Dixie Seldenの肖像画

世界的に有名なDixie Seldenの名作2点、そのすべてが唯一無二の芸術品

11月 2026 更新 · 当サイトの人気スコア(各作品の検索数、閲覧数、注文数)に基づくランキング · 3点の Dixie Seldenの作品がカタログにあります

要約すると

Portrait of Mary M. Emery (1932)はDixie Seldenの作品の中で最も注目を集めている絵画です。原画はシンシナティのシンシナティ美術館に所蔵されています。 当カタログに含まれるDixie Seldenの3点の作品のうち、これら2点は最も有名な作品です。制作年、所蔵美術館、そして時代を超えて愛される理由とともに、一点もののオリジナル作品をご紹介します。

1868 – 1935, Cincinnati 最多収蔵館: シンシナティ美術館

ギャラリーの視点で選ぶ、Dixie Seldenによるトップ10作品

Dixie Seldenの原画を所蔵する美術館

このページに掲載されている絵画を最も多く所蔵している 1 の美術館

美術館 都市 Dixie Seldenの作品 このリストの絵画
シンシナティ美術館, シンシナティシンシナティ美術館 シンシナティ 2 Portrait of Mary M. Emery, Still Life

Dixie Seldenの歩み:それぞれの作品が持つ唯一無二のオリジナル

1926年から1932年までの計7年間にわたり、Dixie Seldenはここに掲載されているすべての作品を、毎年欠かすことなく制作しました。

年別作品数

年代を選択して、当時のオリジナル作品を見る

Dixie Seldenの絵画:ギャラリーへの質問

Dixie Seldenの最も有名な作品は何ですか?答えを見る

Portrait of Mary M. Emery (1932)

Dixie SeldenがPortrait of Mary M. Emeryを制作したのは何歳の時ですか?答えを見る

64歳:Portrait of Mary M. Emeryは1932年の作品で、Dixie Seldenの生年は1868年です。

Dixie Seldenの既知の作品数は?答えを見る

当カタログには、1926年から1932年にかけて制作されたDixie Seldenによる3点の作品が収められています。

最も有名なDixie Seldenのオリジナル作品はどこで見ることができますか?答えを見る

主にシンシナティ美術館 (シンシナティ)に所蔵されています。上記の美術館一覧にすべて記載されています。

Dixie Seldenの有名な絵画の中で、最も古い作品と最も新しい作品はどれですか?答えを見る

このページでは、最も古い作品はStill Life (1926)、最新の作品はPortrait of Mary M. Emery (1932)です。

シンシナティ美術館では、Dixie Seldenのオリジナル作品を何点鑑賞できますか?答えを見る

Portrait of Mary M. Emery と Still Life:シンシナティ美術館, シンシナティには、このページに掲載されている作品のうち2点が所蔵されています。

Dixie Selden:アーティストの肖像画

The early years in Cincinnati and Covington

Born on February 28, 1868, in Cincinnati, Ohio, Dixie Selden spent her earliest years across the river in Covington, Kentucky. She lived there with her parents, John and Martha Selden, until their deaths in 1909. Her formal training began at the Art Academy of Cincinnati, then known as the McMicken School of Design, where she enrolled in 1884. The halls of the academy brought her into contact with instructors such as Vincent Nowottny, Henrietta Wilson, and L.H. Meakin.

The influence of Frank Duveneck left a deep mark on her early practice. She attended his classes in 1890, 1891, and 1903, eventually becoming one of his favorite students. This period of intense private study led her to adopt the Munich style. Her connection to him was personal enough that she painted his portrait before he passed away.

A shift in palette and subject

By 1894, at the age of twenty-six, Selden began advertising herself as a professional portrait painter. She established a commercial business by painting the members of Cincinnati’s elite society. During these early years, her work often focused on domestic scenes, flowers, and portraits. However, she used her summer and fall months to travel and capture landscapes.

A significant change occurred around 1913 after she studied with William Merritt Chase in Venice, Italy. This experience prompted her to move away from the Munich style toward a more colorful Impressionist palette and technique. In 1914, she continued her studies under Henry B. Snell at St. Ives, England. Her later works often captured the daily life of the places she visited, including:

  • Village street scenes and harbors
  • Portraits of local citizens in festival costume
  • Landscapes from travels through Europe, such as Brittany, Spain, and Scandinavia
  • Scenes from China, Japan, Mexico, and Canada
  • Views from the Middle East and northern Africa, including Egypt

Professional life and legacy

Selden’s output varied in scale, ranging from small thumb-nail oil sketches to larger works measuring 20 by 30 inches. Some of her smaller pieces were completed in just two days. Her work was frequently shown at institutions such as the National Academy of Design, the Art Institute of Chicago, and the Detroit Institute of Arts. She also exhibited at the Corcoran Gallery of Art and the Pennsylvania Academy of Fine Arts.

Beyond her individual studio practice, she held leadership roles within the local art community. She served as President of the Cincinnati Woman's Art Club and was an active member of the National Association of Women Painters and Sculptors. Today, her paintings can be found in the collections of the Cincinnati Art Museum and the University of Cincinnati.