用紙
氏名 クラス 日付

トマス・フィリップス, Philip Yorke, Wimpole Hall. パブリックドメイン 動きのある光の下で、このキャンバスをご覧ください。描線、ニス越しに透ける真の色、そして剥き出しの顔料を。

事実関係

作家
トマス・フィリップス originaluniqueart.com/ja/artists/to-masu-huiritsuhusu_ja/
制作年
1770 – 1845
様式
Neoclassicism A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art.
開催地
Wimpole Hall originaluniqueart.com/ja/museums/wimpole-hall/

文脈において

Philip Yorke — トマス・フィリップス

制作時期の推定

  1. 1770
  2. 1780
  3. 1790
  4. 1800
  5. 1810
  6. 1820
  7. 1830
  8. 1840

上の行:年。下の行:各期間の開始時と終了時の年齢 — 出生時は0、没時は 75。

背景色:トマス・フィリップスの生涯 (1770–1845) 年代ごとに並ぶ、すべての制作年入り作品

初期作品:1808年まで 主な活動期間:1808–1834 晩年の作品:1834年以降

これら3つの区分により、本カタログに日付が記されている作品群は、第1四半期、中間期、そして第4四半期へと分けられます。これらはアーティストの全作品を網羅したものではありません。記録の空白期間が、単なる活動休止期間として現れている場合もあります。 アーティストの歩みとともに刻まれた、その年月

このレコードには正確な制作年が記録されていません。アーティストの生涯と作品のスタイルから、何年代のものだと推測されますか?

似ている作品

上記の作品から一つ選んでください。その作品と共通する点を2つ、異なる点を1つ挙げてください。

こちらの作品とあわせてご覧いただける他の作品:originaluniqueart.com/ja/art/similar/thomas-phillips-philip-yorke-9CWC4Z-en/

カラーパレット

画像から抽出したカラーパレット

    メインカラー

    Phthalo Green #2a251c

    保存済みパレット

    • #2A251C
    • #62402A
    • #96885B
    • #D2C69E

    アーティストのパレット全体を構成するこれらの色彩 色から他の絵画を探す

    配色
    Earthy 作品の中で主要な色調。
    主な色名
    Phthalo Green
    彩度
    Balanced 単一の落ち着いた色調から、多彩で鮮やかな色彩まで、色の彩度やバリエーションの豊かさ。
    コントラスト
    Statement 作品全体における、色の明度と彩度の差異の度合い。
    調和
    Balanced Harmony 対照的な色合いから完全に調和したものまで、色彩がいかに美しく響き合っているか。
    明るさ
    Shadow 深い影から明るいハイライトまで、作品全体の明暗の度合い。
    彩度
    Subtle Color 限りなくグレーに近い色合いから、鮮やかな色彩まで、その純度と強さが際立ちます。

    この絵画が世界中のどこで鑑賞されているか

    • 1%未満
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% 以上
    この作品単体では地図化できるほどの来場者数が記録されていないため、このプレートには過去12か月間における トマス・フィリップス の全作品を記載しています。合計で 11 か国にわたります。 これらの数値の出典について

    主要な10カ国

    1. 1 中国 55.4%3,600 回の訪問
    2. 2 イギリス 12.3%800 回の訪問
    3. 3 シンガポール 7.7%500 回の訪問
    4. 4 アメリカ合衆国 7.7%500 回の訪問
    5. 5 香港 6.2%400 回の訪問
    6. 6 フランス 3.1%200 回の訪問
    7. 7 スペイン 1.5%100 回の訪問
    8. 8 イタリア 1.5%100 回の訪問
    9. 9 ポーランド 1.5%100 回の訪問
    10. 10 タイ 1.5%100 回の訪問
    11. · 1 その他の国々 1.6%100 回の訪問

    地図上で最も色が濃い3つの国を見つけてください。この絵画を収蔵している美術館は、そのいずれかの国にありますか?遠く離れた場所にいる人々が、この作品に目を向ける理由を一つ書き出してください。

