ルシアン・フロイドの肖像画

ギャラリー厳選、ルシアン・フロイドによる最も有名な100の絵画

11月 2026 更新 · 当サイトの人気スコア(各作品の検索数、閲覧数、注文数)に基づくランキング · 121点の ルシアン・フロイドの作品がカタログにあります

要約すると

ルシアン・フロイドが遺した数多くのオリジナル作品の中で、最も有名なものは手当監督の睡眠 (別名:ビッグ・スー) (1995)です。 それに次いで、反射する二人の子供たち(自画像) (1965)とThe Painter's Room (1944)が続きます。 ルシアン・フロイドによる121点の作品をカタログに掲載しています。当ギャラリーでは、世界が称賛する100点を選定し、制作年、所蔵美術館、そしてその背景にある物語とともにご紹介しています。

1922 – 2011, ベルリン Expressionism 最多収蔵館: ティッセン・ボルネミッサ美術館

ルシアン・フロイドの代表作10選:ギャラリー厳選の作品集

1
手当監督の睡眠 (別名:ビッグ・スー) (1995) による ルシアン・フロイド

手当監督の睡眠 (別名:ビッグ・スー)

1995 · キャンバスに油彩

1995年に描かれたルシアン・フロイトの傑作「給付監督、睡眠」(別名「ビッグ・スー」)は、人間の形態を深く掘り下げた、力強く率直な描写です。それは従来の美の概念に挑戦し、観る者に深い思索を促します。この大規模な油彩には、パフォーマンスアーティストであるスー・ティリーが、鮮やかな花柄のソファに横たわった姿が描かれています。フロイトは、その人物を非常に強い感情と卓越した技術で表現しており、作品は単なる肖像画を超え、人間の存在の本質に迫るものです。

2
反射する二人の子供たち(自画像) (1965) による ルシアン・フロイド

反射する二人の子供たち(自画像)

1965 · 油彩 キャンバス · ティッセン・ボルネミッサ美術館, マドリード

1965年に描かれたルシアン・フロイトの「Reflection with Two Children (Self-Portrait)」は、単なる肖像画を超え、自己認識、家族関係、そして存在の重さを深く探求する心理的な考察です。この作品は、フロイト自身の姿と二人の少女を配置することで、力関係や感情的な距離といった緊張感を生み出し、見る者を静かに問いかけます。画面全体を支配する中央人物の存在感、そして背景に浮かぶ金色の円形は、鏡面、光源、あるいは手の届かない理想像など、多岐にわたる解釈を可能にする象徴的な要素として機能しています。

3
The Painter's Room (1944) による ルシアン・フロイド

The Painter's Room

1944 · Oil On Canvas

To stand before Lucian Freud's "The Painter's Room" is not merely to observe a painting; it is to step through a threshold into a meticulously rendered, yet utterly dreamlike, interior space. Created in 1944, this work captures an atmosphere thick with the residue of creativity and the peculiar weight of the subconscious mind. The scene itself presents a tableau vivant—a room where the mundane objects of artistic endeavor collide with…

4
Reflection (Self-Portrait) (1985) による ルシアン・フロイド

Reflection (Self-Portrait)

1985 · Oil On Canvas

In the intimate theater of Reflection (Self-Portrait), created in 1985, we encounter one of the most profound encounters with the human psyche ever captured on canvas. Lucian Freud, a titan of 20th-century realism, does not merely present a likeness; he presents an excavation of the self. The painting serves as a window into a moment of deep introspection, where the artist’s gaze drifts toward a distant, unseen horizon, inviting the…

5
Interior with Plant, Reflection Listening (Self-Portrait) (1968) による ルシアン・フロイド

Interior with Plant, Reflection Listening (Self-Portrait)

1968 · Oil On Canvas

The artwork, titled Interior with Plant, Reflection Listening (Self-Portrait), is an oil on canvas painting created between 1967 and 1968. The composition is dominated by a large, lush indoor plant housed in a terracotta pot, which occupies the majority of the frame. The plant features variegated green and yellow leaves rendered with meticulous attention to detail, focusing on the texture and form of the foliage.

