11月 2026 更新 · 当サイトの人気スコア（各作品の検索数、閲覧数、注文数）に基づくランキング · 66点の ジョージ・デ・フォレスト・ブラッシュの作品がカタログにあります
要約すると
ジョージ・デ・フォレスト・ブラッシュが遺した数多くのオリジナル作品の中で、最も有名なものはMiss Tribbie, (painting) (1906)です。 それに次いで、Mrs. Frank Bulkeley Smith (Nancy Earle) and Children, (painting) (1898)とJane Addams (1906)が続きます。 ジョージ・デ・フォレスト・ブラッシュによる66点の作品をカタログに掲載しています。当ギャラリーでは、世界が称賛する64点を選定し、制作年、所蔵美術館、そしてその背景にある物語とともにご紹介しています。
In this 1906 portrait, we find ourselves in the presence of Miss Tribbie, a figure rendered with a profound sense of stillness. The composition is a close-up bust portrait, focusing our attention entirely on the subject's face and upper torso. There is a certain weight to her presence, a dignity that emerges from her contemplative expression. She does not look at us, but rather seems lost in a moment of…
In Mrs. Frank Bulkeley Smith (Nancy Earle) and Children, (painting), George De Forest Brush organizes his subjects through a deliberate pyramidal structure. The mother figure occupies the apex of this arrangement, providing a sense of stability and protection as she holds two of her children close to her. A third child kneels in the foreground, creating a sense of spatial depth that leads the eye through the family group. This…
In this 1906 oil portrait, we encounter Jane Addams not through the lens of her public activism, but through a moment of profound, private stillness. Presented in profile, her figure emerges from a dark, atmospheric background that pushes her presence toward the viewer. The composition is a classic bust-length study, focusing on the delicate architecture of her head and shoulders. There is a certain weight to her posture, a sense…
A woman sits upon the earth, her presence anchored to the rocky ground beneath her. She rests her head upon her hand, a gesture of profound stillness that seems to halt the very passage of time. Her white dress catches the light, creating a soft contrast against the rugged, stony landscape that surrounds her. Around her, the air feels alive with movement, as birds scatter through the scene, some perched…
The oil painting titled Indian Burial, (painting) is a work by George De Forest Brush. It is rendered in oil paint on canvas. The scene captures a somber moment of ritual and mourning. Figures move through a landscape of stone and shadow.
Step closer and observe the way the light settles upon these figures. In this 1906 oil on canvas, we find ourselves drawn into an intimate, vertical composition that feels almost like a shared secret. A motherly figure holds a young child with a tenderness that requires no explanation, while another small child stands quietly at her side. They are nestled within a soft, naturalistic garden where the edges of the…
A Native American man rides a horse at full gallop across a snowy landscape, captured in a monochromatic palette of white, gray, and black. The composition follows a sharp diagonal from the lower left to the upper right, creating a sense of immediate forward momentum. In the background, a second, smaller figure rides away, adding depth to the narrative of pursuit or flight. Bare trees on the left provide vertical…
