Aggiornato Novembre 2026 · classificato in base al nostro punteggio di popolarità (ricerche, visite e ordini per ogni opera) · 78 opere di Kerry James Marshall nel nostro catalogo
In breve
Potrebbe essere amore (1992) è il dipinto di Kerry James Marshall che attira più sguardi. Successivamente, lo sguardo si sposta su Senza titolo (Pittore) (2010) e When Frustration Threatens Desire (1990). Tra i 78 opere di Kerry James Marshall nel nostro catalogo, queste 77 sono le più famose, ognuna un originale unico presentato con il suo anno, il suo museo e il motivo per cui è eterna.
Nella quiete del 1992, Kerry James Marshall ci conduce in un momento privato e sospeso con Potrebbe essere amore. La scena si svela nell'intimità di una camera da letto, dove due figure nere esistono in uno stato di profonda vicinanza. Sono colte nel morbido e transitorio gesto di svestirsi per andare a dormire, un atto che spoglia il mondo esterno per rivelare un nucleo di connessione umana. Questo è uno…
In questo olio su tela del 2010, ci troviamo immersi nell'intimo, quasi disordinato santuario di uno studio d'artista. Un uomo siede di fronte a noi, la sua presenza che domina lo spazio con uno sguardo fermo e diretto, che appare al contempo introspettivo e profondamente consapevole. La sua posizione, leggermente decentrata, è una scelta che conferisce un equilibrio naturale e spontaneo all'intera composizione. Dietro di lui, la scena si svela…
In "When Frustration Threatens Desire" by Kerry James Marshall, the space is held by an asymmetrical tension. A man in a sharp, black plaid suit stands over a prone female figure. He extends an arm toward her, a gesture of control that anchors the off-center arrangement. The figures occupy a flattened perspective where depth is limited, pushing the subjects toward the viewer. Around them, several circular motifs are scattered, each…
Kerry James Marshall’s work often explores themes of racial identity, community, and belonging. Our Town is part of his Garden Project series, in which low-income housing projects are ironically rendered as idyllic places. The carefully painted houses, manicured lawn, and bright sky coexist uneasily with graffiti scribbles and trees tied with yellow ribbons, suggesting war or tragedy.Marshall contrasts the tidy scene, dominated by red, white, and blue, with deep black…
7am Sunday Morning2003 · Museo di Arte Contemporanea di Chicago
12
A Portrait of the Artist as a Shadow of His Former Self1980
13
Two Invisible Men (The Lost Portraits)1985
14
Invisible Man1986
15
Silence is Golden1986
16
The Ecstasy of Communion1990
17
Woman with Death on Her Mind1990
18
Chalk Up Another One1992
19
The Land That Time Forgot1992
20
Stigma Stigmata1992
21
Voyager1992
22
Self-Portrait of the Artist as a Super Model1994
23
Untitled (Altgeld Gardens)1995
24
Bang1994
25
Many Mansions1994
26
The Lost Boys1993
27
Lost Boys: AKA Lil Bit1993
28
Scout (Girl)1995
29
Cub Scout1995
30
Brownie1995
31
Watts 19631995
32
Souvenir I1997
33
Memento #52003
34
Gulf Stream2003
35
Study for Vignette2004
36
Vignette IV2005
37
Vignette Suite2006 · Art Institute of Chicago
38
Black Painting2006
39
Portrait of a Curator (in Memory of Beryl Wright)2009 · Galleria Jack Shainman
40
Untitled2008
41
Untitled (Painter)2008
42
Bride of Frankenstein2009
43
Frankenstein2009
44
Portrait of a Curator (In Memory of Beryl Wright)2009
45
Untitled (Painter)2009 · Museo di Arte Contemporanea di Chicago
46
Portrait of Nat Turner with the Head of his Master2011
47
the Academy2012
48
Stono Group; "J.C. Kato"2012
49
Stono Group; "Jemmy"2012
50
Small Pin-Up (Fingerwag)2013
51
Untitled (Club Couple)2014
52
Untitled (Beach Towel)2014
53
Satisfied Man2015
54
Still-Life with Wedding Portrait2015
55
As Seen on TVBirmingham Museum of Art
56
Portrait of the Artist & a Vacuum1981
57
The Face of Nat Turner Appeared in a Water Stain (Image Enhanced)1990
58
So This Is What You Want?1992
59
Our Town1995 · Crystal Bridges Museum of American Art
60
Beauty Examined1993
61
De Style1993
62
Campfire Girls1995
63
Slow Dance1993
64
Past Times1997 · McCormick Place
65
The Ladder of Success2004 · The Baltimore Museum of Art
66
Scipio Moorehead, Portrait of Himself, 17762007
67
The Actor Hezekiah Washington as Julian Carlton Taliesen Murderer of Frank Lloyd Wright Family2009
68
Untitled2009
69
Untitled, Red (If They Come in the Morning)2011
70
Black Star 22012
71
School of Beauty, School of Culture2012 · Birmingham Museum of Art
72
Untitled (Studio)2014
73
Untitled (policeman)2015
74
Untitled (Blot)2015
75
Voyager1992
76
At the End of the Wee HoursModern Art Oxford
77
Great America1994
I quattro soggetti che ricorrono più spesso in questi originali, ognuno con il suo esempio più raffinato.
