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学生作品ガイド

Sir John St. Aubyn

氏名 クラス 日付

ジョン・スミバート, Sir John St. Aubyn (1724). パブリックドメイン 動きのある光の下で、このキャンバスをご覧ください。描線、ニス越しに透ける真の色、そして剥き出しの顔料を。

事実関係

作家
ジョン・スミバート originaluniqueart.com/ja/artists/john-smibert_ja/
制作年
1688 – 1751
彩色済み
1724

文脈において

Sir John St. Aubyn — ジョン・スミバート

制作時期はいつですか?

  1. 1680
  2. 1690
  3. 1700
  4. 1710
  5. 1720
  6. 1730
  7. 1740
  8. 1750

上の行:年。下の行:各期間の開始時と終了時の年齢 — 出生時は0、没時は 63。

作家が 36 歳の時に制作。 そのアーティストは63まで生きました。 4 of the 28 dated works by this artist in our catalogue came earlier.

背景色:ジョン・スミバートの生涯 (1688–1751) ▲ 本作品、1724 年代ごとに並ぶ、すべての制作年入り作品

初期作品:1726年まで 主な活動期間:1726–1734 晩年の作品:1734年以降

これら3つの区分により、本カタログに日付が記されている作品群は、第1四半期、中間期、そして第4四半期へと分けられます。これらはアーティストの全作品を網羅したものではありません。記録の空白期間が、単なる活動休止期間として現れている場合もあります。 アーティストの歩みとともに刻まれた、その年月

似ている作品

上記の作品から一つ選んでください。その作品と共通する点を2つ、異なる点を1つ挙げてください。

こちらの作品とあわせてご覧いただける他の作品:originaluniqueart.com/ja/art/similar/john-smibert-sir-john-st-aubyn-8YDUXF-en/

カラーパレット

画像から抽出したカラーパレット

    メインカラー

    Phthalo Green #22191a

    保存済みパレット

    • #22191A
    • #9B734D
    • #55413C
    • #D7C0A6

    アーティストのパレット全体を構成するこれらの色彩 色から他の絵画を探す

    配色
    Earthy 作品の中で主要な色調。
    主な色名
    Phthalo Green
    彩度
    Monochromatic 単一の落ち着いた色調から、多彩で鮮やかな色彩まで、色の彩度やバリエーションの豊かさ。
    コントラスト
    Balanced 作品全体における、色の明度と彩度の差異の度合い。
    調和
    Balanced Harmony 対照的な色合いから完全に調和したものまで、色彩がいかに美しく響き合っているか。
    明るさ
    Deep_shadow 深い影から明るいハイライトまで、作品全体の明暗の度合い。
    彩度
    Muted 限りなくグレーに近い色合いから、鮮やかな色彩まで、その純度と強さが際立ちます。

    この絵画が世界中のどこで鑑賞されているか

    • 1%未満
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% 以上
    この作品単体では地図化できるほどの来場者数が記録されていないため、このプレートには過去12か月間における ジョン・スミバート の全作品を記載しています。合計で 3 か国にわたります。 これらの数値の出典について

    主要な10カ国

    1. 1 中国 78.6%1,100 回の訪問
    2. 2 メキシコ 14.3%200 回の訪問
    3. 3 アメリカ合衆国 7.1%100 回の訪問

    地図上で最も色が濃い3つの国を見つけてください。この絵画を収蔵している美術館は、そのいずれかの国にありますか?遠く離れた場所にいる人々が、この作品に目を向ける理由を一つ書き出してください。

    ジョン・スミバート の注目作品 11点

    1. 1 View of Boston, 1738 29.4%500 回の訪問
    2. 2 Francis Brinley, 1729 17.6%300 回の訪問
    3. 3 Sir Archibald and Lady Grant, 1727 11.8%200 回の訪問
    4. 4 John Nelson, 1732 5.9%100 回の訪問
    5. 5 The Continence of Scipio (after Nicholas Poussin), 1726 5.9%100 回の訪問
    6. 6 Mrs. Francis Brinley and Son Francis, 1729 5.9%100 回の訪問
    7. 7 Portrait of a Man, 1720 5.9%100 回の訪問
    8. 8 Colonel James Otaway, 1724 5.9%100 回の訪問
    9. 9 Sir Francis Grand and His Family, 1718 5.9%100 回の訪問
    10. 10 Lady Christian Dalrymple, Wife of Sir James Dalrymple, Bt, Daughter of Thomas, 6th Earl of Haddington 5.9%100 回の訪問
    11. — Sir John St. Aubyn, 1724 こちらの作品 0.0%0 回の訪問

    これらの作品は、このアーティストの絵画が過去12か月間に受けた注目全体の 100.0% を占めています。カタログにはこのアーティストによる 36 点の作品が収められており、そのうち 10 点は少なくとも一度は閲覧されました。 この作品は現時点ではまだ閲覧されていないため、順位なしとしてリストの最後に表示されています。 月ごとの集計結果は同一です

    バーは注目度を示すものであり、品質を示すものではありません。リストの最上部にある作品と、こちらの作品を選んでください:絵画がその技術的な巧拙を超えて有名になる要因として、考えられることを一つ挙げてください。