6
And the Bridegroom (2001) による ルシアン・フロイド

And the Bridegroom

2001 · Oil On Canvas

A heavy silence settles over the bed. The canvas holds a scene of physical presence, where the human form is stripped of all pretense. A male figure, dressed in a suit and tie, sits with his back to the viewer, yet his head turns to meet the gaze of the observer. His expression is one of quiet contemplation. Beside him, the composition shifts into a more raw, visceral territory. The…

7
Double Portrait (1986) による ルシアン・フロイド

Double Portrait

1986 · Oil On Canvas

In the quiet, heavy atmosphere of Double Portrait, created in 1986, we are invited into a private sanctuary of rest and vulnerability. This masterpiece by Lucian Freud, one of the most formidable portraitists of the twentieth century, transcends mere representation to capture a profound moment of shared existence. The painting depicts Freud’s daughter and her dog, caught in a state of deep, undisturbed slumber. There is an undeniable weight to…

8
Benefits Supervisor Sleeping II (1995) による ルシアン・フロイド

Benefits Supervisor Sleeping II

1995 · Oil On Canvas

A voluminous female figure reclines upon an upholstered couch, her limbs splayed in a state of deep repose. The skin possesses a pinkish hue, rendered with meticulous attention to the physical presence of the body. In the background, two chairs are visible, one positioned behind the sofa and another further back on the right, anchoring the subject within a muted, understated interior.

9
Ali (1974) による ルシアン・フロイド

Ali

1974 · Oil On Canvas

In the pantheon of twentieth-century portraiture, few works possess the visceral, psychological weight found in Lucian Freud’s 1974 masterpiece, Ali. This evocative oil on canvas is far more than a mere depiction of a seated figure; it is an intimate encounter with the human condition. Through his signature approach to Expressionism, Freud transcends the boundaries of traditional portraiture to present a subject that feels both profoundly exposed and deeply introsive.…