    トマス・フィリップス の注目作品 20点

    1. 1 Patrick Nairne, Master 6.7%500 回の訪問
    2. 2 After Raphael 5.3%400 回の訪問
    3. 3 Henry Peter Brougham, Baron Brougham and Vaux 4.0%300 回の訪問
    4. 4 Dixon Denham 4.0%300 回の訪問
    5. 5 Harriet Bruhl, Lady Polwarth, 1802 2.7%200 回の訪問
    6. 6 William Bromley, Speaker 2.7%200 回の訪問
    7. 7 The Children Of The 2nd Earl Talbot 2.7%200 回の訪問
    8. 8 6th Lord Byron 2.7%200 回の訪問
    9. 9 Portrait Of Matvei Platov 2.7%200 回の訪問
    10. 10 Charles Dibdin 2.7%200 回の訪問
    11. 11 Professor Adam Sedgwick 2.7%200 回の訪問
    12. 12 George Wyndham, 3rd Earl Of Egremont 2.7%200 回の訪問
    13. 13 Portrait Of An Unknown Man 1.3%100 回の訪問
    14. 14 Lady Caroline Lamb 1.3%100 回の訪問
    15. 15 Michael Faraday, 1842 1.3%100 回の訪問
    16. 16 Everard Home, 1829 1.3%100 回の訪問
    17. 17 Hugh Percy, 3rd Duke of Northumberland, 1817 1.3%100 回の訪問
    18. 18 Joseph Banks, 1809 1.3%100 回の訪問
    19. 19 William Blake 1.3%100 回の訪問
    20. 39 Philip Yorke こちらの作品 1.3%100 回の訪問

    これらの作品は、このアーティストの絵画が過去12か月間に受けた注目全体の 52.0% を占めています。カタログにはこのアーティストによる 288 点の作品が収められており、そのうち 56 点は少なくとも一度は閲覧されました。 この絵画は 39 位にランクインしており、注目度の 1.3% を占めています(訪問数 100 回)。 月ごとの集計結果は同一です

    バーは注目度を示すものであり、品質を示すものではありません。リストの最上部にある作品と、こちらの作品を選んでください:絵画がその技術的な巧拙を超えて有名になる要因として、考えられることを一つ挙げてください。

    アーティストと美術館

    作家

    トマス・フィリップス

    生誕地 ダドリー, イギリス

    生い立ちと芸術的基盤

    1770年、ウォリックシャーのダドリーに生まれたトーマス・フィリップスは、決して裕福な家庭からではありませんでしたが、19世紀後半から20世紀初頭にかけてイギリスのアートシーンで重要な人物となる人物へと成長しました。彼の初期の芸術的訓練は、伝統的な絵画教育ではなく、バーミンガムのフランシス・エジントンのもとでのステンドグラス制作でした。この基礎的な経験が、彼に細部への注意深さと、後に彼の肖像画を特徴づける色彩と光に対する理解をもたらしました。転機となったのは1790年、フィリップスがロンドンへ旅立ち、当時の著名な芸術家であり王立アカデミーの重要な人物であったベンジャミン・ウェストからの紹介状を手に入れたことでした。ウェストの指導は、フィリップスの扉を開き、ウィンザー城の聖ジョージ礼拝堂のステンドグラス制作への雇用を確保しました。この初期の大規模な装飾作品への露出は、疑いなく彼の構成センスと芸術における物語性に対する理解を形成しました。1791年、フィリップスは正式に王立アカデミーに入学し、彼の正式な芸術教育の始まりと確立されたアート界への統合が始まりました。

    肖像画家としての台頭:様式と主題

    フィリップスはすぐに肖像画という得意分野を見つけましたが、トーマス・ローレンスやジョン・ホッパーといった著名な芸術家がすでに存在し競争の激しい状況でした。当初、彼の被写体はほとんど無名の個人でしたが、献身と技術を通して着実に社会階層を登り詰め、ますます著名な人物をスタジオに引き寄せました。彼の様式は、初期のステンドグラス制作の影響と時代の一般的な芸術的嗜好を反映した細部への徹底的なリアリズムによって特徴づけられました。彼は単なる容姿だけでなく、被写体の性格や知性を捉える能力を持っていました。この才能は、科学者、作家、詩人、探検家といった「天才たち」を描く際に特に役立ち、彼の作品の反復テーマとなりました。

