Aggiornato Novembre 2026 · classificato in base al nostro punteggio di popolarità (ricerche, visite e ordini per ogni opera) · 259 opere di Oscar Dominguez nel nostro catalogo
In breve
Il gatto e il canarino è il dipinto di Oscar Dominguez che attira più sguardi. Successivamente, lo sguardo si sposta su The transparent chamber e Portrait of Roma. Tra i 259 opere di Oscar Dominguez nel nostro catalogo, queste 100 sono le più famose, ognuna un originale unico presentato con il suo anno, il suo museo e il motivo per cui è eterna.
Il gatto e il canarino è un'opera significativa del surrealista spagnolo Oscar Dominguez. Creata intorno al 1947, questa composizione emerge da un periodo di profondo sviluppo creativo per l'artista, rappresentando un momento cruciale della sua carriera in cui il suo linguaggio visivo unico si è pienamente realizzato, catturando quella profondità psicologica tipica del movimento surrealista.
Un frammento di metallo e memoria La macchina da cucire del 1943 si presenta come un reperto logorato, un oggetto metallico e pesante che sembra essere emerso dalle profondità di un'era dimenticata. La prospettiva è diretta e zenitale, costringendo l'occhio a confrontarsi con una forma circolare e irregolare che porta su di sé le cicatrici del tempo. Si tratta di un pezzo di storia numismatica, un medaglione o una moneta…
Rhino (Self Portrait)
12
The bulldozer and the Rose
13
Untitled 7
14
The safety pin
15
Head of a bull
16
Exquisite corpse
17
Exquisite corpse 1
18
Study for L'Hampe L'imaginaire
19
Album of 14 drawings 5
20
Album of 14 drawings 3
21
Album of 14 pictures 4
22
Album of 14 pictures 5
23
Album of 14 drawings 6
24
Untitled 5
25
The Dreamer
26
The Guillotine
27
Untitled
28
The cat
29
Seer
30
The Costura
31
blue Cat
32
Women with boxes of sardines (two couples)
33
Woman with hourglass
34
The surreal siphons
35
Revolution
36
Bulls with two figures
37
Mythological Figures
38
Archer bull
39
Bull and wife
40
Minotaur
41
Decal with preconceived object I
42
fertility
43
The Piano 1
44
Serie Nicolás 3
45
Composition 6
46
Still Life with traps and sardine
47
interpreted decal
48
The Seer 1
49
The lamp and the dove
50
Bullfight
51
Bullfight
52
Two figures
53
Three Women
54
Woman on sofa
55
Head in profile
56
Girl playing with rope
57
Surrealist characters
58
The game in Marseille
59
Woman on the balcony
60
Head
61
Head in profile 1
62
Atlantis
63
Women with bird and fish
64
The sewing machine 1
65
The piano
66
Untitled 2
67
Sunday
68
Portrait of a woman
69
untitled (6562)
70
No title or Composition with figure
71
Freedom
72
The Blow
73
The Clown
74
Women with boxes of sardines
75
Bullfight 2
76
The Red Ball or Surrealist Composition I
77
The hand passes II
78
The Archer
79
Max in bottle
80
Bullfight 1
81
Personnages
82
Study II
83
Piano
84
Self-portrait
85
Silent Listener
86
Composition 1
87
Yellow Bike
88
Composition with blue background
89
Women or Mujeres
90
The perrones
91
Woman with Writing Desk
92
Airplane1945 · Galleria Morava a Brno
93
Tauromachia1947 · Galleria Morava a Brno
94
Serie Nicolás 2
95
Album of 14 drawings 4
96
Album of 14 pictures 6
97
The earth is not a valley of tears
98
Album of 14 drawings
99
Serie Nicolás
100
The four obedient spheres
I quattro soggetti che ricorrono più spesso in questi originali, ognuno con il suo esempio più raffinato.
I 2 musei che ospitano la maggior parte dei dipinti presenti in questa pagina.
| Musei | Città | Opere di Oscar Dominguez | Dipinti di questo elenco |
|---|---|---|---|
 Museo d'Israele |
Gerusalemme | 4 | La macchina da cucire, Untitled, Fish, Still Life |
 Galleria Morava a Brno |
Brno | 2 | Airplane, Tauromachia |
Gli originali datati di Oscar Dominguez qui esposti coprono un arco di circa dieci anni, da 1943 a 1951: l'occhio li segue anno dopo anno.
