Ritratto di Nishikawa Sukenobu

Dipinti di Nishikawa Sukenobu: i 16 più famosi, attraverso lo sguardo di una galleria

Aggiornato Novembre 2026 · classificato in base al nostro punteggio di popolarità (ricerche, visite e ordini per ogni opera) · 16 opere di Nishikawa Sukenobu nel nostro catalogo

In breve

Per la critica, il dipinto più famoso di Nishikawa Sukenobu è Donna e assistente (701), l'originale del quale è esposto al Metropolitan Museum of Art, New York. Cortigiana con un gattino (701) e Prostituta che legge un biglietto con una poesia (1735) completano il trio che ogni occhio riconosce. Dei 16 lavori di Nishikawa Sukenobu nel nostro catalogo, la galleria presenta di seguito i 16 più famosi, ognuno originale con il proprio anno, il proprio museo e ciò che lo rende unico.

1671 – 1750, Kyoto Ukiyo-e Più opere: Metropolitan Museum of Art

I 10 migliori dipinti di Nishikawa Sukenobu nella galleria

1
Donna e assistente (701) di Nishikawa Sukenobu

Donna e assistente

701 · Inchiostro su carta · Metropolitan Museum of Art, New York

L'aria appare immobile, sospesa in un delicato equilibrio tra le due figure. Una donna si muove con una grazia tale da sembrare placare lo spazio stesso che la circonda, con le sue vesti che fluiscono in morbide linee calligrafiche, suggerendo un movimento gentile e ritmico. Accanto a lei, un'assistente la segue portando un cesto che accenna ai compiti silenziosi di una vita raffinata. Esistono in un mondo di toni soffusi…

2
Cortigiana con un gattino (701) di Nishikawa Sukenobu

Cortigiana con un gattino

701 · Inchiostro

Una cortigiana di alto rango siede in un momento di riposo, la sua figura incorniciata dagli intimi dettagli di un interno invernale. È avvolta in un brillante kimono rosso, decorato con puntini bianchi che imitano l'aspetto del tessuto tie-dye, indossato sotto un uchikake grigio a motivi decorativi. I suoi capelli sono raccolti in uno chignon a due livelli, fissato con una fascia di panno bianco e un pettine in tartaruga.…

3
Prostituta che legge un biglietto con una poesia (1735) di Nishikawa Sukenobu

Prostituta che legge un biglietto con una poesia

1735 · Stampa xilografica · Minneapolis Institute of Art, Minneapolis

Una singola figura femminile si ferma in un istante di immobilità, con l'attenzione distolta dal mondo circostante e rivolta verso un piccolo biglietto con una poesia, tenuto delicatamente tra le mani. È avvolta in un kimono a più strati, il cui tessuto è riccamente decorato con intricati motivi geometrici e floreali che suggeriscono una vita fatta di raffinati dettagli. Un ramo di ciliegio in fiore entra nell'inquadratura dall'angolo in alto…

4
Lady Ise sulla riva del fiume (701) di Nishikawa Sukenobu

Lady Ise sulla riva del fiume

701 · Stampa xilografica · Metropolitan Museum of Art, New York

Una donna siede sola su una roccia, con il capo chino in una postura di profonda riflessione. Avvolta in un kimono rosso, occupa uno spazio silenzioso lungo la riva di un fiume, la cui presenza è definita da un senso di introspezione interiore. La composizione cattura un momento privato di solitudine, in cui l'immobilità della figura rispecchia la calma del paesaggio circostante. Quest'opera fa parte dell'Ehon miyako zōshi (Libro illustrato…

5
Hyakunin Jorō Shina sadame Vol. I (1723) di Nishikawa Sukenobu

Hyakunin Jorō Shina sadame Vol. I

1723 · Stampa xilografica · Biblioteca Prefetturale di Kyoto, Kyoto

Nelle delicate pieghe di Hyakunin Jorō Shina sadame Vol. I, incontriamo molto più di un semplice testo antico; entriamo nell'atmosfera raffinata del Giappone dell'inizio del XVIII secolo. Creata nel 1723 dal stimato maestro di Kyoto Nishikawa Sukenobu, quest'opera funge da profonda testimonianza della tradizione Ukiyo-e, filtrata attraverso la sofisticata estetica della capitale imperiale. A differenza delle stampe più vivaci ed energiche che emergevano da Edo, l'arte di Sukenobu è caratterizzata…