    王室の庇護とアカデミーでの評価

    1804年はフィリップスのキャリアにおける重要な転換点となり、ウィリアム・オーウェンと共に王立アカデミーのアソシエイトに選出されました。この評価は、彼が芸術界における地位を確立したことを意味しました。その後すぐに、彼はハノーバー・スクエア8番地に移り住み、40年以上にわたって彼の家兼スタジオとなる名門アドレスとなりました。彼の顧客基盤は拡大し続け、王族や貴族を含むようになりました。彼はプリンス・オブ・ウェールズ(後のジョージ4世)、スタフォード侯爵夫人、サー・ソーロウなどを肖像画に描きました。この時期の特に有名な肖像画の一つがウィリアム・ブレイクのもので、現在はナショナル・ポートレートギャラリーに所蔵されており、詩人の激しい視線とビジョン的な精神を繊細に捉えた作品として高く評価されています。1808年、フィリップスは正式なアカデミー会員の地位を獲得し、彼の卒業制作『ヴィーナスとア Adonis』を発表しました。これは彼の最も想像力豊かな構成の一つと考えられており、純粋な肖像画からより野心的な物語的絵画への移行を示しています。

    晩年:教授職と遺産

    フィリップスの芸術界への貢献は、彼自身の作品にとどまりませんでした。1825年、彼は王立アカデミーの絵画教授に任命され、ヘンリー・フュゼリの後任を務めました。この役割を通して、彼は知識と専門知識を将来のイギリス人画家たちと共有し、次世代の育成に貢献しました。彼は1833年に『絵画の歴史と原理に関する講義』を発表し、彼の芸術的哲学と教育的アプローチについての洞察を提供しました。晩年は世間の評価がやや低下しましたが、フィリップスは1845年に亡くなるまでアート界で尊敬される人物であり続けました。彼の遺産は、彼が創造した数多くの肖像画にあります。それは、同時代の著名な人物の容姿を捉えただけでなく、芸術教育への献身とイギリスの肖像画の発展への貢献にもあります。細部へのこだわりと性格に対する感受性を組み合わせた彼の作品は、19世紀イギリスのアートにおける重要な人物としての地位を確固たるものにしています。彼の細部への注意深さとキャラクターへの繊細さは、彼が同時代の文化景観に深く関わっていた芸術家の姿を保証します。

    美術館・博物館

    Wimpole Hall

    展示場所: United Kingdom

    The History and Origins of Wimpole Hall

    The origins of Wimpole Hall date back to 1302, when an extensive park was first enclosed. The current house began in 1640 within the civil parish of Wimpole, Cambridgeshire, England. Over the centuries, the estate has undergone significant transformations, evolving from its early enclosures into the substantial country house present today. The site remains a significant part of the local landscape, maintained through continuous occupation and development.

    The estate is currently owned by the National Trust. It functions as a working landscape, including Home Farm, which houses rare breed animals. This agricultural component remains an active part of the estate's management. In 2025, the property received more than 409,000 visitors.

    The Architecture and Design of the Hall

    Wimpole Hall is a significant example of Baroque architecture. The structural evolution of the house involved several noted architects over several centuries. James Gibbs contributed to the building between 1713 and 1730. Later, Henry Flitcroft performed work at the hall around 1749. The architectural character was further shaped by John Soane, who carried out alterations between 1790 and 1795.

    The interior is defined by notable plaster-work on both the ceilings and the walls, much of which is attributed to the work of Sir John Soane. Beyond the main residence, the estate includes a variety of functional and leisure structures. These include a plunge bath, a hothouse, a water reservoir, several cottages, a home farm, and a hen house.

    The Grand Gardens and Parkland Landscapes

    The 3,000 acres of parkland and farmland surrounding the Hall are held by the National Trust. The landscape is a layered accumulation of design, reflecting the evolving preferences of successive generations. Work by Charles Bridgeman, Robert Greening, Lancelot ‘Capability’ Brown, and Humphry Repton has shaped the current topography. These layers exist as an overlay of the contributions made by various landscape designers and gardeners over several centuries.

    The gardens and pleasure grounds were primarily laid out during the late 17th and mid-18th centuries. A central feature is the Parterre garden, which recreates its 1700s design. Beyond these structured spaces, the wider parklands reflect the influence of Lancelot ‘Capability’ Brown. The terrain transitions from these formal arrangements into the broader, rolling landscape of the estate.

    The Interior Splendors and Collections

    The interior of Wimpole Hall is defined by a series of formal spaces, including the Entrance Hall, the South Drawing Room, the Yellow Drawing Room, the Book Room, and the Red Room. These rooms contain antique furnishings and portraiture that reflect the history of the estate. Decorative schemes by the painter James Thornhill, dating from about 1721, are present within the house. Below the South Drawing Room, the Lord Chancellor's purse, which belonged to Philip Yorke, 1st Earl of Hardwicke (1690–1764), remains in situ.