In Mourning Her Brave, (painting) by George De Forest Brush, a single figure anchors the center of a desolate world. The woman stands against a rugged, mountainous landscape, her form the primary focus of the composition. She tilts her head upward, her face fixed in an expression of profound grief or quiet contemplation. A large, dark bundle is draped heavily over her shoulder, a physical manifestation of the weight of…
The face of the young girl emerges from a soft, muted landscape. Her features are rendered with a quiet precision, capturing a moment of stillness amidst the shadows. The light falls gently across her skin, tracing the delicate contours of her cheek and the bridge of her nose. She gazes outward with an expression that carries a weight of introspection, a subtle melancholy that lingers in the depth of her…
In the intimate space of Portrait of Mrs. Brush, George De Forest Brush presents a close-up bust portrait that pulls the observer into a quiet, private moment. The subject, a single female figure, sits positioned slightly off-center, her presence commanding the frame through a direct and steady gaze toward the viewer. Her short, dark hair frames a face held in a serious, contemplative expression, as if she is caught mid-thought…
Henry George1888 · 国立肖像画美術館
12
Orpheus1890 · ボストン美術館
13
Orpheus, (painting)1890
14
Portrait of Mrs. Brush, (painting)1888
15
Indian Hunting Cranes in Florida, (painting)1887
16
Henry George, (painting)1888 · バイエルン州立絵画コレクション
17
Portrait of Mrs. John J. Albright and Children1902 · Buffalo AKG Art Museum
18
The Thomas Sisters (Margaret Thomas Gardiner and Helen Thomas Warren)1901 · ボストン美術館
19
Alan Harriman1905 · メトロポリタン美術館
20
Miss Tribbie - Portrait of the Artist's Daughter1906 · Smith College Museum of Art
21
In the Garden, (painting)1906
22![Nancy, the Artist's Daughter [Mrs. Robert Pearmain] (1915) による ジョージ・デ・フォレスト・ブラッシュ](/media/artworks/images-thumb/00/1c/001ca4adada5eebf147a6f8d59e03c5f.jpg)
Nancy, the Artist's Daughter [Mrs. Robert Pearmain]1915 · New Britain Museum of American Art
23
Mother and Child: A Modern Madonna1919 · ブルックリン美術館
24
Portrait of a Young Girl, (painting)1920
25
An Arapahoe Boy1882 · ナショナル・ギャラリー・オブ・アート
26
Leda and the Swan, (painting)1883
27
Laying Away a Brave (also known as The Chieftain Passes The Burial)1885 · American Museum of Western Art
28
An Aztec Sculptor1887 · ナショナル・ギャラリー・オブ・アート
29
The Silence Broken, (painting)1886
30
The Indian Hunter, (painting)1890
31
The Moose Chase, (painting)1888
32
Indian and the Lily, (painting)1887
33
Mother and Child1892 · Addison Gallery of American Art
34
The Indian and the Lily1887 · クリスタル・ブリッジズ美術館
35
Polly Cabot, (painting)1896
36
Mother and Child, (painting)1894
37
Mother and Child1894 · メトロポリタン美術館
38
Mother and Child (Mrs. Brush and Tribbie), (painting)1895
39
Little Cavalier, (painting)1904
40
Nancy, (painting)1905
41
The Little Cavalier1904 · クリーブランド美術館
42
Henry George1903 · メトロポリタン美術館
43
Portrait of a Lady, (painting)
44
Mrs. Guy M. Currier, (painting)
45
Seated Indian, (painting)
46
At Dawn, (painting)
47
Mother and Children, (painting)
48
Head of a Boy, (painting)
49
Head of a Baby, (painting)
50
Portrait of a Woman, (painting)
51
