デシデリオ・ダ・セッティニャーノの肖像画

デシデリオ・ダ・セッティニャーノの絵画:ギャラリーの視点で選ぶ、最も有名な12作品

11月 2026 更新 · 当サイトの人気スコア(各作品の検索数、閲覧数、注文数)に基づくランキング · 12点の デシデリオ・ダ・セッティニャーノの作品がカタログにあります

要約すると

ギャラリーの視点では、デシデリオ・ダ・セッティニャーノの最も有名な作品はVirgin and Child (1450)であり、その原画はトリノのガッレリア・サバウダに展示されています。 Portrait of Marietta Strozzi (1460)とMeeting of Christ and St John the Baptist as Youth (1453)が加わり、誰もが一度は目にしたことのある至高のトリオが完成します。 当カタログに含まれるデシデリオ・ダ・セッティニャーノの作品12点の中から、特に有名な12点を厳選してご紹介します。各作品は、制作年、所蔵美術館、そしてその作品ならではの魅力とともに、一点物のオリジナル作品として掲載されています。

1430 – 1464, セッティニャーノ Renaissance 最多収蔵館: サン・ロレンツォ大聖堂

ギャラリーが選ぶデシデリオ・ダ・セッティニャーノのトップ10作品

1
Virgin and Child (1450) による デシデリオ・ダ・セッティニャーノ

Virgin and Child

1450 · Marble · ガッレリア・サバウダ, トリノ

To gaze upon Desiderio da Settignano's Virgin and Child is to step directly into the luminous heart of the Italian Renaissance. This exquisite marble sculpture, dating from 1450, transcends mere artistry; it captures a moment of profound, quiet intimacy. The piece presents the Virgin Mary cradling the infant Jesus Christ, rendered with a breathtaking naturalism that seems to breathe life back into the cold stone. Desiderio’s mastery is evident in…

2
Portrait of Marietta Strozzi (1460) による デシデリオ・ダ・セッティニャーノ

Portrait of Marietta Strozzi

1460 · Oil On Canvas · ベルリン国立博物館群, ベルリン

Desiderio da Settignano’s “Portrait of Marietta Strozzi” isn't merely a depiction of a young woman; it’s a carefully constructed window into the heart of 15th-century Florence. Completed around 1460, this exquisite marble bust transcends its material form to embody the ideals of beauty, intellect, and social standing that defined the era. The sculpture, now residing in the Staatliche Lindenau Museum in Berlin, immediately captivates with its serene composure – a…

3
Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth (1453) による デシデリオ・ダ・セッティニャーノ

Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth

1453 · Acrylic On Canvas · ルーブル美術館, パリ

Desiderio da Settignano's “Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth,” created in 1453, stands as a cornerstone of Florentine Renaissance sculpture—a testament to humanist ideals fused with profound spiritual contemplation. Executed in grayscale marble, this circular relief captures a moment of serene intimacy between two youthful figures, embodying the burgeoning fascination with classical beauty and Christian piety that characterized the era.

4
Tabernacle (detail) (1461) による デシデリオ・ダ・セッティニャーノ

Tabernacle (detail)

1461 · Marble · サン・ロレンツォ大聖堂, フィレンツェ

A woman’s profile emerges from the cool, white marble, her features caught in a moment of quietude. The stone does not feel like rock; it feels like skin under a soft, diffused light. Her hair is a complex architecture of braids and curls, each strand rendered with a precision that suggests the artist’s chisel moved with the lightness of a brush. There is a profound stillness in her gaze, a…

5
Mary Magdalene (1464) による デシデリオ・ダ・セッティニャーノ

Mary Magdalene

1464 · Marble · サンタ・トリニタ教会, フィレンツェ

In a recessed niche within the walls of Santa Trinità in Florence, a marble figure emerges from the stone. This high relief sculpture, carved in 1464, captures Mary Magdalene in a moment of quiet introspection. She is positioned centrally within an ornate architectural frame, her form integrated into the very fabric of the building. The figure holds a lamp aloft, a gesture that directs the viewer's attention toward the interplay…

6
The Christ Child (.) (1460) による デシデリオ・ダ・セッティニャーノ

The Christ Child (.)

