11月 2026 更新 · 当サイトの人気スコア（各作品の検索数、閲覧数、注文数）に基づくランキング · 79点の アルベルト・フォン・ケラーの作品がカタログにあります
要約すると
The Midnight Dance (1876)は、アルベルト・フォン・ケラーの作品の中で最も注目を集めている絵画です。 その後、視線はIn the moonlight (1894)とPortrait of a Standing Lady with Fan (1871)へと移ります。 当カタログに含まれるアルベルト・フォン・ケラーの79点の作品のうち、これら78点は最も有名な作品です。制作年、所蔵美術館、そして時代を超えて愛される理由とともに、一点もののオリジナル作品をご紹介します。
Created in 1876, this work reflects a fascination with the unseen forces that govern human behavior. The scene moves beyond a simple genre study to touch upon the subconscious. The dancers appear to be caught in a trance, their movements dictated by something more profound than mere music. This sense of psychological depth is felt in the way the figures interact with the dark, wooded environment. The presence of the…
The painting presents a nude female figure suspended from a wooden structure. Her body is oriented vertically, with arms outstretched and the head tilted backward. This posture creates an elongated silhouette against a dark, textured background. The lighting is directional, casting strong shadows that define the contours of the anatomy and the edges of the wooden beams. The color palette relies heavily on cool tones, specifically shades of blue and…
The artwork titled Portrait of a Standing Lady with Fan is a work by the artist Albert Von Keller. This portrait of a woman captures a solitary figure in a moment of stillness. It was painted in 1871.
In "For the Audience" by Albert Von Keller, the viewer is invited into a quiet, monochromatic space through a frontal perspective. The composition is centered around a large, ornate doorway or portal, which acts as the primary architectural anchor. This threshold is framed by massive, classical columns and pilasters that provide a sense of structural weight and depth. The entire scene is rendered in a strictly grayscale palette, relying on…
The painting presents a horizontal, panoramic scene of human figures in a state of continuous motion. Rendered in a monochromatic palette of black, grey, and white, the work avoids color to focus on the interplay of light and shadow. The figures appear to emerge from a deep, dark void, their forms defined by a chiaroscuro effect where light seems to emanate from the bodies themselves. The brushwork is thick and…
The gaze of Frau Catore meets us from within the 1871 oil on canvas, a full-length vertical portrait that captures her in a moment of quiet, dignified presence. In this work, the artist Albert Von Keller presents his subject with a formal poise that commands the space. She stands in a three-quarter pose, her figure centered against a dark, indeterminate void that pushes her presence toward the viewer. There is…
The scene unfolds within the quiet, private confines of a domestic space in Musical Entertainment. This work by Albert Von Keller captures a fleeting moment of intimacy, where the soft light catches the voluminous folds of a woman's gown as she sits poised in her chair. A man stands nearby, his profile etched against the shadows, while another figure lingers in the mid-ground, perhaps lost in the melody of an…
A three-quarter profile view captures a young woman emerging from a deep, atmospheric shadow. Rendered in a monochromatic, grayscale palette, the portrait emphasizes the interplay of light and shadow across her delicate features. She gazes toward the viewer's left with a serene, contemplative expression, her presence defined by the soft, directional light hitting her face and neck. The composition relies on a tension between the vertical lines of her high-collared…
The oil painting titled Resting nymph with satyr was created by the artist Albert Von Keller. This work dates to 1869. The composition depicts a mythological scene involving a female figure and a male figure within a shaded landscape.
The Actress Mimi Cramer is a portrait painted by Albert Von Keller in 1874. The subject of this work is the actress Mimi Cramer, captured in a moment of stillness. This oil on canvas work resides within the collection of the Lenbachhaus.
