著作権 この作品はパブリックドメインです。Ragnhild Kaarbøは1949に没し、著作権は没後70年まで保護されるため、2019に終了しました。
文脈において
Composition — Ragnhild Kaarbø
原寸は 106 × 65 cm (高さ × 幅) で、ここでは平均的な身長の成人と並べて表示しています。
上の行：年。下の行：各期間の開始時と終了時の年齢 — 出生時は0、没時は 60。
作家が 36 歳の時に制作。 そのアーティストは60まで生きました。 0 of the 5 dated works by this artist in our catalogue came earlier.
背景色：Ragnhild Kaarbøの生涯 (1889–1949) ▲ 本作品、1925 年代ごとに並ぶ、すべての制作年入り作品
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アーティストと美術館
生誕地 Harstad Municipality, Norway
Born: Oslo, Norway (1889)
Died: 1949
Ragnhild Kaarbø was born in Harstad, Norway, on December 26, 1889, into a family of prominent businesspeople. Her father, Rikard Kaarbø, played a significant role in the development of Harstad.
She received her early education at a boarding school in Celle, Germany, which fostered her interest in art.
Kaarbø formally studied at the Norwegian National Academy of Craft and Art Industry in Kristiania (Oslo), demonstrating an early commitment to artistic training.
She further honed her skills under the tutelage of renowned artists Henrik Sørensen and Harriet Backer, establishing a foundation in traditional techniques.
A pivotal period in Kaarbø's artistic journey occurred when she moved to Paris between 1920 and 1930. This immersion in the vibrant Parisian art scene proved transformative.
She studied with Kees van Dongen, an expressionist painter, during her early years in Paris, which influenced her initial focus on expressive portraits of women.
Kaarbø's artistic development was significantly shaped by her studies under André Lhote and Pedro Luiz Correia de Araújo, leading to experimentation with Cubism.
She further refined her understanding of modern art through instruction from Fernand Léger and Amédée Ozenfant at the Académie Moderne, solidifying her engagement with avant-garde movements.
Initially influenced by Fauvism, Kaarbø's work transitioned to incorporate Cubist principles, evident in paintings like "Komposisjon med hode" (Composition with Head) from 1925.
She participated in the exhibition “Otte skandinaviske kubister” (“Eight Scandinavian Cubists”) at Kunstnerforbundet in Oslo in 1926, showcasing her engagement with this modern style.
However, the exhibition received largely negative criticism from the press and public, leading to a boycott of Kunstnerforbundet.
Disheartened by this reception, Kaarbø shifted her focus towards Impressionistic landscape paintings, demonstrating an adaptability in response to critical feedback.
Ragnhild Kaarbø's work is represented in the National Gallery of Norway, including notable pieces like "Komposisjon med hode" (1925) and "Fra Siena" (1937).
Her contributions to Norwegian art were recognized in the 2013 exhibition “Electromagnetic: Modern Art in Northern Europe 1918-31” at the Henie Onstad Art Center.
Kaarbø died on August 20, 1949, leaving behind a body of work that reflects her engagement with European modernism and her unique perspective as a Norwegian artist navigating evolving artistic trends.
展示場所： オスロ, ノルウェー
ノルウェーの首都オスロに位置する国立美術館・建築・デザイン美術館は、芸術、建築、そしてデザインの数々を収蔵するノルウェー国家の公的なコレクションを誇ります。ノルウェー文化省の管理下にあるこの機関は、2003年に複数の異なる機関が統合されることで、現在の姿となりました。その統合には、建築美術館、産業美術美術館、装飾美術・デザイン美術館、現代美術美術館、そしてノルウェー国立美術館が含まれています。
この統合された機関のルーツは、1842年にノルウェー国立美術中央博物館として国立美術館が設立された時代まで遡ります。この前身となる機関は、1世紀半以上にわたり、ノルウェーの芸術的表現を支える主要な拠点として機能してきました。2003年の合併により、これらの専門的なコレクションが単一の管理体制のもとに集約され、国家の視覚文化を保存し、世に伝えるための統一された存在として、現在の国立美術館・建築・デザイン美術館が誕生したのです。
現在、オスロにおける美術館の活動は、国立美術館・建築およびヴィラ・ステンセンなど、複数の場所に分散して展開されています。これは、機関の各部門が単一の場所に集約される以前の形態を反映したものです。こうした分散した体制から、一つの場所に集約する決定が下された背景には、増え続ける芸術、建築、デザインのコレクションを収蔵するための、より広範な施設が必要とされたことが挙げられます。
2022年、ヴェストバネハレンに新たな建物がオープンしました。この場所は、アケル・ブリッゲにある旧オスロ西駅の跡地、ヴェストバネンに位置しています。「フォーラム・アルティス」として当初計画されていたこのプロジェクトの建築的方向性は、クライフース＋シューヴェルクが国際コンペティションで勝利したことで決定づけられました。完成した構造物は、統合された各機関の多様な要求を、オスロの中心部における調和のとれた物理的環境へと昇華させています。
当館は、総数40万点を超える膨大なコレクションを所蔵しています。これらの作品は、常設展示や様々な企画展を通じて公開されており、ノルウェー国内のみならず、国際的な芸術、建築、デザインを網羅しています。なかでも極めて重要な作品として、1893年に制作されたエドヴァルド・ムンクの『叫び』の初版が挙げられます。そのコレクションは、バロック、オランダ黄金時代、表現主義、印象派、そして新ロマン主義的な象徴主義に至るまで、多岐にわたる芸術運動をカバーしています。
特に建築コレクションは極めて広範で、30万点以上のアイテムを誇ります。これらの作品は1830年代から現代に至るまで、長い時間の流れを刻んでいます。この圧倒的な幅広さは、デザインと構造的形態が約2世紀にわたってどのように進化を遂げてきたかを研究することを可能にします。当館は、地域的な、そして世界的な芸術の発展を包括的に記録するために、これらの貴重な遺産を大切に守り続けています。
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美術学生および研究者の方へ
Composition — Ragnhild Kaarbø
ご自身の言葉で回答してください。正解はありません。大切なのは、その答えを説明できるかどうかです。
この作品について短い文章を書いてください。本ガイドの前半部分に記載されている事実と、上記での回答内容を活用してください。
Ragnhild Kaarbø作「Composition」は、Discordant Paletteな色彩の調和を見せています。
Ragnhild Kaarbø作「Composition」の彩度はSubtle Colorです。
Ragnhild Kaarbø作「Composition」は国立美術館・建築・デザイン美術館, オスロ, ノルウェーに展示されています。なお、美術館の掲載情報は複製画ではなく、原画に関するものです。
Ragnhild Kaarbø作「Composition」のプレビューは、作品の設置イメージページでご確認いただけます。
「Composition」のスライドショーは、作品のスライドショーページでご覧いただけます。