Within the hushed reverence of a Florentine chapel, or perhaps now adorning a discerning collector's home, resides “The Christ Child” by Desiderio da Settignano – a sculpture that transcends mere representation to embody the very essence of nascent divinity. Crafted in the luminous embrace of white marble around 1460, this intimate portrait captures a moment suspended between earthly vulnerability and celestial grace. More than just a depiction of infancy, it’s…

7
A Little Boy (1460) による デシデリオ・ダ・セッティニャーノ

A Little Boy

Desiderio da Settignano's "A Little Boy," a marble bust sculpted around 1460, isn’t merely a portrait; it’s a poignant distillation of the Florentine Renaissance spirit – a fleeting capture of youthful beauty and an exploration of idealized innocence. This exquisite piece, currently housed at the National Gallery of Art in Washington D.C., offers a rare glimpse into the artistic sensibilities of a master sculptor who, despite his relatively short career,…

8
Laughing Boy (1453) による デシデリオ・ダ・セッティニャーノ

Laughing Boy

1453 · Marble · 美術史美術館, ウィーン

Desiderio da Settignano’s “Laughing Boy,” crafted around 1453, isn't merely a sculpture; it’s a frozen moment of pure, unadulterated delight. Housed within the Kunsthistorisches Museum in Vienna, this small marble bust transcends its modest size to deliver an astonishingly potent emotional experience – a testament to the artist’s remarkable ability to capture fleeting human expression. Born into a family steeped in Florentine stonemasonry, Desiderio emerged as a prodigious talent, quickly…

9
Tabernacle (1460) による デシデリオ・ダ・セッティニャーノ

Tabernacle

1460 · Marble · サン・ロレンツォ大聖堂, フィレンツェ

The Tabernacle, also known as the Altar of the Sacrament, is a marble creation by the sculptor Desiderio da Settignano. Completed in 1461 or 1464, the work was originally intended for the Sacrament Chapel in San Lorenzo, Florence. It may have also been designed for the main chapel choir. This sacred structure was intended for the Medici family saints, Cosmas and Damian.

デシデリオ・ダ・セッティニャーノの絵画、ランキング11位から12位

デシデリオ・ダ・セッティニャーノの代表作、時代別一覧

デシデリオ・ダ・セッティニャーノが心を惹かれた主題

これらのオリジナル作品に繰り返し描かれている4つの主題と、それぞれの最高傑作。

デシデリオ・ダ・セッティニャーノの原画を所蔵する美術館

このページに掲載されている絵画を最も多く所蔵している 8 の美術館

美術館 都市 デシデリオ・ダ・セッティニャーノの作品 このリストの絵画
サン・ロレンツォ大聖堂, フィレンツェサン・ロレンツォ大聖堂 フィレンツェ 3 Tabernacle (detail), Tabernacle, Tabernacle (detail)
ナショナル・ギャラリー・オブ・アート, ワシントンナショナル・ギャラリー・オブ・アート ワシントン 2 The Christ Child (.), A Little Boy
サンタ・クロチェ美術館, フィレンツェサンタ・クロチェ美術館 フィレンツェ 2 Tomb of Carlo Marsuppini (detail), Tomb of Carlo Marsuppini
ガッレリア・サバウダ, トリノガッレリア・サバウダ トリノ 1 Virgin and Child
ベルリン国立博物館群, ベルリンベルリン国立博物館群 ベルリン 1 Portrait of Marietta Strozzi
ルーブル美術館, パリルーブル美術館 パリ 1 Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth
サンタ・トリニタ教会, フィレンツェサンタ・トリニタ教会 フィレンツェ 1 Mary Magdalene
美術史美術館, ウィーン美術史美術館 ウィーン 1 Laughing Boy