ルシアン・フロイドのセレクションが続きます、11から100まで

11Girl white dog による ルシアン・フロイドGirl white dog 12After Chardin (1999) による ルシアン・フロイドAfter Chardin1999 13After Cezanne (2000) による ルシアン・フロイドAfter Cezanne2000 14The Butcher's Daughter (2000) による ルシアン・フロイドThe Butcher's Daughter2000 15The Painter's Mother Reading (1975) による ルシアン・フロイドThe Painter's Mother Reading1975 16Head of Bruce Bernard (1985) による ルシアン・フロイドHead of Bruce Bernard1985 17Bruce Bernard Seated (1996) による ルシアン・フロイドBruce Bernard Seated1996 18Self-Portrait (2002) による ルシアン・フロイドSelf-Portrait2002 19Buttercups (1968) による ルシアン・フロイドButtercups1968 20Blond Girl, Night Portrait (1985) による ルシアン・フロイドBlond Girl, Night Portrait1985 21Pregnant Girl (1961) による ルシアン・フロイドPregnant Girl1961 22Red Haired Man on a Chair (1963) による ルシアン・フロイドRed Haired Man on a Chair1963 23The Painter's Father (1970) による ルシアン・フロイドThe Painter's Father1970 24Girl Writing (1976) による ルシアン・フロイドGirl Writing1976 25Annabel (1975) による ルシアン・フロイドAnnabel1975 26Blond Girl (1985) による ルシアン・フロイドBlond Girl1985 27Bella Final Version State II (1987) による ルシアン・フロイドBella Final Version State II1987 28Girl in Striped Nightshirt (1985) による ルシアン・フロイドGirl in Striped Nightshirt1985 29Bella in her Pluto T-Shirt (1995) による ルシアン・フロイドBella in her Pluto T-Shirt1995 30Bella (1996) による ルシアン・フロイドBella1996 31Portrait of Christian Berard (1948) による ルシアン・フロイドPortrait of Christian Berard1948 32The Painter's Doctor (2006) による ルシアン・フロイドThe Painter's Doctor2006 33Bella (1981) による ルシアン・フロイドBella1981 34Paper (24) による ルシアン・フロイドPaper (24) 35Paper (27) による ルシアン・フロイドPaper (27) 36The Big Man (1977) による ルシアン・フロイドThe Big Man1977 37Man's Head, Self Portrait (1963) による ルシアン・フロイドMan's Head, Self Portrait1963 38Paper (52) による ルシアン・フロイドPaper (52) 39Paper (53) による ルシアン・フロイドPaper (53) 40Paper (21) による ルシアン・フロイドPaper (21) 41Paper (76) による ルシアン・フロイドPaper (76) 42Paper (75) による ルシアン・フロイドPaper (75) 43Paper (36) による ルシアン・フロイドPaper (36) 44Paper (32) による ルシアン・フロイドPaper (32) 45Paper (46) による ルシアン・フロイドPaper (46) 46Paper (29) による ルシアン・フロイドPaper (29) 47Paper (11) による ルシアン・フロイドPaper (11) 48Interior with Hand Mirror (Self-Portrait) による ルシアン・フロイドInterior with Hand Mirror (Self-Portrait) 49Paper (19) による ルシアン・フロイドPaper (19) 50Fragment Head of Gerald Wilde (1943) による ルシアン・フロイドFragment Head of Gerald Wilde1943 51Untitled (1948) による ルシアン・フロイドUntitled1948 52Self-Portrait with Hyacinth in a Pot (1948) による ルシアン・フロイドSelf-Portrait with Hyacinth in a Pot1948 53Man at Night (Self-Portrait) (1948) による ルシアン・フロイドMan at Night (Self-Portrait)1948 54Boy's Head (1952) による ルシアン・フロイドBoy's Head1952 55Man in a Headscarf (also known as The Procurer) (1954) による ルシアン・フロイドMan in a Headscarf (also known as The Procurer)1954 56Child with a Toy Dog (1958) による ルシアン・フロイドChild with a Toy Dog1958 57Man's Head, Small Portrait III (Self-Portrait) (1963) による ルシアン・フロイドMan's Head, Small Portrait III (Self-Portrait)1963 58Annie (1962) による ルシアン・フロイドAnnie1962 59Annabel (1972) による ルシアン・フロイドAnnabel1972 60Wasteground with Houses, Paddington (1972) による ルシアン・フロイドWasteground with Houses, Paddington1972 61Large Interior, London W.9. (1973) による ルシアン・フロイドLarge Interior, London W.9.1973 62Acacia (1975) による ルシアン・フロイドAcacia1975 63The Painter's Mother Resting I (1976) による ルシアン・フロイドThe Painter's Mother Resting I1976 64The Painter's Daughter Ib (1978) による ルシアン・フロイドThe Painter's Daughter Ib1978 65Blonde Girl on a Bed (1987) による ルシアン・フロイドBlonde Girl on a Bed1987 66The Painter's Brother, Stephen (1986) による ルシアン・フロイドThe Painter's Brother, Stephen1986 67Bella (1986) による ルシアン・フロイドBella1986 68Bella and Esther (1988) による ルシアン・フロイドBella and Esther1988 69Annabel Sleeping (1988) による ルシアン・フロイドAnnabel Sleeping1988 70Naked Man, Back View (1991) による ルシアン・フロイドNaked Man, Back View1991 · メトロポリタン美術館 71Bruce Bernard (1992) による ルシアン・フロイドBruce Bernard1992 72Still-Life with a Book (1992) による ルシアン・フロイドStill-Life with a Book1992 73Seated Nude (1991) による ルシアン・フロイドSeated Nude1991 74Annabel and Rattler (1998) による ルシアン・フロイドAnnabel and Rattler1998 75Sleeping by the Lion Carpet (also known as Sue Tilley) (1996) による ルシアン・フロイドSleeping by the Lion Carpet (also known as Sue Tilley)1996 76Armchair by the Fireplace (1997) による ルシアン・フロイドArmchair by the Fireplace1997 77Aline (2000) による ルシアン・フロイドAline2000 78Alice and Okie (1999) による ルシアン・フロイドAlice and Okie1999 79Alice Costelloe (2003) による ルシアン・フロイドAlice Costelloe2003 80After Breakfast (2001) による ルシアン・フロイドAfter Breakfast2001 81The Painter's Garden (2004) による ルシアン・フロイドThe Painter's Garden2004 82Albie (2004) による ルシアン・フロイドAlbie2004 83Naked Portrait (2005) による ルシアン・フロイドNaked Portrait2005 84Annie and Alice (1975) による ルシアン・フロイドAnnie and Alice1975 85Self-Portrait, Reflection (2004) による ルシアン・フロイドSelf-Portrait, Reflection2004 86Naked Girl Asleep I (1967) による ルシアン・フロイドNaked Girl Asleep I1967 87Naked Man, Back View (1991) による ルシアン・フロイドNaked Man, Back View1991 88Paper (68) による ルシアン・フロイドPaper (68) 89Paper (18) による ルシアン・フロイドPaper (18) 90Paper (58) による ルシアン・フロイドPaper (58) 91Paper (31) による ルシアン・フロイドPaper (31) 92Paper (33) による ルシアン・フロイドPaper (33) 93John minton による ルシアン・フロイドJohn minton 94Paper (45) による ルシアン・フロイドPaper (45) 95Paper (51) による ルシアン・フロイドPaper (51) 96Annabel による ルシアン・フロイドAnnabel 97Paper (44) による ルシアン・フロイドPaper (44) 98Paper (57) による ルシアン・フロイドPaper (57) 99Paper (55) による ルシアン・フロイドPaper (55) 100Paper (54) による ルシアン・フロイドPaper (54)