Raising of the Daughter of Jairus1877 · バイエルン州立絵画コレクション
12
Lady reading1876 · バイエルン州立絵画コレクション
13
Andromeda1876 · バイエルン州立絵画コレクション
14
Irene von Keller, the Wife of the Artist1879 · バイエルン州立絵画コレクション
15
Study of a Female Corpse1885 · バイエルン州立絵画コレクション
16
Mystic Healing of the Sick1885 · バイエルン州立絵画コレクション
17
Raising of the Daughter of Jairus1885 · バイエルン州立絵画コレクション
18
Study of a Girl's Corpse1885 · バイエルン州立絵画コレクション
19
Empress Faustina in the Temple of Juno at Praeneste1881 · バイエルン州立絵画コレクション
20
Awakening of the Daughter of Jairus1881 · バイエルン州立絵画コレクション
21
Portrait of a Woman1882
22
The Little Parisienne1882 · バイエルン州立絵画コレクション
23
Self portrait of Albert von Keller as a young man1880 · バイエルン州立絵画コレクション
24
Irene von Keller with Son Balthasar1888 · レンバッハハウス
25
The Judgment of Paris1891 · レンバッハハウス
26
In the Salon1886 · バイエルン州立絵画コレクション
27
The Artist's Son as a Child1889 · バイエルン州立絵画コレクション
28
Irene von Keller, the Wife of the Artist1888 · バイエルン州立絵画コレクション
29
The Transfer of the Corpse from La Tour d'Auvergne1889 · バイエルン州立絵画コレクション
30
Somnambulist1886 · バイエルン州立絵画コレクション
31
Irene von Keller, the Wife of the Artist1888 · バイエルン州立絵画コレクション
32
"witch sleep", Burning a witch1888
33
Madame La Suire1887 · チューリッヒ美術館
34
Irene von Keller, the Wife of the Artist1896 · バイエルン州立絵画コレクション
35
Im Mondschein1894
36
Irene von Keller, the artist's wife1896 · バイエルン州立絵画コレクション
37
Eusapia Palladino1904 · レンバッハハウス
38
Son of the artist in uniform1899 · バイエルン州立絵画コレクション
39
Similarity of a Child1906 · Vychodoslovenské Galéria
40
Irene von Keller on the Deathbed1907 · バイエルン州立絵画コレクション
41
Parisian1910 · バイエルン州立絵画コレクション
42
Countess Lily Alberti1913 · バイエルン州立絵画コレクション
43
Girl carrying a boar´s headRegional Gallery in Liberec
44
Faun and Nymph1869 · バイエルン州立絵画コレクション
45
Faun und Nymph1869
46
Female Nude with Mask1877 · バイエルン州立絵画コレクション
47
Lady in an Armchair1876
48
Walk in the woods (Promenade im Wald)1873 · バイエルン州立絵画コレクション
49
Evening1874
50
Chopin1873 · ネオ・ピナコテーク
51
Garden Bench from Villa Wolkonsky in Rome1885 · バイエルン州立絵画コレクション
52
Cypresses1885 · バイエルン州立絵画コレクション
53
Raising of the Daughter of Jairus1880 · バイエルン州立絵画コレクション
54
Hall in the Schloss zu Versailles1880 · バイエルン州立絵画コレクション
55
In the artist's garden1884 · バイエルン州立絵画コレクション
56
Milli Beckmann with Daughter, Paris1883
57
The Little Parisienne1883
58
Milli Beckmann1883
59
Hypnosis at Schrenck Notzing's1885
60
The resurrection of Jairus' daughter1886 · バイエルン州立絵画コレクション
61
Empress Alexandra Fyodorovna of Russia1896
62
Lily Disgeistes1895
63
Deutsch Die Tänzerin Madeleine1904 · ネオ・ピナコテーク
64
Woman with child
65
portrait Mathilde Mallinger
66
Portrait Sophie Stehle
67
Melancholy
68
Gisela von Wehner1908
69
Gisela von Wehner with Daughter Ilka (also known as Gisela von Wehner mit Tochter Ilka)1906
70
Deutsch Porträt der Frau des Künstlers1887 · ネオ・ピナコテーク
71
das Paris Urteil
72
Gattin u. Sohn
73
Erweckung, Jairi Töchterlein
74
Irene
75
A Lady
76
Madame von Keller
77
Gallant Scene in the Park
78
Study of five female nudes
