Aggiornato Novembre 2026 · classificato in base al nostro punteggio di popolarità (ricerche, visite e ordini per ogni opera) · 13 opere di J. C. Leyendecker nel nostro catalogo
In breve
A tè è il dipinto di J. C. Leyendecker che attira più sguardi. Successivamente, lo sguardo si sposta su Studio per la coppia di farfalle (1923) e Great War Victory Illustration for The Saturday Evening Post, 1918 (1918). Tra i 13 opere di J. C. Leyendecker nel nostro catalogo, queste 13 sono le più famose, ognuna un originale unico presentato con il suo anno, il suo museo e il motivo per cui è eterna.
è un'opera dell'artista franco-americano J. C. Leyendecker. Realizzata intorno al 1909, l'opera misura 35 x 36 cm. Questo lavoro emerge da un periodo cruciale della carriera dell'artista, successivo ai suoi studi parigini, un momento in cui la sua maestria tecnica nel rendere la forma umana e l' interazione sociale stava per consolidarsi definitivamente.
Studio per la coppia di farfalle è un'opera pittorica dell'artista J. C. Leyendecker. Realizzata nel 1923, questa composizione ritrae un uomo e una donna colti nell'atto di baciarsi. Il fulcro visivo dell'opera è l'abbraccio tra i due protagonisti, colti in un momento di profonda intimità mentre si trovano su una piattaforma o un palcoscenico. L'uomo è vestito di nero, mentre la donna indossa un vibrante abito rosso. A sovrastare la…
The work before us is titled Great War Victory Illustration for The Saturday Evening Post, 1918. It was created by the artist J. C. Leyendecker, a figure who would eventually become synonymous with the visual identity of the American magazine. This specific piece was produced for The Saturday Evening Post, appearing during a period of significant global transition.
![[Male Fashion Model] (1920) di J. C. Leyendecker](/media/artworks/images-full/1d/d7/1dd793e8e7613c6af2e5eb39c2fc0cb3.jpg)
In "[Male Fashion Model]" by J. C. Leyendecker, we encounter a well-groomed male figure presented in formal attire. The subject is positioned in a dynamic, seated pose, angled toward the right side of the frame. This arrangement utilizes strong diagonal lines, formed by the man's limbs and the deliberate folds of his clothing, to guide the eye through the composition. The use of overlapping shapes, particularly the figure set against…
A Glimpse into Golden Age Illustration: Leyendecker’s ‘The Inland Printer. August (The Sun)’ This captivating work by Joseph Christian Leyendecker, created in 1897, offers a serene window into the burgeoning world of American illustration during its “Golden Age.” Measuring 43 x 26 cm, *‘The Inland Printer. August (The Sun)’* depicts a man comfortably seated, draped in what appears to be a flowing white robe or dressing gown. His relaxed posture…
I quattro soggetti che ricorrono più spesso in questi originali, ognuno con il suo esempio più raffinato.
I 2 musei che ospitano la maggior parte dei dipinti presenti in questa pagina.
| Musei | Città | Opere di J. C. Leyendecker | Dipinti di questo elenco |
|---|---|---|---|
 Smithsonian American Art Museum |
Washington, D.C. | 1 | Great War Victory Illustration for The Saturday Evening Post, 1918 |
 New Britain Museum of American Art |
New Britain | 1 | [Male Fashion Model] |
Tra il 1918 e il 1923, in un arco di 6 anni, J. C. Leyendecker ha realizzato ogni originale datato qui esposto: un breve periodo, anno dopo anno.
Scegli un anno per vedere gli originali.
The work before us is titled Great War Victory Illustration for The Saturday Evening Post, 1918. It was created by the artist J. C. Leyendecker, a figure who would eventually become synonymous with the visual identity of the American magazine. This specific piece was produced for The Saturday Evening Post, appearing during a period of significant global transition.
Altro da 1918
In "[Male Fashion Model]" by J. C. Leyendecker, we encounter a well-groomed male figure presented in formal attire. The subject is positioned in a dynamic, seated pose, angled toward the right side of the frame. This arrangement utilizes strong diagonal lines, formed by the man's limbs and the deliberate folds of his clothing, to guide the eye through the composition. The use of overlapping shapes, particularly the figure set against…
Studio per la coppia di farfalle è un'opera pittorica dell'artista J. C. Leyendecker. Realizzata nel 1923, questa composizione ritrae un uomo e una donna colti nell'atto di baciarsi. Il fulcro visivo dell'opera è l'abbraccio tra i due protagonisti, colti in un momento di profonda intimità mentre si trovano su una piattaforma o un palcoscenico. L'uomo è vestito di nero, mentre la donna indossa un vibrante abito rosso. A sovrastare la…
Altro da 1923
A tè. Seguono Studio per la coppia di farfalle (1923) e Great War Victory Illustration for The Saturday Evening Post, 1918 (1918).
A tè, Studio per la coppia di farfalle, Great War Victory Illustration for The Saturday Evening Post, 1918, [Male Fashion Model], Seated Woman, 'Success. Thanksgiving Number', (35 x 25 CM) (1901), Hailing You for the U.S. Navy, Kuppenheimer Good Clothes (Man and Jockey), 'The Inland Printer. August (The Sun)', (43 x 26 CM) (1897) e 'Inland Printer. April', (43 x 24 CM) (1897). La classifica sopra riporta l'anno e il museo di ciascuna opera.
Il nostro catalogo comprende 13 opere di J. C. Leyendecker, datate da 1918 a 1923.
Principalmente in Smithsonian American Art Museum (Washington, D.C.) e New Britain Museum of American Art (New Britain). La tabella dei musei sopra li elenca tutti.
In 1918: 2 delle 13 opere in questa pagina sono state realizzate in quel periodo, tra cui Great War Victory Illustration for The Saturday Evening Post, 1918.
In questa pagina, il più antico risale al Great War Victory Illustration for The Saturday Evening Post, 1918 (1918) e il più recente al Studio per la coppia di farfalle (1923).
Uomo (2) e Donna (2), tra le 13 opere in questa pagina.
Art nouveau, a giudicare dagli originali presenti in questa pagina.
Joseph Christian Leyendecker, spesso conosciuto come J.C. o Joe, è stato una figura fondamentale nell'Età dell'Oro dell'Illustrazione Americana. Nato a Montabaur, in Germania, immigrò a Chicago con la sua famiglia nel 1882. La sua vita iniziale ha plasmato il suo percorso artistico, portandolo a diventare uno degli illustratori commerciali di maggior successo e influenti della fine del XIX e dell'inizio del XX secolo.
