Albert Graefleの肖像画

ギャラリー厳選、Albert Graefleによる最も有名な13の絵画

11月 2026 更新 · 当サイトの人気スコア(各作品の検索数、閲覧数、注文数)に基づくランキング · 13点の Albert Graefleの作品がカタログにあります

要約すると

Albert Graefleが遺したオリジナル作品の中で最も有名なものは、フライブルクのAugustiner Museumに収蔵されているPortrait of a Lady (1842)です。 それに次いで、Victoria, Princess Royal, Crown Princess of Prussia (1840-1901) (1863)とFrederick William, Crown Prince of Prussia (1831-88) (1863)が続きます。 Albert Graefleによる13点の作品をカタログに掲載しています。当ギャラリーでは、世界が称賛する13点を選定し、制作年、所蔵美術館、そしてその背景にある物語とともにご紹介しています。

1807 – 1889, Freiburg im Breisgau 最多収蔵館: ロイヤル・コレクション

Albert Graefleの代表作10選:ギャラリー厳選の作品集

Albert Graefleのセレクションが続きます、11から13まで

Albert Graefleの原画を所蔵する美術館

このページに掲載されている絵画を最も多く所蔵している 5 の美術館

美術館 都市 Albert Graefleの作品 このリストの絵画
ロイヤル・コレクション, ロンドンロイヤル・コレクション ロンドン 6 Prince Leopold, later Duke of Albany (1853-1884), Prince Arthur, later Duke of Connaught (1850-1942), Princess Helena, later Princess Christian of Schleswig-Holstein (1846-1923)
Augustiner Museum, フライブルクAugustiner Museum フライブルク 2 Portrait of a Lady, Self-portrait
バッキンガム宮殿, Londonバッキンガム宮殿 London 2 Victoria, Princess Royal, Crown Princess of Prussia (1840-1901), Frederick William, Crown Prince of Prussia (1831-88)
シュタットリッヒェ・クンストハレ・カールスルーエ, カールスルーエシュタットリッヒェ・クンストハレ・カールスルーエ カールスルーエ 2 Portrait of the Painter Ernst Kunde, Self-Portrait
バイエルン州立絵画コレクション, ミュンヘンバイエルン州立絵画コレクション ミュンヘン 1 Elf Dance

Albert Graefleの年代別名作:各時代を象徴するオリジナル作品

年代別作品数

その時代を象徴する名作を見るために、年代を選択してください。

Albert Graefleの絵画に関するコレクターからの質問

Albert Graefleの代表作は何ですか?答えを見る

Portrait of a Lady (1842)(Augustiner Museum, フライブルク)。次いでVictoria, Princess Royal, Crown Princess of Prussia (1840-1901) (1863)、Frederick William, Crown Prince of Prussia (1831-88) (1863)が続きます。

Portrait of a Ladyが制作されたとき、Albert Graefleは何歳でしたか?答えを見る

35歳:Portrait of a Ladyは1842年の作品で、Albert Graefleの生年は1807年です。

Albert Graefleの最も有名な10作品とは?答えを見る

Portrait of a Lady, Victoria, Princess Royal, Crown Princess of Prussia (1840-1901), Frederick William, Crown Prince of Prussia (1831-88), Portrait of the Painter Ernst Kunde, Prince Leopold, later Duke of Albany (1853-1884), Prince Arthur, later Duke of Connaught (1850-1942), Princess Helena, later Princess Christian of Schleswig-Holstein (1846-1923), Princess Louise (1848-1939), Queen Victoria (1819-1901) と Self-Portrait。上記のランキングには、それぞれの制作年と所蔵美術館が記載されています。

Albert Graefleが遺した作品数は?答えを見る

当カタログには、1842年から1885年にかけて制作されたAlbert Graefleによる13点の作品が収められています。

Albert Graefleの名作は、どの美術館に収蔵されていますか?答えを見る

主にロイヤル・コレクション (ロンドン), Augustiner Museum (フライブルク) と バッキンガム宮殿 (London)に所蔵されています。上記の美術館一覧にすべて記載されています。

Albert Graefleが最も有名な作品を多く描いたのは何年ですか?答えを見る

1860s年:このページにある全13作品のうち、8作品がその時期に制作されました。そのうちVictoria, Princess Royal, Crown Princess of Prussia (1840-1901)作品が含まれます。

Albert Graefleによる最初と最後の代表的なオリジナル作品は何ですか?答えを見る

このページでは、最も古い作品はPortrait of a Lady (1842)、最新の作品はSelf-portrait (1885)です。

ロイヤル・コレクションにはどのAlbert Graefleの作品が展示されていますか?答えを見る

Prince Leopold, later Duke of Albany (1853-1884), Prince Arthur, later Duke of Connaught (1850-1942) と Princess Helena, later Princess Christian of Schleswig-Holstein (1846-1923):ロイヤル・コレクション, ロンドンには、このページに掲載されている作品のうち6点が所蔵されています。

Albert Graefle:生涯と作品

A Life in Pigment and Philosophy

Albert Graefle began his intellectual pursuits far from the easel, finding himself first immersed in the study of philosophy at the university in Freiburg. This academic foundation provided a quiet backdrop to his eventual transition into the visual arts. His path toward the brush became clear through early drawing lessons with Franz Joseph Zoll, leading him eventually to the Munich Academy. There, he sought the guidance of established figures such as Peter von Cornelius and Julius Schnorr von Carolsfeld, absorbing the rigorous traditions of German historical painting.

The trajectory of his career took a significant turn in 1840 when he moved to Paris. In this cosmopolitan center, he studied under Franz Xaver Winterhalter, an experience that would refine his approach to portraiture and grace. His time in France was marked by professional recognition, including the receipt of a gold medal at the Paris Salon in 1846. This period of international exposure, which also included travels through England, helped shape a style that could navigate between the grand scale of historical narratives and the intimate precision of individual likenesses.

The Court Painter and the Munich Years

By 1852, Graefle had settled in Munich, where he established an art school and became deeply embedded in the regional artistic fabric. His work often reflected the tastes of the era, moving between historical scenes and the delicate demands of courtly portraiture. As a painter for the court of Baden, he captured the likenesses of those within the upper echelons of European society. His repertoire was diverse, encompassing landscapes, still lifes, and genre paintings that documented both the natural world and social customs.

His ability to render notable figures brought him into contact with a wide array of historical personalities. Some of his subjects included:

Beyond these individual portraits, Graefle contributed to the decorative programs of significant architectural sites. His works, such as "The Seasons and the Divisions of the Day" and the "Corpus Christi Procession of Peasant Women," found homes in the grand-ducal palace at Karlsruhe. For the Linderhof Palace in Bavaria, he produced a series of twenty portraits depicting celebrities from the era of Louis XIV, demonstrating his skill in historical reconstruction through pastel and oil.

A Final Chapter in Munich

The later years of Graefle's life were spent continuing his practice in Munich, maintaining the standards of the historicism movement he helped represent. His work remained a bridge between the academic traditions of the early nineteenth century and the evolving portrait styles of the mid-century. He passed away in Munich in 1889, leaving behind a body of work that documented the faces and historical motifs of his time.