I capolavori di Galleria Borghese: gli originali

1. Amore Sacro e Profano di Tiziano Vecellio, 1514
2. Ragazzo con un cesto di frutta di Caravaggio, 1594
3. La Madonna e il Bambino con Santa Anna di Caravaggio, 1606
4. Lady with a Unicorn di Raffaello Sanzio, 1505
5. Bacco Malato di Caravaggio, 1593
6. La deposizione di Giovanni Battista Salvi
7. San Girolamo in scrittura di Cecco del Caravaggio, 1605
8. Danaë di Correggio, 1530

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   Tiziano Vecellio (1490–1576)

   1. Amore Sacro e Profano di Tiziano Vecellio, 1514

   Galleria Borghese, Roma1514Oil on canvas118 × 279 cm

   Nel grande arazzo del Rinascimento veneziano, poche opere catturano la delicata tensione tra l'umano e il divino con la stessa intensità dell' Amore Sacro e Profano di Tiziano. Osservando le due donne sedute accanto all'antico sarcofago romano, si prova un'immediata sensazione di essere trasportati in un mondo dove l'allegoria classica e l'emozione intima si intrecciano. Oltre al suo splendore estetico, l' Amore Sacro e Profano offre un ricco paesaggio intellettuale per coloro che cercano l'arte con un significato.

   L'originaleOpere di Tiziano Vecellio

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   Caravaggio (1571–1610)

   2. Ragazzo con un cesto di frutta di Caravaggio, 1594

   Galleria Borghese, Roma1594Oil on canvas70 × 67 cm

   Intorno al 1593, Caravaggio diede vita a Ragazzo con un cesto di frutta. L'opera è oggi custodita presso la Galleria Borghese a Roma, in Italia. L'opera fece parte della collezione di Giuseppe Cesari, figura di spicco nel panorama artistico romano tra la fine del Cinquecento e l'inizio del Seicento. Nel 1607, l'opera fu acquisita dal Cardinale Scipione Borghese. I visitatori possono ammirare l'opera situata nella Sala 8, al primo piano della galleria. L'opera ha fornito l'ispirazione per l'album Girl with Basket of Fruit del gruppo Xiu Xiu.

   L'originaleOpere di Caravaggio

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   Caravaggio (1571–1610)

   3. La Madonna e il Bambino con Santa Anna di Caravaggio, 1606

   Galleria Borghese, Roma1606Oil on canvas292 × 211 cm

   In questo momento silenzioso e intenso, la Vergine Maria culla il suo bambino, con lo sguardo rivolto verso il basso con una compassione profonda e incrollabile. Accanto a lei, Santa Anna non appare come un'icona distante e idealizzata, ma come una donna comune e rugosa, con la pelle segnata dalla saggezza dell'età. Mentre la luce avvolge le figure, rivela una complessa trama di significati: La radiosa luce dorata che bagna Maria e Gesù, simbolo della grazia divina e della luce del mondo.

   L'originaleOpere di Caravaggio

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   Raffaello Sanzio (1483–1520)

   4. Lady with a Unicorn di Raffaello Sanzio, 1505

   Galleria Borghese, Roma1505Oil on panel (transferred to canvas)65 × 51 cm

   Questo affascinante ritratto di Raffaello (Raffaello Sanzio da Urbino), dipinto intorno al 1506, offre uno sguardo sulle correnti artistiche e intellettuali del Rinascimento alto. Ospitato nella prestigiosa Galleria Borghese a Roma, La Donna con l'unicorno è più che un semplice bel’immagine; è una testimonianza dell'abilità di Raffaello, un enigma di simbolismo in evoluzione e un riflesso della fascinazione dell'epoca per la purezza e la bellezza idealizzata. Tuttavia, la ricerca storica dell'arte, in particolare quella condotta da Roberto Longhi e confermata durante i restauri tra il 1934-36 e il 1959, ha stabilito in modo definitivo Raffaello come l’artista.

