიდრეობისა: ზალცბურგის Residenzgalerie-ს საიდუმლოებების გახსნა

    იუნესკოს მსოფლიო მემკღვარესობის სიაში შეყვანილ DomQuartier-ში, ზალცბურგის გულში, Residenzgalerie მხოლოდ მუზეუმი არ არის; ეს არის პორტალი. ეს არის საგულდაგულოდ შერჩეული მოგზაურობაស centuries-ით გაშლილ მხატვრულ ევოლუციაში, რომელიც დაიბადა ზალცსბურგის პრინც-არქიეპისკოპოსთა მდიდრული მფარველობით და ფორმირდა მათ ურყევად ერთგულებამ სილამაზისადმი. მისი ბაროკოს ეპოქის დარბაზებში შესვლა ჰგავს პირად სამყაროში გადასვლას — ძალაუფლების, რწმენისა და ევროპული სახელოვნებო მემკვიდრეობის შენარჩუნებისადმი მარადიული ერთგულების დასტური. თავად ქვაც კი ჩურჩულებს წარსული ეპოქების ამბებს, რაც კიდევ უფრო ამძაფრებს შიგნით განთავსებული შედევრების დიდებულებას, მაშინ როცა თავად არქიტექტურა — სტუკოს, ფრესკებისა და ათწეულობით სიმაღლის ჭერების სიმფონია — ამ არაჩვეულებრივი კოლექციის სუნთქავსმტენი ფონი წარმოადგენს.

    Residenzgalerie-ს რეპუტაცია ორ მყარ სვეტზე დგას: ჰოლანდიის ოქროს ხობის ეპოქის გამორჩეულ ფერწერაზე და მე-19 საუკუნის ავსტრიული ხელოვნების შთამბეჭდავ წარმოდგენაზე. აქ თქვენ შეხვდებით რემბრანტისა და რუბენსის ოსტატურ შტრიხებს, რომელთა ტილოები სინათლითა და ჩრდილით ცოცხლდება, რაც ადამიანური ემოციებისა და ყოველდღიურობის არსს აკვირვებს. კოლექციის ფესვები მიჰყვება პატივსაცემ Czernin Gallery-ს, რომელიც 1800-დან 1845 წლამდე გრაფ იოჰან რუდოლფ Czernin von und zu Chudenitz-ის მიერ შეგროვებული პირადი კოლექცია იყო — ეს იყო მეკეთრე, რომლის დახვეწილმა გემომაც უზრუნველყო მე-17 საუკუნის ჰოლანდიური და ფლამენდური შედევრების უპრეცედენტო კონცენტრაცია. ამ კოლექციის ტრანსფორმაციის ისტორია პირადი საგანთხოვნისდან საზოგადოებრივ მემკვიდრეობამდე, თავისთავად არის შეხსენება ხელოვნების უნარისა, გასცდეს საკუთრებას და გახდეს საერთო კულტურული მემკვიდრეობა. ძირითადი კოლექციიდან გას𝑛លើთ, მუზეუმი რეგულარულად მასპინძლობს სპეციალურ გამოფენებს, რომლებიც ხაზს უსვამს კონკრეტულ თემებს ან ხელოვანებს, რაც სტუმრებისთვის მუდმივად განახლებად გამოცდილებას ქმნის.

    ჰოლანდიელი ოსტატები:

    რემბრანტის ღრმა პორტრეტები, რუბენსის დინამიკური კომპოზიციები და Carel Fabritius-ის ზედმიწევნითი რეალიზმი (ცნობილი თავისი ნამუშევრით „პატარა ქუჩა“) გალიერის მომხიბვლელობის ცენტრს წარმოადგენს.

    ავსტრიული ხედვები:

    დაათმოწმეთ ავსტრიული ფერწერის ევოლუცია Waldmüller-ის მიწაზე დგომით რეალიზმიდან — რომელიც თავის დროის ლანდშაფტებსა და ადამიანებს საოცარი დეტალებით ასახავს — Makart-ის დრამატულ რომანტიზმამდე, რომელიც ავსტრიის ეროვნული მხატვრული იდენტობის ჩამოყალიბების საკვანთი ფიგურა იყო.