デシデリオ・ダ・セッティニャーノ、各年の代表作

このページに掲載されているデシデリオ・ダ・セッティニャーノのキャリアは15年間にわたり、1450年から1464年まで、各年の最も有名なオリジナル作品とともに表示されています。

年別作品数

年代を選択して、当時のオリジナル作品を見る

デシデリオ・ダ・セッティニャーノの絵画:ギャラリーの回答

デシデリオ・ダ・セッティニャーノの作品の中で、最も有名な絵画は何ですか?答えを見る

Virgin and Child (1450)(ガッレリア・サバウダ, トリノ)。次いでPortrait of Marietta Strozzi (1460)、Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth (1453)が続きます。

デシデリオ・ダ・セッティニャーノがVirgin and Childを完成させた時の年齢は?答えを見る

20歳:Virgin and Childは1450年の作品で、デシデリオ・ダ・セッティニャーノの生年は1430年です。

デシデリオ・ダ・セッティニャーノの代表的な絵画トップ10は?答えを見る

Virgin and Child, Portrait of Marietta Strozzi, Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth, Tabernacle (detail), Mary Magdalene, The Christ Child (.), A Little Boy, Laughing Boy, Tabernacle と Tomb of Carlo Marsuppini (detail)。上記のランキングには、それぞれの制作年と所蔵美術館が記載されています。

デシデリオ・ダ・セッティニャーノの作品数は?答えを見る

当カタログには、1450年から1464年にかけて制作されたデシデリオ・ダ・セッティニャーノによる12点の作品が収められています。

デシデリオ・ダ・セッティニャーノの最も有名なオリジナル作品はどこに展示されていますか?答えを見る

主にサン・ロレンツォ大聖堂 (フィレンツェ), ナショナル・ギャラリー・オブ・アート (ワシントン) と サンタ・クロチェ美術館 (フィレンツェ)に所蔵されています。上記の美術館一覧にすべて記載されています。

デシデリオ・ダ・セッティニャーノが最も有名な作品を描いたのはいつですか?答えを見る

1460年:このページにある全12作品のうち、5作品がその時期に制作されました。そのうちPortrait of Marietta Strozzi作品が含まれます。

デシデリオ・ダ・セッティニャーノの初期および後期の代表作は何ですか?答えを見る

このページでは、最も古い作品はVirgin and Child (1450)、最新の作品はMary Magdalene (1464)です。

デシデリオ・ダ・セッティニャーノ が最も多く描いた主題は何ですか?答えを見る

このページに掲載されている12点の作品におけるMarble (7), Sculpture (6) と Marble sculpture (4)

デシデリオ・ダ・セッティニャーノ が最も多く用いた技法は何ですか?答えを見る

このページに掲載されている全12作品のうち、9作品のMarble

デシデリオ・ダ・セッティニャーノはどの芸術運動に関連していますか?答えを見る

このページに掲載されているオリジナル作品から判断すると、Renaissance と Early renaissanceです。

サン・ロレンツォ大聖堂が所蔵するデシデリオ・ダ・セッティニャーノのオリジナル作品は何ですか?答えを見る

Tabernacle (detail), Tabernacle と Tabernacle (detail):サン・ロレンツォ大聖堂, フィレンツェには、このページに掲載されている作品のうち3点が所蔵されています。