    The library serves as a significant repository, containing thousands of volumes. The domestic organization of the house extends from the formal reception rooms to the more functional areas, such as the Bath Room and the Below Stairs section. The architectural character of these spaces is shaped by the work of several notable architects, including Sir John Soane and James Gibbs.

    A Modern Picture Gallery - William Frederick Witherington

    Diana Disarming Cupid Elizabeth Dashwood and Her Son George Montagu, 1769 - Joshua Reynolds

    Miss Lawson, Mrs (later Lady) Chicheley, 1660 - Peter Lely

    A Child as Venus in a Chariot Drawn by Doves, 1680 - Nicolaes Maes

    Philip Yorke (1757–1834), 3rd Earl of Hardwicke, 1781 - George Romney

    The Adoration of the Magi, 1724 - James Thornhill

    The Wimpole's Folly and Estate Ruins

    Located within the grounds of Wimpole Hall, Wimpole's Folly is a structure designed to resemble the ruins of a medieval castle. The project was commissioned by Philip Yorke, 2nd Earl of Hardwicke, in the mid-1770s. The design originated with Sanderson Miller in 1751, and the construction was carried out by Capability Brown in 1769. This Grade II* listed structure is a significant feature of the estate's landscape.

    The ruins extend for two hundred feet in length. The architecture includes a four-storey Gothic tower that defines the silhouette of the folly. These ruins remain a permanent part of the Cambridgeshire landscape, preserved as part of the wider estate.

    詳細はこちら

    ご自身の壁に飾ったイメージを確認する:Philip Yorke by トマス・フィリップス を 手描き油彩版 として、あなたに合わせたサイズで

    オンラインで探す

    Philip YorkeのダウンロードページへつながるQRコード

    originaluniqueart.com/ja/art/download/thomas-phillips-philip-yorke-9CWC4Z-en/

    この作品を引用する

    MLA
    トマス・フィリップス. Philip Yorke. n.d., Wimpole Hall. https://originaluniqueart.com/ja/art/thomas-phillips-philip-yorke-9CWC4Z-en/
    APA
    トマス・フィリップス (n.d.). Philip Yorke [Painting]. Wimpole Hall. https://originaluniqueart.com/ja/art/thomas-phillips-philip-yorke-9CWC4Z-en/
    Chicago
    トマス・フィリップス. Philip Yorke. n.d. Wimpole Hall. https://originaluniqueart.com/ja/art/thomas-phillips-philip-yorke-9CWC4Z-en/
    Harvard
    トマス・フィリップス (n.d.) Philip Yorke. Wimpole Hall. Available at: https://originaluniqueart.com/ja/art/thomas-phillips-philip-yorke-9CWC4Z-en/

    細部まで見る

    Philip Yorke — トマス・フィリップス

    細部を詳しく見る

    ご自身の言葉で回答してください。正解はありません。大切なのは、その答えを説明できるかどうかです。

    1. まず最初に目に飛び込んでくるのはどこですか?また、それはなぜでしょうか?
    2. どのような色や形がその情緒を作り出しているでしょうか。そして、それはどのような情緒なのでしょうか。
    3. いくつの顔を見つけることができますか? ____ (当カタログでは 1 と数えています —— あなたもそう思いますか?)
    4. 当カタログでは、この作品を portrait, nobility, ceremony として分類しています。この分類は適切でしょうか?追加したい項目や、削除すべき項目があれば教えてください。
    5. このガイドの前述にある Everard Home (1829) を改めて振り返ってみましょう。この作品と共通する点を2つ、そして異なる点を1つ挙げてください。

    回答内容

    この作品について短い文章を書いてください。本ガイドの前半部分に記載されている事実と、上記での回答内容を活用してください。

    Q&A

    「Philip Yorke」に似た作品はありますか?

    トマス・フィリップス作「Philip Yorke」に似た作品は、こちらの関連作品ページでご覧いただけます。

    「Philip Yorke」は、トマス・フィリップスの画業におけるどの時期の作品にあたりますか?

    「Philip Yorke」は、トマス・フィリップスのMature Periodを象徴する作品です。

    トマス・フィリップス作「Philip Yorke」の輝度はどのくらいですか?

    「Philip Yorke」の色調は、Soft Shadowの輝度を示しています。