    არქიტექტურული კონტექსტი: გარდაქმნილი სამეფო რეზიდენცია

    Residenzgalerie-ს ნამდვილი შეფასებისთვის აუცილებელია მისი ღრმა კავშირის გაგება DomQuartier-თან — ზალცბურგის რელიგიური და პოლიტიკური ცხოვრების ისტორიულ გულსთან. საუკუნეების განმავლობაში ეს ტერიტორია მსახურობდა ძლევამოსილ პრინც-არქიეპისკოპოსთა რეზიდენციად, რომელთაც რეგიონზე მნიშვნელოვანი გავლენა ჰქონდათ. თავად არქიტექტურა ბევრს ამბობს მათ ავტორიტეტსა და დახვეწილ სენსიტიურობაზე; დიდებული დარბაზები, რომლებიც დეკორირებულიანია რთული სტუკო ნამუშევრებით, ასახავს არქიეპისკოპოსობის სიმდიდრესა და ძალაუფლებას. თავდაპირველად, ეს ოთახები, რომლებიც არქიეპისკოპოსის ვრცელი რეზიდენციის პირად აუზებს წარმოადგენდა, შექმნილი იყო არა მხოლოდ საცხოვრებლად, არამედ მათი მფარველების მიერ შეგროვებული მხატვრული საგანთხოვნის გამოსაშწორებლადაც. თავად კედლები თითქოს ექოებს დიპლომატთა ნაბიჯებით და იმ ადამიანთა ჩუმად ნათქვამი მოწიწებით, ვინც აქ ხელოვნებას სწავლობდა.

    მუზეუმის განლაგება ამ ისტორიის შეგნებული ასახვაა. კოლექცია წარმოდგენილია თერთმეტ ოთახში, რომელთაგან თითოეული ზედმიწევნით არის რესტავრირებული, რათა აღადგინოს ორიგინალური პრინსული აუზების ატმოსფერო. ყველაზე შთამბეჭდავი მაგალითებია ჩრდილოეთის ოთახები, რომლებიც მორთულია ბაროკოს რთული სტუკო ნამუშევრებით, შეკვეთილი არქიეპისკოპოს Franz Anton Harrach-ის მიერ — რაც მისი მხატვრული გემოვნების დასტური და მე-18 საუკუნის ხელოსნობის გასაოცარი ნიმუშია.

    ცოცხალი ისტორია: მარადიული კოლექციის მიღმა

    Resვენდცgalerie უფრო მეტია, ვიდრე მხოლოდ ხელოვნების სტატიკური დისპლეი; ეს არის დინამიკური ინსტიტუცია, რომელიც აქტიურად არის ჩართული თავისი კოლექციის შენარჩუნებასა და პოპულარიზაციაში. მუდმივი ექსპოზიციის გარდა, მუზეუმი რეგულარულად მასპინძლობს სპეციალურ ღონისძიებებს, ლექციებსა და ვორქშოფებს, რომლებიც უფრო ღრმად იკვლევენ კონკრეტულ ნამუშევრებს ან მხატვრულ მიმდევრობებს. საინტერესო ბიბლიოთეკა, რომლის გამოყენებაც წინასწარი შეთანხმებითაა შესაძლებელი, მკვლევრებსა და ხელოვნების მოყვარულებს უძვირფას რესურსებს სთავაზობს — ეს არის სამეცნიერო ტექსტების, კატალოგებისა და არქიტექტურული მასალების საგანძური.

    გარდა ამისა, მუზეუმის ერთგულება კონსერვაციისადმი აშკარაა მიმდინარე რესტავრაციის სამუშაეებში, რაც ილუსტრირებული იქნა რემბრანტის „მლოცველი მოხუც ქალის“ ახლანდელი აღდგენით. ეს ზედმიწევნითი პროცესი მიზნად ისახავდა ტილოს პირვანდელ მხატვრულ განზრახვასთან დაბრუნებას, რათ world-ში დაფარული დეტალების გამოვლენასა და მომავალი თაემბებისთვის მისი შენარჩუნებას.

    მოწვევა თავგადასავლისთვის

    ზალცბურგის Residenzgalerie უფრო მეტს გთავაზობთ, ვიდრე მხოლოდ ლამაზი ტილოების ნახვას; ის გაძლევთ შანსს, დაუკავშირდეთ წარსულს, გაიგოთ ხელოვანებისა და მფარველთა მოტივაციები და დააფასოთ მხატვრული გამოხატვის მარადიული ძალა. მისი ინტიმური მასშტაბი ხელს უწყობს პირად ჩართულობას, რაც ხშირად დაკარგულია უფრო დიდ ინსტიტუციებში, რაც სტუმრებს საშუალებას აძლევს ნამდვილად შეიგრძნონ თითოეული შედევრი. მიუხედავად იმისა, გამოცდილი კოლექციონერი ხართ, თუ ინტერიერის დიზაინერი, რომელიც შთაგონებას ეძებს მდიდრული სივრცეებისთვის, Residenzgalerie გპირდებათ დაუვიწყარ გამოცდილებას — მოგზაურობას ხელოვნების ისტორიაში პრინცული რეზიდენციის კედლებში. ნუ გამოტოვებთ შანსს, აღმოაჩინოთ ეს დამალული მარგალიტი ზალცბურგის გულში!