I 8 musei che ospitano la maggior parte dei dipinti presenti in questa pagina.
| Musei | Città | Opere di Kerry James Marshall | Dipinti di questo elenco |
|---|---|---|---|
 Museo di Arte Contemporanea di Chicago |
Chicago | 3 | Untitled Mirror Girl, 7am Sunday Morning, Untitled (Painter) |
 Crystal Bridges Museum of American Art |
Bentonville | 2 | Our Town, Our Town |
 Birmingham Museum of Art |
Birmingham | 2 | As Seen on TV, School of Beauty, School of Culture |
 Alte Nationalgalerie |
Berlino | 1 | Portrait of the painter Bonaventura Genelli |
 Collezioni di Pittura dello Stato della Baviera |
Monaco | 1 | Tartini's dream: the Devil plays 'The Devil's Sonata' |
 Nationalmuseum |
Stoccolma | 1 | Hildegard Thorell (1850-1930) |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 1 | Vignette Suite |
 Galleria Jack Shainman |
New York | 1 | Portrait of a Curator (in Memory of Beryl Wright) |
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Nella quiete del 1992, Kerry James Marshall ci conduce in un momento privato e sospeso con Potrebbe essere amore. La scena si svela nell'intimità di una camera da letto, dove due figure nere esistono in uno stato di profonda vicinanza. Sono colte nel morbido e transitorio gesto di svestirsi per andare a dormire, un atto che spoglia il mondo esterno per rivelare un nucleo di connessione umana. Questo è uno…
In questo olio su tela del 2010, ci troviamo immersi nell'intimo, quasi disordinato santuario di uno studio d'artista. Un uomo siede di fronte a noi, la sua presenza che domina lo spazio con uno sguardo fermo e diretto, che appare al contempo introspettivo e profondamente consapevole. La sua posizione, leggermente decentrata, è una scelta che conferisce un equilibrio naturale e spontaneo all'intera composizione. Dietro di lui, la scena si svela…
Potrebbe essere amore (1992). Seguono Senza titolo (Pittore) (2010) e When Frustration Threatens Desire (1990).
37 anni: Potrebbe essere amore risale al 1992, e Kerry James Marshall è nato/a nel 1955.
Potrebbe essere amore, Senza titolo (Pittore), When Frustration Threatens Desire, Stono Group; "Jemmy Cato", Untitled Mirror Girl, SOB, SOB, Our Town, Portrait of the painter Bonaventura Genelli, Tartini's dream: the Devil plays 'The Devil's Sonata' e Hildegard Thorell (1850-1930). La classifica sopra riporta l'anno e il museo di ciascuna opera.
Il nostro catalogo comprende 78 opere di Kerry James Marshall, datate da 1980 a 2015.
Principalmente in Museo di Arte Contemporanea di Chicago (Chicago), Crystal Bridges Museum of American Art (Bentonville) e Birmingham Museum of Art (Birmingham). La tabella dei musei sopra li elenca tutti.
In 1990s: 30 delle 77 opere in questa pagina sono state realizzate in quel periodo, tra cui Potrebbe essere amore.
In questa pagina, il più antico risale al A Portrait of the Artist as a Shadow of His Former Self (1980) e il più recente al Satisfied Man (2015).