Indian Portrait, (painting)
52
At the Fountain, (painting)
53
In the Garden1906
54
A Family Group1907
55
Unknown Lady, (painting)1914
56
Polly, (painting)1916
57
Mrs Fiske Warren, née Osgood1913 · Колегіум Святенни в Оксфорді
58
Polly1916 · スミソニアン・アメリカン・アート・ミュージアム
59
Nancy1905 · スミソニアン・アメリカン・アート・ミュージアム
60
Still Life of Flowers, (painting)
61
Long Ago, (painting)
62
Family Group, (painting)
63
The Moose Chase1888 · スミソニアン・アメリカン・アート・ミュージアム
64
Untitled (AQTEKW)
これらのオリジナル作品に繰り返し描かれている4つの主題と、それぞれの最高傑作。
このページに掲載されている絵画を最も多く所蔵している 8 の美術館
| 美術館 | 都市 | ジョージ・デ・フォレスト・ブラッシュの作品 | このリストの絵画 |
|---|---|---|---|
 メトロポリタン美術館 |
ニューヨーク | 4 | In the Garden, Alan Harriman, Mother and Child |
 スミソニアン・アメリカン・アート・ミュージアム |
Washington, D.C. | 3 | Polly, Nancy, The Moose Chase |
 国立肖像画美術館 |
Washington, D.C. | 2 | Jane Addams, Henry George |
 ボストン美術館 |
ボストン | 2 | Orpheus, The Thomas Sisters (Margaret Thomas Gardiner and Helen Thomas Warren) |
 ナショナル・ギャラリー・オブ・アート |
ワシントン | 2 | An Arapahoe Boy, An Aztec Sculptor |
 フリーア美術館 |
Washington, D.C. | 1 | Portrait of Mrs. Brush |
 バイエルン州立絵画コレクション |
ミュンヘン | 1 | Henry George, (painting) |
 Buffalo AKG Art Museum |
バッファロー | 1 | Portrait of Mrs. John J. Albright and Children |
その時代を象徴する名作を見るために、年代を選択してください。
A woman sits upon the earth, her presence anchored to the rocky ground beneath her. She rests her head upon her hand, a gesture of profound stillness that seems to halt the very passage of time. Her white dress catches the light, creating a soft contrast against the rugged, stony landscape that surrounds her. Around her, the air feels alive with movement, as birds scatter through the scene, some perched…
In Mrs. Frank Bulkeley Smith (Nancy Earle) and Children, (painting), George De Forest Brush organizes his subjects through a deliberate pyramidal structure. The mother figure occupies the apex of this arrangement, providing a sense of stability and protection as she holds two of her children close to her. A third child kneels in the foreground, creating a sense of spatial depth that leads the eye through the family group. This…
In this 1906 portrait, we find ourselves in the presence of Miss Tribbie, a figure rendered with a profound sense of stillness. The composition is a close-up bust portrait, focusing our attention entirely on the subject's face and upper torso. There is a certain weight to her presence, a dignity that emerges from her contemplative expression. She does not look at us, but rather seems lost in a moment of…
![Nancy, the Artist's Daughter [Mrs. Robert Pearmain] (1915) による ジョージ・デ・フォレスト・ブラッシュ](/media/artworks/images-full/4d/05/4d05a546dfce07c54897d832e77ac7ad.jpg)
The gaze of the viewer meets a young woman in Nancy, the Artist's Daughter [Mrs. Robert Pearmain]. This portrait, painted by George De Forest Brush, captures a moment of quiet poise. The subject remains still, her presence filling the space with a sense of calm dignity. She exists here as a central figure, a person caught in a moment of serene reflection.