Scegli un anno per vedere gli originali.
Un frammento di metallo e memoria La macchina da cucire del 1943 si presenta come un reperto logorato, un oggetto metallico e pesante che sembra essere emerso dalle profondità di un'era dimenticata. La prospettiva è diretta e zenitale, costringendo l'occhio a confrontarsi con una forma circolare e irregolare che porta su di sé le cicatrici del tempo. Si tratta di un pezzo di storia numismatica, un medaglione o una moneta…
Il gatto e il canarino. Seguono The transparent chamber e Portrait of Roma.
Il gatto e il canarino, The transparent chamber, Portrait of Roma, Woman 1, The lion bicycle, The Couple, La macchina da cucire, Untitled, Fish, Still Life e The Kite. La classifica sopra riporta l'anno e il museo di ciascuna opera.
Il nostro catalogo comprende 259 opere di Oscar Dominguez, datate da 1943 a 1951.
Principalmente in Museo d'Israele (Gerusalemme) e Galleria Morava a Brno (Brno). La tabella dei musei sopra li elenca tutti.
In 1951: 2 delle 100 opere in questa pagina sono state realizzate in quel periodo, tra cui Untitled.
In questa pagina, il più antico risale al La macchina da cucire (1943) e il più recente al Untitled (1951).
Women (8), Animals (5) e Geometric forms (5), tra le 100 opere in questa pagina.
Surrealismo, a giudicare dagli originali presenti in questa pagina.
La macchina da cucire, Untitled e Fish, Still Life: il Museo d'Israele, Gerusalemme custodisce 4 delle opere presenti in questa pagina.
Oscar M. Domínguez, pittore surrealista spagnolo, nacque il 3 gennaio 1906 a San Cristóbal de La Laguna, Tenerife, Canarie, Spagna. I suoi primi anni furono significativamente segnati da una grave malattia che colpì la sua crescita fisica, causando una deformazione progressiva della struttura ossea facciale e degli arti. Questa esperienza influenzò profondamente la sua espressione artistica, infondendovi un senso di fragilità e dell'insolito.
Domínguez si dedicò alla pittura in giovane età. A 21 anni, si trasferì a Parigi, immergendosi nel vivace ambiente artistico. Inizialmente lavorava al mercato centrale di Les Halles mentre frequentava cabaret di notte. Questo periodo fu cruciale per il suo sviluppo artistico poiché frequentava scuole d'arte, visitava gallerie e musei e traeva ispirazione da pittori d’avanguardia come Yves Tanguy e Pablo Picasso. Le sue opere iniziali mostrarono una chiara progressione verso l'astrazione e la sperimentazione con la forma.
Nel 1933, Domínguez incontrò André Breton, il teorico di spicco del Surrealismo, e il poeta Paul Éluard. Questo incontro si rivelò determinante, consolidando il suo impegno per il movimento surrealista. Partecipò attivamente a diverse mostre importanti, tra cui quelle tenute a Copenaghen (1934), Londra e Tenerife (1936). Le sue opere iniziarono ad esplorare temi di sogni, desideri inconsci e dell'irrazionale.
Domínguez sviluppò uno stile distintivo caratterizzato da immagini oniriche, forme distorte e tecniche innovative. È particolarmente noto per l'uso di decalcomania – una tecnica che prevede la pressione della pittura tra due superfici per creare texture e motivi inaspettati. Alcune delle sue opere più celebrate includono:
Domínguez iniziò una passione con Marie-Laure de Noailles nel 1952, che lo chiamava affettuosamente “Putchie”. Tragicamente, la sua vita fu interrotta quando si tolse la vita slittando le braccia sul 31 dicembre 1957. Marie-Laure si fece organizzare l'inumazione nella cripta della famiglia Bischoffsheim nel cimitero di Montparnasse.
Oggi, le opere di Oscar Domínguez sono esposte in numerosi musei e collezioni private in tutto il mondo. La sua eredità come pittore surrealista spagnolo continua a ispirare artisti ed appassionati d'arte. È ricordato per il suo contributo unico al movimento, in particolare per l'uso innovativo della decalcomania e per l'esplorazione di temi psicologici. Il suo lavoro offre uno sguardo convincente sulle ansie e le fascinazioni del periodo tra le due guerre mondiali.