6
Hyakunin Jorō Shina sadame Vol. I (1723) di Nishikawa Sukenobu

Hyakunin Jorō Shina sadame Vol. I

1723 · Stampa xilografica · Biblioteca Prefetturale di Kyoto, Kyoto

Nel delicato intreccio tra inchiostro e carta invecchiata, Hyakunin Jorō Shina sadame Vol. I funge da profonda finestra sull'anima del Giappone dell'inizio del XVIII secolo. Creata nel 1723 dal maestro di Kyoto Nishikawa Sukenobu, quest'opera trascende la mera documentazione, offrendo invece un incontro intimo con la storia tattile del periodo Edo. L'opera presenta una visione ravvicinata di un antico testo, dove il flusso ritmico dei caratteri giapponesi danza attraverso pagine…

7
Hyakunin Jorō Shina sadame (1723) di Nishikawa Sukenobu

Hyakunin Jorō Shina sadame

1723 · Woodblock Print · Biblioteca Prefetturale di Kyoto, Kyoto

In 1723, the Kyoto-based artist Nishikawa Sukenobu released a significant series titled Hyakunin Jorō Shina sadame. Published in two volumes by Hachimonjiya Jishô, this work emerged from the artistic traditions of the imperial capital. It represents a focused effort to document the varied social roles of women during the Edo period. Through these pages, Nishikawa Sukenobu sought to celebrate the diversity of femininity across different social strata.

8
Hyakunin Jorō Shina sadame Vol. II (1723) di Nishikawa Sukenobu

Hyakunin Jorō Shina sadame Vol. II

1723 · Woodblock Print · Biblioteca Prefetturale di Kyoto, Kyoto

A single, open book rests at the center of this composition, its pages bearing the weight of Chinese characters. The scene is rendered in warm, aged tones of brown, creating an atmosphere of stillness and antiquity. This is not a scene of grand movement, but one of intimate, scholarly contemplation. The intricate details of the text and the texture of the paper suggest a moment of private study or the…

10
Courtesan and Attendant Playing with a Dog (1736) di Nishikawa Sukenobu

Courtesan and Attendant Playing with a Dog

1736 · Metropolitan Museum of Art, New York

A gorgeously arrayed young courtesan steps out on a verandah while holding a little dog on a red leash. Her teenage attendant tosses a ball to the cheerful dog tied with red rope collar to which a small brass bell is attached. The scene can be interpreted as a parodic representation of the Princess Sannomiya scene from The Tale of Genji where the princess is standing behind a reed curtain…

Dipinti di Nishikawa Sukenobu, classificati dal 11 all' 16

I dipinti più famosi di Nishikawa Sukenobu, periodo per periodo

I soggetti che hanno catturato lo sguardo di Nishikawa Sukenobu

I quattro soggetti che ricorrono più spesso in questi originali, ognuno con il suo esempio più raffinato.

I musei che conservano gli originali di Nishikawa Sukenobu

I 6 musei che ospitano la maggior parte dei dipinti presenti in questa pagina.

Musei Città Opere di Nishikawa Sukenobu Dipinti di questo elenco
Metropolitan Museum of Art, New YorkMetropolitan Museum of Art New York 5 Donna e assistente, Lady Ise sulla riva del fiume, Courtesan and Attendant Playing with a Dog
Biblioteca Prefetturale di Kyoto, KyotoBiblioteca Prefetturale di Kyoto Kyoto 4 Hyakunin Jorō Shina sadame Vol. I, Hyakunin Jorō Shina sadame Vol. I, Hyakunin Jorō Shina sadame
Minneapolis Institute of Art, MinneapolisMinneapolis Institute of Art Minneapolis 1 Prostituta che legge un biglietto con una poesia
Harvard Art Museums, CambridgeHarvard Art Museums Cambridge 1 Three Girls Having Tea
Museo d'Arte Fukuda, KyotoMuseo d'Arte Fukuda Kyoto 1 Wall Clock and Beautiful Woman
Tokyo National Museum, TokyoTokyo National Museum Tokyo 1 Beautiful Woman and Wall Clock

Nishikawa Sukenobu, i dipinti iconici di ogni anno

La carriera di Nishikawa Sukenobu su questa pagina si sviluppa in 14 anni, da 1723 a 1736: ogni anno è presentato con i suoi capolavori originali più famosi.

