Ritratto di Bertoldo di Giovanni

I 9 dipinti più famosi di Bertoldo di Giovanni, una selezione della galleria

Aggiornato Novembre 2026 · classificato in base al nostro punteggio di popolarità (ricerche, visite e ordini per ogni opera) · 9 opere di Bertoldo di Giovanni nel nostro catalogo

In breve

Tra tutti gli originali lasciati da Bertoldo di Giovanni, il più famoso è Filippo de' Medici (dritto) (1468), nella collezione del Metropolitan Museum of Art, New York. Subito dopo troviamo Arione (1470) e Ercole con il pomo delle Esperidi (1470). Il nostro catalogo contiene 9 opere di Bertoldo di Giovanni; la galleria ha conservato le 9 che il mondo ammira di più, ognuna presentata con la sua data, il suo museo e la sua storia.

1435 – 1491, Firenze Più opere: Museo Nazionale del Bargello

I 10 migliori dipinti di Bertoldo di Giovanni: la scelta della galleria

1
Filippo de' Medici (dritto) (1468) di Bertoldo di Giovanni

Filippo de' Medici (dritto)

1468 · Lavorazione del metallo · Metropolitan Museum of Art, New York

Quest'opera, intitolata Filippo de' Medici (dritto), rappresenta un esempio significativo del design medaglistico del Rinascimento. Fu realizzata dallo scultore e medaglista Bertoldo di Giovanni, una figura profondamente radicata nei circoli artistici di Firenze. L'opera è un ritratto storico, che cattura le sembianze di Filippo de' Medici in una vista di profilo. Medaglie di questo tipo venivano spesso commissionate per tramandare la presenza e lo status di figure influenti all'interno della…

2
Arione (1470) di Bertoldo di Giovanni

Arione

1470 · Scultura · Museo Nazionale del Bargello, Firenze

In questa scultura monocroma, Bertoldo di Giovanni presenta una figura maschile che, secondo il titolo, rappresenta Arione. Creata intorno al 1470, l'opera cattura un istante di espressione musicale attraverso la rappresentazione di un uomo assorto nel suonare uno strumento a corde. La postura del soggetto suggerisce un senso di movimento, come se fosse colto nel pieno di una performance. Questa scelta tematica connette l'opera alla mitologia classica e alla tradizione…

3
Ercole con il pomo delle Esperidi (1470) di Bertoldo di Giovanni

Ercole con il pomo delle Esperidi

1470 · Marmo · Victoria and Albert Museum, Londra

L'aria nello studio appare densa, intrisa del profumo della pietra e del peso di leggende ancestrali. Ercole si staglia davanti a noi, colto in un istante di quiete che smentisce la sua leggendaria ferocia. Qui non è una creatura di cieca rabbia, ma un uomo definito dalla grazia della propria resistenza. Il suo corpo, reso con una precisione che onora sia il suo sangue divino che la sua lotta mortale,…

4
Bellerofonte e Pegaso di Bertoldo di Giovanni

Bellerofonte e Pegaso

Bronzo · Kunsthistorisches Museum, Vienna

Contemplare questa raffigurazione di Bellerofonte a cavallo di Pegaso significa assistere non a una semplice scultura, ma alla personificazione stessa di uno spirito audace. La composizione arresta lo spettatore in un istante di sublime, mozzafiato movimento. Qui, l'eroe leggendario e il suo destriero alato sono colti a metà del volo, le loro forme rese con un'energia dinamica che sembra sfidare la permanenza del bronzo. L'artista ha magistralmente tradotto la qualità…

5
Il Giudizio Universale (rovescio) (1468) di Bertoldo di Giovanni

Il Giudizio Universale (rovescio)

1468 · Bronzo · Metropolitan Museum of Art, New York

Nell'intima scala di una medaglia in bronzo, Bertoldo di Giovanni realizza un monumentale traguardo narrativo che rivaleggia con le più grandiose pale d'altare del Rinascimento. Il Giudizio Universale (rovescio) non è semplicemente un manufatto metallurgico; è un vortice celeste e rotante di fede e destino umano. Al primo sguardo, lo spettatore è colpito dalla pura densità della composizione, dove ogni millimetro della superficie circolare vibra di vita. La scena cattura…

6
Shield Bearer (1473) di Bertoldo di Giovanni

Shield Bearer

1473 · Bronze · Museo Liechtenstein, Vienna

This bronze sculpture presents a muscular male figure captured in a three-quarter view. The subject is depicted from the torso upward, with a focus on the anatomical precision of the limbs and chest. Light hits the metallic surface to create distinct areas of brightness and deep shadow, emphasizing the texture of the bronze. The musculature is rendered with sharp lines, and the hair and drapery show intricate detailing. The figure's…

8
Battle (detail) di Bertoldo di Giovanni

Battle (detail)

Blake's visionary drawing style is demonstrated in this illustration to Milton's Paradise Lost, III. Christ floats in the air before God the Father, the position of his body referring to his death on the cross. The expressive, outsized hands of his father touch him lightly. Four angels accompany Christ on his way to EEarth. The unremitting movement contains tension. Even in terms of colour the divine realm is divided from…

