要約すると
Else Wex Cleemannが遺したオリジナル作品の中で最も有名なものは、ミュンヘンのバイエルン州立絵画コレクションに収蔵されているKnabenbildnis (1934)です。 Else Wex Cleemannによる2点の作品をカタログに掲載しています。当ギャラリーでは、世界が称賛する1点を選定し、制作年、所蔵美術館、そしてその背景にある物語とともにご紹介しています。
Else Wex Cleemannの代表作10選:ギャラリー厳選の作品集
Else Wex Cleemannの原画を所蔵する美術館
このページに掲載されている絵画を最も多く所蔵している 1 の美術館
| 美術館 | 都市 | Else Wex Cleemannの作品 | このリストの絵画 |
|---|---|---|---|
| ミュンヘン | 1 | Knabenbildnis |
Else Wex Cleemannの歩み:その時代を象徴するオリジナル作品
このセレクションに含まれるElse Wex Cleemannの全作品の制作年は1934です。知名度順に並べてご紹介します。
Else Wex Cleemannの絵画に関するコレクターからの質問
Else Wex Cleemannの代表作は何ですか?答えを見る
Knabenbildnis (1934)
Knabenbildnisが制作されたとき、Else Wex Cleemannは何歳でしたか?答えを見る
44歳:Knabenbildnisは1934年の作品で、Else Wex Cleemannの生年は1890年です。
Else Wex Cleemannが遺した作品数は?答えを見る
当カタログにはElse Wex Cleemannによる作品が2点ございます。
Else Wex Cleemannの名作は、どの美術館に収蔵されていますか?答えを見る
主にバイエルン州立絵画コレクション (ミュンヘン)に所蔵されています。上記の美術館一覧にすべて記載されています。
Else Wex Cleemann:生涯と作品
Life and Artistic Journey
Born in Ciudad Bolívar, Venezuela, Else Wex Cleemann was a German painter and etcher. After her family moved to Hamburg, she studied at the Kunstgewerbeschule, eventually qualifying as a drawing teacher. Her formal training continued in Berlin at the art school of Arthur Lewin-Funcke, where she studied under Lovis Corinth, and later in Hamburg, where she studied graphics with Fritz Behnke. Following a period in Paris, she became active in the artistic circles of Hamburg and Lübeck.
Her work during the 1920s was characterized by a style influenced by New Objectivity, noted for its luminous color and the sharpness and clarity of external forms. Her subjects included portraits and landscapes, often inspired by travels to Italy, Munich, Norway, Denmark, Holland, and France. In 1933, she married Jan Cleemann.
Exhibitions and Legacy
The career of Else Wex Cleemann was marked by significant historical complexities. In 1937, her oil painting Old Factory (Factory Courtyard) was confiscated by the Kunsthalle zu Kiel as degenerate art. During the same period, her portrait of Hermann Behme was exhibited in the Great German Art Exhibition. Her 1937 self-portrait, Self-Portrait as Eva, reflects the ambivalence of both rejection and success during the National Socialist era.
In the years following the Second World War, she participated in numerous exhibitions, though she lived a more withdrawn life in her later years due to a lack of acceptance for her work. Recently, her work has undergone a positive re-evaluation, with pieces featured in exhibitions such as Spannungsfeld Weimar. Kunst und Gesellschaft 1919-1933 and Kunst in „Dritten Reich“.