ルシアン・フロイドの代表作、時代別一覧

Late Period

1985 – 1995 · 3作品がこのリストに含まれています

ルシアン・フロイドが心を惹かれた主題

これらのオリジナル作品に繰り返し描かれている4つの主題と、それぞれの最高傑作。

ルシアン・フロイドの原画を所蔵する美術館

このページに掲載されている絵画を最も多く所蔵している 2 の美術館

美術館 都市 ルシアン・フロイドの作品 このリストの絵画
ティッセン・ボルネミッサ美術館, マドリードティッセン・ボルネミッサ美術館 マドリード 1 反射する二人の子供たち(自画像)
メトロポリタン美術館, ニューヨークメトロポリタン美術館 ニューヨーク 1 Naked Man, Back View

ルシアン・フロイドの年代別名作:各時代を象徴するオリジナル作品

年代別作品数

その時代を象徴する名作を見るために、年代を選択してください。

ルシアン・フロイドの絵画に関するコレクターからの質問

ルシアン・フロイドの代表作は何ですか?答えを見る

手当監督の睡眠 (別名:ビッグ・スー) (1995)。続いて反射する二人の子供たち(自画像) (1965)、The Painter's Room (1944)が続きます。

手当監督の睡眠 (別名:ビッグ・スー)が制作されたとき、ルシアン・フロイドは何歳でしたか?答えを見る

73歳:手当監督の睡眠 (別名:ビッグ・スー)は1995年の作品で、ルシアン・フロイドの生年は1922年です。

ルシアン・フロイドの最も有名な10作品とは?答えを見る

手当監督の睡眠 (別名:ビッグ・スー), 反射する二人の子供たち(自画像), The Painter's Room, Reflection (Self-Portrait), Interior with Plant, Reflection Listening (Self-Portrait), And the Bridegroom, Double Portrait, Benefits Supervisor Sleeping II, Ali と Interior at Paddington。上記のランキングには、それぞれの制作年と所蔵美術館が記載されています。

ルシアン・フロイドが遺した作品数は?答えを見る

当カタログには、1943年から2006年にかけて制作されたルシアン・フロイドによる121点の作品が収められています。

ルシアン・フロイドの名作は、どの美術館に収蔵されていますか?答えを見る

主にティッセン・ボルネミッサ美術館 (マドリード) と メトロポリタン美術館 (ニューヨーク)に所蔵されています。上記の美術館一覧にすべて記載されています。

ルシアン・フロイドが最も有名な作品を多く描いたのは何年ですか?答えを見る

1990s年:このページにある全100作品のうち、15作品がその時期に制作されました。そのうち手当監督の睡眠 (別名:ビッグ・スー)作品が含まれます。

ルシアン・フロイドによる最初と最後の代表的なオリジナル作品は何ですか?答えを見る

このページでは、最も古い作品はFragment Head of Gerald Wilde (1943)、最新の作品はThe Painter's Doctor (2006)です。

ルシアン・フロイド が最も多く描いた主題は何ですか?答えを見る

このページに掲載されている100点の作品におけるMen (15), Nudes (12) と Portrait (11)