デシデリオ・ダ・セッティニャーノ:アーティスト

デシデリオ・ダ・セッティニャーノ:フィレンツェの伝統に育まれた彫刻家

デシデリオ・ダ・セッティニャーノ(1430年頃 – 1464年)は、ルネサンス彫刻のダイナミズム、とりわけフィレンツェという活気あふれる芸術的環境を象徴する存在です。コモ湖を見下ろす斜面に位置するセッティニャーノに生まれた彼は、石工や職人の血筋に深く根ざした家庭に育ちました。その家系は、彼の芸術的な軌跡を決定づけるほど、彼の歩みに深い影響を与えたのです。伝記的な詳細は決して多くはありませんが、学術的な見解では、主にベルナルド・ロッセリーノやアントニオ・ロッセリーノの工房で修行を積んだとされており、それによって彼はフィレンツェの芸術的革新の中心地に確固たる地位を築きました。1453年にフィレンツェの石工・木工職人ギルドである「アルテ・デイ・マエストリ・ディ・ピエトラ・エ・レニャメ」に入会したことは、この影響力のある組織との結びつきを強め、彫刻における卓越した技術の習得に対する彼の真摯な姿勢を示すものとなりました。

初期の影響と芸術的様式

デシデリオの芸術様式には、ドナテッロによる先駆的な彫刻アプローチ、特にその見事な「低浮き彫り(リリエヴォ・スリゴ)」の手法が、紛れもない痕跡として刻まれています。この様式的な選択は、当時の主流であった自然主義と表現豊かな細部への志向を反映しており、理想化された壮大さよりも、触知できるようなリアリズムを優先させていました。しかし、デシデリオは単に先人の模倣に留まりませんでした。彼は形と構成に対する天賦の感性を備えており、それが一人の独立した芸術家としての彼を際立たせていたのです。彼の作品に見られる表面の質感への細やかな配慮や、表情の微細なニュアンスは、彫刻の本質的な原理に対する深い理解を物語っています。

主要な依頼と傑作

デシデリオのキャリアは、名声ある数々の依頼を通じて大きな勢いを得ました。なかでも特筆すべきは、サンタ・クローチェ聖堂のために制作されたカルロ・マルスッピニの記念碑的な墓碑です。この野心的な試みにおいて、彼はベルナルド・ロッセリーノによるレオナルド・ブルーニの墓碑から着想を得るという、様式的な先例を統合し、一貫性のある感情豊かな芸術作品へと昇華させる手腕を見せつけました。その設計は意図的にロッセリーノの手法を反映しており、石棺と亡者の像を組み込んだ高貴な凱旋門を強調することで、師の遺志を称えつつ、同時にマルスッピニの記念碑を芸術的な洗練の新たな高みへと引き上げたのです。

カルロ・マルスッピニの墓:伝統の統合

おそらくデシデリオの最も永続的な功績は、ロッセリーノの墓碑設計を見事に再構築した点にあります。彼は先例の重要性を認識し、凱旋門と石棺という基本的な構成案を採用しながらも、そこに極めて表現豊かな質感を吹き込みました。豪華な燭台から流れ落ちるような精巧な花綱(フェストゥーン)で飾られた石棺の両脇には、立ち姿の子供たちを巧みに配置しており、これはロッセリーノの芸術的ビジョンに対する思慮深いオマージュでもありました。このような様式的な影響への細やかな配慮は、ルネサンス美術史に対するデシデリオの知的な関わりと、芸術的規範を守り抜こうとする彼の献身を浮き彫りにしています。

遺産と歴史的重要性

デシデリオ・ダ・セッティニャーノの、比較的短期間ながらも力強いキャリアは、フィレンツェ彫刻における極めて重要な人物としての地位を不動のものにしました。彼の作品は、技術的な熟練度とともに、人間の尊厳と感情の深みを優先させるルネサンスの人文主義精神を体現しています。ミケランジェロやレオナルド・ダ・ヴィンチといった、より巨大な存在感を持つ同時代の巨匠たちの影に隠れがちではありますが、墓碑設計における革新的なアプローチや、伝統的技法の習得に対する揺るぎない献身といった彼の彫刻芸術への貢献は、今なお称賛と学術的研究の対象であり続けています。彼の遺産は、個々の作品の中に留まるだけでなく、ルネサンス彫刻の歩みを形作った芸術的原理の継承の中に生き続けているのです。