Opere per anno

Scegli un anno per vedere gli originali.

I dipinti di Nishikawa Sukenobu: le risposte della galleria

Quale dipinto di Nishikawa Sukenobu è il più famoso di tutti?Scopri la risposta

Donna e assistente (701), Metropolitan Museum of Art, New York. Seguono Cortigiana con un gattino (701) e Prostituta che legge un biglietto con una poesia (1735).

Quali sono i 10 dipinti più famosi di Nishikawa Sukenobu?Scopri la risposta

Donna e assistente, Cortigiana con un gattino, Prostituta che legge un biglietto con una poesia, Lady Ise sulla riva del fiume, Hyakunin Jorō Shina sadame Vol. I, Hyakunin Jorō Shina sadame Vol. I, Hyakunin Jorō Shina sadame, Hyakunin Jorō Shina sadame Vol. II, Three Girls Having Tea e Courtesan and Attendant Playing with a Dog. La classifica sopra riporta l'anno e il museo di ciascuna opera.

Quante opere ha creato Nishikawa Sukenobu?Scopri la risposta

Il nostro catalogo comprende 16 opere di Nishikawa Sukenobu, datate da 1723 a 1736.

Dove sono esposti gli originali più famosi di Nishikawa Sukenobu?Scopri la risposta

Principalmente in Metropolitan Museum of Art (New York), Biblioteca Prefetturale di Kyoto (Kyoto) e Minneapolis Institute of Art (Minneapolis). La tabella dei musei sopra li elenca tutti.

Quando ha realizzato i suoi dipinti più famosi Nishikawa Sukenobu?Scopri la risposta

In 1723: 4 delle 16 opere in questa pagina sono state realizzate in quel periodo, tra cui Hyakunin Jorō Shina sadame Vol. I.

Quali sono le prime e le ultime opere celebri di Nishikawa Sukenobu?Scopri la risposta

In questa pagina, il più antico risale al Hyakunin Jorō Shina sadame Vol. I (1723) e il più recente al Courtesan and Attendant Playing with a Dog (1736).

Quali soggetti ha trattato più spesso Nishikawa Sukenobu?Scopri la risposta

Donna (3), Kimono (2) e Testo giapponese (2), tra le 16 opere in questa pagina.

Qual è la tecnica che Nishikawa Sukenobu ha utilizzato più spesso?Scopri la risposta

Stampa xilografica, per 4 delle 16 opere in questa pagina.

A quale movimento è associato Nishikawa Sukenobu?Scopri la risposta

Ukiyo-e, a giudicare dagli originali presenti in questa pagina.

Quali opere originali di Nishikawa Sukenobu sono conservate al Metropolitan Museum of Art?Scopri la risposta

Donna e assistente, Lady Ise sulla riva del fiume e Courtesan and Attendant Playing with a Dog: il Metropolitan Museum of Art, New York custodisce 5 delle opere presenti in questa pagina.