9
Battle (with Hercules) di Bertoldo di Giovanni

Battle (with Hercules)

The Battle with Hercules is a remarkable bronze relief created by the renowned Italian sculptor and medallist Bertoldo Di Giovanni. This exceptional example of Renaissance art can be found at the prestigious Museo Nazionale del Bargello in Florence, Italy. Measuring 45 x 99 cm, this bronze relief is a testament to Bertoldo Di Giovanni's exceptional skill and understanding of classical sculpture. The Artist: Bertoldo Di Giovanni Bertoldo Di Giovanni was…

I soggetti che hanno catturato lo sguardo di Bertoldo di Giovanni

I quattro soggetti che ricorrono più spesso in questi originali, ognuno con il suo esempio più raffinato.

I musei che conservano gli originali di Bertoldo di Giovanni

I 6 musei che ospitano la maggior parte dei dipinti presenti in questa pagina.

Musei Città Opere di Bertoldo di Giovanni Dipinti di questo elenco
Museo Nazionale del Bargello, FirenzeMuseo Nazionale del Bargello Firenze 3 Arione, Battle (detail), Battle (with Hercules)
Metropolitan Museum of Art, New YorkMetropolitan Museum of Art New York 2 Filippo de' Medici (dritto), Il Giudizio Universale (rovescio)
Victoria and Albert Museum, LondraVictoria and Albert Museum Londra 1 Ercole con il pomo delle Esperidi
Kunsthistorisches Museum, ViennaKunsthistorisches Museum Vienna 1 Bellerofonte e Pegaso
Museo Liechtenstein, ViennaMuseo Liechtenstein Vienna 1 Shield Bearer
National Gallery of Art, WashingtonNational Gallery of Art Washington 1 Medal of the Pazzi cospiracy, obverse: Lorenzo, reverse: Giuliano

Bertoldo di Giovanni anno dopo anno: gli originali che definiscono ogni fase

In poco più di un decennio, da 1468 a 1478, Bertoldo di Giovanni ha regalato al mondo ogni opera originale datata in questa selezione: eccola, anno dopo anno.

Opere per anno

Scegli un anno per vedere gli originali.

Domande dei collezionisti sulle opere di Bertoldo di Giovanni

Per quale opera è più famoso Bertoldo di Giovanni?Scopri la risposta

Filippo de' Medici (dritto) (1468), Metropolitan Museum of Art, New York. Seguono Arione (1470) e Ercole con il pomo delle Esperidi (1470).

Che età aveva Bertoldo di Giovanni quando è stata realizzata Filippo de' Medici (dritto)?Scopri la risposta

33 anni: Filippo de' Medici (dritto) risale al 1468, e Bertoldo di Giovanni è nato/a nel 1435.

Quante opere ha lasciato Bertoldo di Giovanni?Scopri la risposta

Il nostro catalogo comprende 9 opere di Bertoldo di Giovanni, datate da 1468 a 1478.

In quali musei sono esposti i capolavori di Bertoldo di Giovanni?Scopri la risposta

Principalmente in Museo Nazionale del Bargello (Firenze), Metropolitan Museum of Art (New York) e Victoria and Albert Museum (Londra). La tabella dei musei sopra li elenca tutti.

In quali anni Bertoldo di Giovanni ha dipinto le sue opere più famose?Scopri la risposta

In 1468: 2 delle 9 opere in questa pagina sono state realizzate in quel periodo, tra cui Filippo de' Medici (dritto).

Quali sono le prime e le ultime opere originali famose di Bertoldo di Giovanni?Scopri la risposta

In questa pagina, il più antico risale al Filippo de' Medici (dritto) (1468) e il più recente al Medal of the Pazzi cospiracy, obverse: Lorenzo, reverse: Giuliano (1478).

Quali soggetti ha scelto più spesso Bertoldo di Giovanni?Scopri la risposta

Arte rinascimentale (2), Mitologia (2) e Bronze (2), tra le 9 opere in questa pagina.

Quale tecnica ha utilizzato maggiormente Bertoldo di Giovanni?Scopri la risposta

Bronzo, per 2 delle 9 opere in questa pagina.

Quali opere di Bertoldo di Giovanni sono esposte al Museo Nazionale del Bargello?Scopri la risposta

Arione, Battle (detail) e Battle (with Hercules): il Museo Nazionale del Bargello, Firenze custodisce 3 delle opere presenti in questa pagina.

Bertoldo di Giovanni: vita e opera

Bertoldo di Giovanni: Il Silenzioso Architetto della Scultura Rinascimentale

Bertoldo di Giovanni, un nome forse meno familiare rispetto ai suoi contemporanei Donatello e Michelangelo, tuttavia rappresenta una figura cardine nel paesaggio artistico del XV secolo fiorentino. Nato intorno al 1420 nella tranquilla località di Poggio a Caiano, vicino a Firenze, la sua vita fu indissolubilmente legata allo spirito artistico fervente della città e alla potente protezione della famiglia Medici. La sua storia è un racconto di apprendistato, guida e, in definitiva, una profonda influenza silenziosa ma significativa su alcuni degli artisti più grandi che avrebbero plasmato la storia dell'arte occidentale. Inizialmente trascurato dai racconti mainstream, negli ultimi anni la ricerca accademica ha iniziato a illuminare il ruolo cruciale di Bertoldo come allievo di Donatello e maestro di Michelangelo – un legame che ha radicalmente trasformato la nostra comprensione dell’ecosistema artistico rinascimentale.

