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デヴィッド・ボムバーグ, Double Self Portrait (verso) (1937), ザ・ヘップワース・ウェイクフィールド. 参考用として複製。著作権は権利者に帰属します。 動きのある光の下で、このキャンバスをご覧ください。描線、ニス越しに透ける真の色、そして剥き出しの顔料を。

詳細情報

作家
デヴィッド・ボムバーグ originaluniqueart.com/ja/artists/teuitsuto-homuha-ku_ja/
制作年
1890 – 1957
彩色済み
1937
原寸大
59 x 50 cm
様式
Cubism Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface.
制作年代
Modern
開催場所
ザ・ヘップワース・ウェイクフィールド originaluniqueart.com/ja/museums/the-hepworth-wakefield-wakefield_ja/

文脈に合わせて

Double Self Portrait (verso) — デヴィッド・ボムバーグ

サイズ感について

原寸は 59 × 50 cm (高さ × 幅) で、ここでは平均的な身長の成人と並べて表示しています。

制作時期

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950

上の行:年。下の行:各期間の開始時と終了時の年齢 — 出生時は0、没時は 67。

作家が 47 歳の時に制作。 そのアーティストは67歳で亡くなりました。 63 の当カタログにおけるこの作家の制作年が判明している 100 点の作品のうち、これよりも以前に制作されたものがあります。

背景色:デヴィッド・ボムバーグの生涯 (1890–1957) ▲ 本作品、1937 年代ごとに記された、すべての絵画作品

初期作品:1920年まで 主な活動期間:1920–1942 晩年の作品:1942年以降

これら3つの区分により、本カタログに日付が記されている作品群は、第1四半期、中間期、そして第4四半期へと分けられます。これらはアーティストの全作品を網羅したものではありません。記録の空白期間が、単なる活動休止期間として現れている場合もあります。 アーティストの生涯が刻まれた、その年月とともに

類似の作品と比較

上記の作品を一つ選んでください。この作品と共通する点を2つ、そして異なる点を1つ挙げてください。

こちらの作品とあわせてご覧いただける他の作品:originaluniqueart.com/ja/art/similar/david-bomberg-double-self-portrait-verso-AQSFVJ-en/

カラー

画像から抽出したパレット

    主要色

    Putty #cfbfc1

    カタログ済みパレット

    • #CFBFC1
    • #72576B
    • #382F40
    • #AF9396

    アーティストのパレット全体に含まれるこれらの色彩 色から他の絵画を探す

    主要色
    Putty
    彩度
    Balanced 単一の落ち着いた色調から、多彩で鮮やかな色彩まで、色の彩度やバリエーションの豊かさ。
    コントラスト
    Statement 作品全体における、色の明度と彩度の差異の度合い。
    調和
    Discordant Palette 対照的な色合いから完全に調和したものまで、色彩がいかに美しく響き合っているか。
    輝度
    Bright 深い影から明るいハイライトまで、作品全体の明暗の度合い。
    彩度
    Subtle Color 限りなくグレーに近い色合いから、鮮やかな色彩まで、その純度と強さが際立ちます。

    この絵画は世界のどこで鑑賞されていますか?

    • 1%未満
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% 以上
    この絵画単体では、地図化できるほどの来場者数が記録されていないため、このプレートには過去12か月間における デヴィッド・ボムバーグ の全作品を記載しています。合計で 5 か国にわたります。 これらの数値の出典について

    主要な10カ国

    1. 1 中国 89.1%
    2. 2 アメリカ合衆国 4.3%
    3. 3 ブルガリア 2.2%
    4. 4 スペイン 2.2%
    5. 5 パラグアイ 2.2%

    地図上で最も色が濃い3つの国を見つけてください。この絵画を収蔵している美術館は、そのいずれかの国にありますか?遠く離れた場所にいる人々が、この作品に目を向ける理由を一つ書き出してください。