    გაიგეთ მეტი

    მოძებნეთ ინტერნეტში

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ ძინողი ბავშვი-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    originaluniqueart.com/ka/art/download/bernardo-strozzi-mshvidobis-zaxili-8Y3JBM-ka/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    سترოცი, ბერナルდო. ძინողი ბავშვი. n.d., რეზიდენცგალერია. https://originaluniqueart.com/ka/art/bernardo-strozzi-mshvidobis-zaxili-8Y3JBM-ka/
    APA
    سترოცი, ბერナルდო (n.d.). ძინողი ბავშვი [Painting]. რეზიდენცგალერია. https://originaluniqueart.com/ka/art/bernardo-strozzi-mshvidobis-zaxili-8Y3JBM-ka/
    Chicago
    ბერナルდო سترოცი. ძინողი ბავშვი. n.d. რეზიდენცგალერია. https://originaluniqueart.com/ka/art/bernardo-strozzi-mshvidobis-zaxili-8Y3JBM-ka/
    Harvard
    سترოცი, ბერナルდო (n.d.) ძინողი ბავშვი. რეზიდენცგალერია. Available at: https://originaluniqueart.com/ka/art/bernardo-strozzi-mshvidobis-zaxili-8Y3JBM-ka/

    დააკვირდით დეტალურად

    ძინողი ბავშვი — ბერナルდო سترოცი

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. რამდენი სახე შეგიძლიათ იპოვოთ? ____ (ჩვენი კატალოგი 1-ს ითვლის — თქვენ ეთანხმებით?)
    4. ჩვენს კატალოგში ეს ნამუშევარი დახარისხებულია შემდეგ თეგებში: childhood, serenity, innocence. ეთანხმებით? რას დაამატებდით ან რას წაშლიდით?
    5. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის უფრო ადრე ნახსენებ St Maurice and the Angel (1640)-ს. დაასახელეთ ორი საერთო ნიშანი, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი განსხვავება.

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    ხელოვნების ქვიზი

    ძინողი ბავშვი — ბერナルდო سترოცი

    რამდენად კარგად იცნობთ ამ ნამუშევარს?

    თითოეულ ქვემოთ მოცემულ 5 კითხვაზე მონიშნეთ მხოლოდ ერთი სწორი პასუხი. თითოეულ მათგანს აქვს ზუსტად ერთი სწორი პასუხი.

    1. 1. რომელი სტილია გამოყენებული ბერნარდო სტრೋಜის მიერ ნამუშევანში „მძინარე ბავშვი“?

      • A რემბრენტის სტილი
      • B ბარიკული სტილი
      • C რელიგიური სტილი
    2. 2. რა არის ნამუშევანში გამოყენებული ბავშვის ფერის პალიტრა?

      • A მთლიანი ფერები
      • B მძინარე ფერები
      • C მხოლოდ მწვანე და ყავა
    3. 3. როდის შექმნა ნამუშევანი „მძინარე ბავშვი“?

      • A 1600 წელი
      • B 1581 წელი
      • C 1644 წელი
    4. 4. როგორ შეფასდა ნამუშევანი ბერნარდო სტრೋಜის მიერ და რა არის მისი მნიშვნელობა ხელოვნებაში?

      • A მხოლოდ დრამატული კონტrasıტი და მეგობრობა
      • B მხოლოდ დრამატული კონტrasıტი და მძინარე ფერები
      • C მხოლოდ დრამატული კონტrasıტი და სილა
    5. 5. რომელი მხატველი იყო სტრೋಜის მასწავლებელი და რა გავლენა ჰქონდა მის შემოქმედებაზე?

      • A სესარე კორტე
      • B პიტერო სორირი
      • C მარია ანჯელა მარია ბარი

    ჩემი ქულა: ____ 5-დან

    პასუხების გასაღები — მასწავლებლისთვის

    ეს ბეჭდვის ახალ გვერდს იწყებს, ამიტომ მისი ასლებიდან ამოღება მარტივია.

    1A · 2B · 3C · 4A · 5B