    アーティストと美術館

    作家

    ジョン・スミバート

    生誕地 エディンバラ, イギリス

    植民地肖像画の遺産

    ジョン・スミバートは、アメリカ美術史における記念碑的な人物として、学術的な訓練を受けた最初の芸術家として、その洗練された技術を十三植民地へと持ち込んだ人物として知られています。エディンバラに生まれた彼の歩みは、スコットランドの若い徒弟から新世界で称えられる肖像画家へと至る、深遠なる芸術的移住の物語でもあります。ロンドンへ渡る前、家屋塗装工や漆喰職人の下で修行を積んだ彼の幼少期は、職人としての実務的な技術によって形作られました。しかし、スミバートが真に自身の芸術的ビジョンを磨き始めたのは、活気あふれるロンドンの芸術的雰囲気の中に身を置いた時でした。馬車の塗装工や模写師として活動した後、最終的にはグレート・クイーン・ストリート・アカデミーにて、高名なサー・ゴドフリー・ネル”に師事することになります。この厳格なアカデミックな基礎こそが、後の彼のキャリアを決定づける卓越した技術力の源となったのです。

    ヨーロッパ各地を巡る旅は、彼の審美眼をさらに豊かなものにしました。1719年から1722年にかけて、スミバートはイタリアへと旅立ち、そこで巨匠たちの作品研究に没頭しました。トスカーナ大公のコレクションにある作品を模写することで、彼は光と影、そして古典的な構図の機微を吸収していきました。この濃密な観察の時期を経て、彼は細部への緻密なこだわりと、キアロスクーロ(明暗法)の見事な操り方を特徴とする独自のスタイルを確立しました。こうして生み出された肖像画は、外見的な正確さと、深い心理的な響きを兼ね備えたものとなったのです。

    アメリカへの到来と芸術的成熟

    スミバートの人生の軌道が決定的に変わったのは、バークリー司教に誘われてアメリカへ同行することになった時でした。バミューダ諸島に大学を設立するという野心的な計画は実現することはありませんでしたが、この移住はスミバートをボストンへと導き、そこで彼は植民地の風景に消えることのない足跡を残すことになります。この新たな環境において、彼は勃興するアメリカの芸術界の礎石となり、息子のナサニエル・スミバートを含む、後世の世代の芸術家たちに影響を与える肖像画の伝統を築き上げました。

    ボストンにおけるスミバートの作品は、被写体の尊厳と社会的地位を見事に捉える能力によって際立っていました。ジョセフ・セウォル牧師やリチャード・ビルの肖像画に代表される彼の作品は、単なる似顔絵ではありません。それらは、人物の性格と地位を丹念に構築した研究成果なのです。これらの作品からは、以下の要素を読み取ることができます。

    18世紀の衣装の優雅さを伝える、豊かな色彩と質感の使い分け。

    被写体にリアリズムと奥行きを与える、光と影の洗練された制御。

    微妙な身振りや背景の要素を用いて、被写体の社会的地位や内面的な沈思を暗示する、均衡の取れた構図。

    彼の最も影響力のある業績の一つとして、ジョージ・バークリー博士とその随行員、別名ザ・バミューダ・グループが挙げられます。この絵画は、植民地時代の野心と大西洋世界の相互接続性を捉えた、極めて重要な歴史的資料としての役割を果たしています。スミバートは筆を通じて、単に顔を描いたのではありません。彼は時代の真髄を捉え、ヨーロッパのアカデミックな伝統と、形成されつつあった植民地アメリカのアイデンティティとの間に架け橋を築いたのです。

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    ジョン・スミバート. Sir John St. Aubyn. 1724, https://originaluniqueart.com/ja/art/john-smibert-sir-john-st-aubyn-8YDUXF-en/
    APA
    ジョン・スミバート (1724). Sir John St. Aubyn [Painting]. https://originaluniqueart.com/ja/art/john-smibert-sir-john-st-aubyn-8YDUXF-en/
    Chicago
    ジョン・スミバート. Sir John St. Aubyn. 1724. https://originaluniqueart.com/ja/art/john-smibert-sir-john-st-aubyn-8YDUXF-en/
    Harvard
    ジョン・スミバート (1724) Sir John St. Aubyn. Available at: https://originaluniqueart.com/ja/art/john-smibert-sir-john-st-aubyn-8YDUXF-en/

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    Sir John St. Aubyn — ジョン・スミバート

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    ご自身の言葉で回答してください。正解はありません。大切なのは、その答えを説明できるかどうかです。

    1. まず最初に目に飛び込んでくるのはどこですか?また、それはなぜでしょうか?
    2. どのような色や形がその情緒を作り出しているでしょうか。そして、それはどのような情緒なのでしょうか。
    3. 当カタログでは、この作品を saints, men として分類しています。この分類は適切でしょうか?追加したい項目や、削除すべき項目があれば教えてください。
    4. このガイドの前述にある Richard Bill (1733) を改めて振り返ってみましょう。この作品と共通する点を2つ、そして異なる点を1つ挙げてください。
    5. ジョン・スミバート は、この作品の制作当時 36 歳でした。作品のどのような点に、その時期のアーティストらしい特徴が見て取れるでしょうか。

    回答内容

    この作品について短い文章を書いてください。本ガイドの前半部分に記載されている事実と、上記での回答内容を活用してください。

    Q&A

    ジョン・スミバート作「Sir John St. Aubyn」の手描き複製画はどこで購入できますか?

    ジョン・スミバート作「Sir John St. Aubyn」の手描き複製画は、こちらの手描き油彩複製画ページから直接ご注文いただけます:リネンキャンバスに手描きされた油彩複製画(受注制作)

    拡張現実(AR)を使って、自分の部屋にジョン・スミバート作「Sir John St. Aubyn」を配置して見ることはできますか?

    「Sir John St. Aubyn」は、拡張現実(AR)でのプレビューが可能です。対応デバイスで作品のARで見るページを表示すると、ご自身の空間に作品を配置してご確認いただけます。

    ジョン・スミバート作「Sir John St. Aubyn」の色彩構成はどのように成り立っていますか?

    「Sir John St. Aubyn」において、Balancedな対比とBalanced Harmonyな調和が響き合っています。