    デヴィッド・ボムバーグ による注目の作品 20点

    1. 1 Mount Saint Hilarion and the Castle Ruins, 1948 6.0%
    2. 2 Alora, Andalucia, 1935 6.0%
    3. 3 Composition, 1919 6.0%
    4. 4 Sappers at Work : Canadian Tunnelling Company, R14, St Eloi, 1919 4.0%
    5. 5 Ronda, Spain, 1957 4.0%
    6. 6 Ju Jitsu, 1913 4.0%
    7. 7 Double Self Portrait (recto), 1937 4.0%
    8. 8 The St John Ophthalmic Hospital, Jerusalem, 1927 4.0%
    9. 9 カナル・バンク、フランス, 1920 4.0%
    10. 10 Kitty, the Artist's Sister, 1929 4.0%
    11. 11 Study for Ghetto Theatre I, 1921 4.0%
    12. 12 David Bomberg, 1937 4.0%
    13. 13 The Broken Aqueduct, Wadi Kelt near Jericho, 1926 2.0%
    14. 14 Bideford, Devon, 1946 2.0%
    15. 15 Trendrine, Cornwall, 1947 2.0%
    16. 16 Ronda Bridge, Spain, 1935 2.0%
    17. 17 Interior of the Armenian Church, Jerusalem, 1925 2.0%
    18. 18 The Gorge, Ronda, Spain, 1935 2.0%
    19. 19 家族(ゲト劇場IIの試作), 1919 2.0%
    20. 24 Double Self Portrait (verso), 1937 この絵画 2.0%

    これらの作品は、このアーティストの絵画が過去12か月間に受けた注目全体の 70.0% を占めています。カタログにはこのアーティストによる 109 点の作品が収められており、そのうち 35 点は少なくとも一度は閲覧されました。 この絵画は、その中での注目度が 24 位で、その注目の 2.0% を占めています。 月ごとの集計結果は同一です

    バーは注目度を示すものであり、品質を示すものではありません。リストの最上部にある作品と、こちらの作品を選んでください:絵画がその技術的な巧拙を超えて有名になる要因として、考えられることを一つ挙げてください。

    アーティストと美術館

    作家

    デヴィッド・ボムバーグ

    生誕地 バーミンガム, イギリス

    初期の生涯と芸術的修行

    生年: イギリス、バーミンガム(1890年12月5日)

    没年: イギリス、ロンドン(1957年8月19日)

    20世紀初頭に登場したイーストエンドの芸術家集団「ホワイトチャペル・ボーイズ」の一人。

    ポーランド系ユダヤ人の移民であるアブラハムとレベッカ・ボンバーグの間に生まれたデビッド・ボムバーグは、当初シティ・アンド・ギルド技術美術学校で学び、その後バーミンガムでリトグラフ職人としての修行を積みました。

    ウェストミンスター美術学校(1908-1910年)ではウォルター・シカートに師事し、形態や都市生活に焦りと置くシカートの作風に深い影響を受けました。また、1910年のロジャー・フライによる展覧会「マネとポスト印象派」を通じてポール・セザンヌの芸術に触れたことは、彼の表現における重要な転換点となりました。その後、スレイド美術学校(1911年)へ進み、同級生であったアイザック・ローゼンバーグを描いた素描でトーンクス賞を受賞するなど、その才能を現しました。

    前衛の時代:キュビスム、未来派、そして論争

    スレイド美術学校において、ボムバーグはマーク・ガートラー、スタンレー・スペンサー、C.R.W.ネヴィンソン、ドラ・キャリントンといった、極めて稀有な世代の一員でした。

    1912年にロンドンで開催されたイタリア未来派の展覧会や、フライによる第二回ポスト印象派展(ピカソ、マティス、フォービスム、ウィンダム・ルイスら)から多大な刺激を受けました。

    キュビスムと未来派を融合させた独自のスタイルを確立し、幾何学的な構成、限定された色彩、角張った人物像、そして格子状の構造を特徴とする表現へと昇華させました。

    しかし、そのあまりに急進的なアプローチは、当時の伝統的な教育手法にそぐわない「大胆すぎる」ものと見なされ、1913年にはスレイド美術学校からの退学処分を受けるという波乱を経験します。

    その後、ブルームズベリー・グループのオメガ・ワークショップに短期間関わり、カムデン・タウン・グループと共に展示を行いました。ウィンダム・ルイス率いるヴォーティシズム運動とも親和性を示しましたが、完全に同化することを拒み、独自の独立性を保ち続けました。

    戦争から風景へ:様式の変遷

    第一次世界大世紀における一兵卒としての過酷な経験は、彼の芸術的ヴィジョンに計り知れない影響を与え、抽象表現からの脱却を促すこととなりました。

    1920年代に入ると、ボムバーグはより具象的なスタイルへと舵を切り、自然から直接汲み取った肖像画や風景画に焦点を当て始めます。そこでは、質感豊かなインパスト(厚塗り)と感情の強烈さを特徴とする、ますます表現主義的な技法が磨かれていきました。

    中東(特にパレスチナ)やヨーロッパへの広範な旅も、彼の後年の作品に決定的な影響を及ぼしました。とりわけ、彼が描き出したエルサレムの情景は、特筆すべき美しさを湛えています。