   L'originaleOpere di Raffaello Sanzio

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   Caravaggio (1571–1610)

   5. Bacco Malato di Caravaggio, 1593

   Galleria Borghese, Roma1593Oil on canvas67 × 53 cm

   Nel cuore del Barocco romano, poche opere d’arte hanno catturato con tale intensità la fragilità umana come il celebre ‘Bacco Malato’ (o ‘Giovane Bacco Malato’) di Michelangelo Merisi da Caravaggio. Custodita con orgoglio alla Galleria Borghese, questa straordinaria tela non è solo un ritratto, ma una profonda esplorazione della condizione umana, intrisa di luce, ombre e un’incredibile carica emotiva. Il termine “Caravaggisti” fu coniato per descrivere i suoi seguaci, un gruppo di pittori che adottarono il suo stile drammatico e realistico. ‘Il Bacco Malato’ è una testimonianza della sua genialità e del suo impatto duraturo sulla storia dell'arte.

   L'originaleOpere di Caravaggio

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   Giovanni Battista Salvi (1609–1685)

   6. La deposizione di Giovanni Battista Salvi

   Galleria Borghese, RomaOil on panel174.5 × 178.5 cm

   Il corpo di Gesù giace pesante contro la terra, con le braccia distese in un ultimo, rigido gesto di abbandono. Attorno a lui, l'aria è densa della quiete del lutto. Maria lo sostiene, le sue mani che tracciano i contorni pallidi di un figlio che non respira più. La scena si svolge all'ombra di un albero solitario, dove la luce cade con una gravità silenziosa e costante. Quest'opera riflette una profonda devozione verso gli ideali classici del Rinascimento, in particolare le proporzioni armoniose e la grazia serena che si riscontrano nelle opere di Raffaello. È uno studio sulla compostezza.

   L'originaleOpere di Giovanni Battista Salvi

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   Cecco del Caravaggio (1589–1620)

   7. San Girolamo in scrittura di Cecco del Caravaggio, 1605

   Galleria Borghese, Roma1605Oil on canvas112 × 157 cm

   Nell'atmosfera silenziosa e densa di una notte romana, un'unica fonte di luce squarcia l'oscurità per rivelare un momento di profondo lavoro intellettuale e spirituale. Mentre la storia si concentra spesso su Michelangelo Merisi da Caravaggio, Cecco del Caravaggio (Francesco Buoneri) emerse come un impulso vitale all'interno del movimento dei Caravaggisti, assorbendo il rivoluzionario naturalismo del maestro e infondendolo con la propria intensità psicologica. Che sia collocata in un ambiente contemporaneo per offrire un contrasto drammatico o all'interno di una biblioteca classica per esaltarne il fascino tradizionale, San Girolamo in scrittura rimane una testimonianza senza tempo del potere della devozione concentrata.

   L'originaleOpere di Cecco del Caravaggio

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   Correggio (1489–1534)

   8. Danaë di Correggio, 1530

   Galleria Borghese, Roma1530Oil on canvas158 × 189 cm

   Antonio Allegri da Correggio, un Maestro di Parma: la vita e l'eredità di Antonio da Correggio – il suo nome stesso sussurra di un'eccellenza artistica nata dal fertile suolo dell'Italia rinascimentale. Queste esperienze formative lo esposero alla profonda influenza di artisti come Andrea Mantegna, il cui incrollabile impegno verso la prospettiva e gli ideali classici servì da indelebile modello per il nascente stile di Correggio. Una riproduzione di alta qualità della Danaè cattura non solo lo splendore visivo, ma anche l'essenza della visione artistica di Correggio.

   L'originaleOpere di Correggio

Galleria Borghese (Villa Borghese, Villa Borghese Pinciana, Borghese Gallery) — galleria d'arte — a Roma, Italia. I suoi capolavori: Capolavori di Caravaggio, Bernini, Raffaello, Opere di Tiziano, Correggio e Canova. Il nostro catalogo elenca 160 tra i suoi dipinti e opere su carta, realizzati da 81 artisti, datati dal 1475 al 1806.