これらのオリジナル作品に繰り返し描かれている4つの主題と、それぞれの最高傑作。
このページに掲載されている絵画を最も多く所蔵している 6 の美術館
| 美術館 | 都市 | アルベルト・フォン・ケラーの作品 | このリストの絵画 |
|---|---|---|---|
 バイエルン州立絵画コレクション |
ミュンヘン | 38 | Portrait of a Standing Lady with Fan, For the Audience, Bacchanal |
 レンバッハハウス |
ミュンヘン | 4 | The Actress Mimi Cramer, Irene von Keller with Son Balthasar, The Judgment of Paris |
 ネオ・ピナコテーク |
ミュンヘン | 3 | Chopin, Deutsch Die Tänzerin Madeleine, Deutsch Porträt der Frau des Künstlers |
 チューリッヒ美術館 |
チューリッヒ | 1 | Madame La Suire |
 Vychodoslovenské Galéria |
Košice | 1 | Similarity of a Child |
 Regional Gallery in Liberec |
リベレツ | 1 | Girl carrying a boar´s head |
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The painting presents a horizontal, panoramic scene of human figures in a state of continuous motion. Rendered in a monochromatic palette of black, grey, and white, the work avoids color to focus on the interplay of light and shadow. The figures appear to emerge from a deep, dark void, their forms defined by a chiaroscuro effect where light seems to emanate from the bodies themselves. The brushwork is thick and…
Created in 1876, this work reflects a fascination with the unseen forces that govern human behavior. The scene moves beyond a simple genre study to touch upon the subconscious. The dancers appear to be caught in a trance, their movements dictated by something more profound than mere music. This sense of psychological depth is felt in the way the figures interact with the dark, wooded environment. The presence of the…
The stillness of the scene is immediate in Study of a Female Corpse. Created about 1885, this work by Albert Von Keller presents a nude female figure in a state of death. The subject lies supine, her body surrendered to the weight of gravity and the quietude of the end. There is a profound sense of finality in the way the form rests against the surface, a moment frozen in…
The painting presents a nude female figure suspended from a wooden structure. Her body is oriented vertically, with arms outstretched and the head tilted backward. This posture creates an elongated silhouette against a dark, textured background. The lighting is directional, casting strong shadows that define the contours of the anatomy and the edges of the wooden beams. The color palette relies heavily on cool tones, specifically shades of blue and…
This portrait, titled Eusapia Palladino, was painted by Albert Von Keller about 1904. It presents a focused study of the Italian spiritualist physical medium, Eusapia Palladino, capturing her in a moment of intense, direct presence. The work reflects a period in the artist's career when his interests moved toward the psychological and the unseen, a fascination that deeply informed his approach to portraiture.
is an oil painting by Albert Von Keller, executed in 1910. The artist, born in Gais, Switzerland, was a significant figure in German art history, eventually settling in Munich, Germany, where he died in 1920.