A young girl occupies the center of this 1885 oil on canvas, her presence defined by a somber, introspective gaze. The composition is tight, focusing on the sitter's face and the delicate textures of her attire. Behind her, a landscape of rolling hills and distant trees recedes into a soft background, providing a sense of depth that anchors the figure within a natural setting. The work captures a moment of…
Miss Tribbie, (painting) (1906)。続いてMrs. Frank Bulkeley Smith (Nancy Earle) and Children, (painting) (1898)、Jane Addams (1906)が続きます。
51歳：Miss Tribbie, (painting)は1906年の作品で、ジョージ・デ・フォレスト・ブラッシュの生年は1855年です。
Miss Tribbie, (painting), Mrs. Frank Bulkeley Smith (Nancy Earle) and Children, (painting), Jane Addams, Miggles, Indian Burial, (painting), In the Garden, The Escape, (painting), Mourning Her Brave, (painting), Young Girl, (painting) と Portrait of Mrs. Brush。上記のランキングには、それぞれの制作年と所蔵美術館が記載されています。
当カタログには、1880年から1920年にかけて制作されたジョージ・デ・フォレスト・ブラッシュによる66点の作品が収められています。
主にメトロポリタン美術館 (ニューヨーク), スミソニアン・アメリカン・アート・ミュージアム (Washington, D.C.) と 国立肖像画美術館 (Washington, D.C.)に所蔵されています。上記の美術館一覧にすべて記載されています。
1880s年：このページにある全64作品のうち、18作品がその時期に制作されました。そのうちMiggles作品が含まれます。
このページでは、最も古い作品はMiggles (1880)、最新の作品はPortrait of a Young Girl, (painting) (1920)です。
このページに掲載されている64点の作品におけるWoman (14), Portrait (8) と Landscape (6)
このページに掲載されている全64作品のうち、19作品のOil On Canvas
このページに掲載されているオリジナル作品から判断すると、Academic realismです。
In the Garden, Alan Harriman と Mother and Child：メトロポリタン美術館, ニューヨークには、このページに掲載されている作品のうち4点が所蔵されています。
ジョージ・デ・フォレスト・ブラッシュ（1855–1941）は、一見すると相容れない二つの世界、すなわちイタリア・ルネサンスの規律ある古典的な優雅さと、ネイティブ・アメリカンの生活が持つ生々しく精神的な生命力とを繋ぎ合わせるという、稀有な才能を備えた芸術家でした。テネシー州シェルビービルに生まれ、ニューイングランドとコネチカットの知的・芸術的な潮流の中で育ったブラッシュの幼少期は、美と伝統に対する深い敬意に満ちていました。独学の芸術家であった彼の母は、幼い頃から彼の天賦の才を育み、生涯にわたる芸術への献身を植え付けました。この描画と絵画への根源的な愛は、やがて彼をニューイングランドの境界を越えた先へと導き、パリの権威あるアトリエ、そしてアメリカ西部の広大で陽光降り注ぐ風景へと彼を誘うことになります。
ブラッシュのキャリアの軌跡は、エコール・デ・ボザールにおいて伝説的なジャン＝レオン・ジェロームに師事したことで、決定的な変化を遂げました。パリのアカデミズムという神聖な学び舎において、彼は古典的リアリズムの緻密な技法を習得し、ルネサンス的な構図の原則を吸収しました。この時期の経験は、彼の中に解剖学的な正確さへの畏敬の念と、光と影に対する洗練された理解を刻み込みました。しかし、ブラッシュは単に過去を再現することに満足することはありませんでした。彼は、これらの学術的な厳格さに、現代的で精神的な鼓動を吹き込む方法を模索していたのです。アメリカに帰国した後、彼の眼差しはワイオミング州のウィンド・リバー地方へと向けられました。そこで出会ったショショーニ族やアラパホー族の人々は、彼の人生において最も深いインスピレーションの源となったのです。
ブラッシュの作品は、民族誌的な観察とロマン主義的な理想主義との間に存在する、独特の緊張感によって特徴づけられます。ネイティブ・アメリカンの主題に対し、純粋にドキュメンタリー的な視点からアプローチした多くの同時代人とは異なり、ブラッシュはそれらのコミュニティの根底にある精神的な本質を捉えようと試みました。彼のキャンバスには、単なる肖像画を超越した、寓意的な傾向を持つ理想化された描写がしばしば見られます。例えば『インディアンと百合』のような傑作においては、古典的なモチーフと先住民の主題がシームレスに融合しており、自然の神聖さと人間の伝統の尊厳が不可分に結びついた視覚言語が創り出されています。
作風が成熟するにつれ、ブラッシュの技法は繊細ながらも重要な進化を遂げました。パリで学んだ規律ある構造を維持しつつも、後年の作品では印象派の影響を反映し、色彩と光をより表現豊かに用いるようになります。初期のアカデミックな時期に見られた、彫刻のように硬質な人物像から、より情緒的で流動的な構図へと移行していったのです。この変化により、彼は世俗化された「聖母」のモチーフを探求することが可能になりました。母と子の姿を、慈しみと神聖さという普遍的なテーマに共鳴するような優しさをもって描き出したのです。ネイティブ・アメリカンの生活における深い儀式や静かな尊厳を、西洋古典主義の伝統に通じる形式へと翻訳した彼の能力は、今なお彼の最も不朽の芸術的業績として語り継がれています。
ジョージ・デ・フォレスト・ブラッシュの重要性は、純粋芸術の境界を越え、科学、愛国心、そして社会哲学が交差する領域にまで及びます。彼の知的好奇心は、実践的な創意工夫とも結びついていました。特筆すべきは、友人のアボット・H・セイヤーとの協力において、光、質感、パターンに対する鋭い理解を近代戦のニーズに応用し、初期の軍用カモフラージュの開発に貢献したことです。この革新の時代は、変化し続ける世界の複雑さに対して、自身の主題が持つ時代を超越した美しさと同じくらい情熱を注いだ芸術家の姿を浮き彫りにしています。
長く輝かしいキャリアを通じて、ブラッシュはナショナル・アカデミー・オブ・デザインの会員に選出されるなど、アメリカ美術史に消えることのない足跡を残し、多大な文化的影響力を持つ人物であり続けました。彼の遺産は、以下の重要な柱によって定義されます。
今日においても、ジョージ・デ・フォレスト・ブラッシュの作品は観客を魅了し続けています。それは、芸術が旧世界の古き伝統と新世界の勃興する精神を結びつける普遍的な糸を見出そうとしていた時代を、鮮烈に思い起こさせるものなのです。