    晩年と遺産

    1945年から1953年にかけて、ボロ・ポリテクニック(現在のロンドン・サウスバンク大学)で教鞭を執り、フランク・オーアバーハ、レオン・コスオフ、フィリップ・ホームズ、クリフ・ホールデン、エドナ・マン、ドロシー・ミード、グスタフ・メッツガー、デニス・クリーフィールド、セシル・ベイリー、マイルズ・リッチモンドといった、次世代を担う芸術家たちに多大な影響を与えました。

    風景画家であるリリアン・ホルトと結婚しました。

    生前は比較的無名の時期もありましたが、ここ数十年の間に、イギリス近代美術への重要な貢献として、ボムバーグの作品は世界的な再評価と高い認知を獲得しています。

    ロンドン・サウスバンク大学には、彼の功績を称えて「デビッド・ボムバーグ・ハウス」が命名されています。

    彼の遺した真の遺産とは、ヨーロッパの前衛運動を独自に統合し、場所の真髄と人間の経験を捉えた、力強く表現豊かな風景画のスタイルを確立した点にあります。

    美術館・博物館

    ザ・ヘップワース・ウェイクフィールド

    展示中: ウェイクフィールド, United Kingdom

    ザ・ヘップワース・ウェイクフィールド:彫刻と光が織りなす聖域

    西ヨークシャー、ウェイクフィールドのカルダー川南岸に佇む「ザ・ヘップワース・ウェイクフィールド」は、単なる美術館という枠組みを超えた存在です。それは建築そのものが一つの声明であり、バーバラ・ヘップワースが遺した偉大なレガシーへの献辞でもあります。今日に至るまで訪れる人々を魅了し続ける、英国モダニズム美術の祝祭の場なのです。デヴィッド・チッパーフィールド・アーキテクティクスによって2011年に開館したこの建築は、その名の由来となったヘップワースの精神――すなわち、簡潔さ、優雅さ、そして周囲の風景との深い結びつき――を具現化しています。

    建築の驚異:

    デヴィッド・チッパーフィールドの手によるこのギャラリーは、10の台形ブロックで構成されています。着色コンクリートに覆われたその外観は、ウェイクフィールドの産業遺産を反映しながらも、極めてモダンな美学を放つ画期的な素材選びがなされています。

    ヘップワースの遺産:

    コレクションには、バーバラ・ヘップワースによる400点を超える彫刻やドローイングが収蔵されています。初期の具象的な作品から、次第に抽象化へと向かう人体への探求に至るまで、形態、空間、そして素材に対する彼女の先駆的なアプローチを目の当たりにすることができます。

    多様な芸術の声:

    ヘップワースの功績にとどまらず、当館はヘンリー・ムーア、ヘレン・チャドウィック、デヴィッド・ホックニーといった英国のモダンおよびコンテンポラリー・アーティストたちの豊かなタペストリーを支持し、巨匠と新進気鋭の才能との対話を育んでいます。

    伝統に根ざした歩み

    この美術館の起源は、1923年に地域社会の芸術的鑑賞力を養うための文化的機関として設立された「ウェイクフィールド・アート・ギャラリー」にあります。しかし、ヘップワースの影響を称え、英国彫刻のさらなる発展に寄与するために、専用の会場を創り上げようという野心的なビジョンこそが、現在の「ザ・ヘップワース・ウェイクフィールド」への変貌を推し進めたのです。

    黎明期:

    初期のウェイクフィールド・アート・ギャラリーは、ヨーロッパの巨匠たちの作品と地域的なアーティストの作品を並べて展示することに重点を置いていました。

    ヘップワース・プライズの取り組み:

    2015年に開始された「ヘップワース・スカルプチャー・プライズ」は、彫刻界の新星を支援し、英国の芸術的革新を強化するための極めて重要なプラットフォームとなっています。

    評価と栄誉:

    その建築的な素晴らしさは、2017年に英国の「ミュージアム・オブ・ザ・イヤー」を受賞したことで広く認められました。これは、卓越性への追求と来館者との関わりに対する、美術館の献身的な姿勢の証といえるでしょう。

    彫刻を通じて現代美術を紐解く

    ザ・ヘップワース・ウェイクフィールドは、現代美術、とりわけ彫刻の展示に対する揺るぎない献身によって、その独自性を確立しています。キュレーターたちは、人々の認識に挑戦し、知的好奇心を呼び起こすような展覧会を提示することに努めています。それにより、芸術的表現への理解を深め、私たちの文化的な風景を形作る彫刻の役割を再発見させてくれるのです。

    近年の展覧会:

    ヘレン・チャドウィックのようなアーティストに焦点を当てた回顧展は、その画期的な作品に新たな視点を与え、多様な芸術媒体の探求とともに大きな注目を集めています。

    地域社会との繋がり:

    ワークショップや教育プログラム、各種イベントを通じて、美術館の活動は展示室の壁を越えて広がっています。これらは地域の人々と結びつき、芸術的なリテラシーを向上させる役割を果たしています。

    唯一無二の目的地:

    建築の壮大さと活気に満ちた芸術プログラムが融合したこの場所は、インスピレーションを求めるアート愛好家にとって、英国の遺産への敬意を育む没入型の体験を提供してくれます。

    壁を超えて:彫刻の影響力を讃えて

    ザ・ヘップワース・ウェイクフィールドの精神は、単なる展示の枠を超えています。それは、彫刻には感情を伝え、思考を促し、私たちの周囲の世界への理解を豊かにする力があるという信念そのものです。新進アーティストを支援し続ける姿勢は、英国の彫刻が進化し続け、次世代のクリエイターにインスピレーションを与え、文化的な対話を豊かにしていくことを確かなものにしています。

    ティム・セイヤーによる寄贈:

    かつてオークションで落札された記念碑的な作品、ヘップワースの『Sculpture with Colour (Oval Form) Pale Blue and Red (1943)』は、ティム・セイヤー氏からの寛大な寄贈によって収蔵されました。これにより、著名な英国人アーティストのコレクションはさらに強固なものとなりました。

    継続的な研究と協力:

    アート・ファンドなどの機関とのパートナーシップは、芸術学の進展と、芸術と社会の対話を促進しようとする当館の献身を象徴しています。

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    originaluniqueart.com/ja/art/download/david-bomberg-double-self-portrait-verso-AQSFVJ-en/

    この作品の引用元

    MLA
    デヴィッド・ボムバーグ. Double Self Portrait (verso). 1937, ザ・ヘップワース・ウェイクフィールド. https://originaluniqueart.com/ja/art/david-bomberg-double-self-portrait-verso-AQSFVJ-en/
    APA
    デヴィッド・ボムバーグ (1937). Double Self Portrait (verso) [Painting]. ザ・ヘップワース・ウェイクフィールド. https://originaluniqueart.com/ja/art/david-bomberg-double-self-portrait-verso-AQSFVJ-en/
    Chicago
    デヴィッド・ボムバーグ. Double Self Portrait (verso). 1937. ザ・ヘップワース・ウェイクフィールド. https://originaluniqueart.com/ja/art/david-bomberg-double-self-portrait-verso-AQSFVJ-en/
    Harvard
    デヴィッド・ボムバーグ (1937) Double Self Portrait (verso). ザ・ヘップワース・ウェイクフィールド. Available at: https://originaluniqueart.com/ja/art/david-bomberg-double-self-portrait-verso-AQSFVJ-en/

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    Double Self Portrait (verso) — デヴィッド・ボムバーグ

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    ご自身の言葉で回答してください。正解はありません。大切なのは、その答えを説明できるかどうかです。

    1. まず最初に目に飛び込んでくるのはどこですか?また、それはなぜでしょうか?
    2. どのような色や形がその情緒を作り出しているでしょうか。そして、それはどのような情緒なのでしょうか。
    3. 当カタログでは、この作品を man, hat, pipe として分類しています。この分類は適切でしょうか?追加したい項目や、削除すべき項目があれば教えてください。
    4. このガイドの前述にある Composition with Figures (1913) を改めて振り返ってみましょう。この作品と共通する点を2つ、そして異なる点を1つ挙げてください。
    5. Cubism: Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface. この作品のどこにその特徴が見て取れるでしょうか?

    回答内容

    この作品について短い文章を書いてください。本ガイドの前半部分に記載されている事実と、上記での回答内容を活用してください。

    よくあるご質問

    デヴィッド・ボムバーグ作「Double Self Portrait (verso)」の向き(横長・縦長)はどちらですか?

    「Double Self Portrait (verso)」の形式はPortraitです。これは、複製画を飾る場所を検討する際に役立ちます。

    デヴィッド・ボムバーグ作「Double Self Portrait (verso)」のデジタル画像はどこで購入できますか?

    デヴィッド・ボムバーグ作「Double Self Portrait (verso)」のデジタルファイルをご希望の場合は、デジタル画像ページより高解像度デジタル画像のダウンロードをご注文ください。

    注文前にデヴィッド・ボムバーグ作「Double Self Portrait (verso)」をプレビューすることはできますか?

    デヴィッド・ボムバーグ作「Double Self Portrait (verso)」のプレビューは、作品のプレビューページでご確認いただけます。