The Midnight Dance (1876)。続いてIn the moonlight (1894)、Portrait of a Standing Lady with Fan (1871)が続きます。
32歳：The Midnight Danceは1876年の作品で、アルベルト・フォン・ケラーの生年は1844年です。
The Midnight Dance, In the moonlight, Portrait of a Standing Lady with Fan, For the Audience, Bacchanal, Portrait of Frau Catore, Musical Entertainment, Portrait of a lady, Resting nymph with satyr と The Actress Mimi Cramer。上記のランキングには、それぞれの制作年と所蔵美術館が記載されています。
当カタログには、1868年から1913年にかけて制作されたアルベルト・フォン・ケラーによる79点の作品が収められています。
主にバイエルン州立絵画コレクション (ミュンヘン), レンバッハハウス (ミュンヘン) と ネオ・ピナコテーク (ミュンヘン)に所蔵されています。上記の美術館一覧にすべて記載されています。
1880s年：このページにある全78作品のうち、29作品がその時期に制作されました。そのうちStudy of a Female Corpse作品が含まれます。
このページでは、最も古い作品はBacchanal (1868)、最新の作品はCountess Lily Alberti (1913)です。
このページに掲載されている78点の作品におけるWoman (33), Portrait (14) と Shadows (9)
このページに掲載されている全78作品のうち、25作品のOil On Canvas
Portrait of a Standing Lady with Fan, For the Audience と Bacchanal：バイエルン州立絵画コレクション, ミュンヘンには、このページに掲載されている作品のうち38点が所蔵されています。
アルベルト・フォン・ケラー（1844–1920）は、ドイツ美術史において類まれな存在感を放つ画家です。彼は、リアリズムの厳格な精密さと、心理学や象徴主義への高まりゆく情熱を、見事なまでに融合させました。スイスのガイスに、知的な伝統を重んじる家系に生まれたケラーの幼少期は、規律ある好奇心に満ちていました。法学教授であった父は彼に構造的な知性を授けましたが、最終的に彼の運命を決定づけたのは、視覚的な表現への渇望でした。当初はミュンヘン大学で法学の研鑽を積む道を選んだものの、芸術という抗いがたい誘惑が彼を呼び寄せ、法廷を離れてアトリエへと身を投じることになります。そこで彼は、人間の精神という深淵なる領域を探求することに、その生涯を捧げることとなったのです。
彼の本格的な修行は、名高いミュンヘン・アカデミーにおいて、アーサー・フォン・ランベルクの指導のもとで始まりました。ここでケラーは、解剖学的な精密さにおける卓越した技術を習得していきます。特に、当時の社会規範に挑むような、議論を呼ぶヌード研究を通じてその技術は磨かれました。しかし、この技術的基盤は、彼の進化の序章に過ぎませんでした。イタリア、フランス、イギリス、そしてオランダへと広く旅を重ねる中で、ケラーは印象派の光り輝く質感や、ジャポニスムの繊細な美学を吸収していきました。しかし、純粋な光のために構造を捨て去った多くの同時代人とは異なり、ケラーはドイツ・ロマン主義の伝統との確かな繋がりを維持し続け、観察可能な世界と目に見えない精神世界との間に、独自の様式的な架け橋を築き上げたのです。
フォン・ケラーの真の輝きは、肖像画や風俗画に、まるで魂を揺さぶるような感情的な響きを吹き込む能力にあります。彼は、伝統的な芸術の境界を押し広げようとした「ミュンヘン・セセッション（ミュンヘン分離派）」の重要な人物となりました。彼の作品にはしばしば女性像が登場しますが、それは、この世のものとは思えない神聖さと、実在する手触りとの間で揺れ動くような優雅さを纏っています。彼の創造的精神において、妻のイレーネ・フォン・アイヒタルほど中心的な存在であった主題はなかったでしょう。1907年に彼女が亡くなるまで続いた二人のパートナーシップは、彼にとって深遠なミューズとなりました。彼は最終的に40点を超える彼女の肖像画を描き上げ、単なる外見的な優雅さだけでなく、彼女という人間の本質そのものを捉え尽くしたのです。
Deutsch Porträt der Frau des Künstlers（画家の妻のドイツ的肖像）といった傑作には、彼の卓越した技術が凝縮されています。彼は、深いベルベットのような真紅の背景に対して、レースのドレスの清らかな白を置くといった、鮮烈な対比を用いることで、演劇的な奥行きを生み出しました。この光と影の巧みな操りによって、鑑賞者の視線は質感と色調が織りなす静かな対話の中へと導かれます。石の触覚的な質感や、布地の繊細な襞を表現する彼の能力は、より高次の目的、すなわち象徴的かつ心理的なテーマを、否定しようのない現実感の中に定着させるために捧げられていたのです。
キャリアが進むにつれ、フォン・ケラーの関心は不可解な領域へと移っていきました。1886年、彼はアルベルト・フォン・シュレンク＝ノッツィングの指導のもと、超常現象の研究に捧げられたミュンヘン心理学会のメンバーとなりました。この時期は彼の作品群における魅力的な転換点となり、構成の中に心霊現象的なモチーフや催眠というテーマが取り入れられ始めます。『Hypnosis at Schrenck Notzing's』（シュレンク＝ノッツィングの家での催眠）のような作品は、リアリズムの抑えた色調と、未知なるものへの不安をかき立てる緊張感を融合させ、その変遷を鮮明に示しています。彼は脆弱性、病、そして潜在意識といったテーマを探求し、それらの現代的な心理学的探求を、古典的なキリスト教的象徴主義へと結びつけていったのです。
パリ・サロンにおける『Roman Bath』（ローマの浴場）での国際的な成功は、モネやルノワールといった巨匠たちと比較されるほどの、卓越した雰囲気の感受性を持つ画家としての名声を確固たるものにしました。しかし、彼の歴史的な重要性を決定づけたのは、人間の精神の影をナビゲートする能力でした。以下の要素を織り交ぜることで、彼は19世紀後半の美術研究において不可欠な遺産を築き上げたのです。
今日、アルベルト・フォン・ケラーの作品は、芸術が外的な現実の描写から、内的な真実の探求へと移行していった時代の切実な記憶として、私たちの前に存在しています。彼は、皮膚の表面の下に潜む「魂」を見つけ出すために、あえてその深淵を覗き込もうとした先駆者であり続けているのです。