ルシアン・フロイド が最も多く使用した技法は何ですか?答えを見る

このページに掲載されている全100作品のうち、10作品のOil On Canvas

ルシアン・フロイドはどの芸術運動に属していますか?答えを見る

このページに掲載されているオリジナル作品から判断すると、Expressionism と Contemporary realismです。

ルシアン・フロイド:生涯と作品

生い立ちと初期の時代:知的な血統と絵画への目覚め

ルシアン・マイケル・フロイドは、1922年にベルリンで生まれました。彼の家系は、精神分析学の先駆者であるジークムント・フロイドを祖父に持つという、知的な重みを持つものでした。しかし、若いルシアンの道は、理論を通して潜在意識を探求するのではなく、絵画という強烈な身体的行為を通じて表現を見出すことになりました。ナチズムの影が忍び寄り、1933年に家族はドイツを離れ、ロンドンに移住します。この移転は、彼の人生と、彼の芸術的なビジョンを特徴づける、しばしば陰鬱で不安なトーンの両方に深い影響を与えました。初期の教育は断片的でしたが、セドリック・モリスのイースト・アングリアン・スクール・オブ・ペインティング・アンド・ドラウィングでの指導は重要な転換点となりました。そこで、直接観察を重視する手法が根付き、それが彼の進化し続けるスタイルの中核となり、同時代多くの画家たちが取り組んでいた抽象表現からの意図的な脱却となりました。この可視世界への徹底的な研究に基づく姿勢は彼を際立たせ、独自の芸術的アイデンティティを確立しました。

シュルレアリスムの残響から容赦ない肖像画へ

フロイドの芸術的旅程は、彼が後に名声を得るであろう写実主義から始まったわけではありません。初期の作品はシュルレアリスムやドイツ表現主義と親和し、夢のようなイメージと感情的な強度を融合させていました。しかし、これらの影響は徐々に独自の何かに蒸留されていきました。1950年代初頭までに、独特なスタイルが確立されました。それは厚く盛り上げられた絵の具、肉色を強調する控えめな背景、そして人間の形を描写することにおけるほぼ残酷な正直さによって特徴づけられました。彼は理想化や美化を避け、代わりに生の身体性、脆弱性、心理的な重みを捉えようとしました。この肖像画への強烈な焦点は、フロイドを英国美術の主要人物として確立し、実存的な問題を抱える戦後の感性に共鳴する時代の記録者となりました。彼はしばしばモデルから直接描き、過酷な座席時間を要求しました—時には数時間、あるいは数日にも及びました—細部と心理的な深さを達成するために。絵を描く行為は、画家とモデルの両方にとって忍耐の試練となり、キャンバスに浸透する独特の親密さを生み出しました。

技法としての啓示:存在感の触覚性

フロイドの技術的なアプローチは、彼の絵画の感情的なインパクトに不可欠でした。彼は大きな猪毛ブラシを好み、主題そのものを反映する身体性で絵の具を塗りました。これにより、質感のある表面が生まれ、ほとんど彫刻的であり、すべての筆致が肉の重みと質感を明らかにしました。鮮やかでしばしば肉のような色調と、内装や風景の控えめなパレットとのコントラストは、孤立と内省を高めました。後に年齢とともに高椅子を使うようになり、立ちながら絵を描くフロイドは、キャンバスとモデルとのダイナミックな関係を維持しました。この身体的な関与は単なる技術ではありませんでした。それは観察の行為に没頭すること—主題を真に*見つめ*、その観察を絵の具に翻訳することでした。1947年の子猫を持つ少女は、この初期の開発を示し、後の作品である1995年の失業保険受給者の睡眠は、彼の成熟したスタイル—人間の状態に対する容赦ない視線—を例証しています。絵の具そのものの物質性は、外観だけでなく感覚と感情をも伝達するための手段となりました。

遺産と影響:永続的な印象

ルシアン・フロイドの60年におよぶキャリアは、英国肖像画に消えない足跡を残し、美や表現の従来の概念に挑戦しました。彼は社会的身分や外見を捉えることに関心はなく、より深く、より原始的なものを明らかにしようとしました—複雑さと不完全さの中で人間の存在の本質です。彼の影響は絵画を超えて広がり、妥協のないビジョンと技術的熟練により、さまざまな分野の芸術家たちにインスピレーションを与えました。彼の作品の強度と心理的な深さは世界中の観客を魅了し続け、20世紀で最も重要で影響力のある芸術家の1人としての地位を確固たるものにしています。彼は抽象表現主義が支配的だった時代にロンドンで活動した肖像画家グループである「ロンドンスクール」の主要メンバーでした。彼の絵画は、ロンドンのテート美術館、フロイド・ミュージアム・ロンドン、ロンドン大学ゴールドスミス・カレッジなどの世界中の主要な博物館に所蔵されており、彼の芸術的才能の永続的な証となっています。彼の作品は、比喩芸術が私たち自身と対峙する力強いリマインダーであり続けています。