Black figure (3), Black figures (2) e Social commentary (2), tra le 77 opere in questa pagina.
Expressionism e Contemporary realism, a giudicare dagli originali presenti in questa pagina.
Untitled Mirror Girl, 7am Sunday Morning e Untitled (Painter): il Museo di Arte Contemporanea di Chicago, Chicago custodisce 3 delle opere presenti in questa pagina.
Incontrare l'opera di Kerry James Marshall significa entrare in uno spazio dove la storia viene sia affrontata che rivendicata. Nato il 17 ottobre 1955 a Birmingham, Alabama, i primi anni di vita di Marshall sono stati plasmati dai profondi sussulti sociali del Sud americano e dalla successiva migrazione verso Los Angeles. I suoi anni formativi sono stati profondamente segnati dalle rivolte di Watts del 1965, un periodo di intenso attrito razziale che gli ha instillato un impegno duraturo nell'esplorare le complessità dell'esperienza nera. Crescendo nel South Central di Los Angeles, vicino alla sede del Black Panther Party, Marshall è stato immerso in un ambiente in cui la responsabilità sociale e l'identità visiva erano inestricabilmente legate. Questa educazione ha fornito il fondamento emotivo e politico su cui si sarebbe costruita la sua monumentale carriera.
L'educazione artistica di Marshall è iniziata all' Otis College of Art and Design, dove ha conseguito il BFA nel 1978. È stato proprio durante questi anni accademici formativi che ha iniziato a perfezionare un linguaggio visivo capace di sfidare le secolari esclusioni della storia dell'arte occidentale. Influenzato dal realismo sociale di figure come Charles White, Marshall ha sviluppato una tecnica che utilizzava tonalità audaci e scure—specificamente neri profondi—per rappresentare figure nere. Questa non era una semplice preferenza estetica, ma un atto politico radicale; utilizzando il nero come elemento primario e strutturale, egli ha cercato di rifiutare le caricature e gli stereotipi che storicamente avevano marginalizzato i soggetti afroamericani, affermando invece la loro presenza con un peso e una dignità innegabili.
Con il progredire della sua carriera tra gli anni '80 e '90, l'opera di Marshall si è evoluta in un sofisticato dialogo tra la vita nera contemporanea e le grandi tradizioni dei maestri europei. Ha saputo intrecciare abilmente elementi di Picasso e <Rembrandt nelle sue tele, utilizzando le loro tecniche per elevare scene quotidiane o ordinarie della vita nera nell'ambito del monumentale. I suoi dipinti presentano spesso figure stilizzate poste contro colori fortemente contrastanti, creando una tensione visiva che esige l'attenzione dello spettatore. Che si tratti di grandi dipinti a olio o di intricati collage multimediali, il lavoro di Marshall esplora i temi della memoria, della domesticità e dell'eredità della Grande Migrazione.
La profondità della sua arte si può ammirare nella diversità dei suoi soggetti:
Il significato storico di Kerry James Marshall risiede nella sua capacità di scardinare le gerarchie visive. Ha trascorso decenni affermando che le persone nere occupano uno spazio—anche gli spazi più ordinari e trascurati—in modi profondamente affascinanti e degni della più alta considerazione artistica. La sua opera non si limita a riflettere la storia; essa partecipa attivamente alla sua ricostruzione, fornendo una necessaria correzione al canone della storia dell'arte. Collocando figure nere all'interno delle strutture del ritratto classico e della narrazione storica, egli costringe lo spettatore a un confronto su chi venga visto e chi venga ricordato.
I riconoscimenti ricevuti da Marshall riflettono il suo status di uno degli artisti più influenti della sua generazione. Nel 2017, il suo impatto è stato riconosciuto a livello globale quando è stato incluso nella lista Time 100 delle persone più influenti al mondo. Dal suo incarico come professore presso l'Università dell'Illinois a Chicago alle grandi mostre retrospettive come Kerry James Marshall: Mastry al Museum of Contemporary Art di Chicago, la sua influenza permea sia l'accademia che la coscienza pubblica. Attraverso la sua incrollabile dedizione alla verità, alla bellezza e alla rivendicazione dell'identità, Marshall rimane una forza visionaria, assicurando che l'esperienza nera sia resa con la complessità, la dignità e la permanenza che merita.