Gli Anni Giovanili e l'Apprendistato sotto Donatello

La vita giovanile di Bertoldo rimane in gran parte avvolta nel mistero, ma si sa che nacque all'interno di una famiglia con radici tedesche, un fenomeno comune a Firenze del tempo. Iniziò il suo percorso artistico come giovane apprendista al servizio del leggendario Donatello, uno dei più innovativi e influenti scultori del Rinascimento italiano. Il laboratorio di Donatello era un crogiolo di creatività, attirando artisti da tutta Italia e favorendo un ambiente di sperimentazione audace. Bertoldo trascorse molti anni immerso in questa atmosfera vibrante, imparando non solo le abilità tecniche ma anche l'approccio distintivo del maestro alla resa della forma umana – la sua enfasi sul realismo, il dinamismo e la profondità psicologica. Crucialmente, Bertoldo non fu semplicemente un copista; assorbì lo spirito di Donatello, sviluppando uno stile che conservava elementi del maestro pur plasmando gradualmente una voce unica. Le sue prime opere, spesso bronzi di piccole dimensioni, ne dimostrano l'evoluzione, evidenziando crescente sicurezza e maestria tecnica.

L’Accademia dei Medici e la Formazione delle Future Generazioni

Dopo la morte di Donatello nel 1466, Bertoldo continuò a lavorare nel suo laboratorio, completando diligentemente opere incompiute – un testamento alla sua dedizione e abilità. Tuttavia, la sua influenza si estendeva ben oltre i confini del laboratorio. Lorenzo de' Medici, riconoscendo il talento e l’esperienza di Bertoldo, istituì un’accademia informale all’interno dei giardini Medici a San Marco, invitando artisti di spicco provenienti da tutta Italia a studiare sotto la sua guida. Questa straordinaria assemblea comprendeva Michelangelo, Baccio da Montelupo, Giovanni Francesco Rustici e Jacopo Sansovino – una costellazione di giganti artistici che hanno tratto enormi benefici dalla sua guida. Bertoldo servì come insegnante e custode della vasta collezione di antichità romane del Magnifico, esponendo questi giovani artisti alle sculture classiche e ispirandoli a emulare la loro grandezza ed eleganza. Questo ambiente favorì un dialogo tra gli ideali rinascimentali e i modelli antichi, plasmando profondamente le sensibilità artistiche della generazione successiva.

Un Scultore di Medaglie e Innovazioni Sottili

Sebbene Bertoldo non sia generalmente considerato uno scultore di primo piano come Donatello o Michelangelo, i suoi contributi all’arte della medaglia sono significativi. Produrse una serie di medaglie magistrali, spesso raffiguranti figure storiche ed eventi – tra cui un ritratto notevole del sultano Mehmed II. Queste medaglie dimostrano un livello eccezionale di abilità tecnica e sensibilità artistica, evidenziando la capacità di Bertoldo di catturare i lineamenti con precisione e comunicare narrazioni complesse attraverso dettagli sottili. In modo interessante, molte delle sue medaglie furono erroneamente attribuite ad Antonio del Pollaiolo in passato, evidenziando le sfide affrontate dagli storici dell’arte nell’accertare l’opera di artisti meno noti durante quel periodo. L'attenzione meticolosa al dettaglio e lo stile raffinato di Bertoldo si rivelano in ogni pezzo, rivelando uno scultore che possedeva una maestria silenziosa ma innegabile del suo mestiere.

Eredità e Significato Storico

L’eredità di Bertoldo di Giovanni è un racconto di influenza silenziosa e brillantezza sottile. Non fu un innovatore rivoluzionario come Donatello o Michelangelo, ma piuttosto un artigiano abile e maestro dedicato che svolse un ruolo cruciale nel plasmare il paesaggio artistico fiorentino. Il suo legame con Donatello fornì un collegamento vitale tra il Rinascimento precoce e il suo sviluppo successivo, mentre la sua guida di Michelangelo assicurò che i suoi insegnamenti risuonassero per secoli a venire. La recente ricerca accademica ha correttamente iniziato a rivalutare i contributi di Bertoldo, riconoscendolo come una figura essenziale nello sviluppo della scultura rinascimentale e un attore chiave nel sistema di protezione dei Medici. La sua storia ci ricorda che la storia dell’arte è spesso più complessa e sfumata di quanto inizialmente supponiamo, e che anche figure apparentemente minori possono avere un impatto profondo sul corso dell’arte. L'esposizione del 2019 della Frick Collection dedicata interamente a Bertoldo di Giovanni rappresenta una testimonianza di questa riscoperta, portando finalmente la sua arte alla luce che le spetta.