Nishikawa Sukenobu: l'artista

Nishikawa Sukenobu: Un Maestro di Kyoto della Bellezza Femminile

Nishikawa Sukenobu (西川祐信; 1671 – 20 agosto 1750), spesso noto semplicemente come “Sukenobu”, si distingue nettamente da molti dei suoi contemporanei nel movimento Ukiyo-e. A differenza della maggior parte degli artisti che confluirono verso Edo (l'odierna Tokyo), Sukenobu rimase profondamente legato a Kyoto, la capitale imperiale, una distinzione che plasmò in modo indelebile la sua visione artistica e la sua eredità duratura. Non fu soltanto un incisore; fu un meticoloso designer editoriale, capace di catturare l'essenza della cultura giapponese attraverso immagini di squisita resa. La sua fama poggia principalmente sulle sue affascinanti raffigurazioni di donne, in particolare quelle che le ritraggono nella vita quotidiana, un soggetto raramente esplorato con tale sensibilità e sfumatura durante la sua epoca.
  • Formazione e Primi Anni: Gli anni formativi di Sukenobu furono dedicati allo studio della pittura sotto la tutela di illustri maestri di due scuole influenti: Kanō Einō, fautore delle tradizioni artistiche cinesi e di tecniche che enfatizzavano la grandiosità e il simbolismo, e Tosa Mitsusuke, che prediligeva un approccio più umanista radicato nell'estetica giapponese. Questa doppia formazione gli trasmise una comprensita sofisticazione dei principi artistici sia orientali che occidentali.
  • Opere Iniziali e Stile: Il percorso artistico di Sukenobu ebbe inizio intorno al 1699 con le illustrazioni librarie — tratto distintivo del suo stile — che dimostravano una precoce maestria nella composizione e nelle palette cromatiche. In particolare, la sua stampa firmata “Seven-Volume Shin Kanninki” (“La nuova storia della pazienza”) esemplifica la sua estetica peculiare: paesaggi sereni intrecciati con figure aggraziate, riflesso di un profondo apprezzamento per la bellezza naturale.

La Serie Hyakunin Joro e il suo Impatto

Il magnum opus di Sukenobu — l'Hyakunin Joro shinasadame (apprezzare cento donne) — pubblicato in due volumi nel 1723, consolidò la sua reputazione di pioniere nel ritrarre soggetti femminili. Questo ambizioso progetto mirava a celebrare la diversità della femminilità attraverso i vari strati sociali, dalle imperatrici alle cortigiane. Il straordinario successo della serie sottolineò il fascino del pubblico per le raffigurazioni femminili e stabilì Sukenobu come una figura cruciale nel definire le convenzioni dell'Ukiyo-e relative alla rappresentazione della donna. L'opera dimostrò la sua capacità di trasmettere emozione e profondità psicologica, un traguardo raro per gli incisori del suo tempo.
  • Tecnica e Considerazioni Estetiche: La tecnica di Sukenobu prevedeva un'attenzione meticolosa al dettaglio, utilizzando sottili gradazioni di colore e una maestria del pennello per raggiungere un realismo senza pari. Egli impiegò abilmente la prospettiva e il chiaroscuro per creare scene immersive che catturavano l'atmosfera della vita quotidiana, un marchio stilistico che lo distingueva da molti altri artisti.
  • Influenza sugli Artisti Successivi: L'influenza di Sukenobu si estese ben oltre la sua stessa vita, ispirando le generazioni successive di incisori come Suzuki Harunobu e Kitao Shigemasa. Il suo approccio nel ritrarre le donne — privilegiando il realismo psicologico e catturando le sfumature dell'emozione umana — divenne una pietra miliare della storia dell'arte giapponese.

Pittura Celebre e Oltre l'Incisione

Oltre alle sue celebri stampe, Sukenobu produsse una gamma impressionante di dipinti che comprendevano motivi per kimono, ritratti di samurai, illustrazioni di letteratura classica e paesaggi. Queste opere dimostrano la sua versatilità come artista e sottolineano il suo impegno nell'esplorare diversi media artistici, testimonianza della sua curiosità intellettuale e della sua ambizione creativa.
  • Eredità e Riconoscimento: L'eredità duratura di Nishikawa Sukenobu risiede nel suo contributo alla storia dell'arte giapponese, in particolare per la sua rivoluzionaria rappresentazione delle donne. La sua serie Hyakunin Joro continua a incantare il pubblico odierno, fungendo da riflessione toccante sulla bellezza e la complessità dell'esperienza umana.

Riflessioni Conclusive

La dedizione incrollabile di Nishikawa Sukenobu nel catturare l'essenza della cultura giapponese attraverso la sua arte — in particolare le sue magistrali raffigurazioni femminili — consolida la sua posizione come una delle figure più influenti e profondamente estetiche dell'Ukiyo-e. La sua opera trascende la mera rappresentazione visiva; essa incarna una profonda comprensione della psicologia umana e un eccelso apprezzamento per le sottigliezze della bellezza naturale, assicurandogli un posto indelebile negli annali del genio artistico giapponese.