Ritratto di Balthasar Permoser

I 10 dipinti più famosi di Balthasar Permoser, una selezione della galleria

Aggiornato Novembre 2026 · classificato in base al nostro punteggio di popolarità (ricerche, visite e ordini per ogni opera) · 10 opere di Balthasar Permoser nel nostro catalogo

In breve

Tra tutti gli originali lasciati da Balthasar Permoser, il più famoso è Johann George IV, Elector of Saxony (1691). Subito dopo troviamo Torch Holders (1680) e Portrait of Princess Violante of Bavaria (1689). Il nostro catalogo contiene 10 opere di Balthasar Permoser; la galleria ha conservato le 10 che il mondo ammira di più, ognuna presentata con la sua data, il suo museo e la sua storia.

1651 – 1732, Salisburgo Più opere: Zwinger

I 10 migliori dipinti di Balthasar Permoser: la scelta della galleria

1
Johann George IV, Elector of Saxony (1691) di Balthasar Permoser

Johann George IV, Elector of Saxony

1691 · Stone

This relief sculpture depicts Johann George IV, Elector of Saxony, presented in a half-length portrait. The subject is framed within an oval space by a dark brown wooden frame. He is shown wearing a broadly flowing allonge wig that frames a face characterized by a morose and distrustful expression. The carving is executed in a shallow relief, likely in marble or a similar light-colored stone, creating a three-dimensional effect through…

2
Torch Holders (1680) di Balthasar Permoser

Torch Holders

1680 · Stone

Two figures emerge from the white void, frozen in a moment of eternal service. They are the Torch Holders, sculpted in 1680, their dark skin catching a phantom light that seems to emanate from the very torches they carry. One figure grips the flame with both hands, a gesture of heavy devotion, while the other rests a hand upon a hip, a posture of relaxed dignity. They stand upon bases…

3
Portrait of Princess Violante of Bavaria (1689) di Balthasar Permoser

Portrait of Princess Violante of Bavaria

1689 · Museo degli Argenti, Firenze

A single profile faces the left, caught in a moment of quiet stillness. The woman’s hair curls tightly around her face, adorned with a delicate feather that catches the light. A strand of pearls rests against her neck, each bead a small, luminous sphere. She wears a ruffled collar, the lace fine and intricate, a sharp contrast to the plain white void behind her. This miniature, encased in a gold-colored…

4
Atlante (1700) di Balthasar Permoser

Atlante

1700 · Stone · Zwinger, Dresda

The sculpture depicts a male figure rendered with pronounced muscular definition. The subject is positioned with arms raised above the head, creating a vertical tension in the torso. A laurel wreath encircles the head, and fabric or ribbons drape over one shoulder. The facial features are composed in a neutral expression, with the eyes closed. The anatomical details of the musculature and the texture of the hair are carved with…

5
Apotosi del Principe Eugenio (1718) di Balthasar Permoser

Apotosi del Principe Eugenio

1718 · Marmo · Österreichische Galerie, Vienna

Stare di fronte all'Apoteosi del Principe Eugenio di Balthasar Permoser significa assistere al preciso istante in cui l'impresa mortale incontra lo splendore divino. Creata nel 1718, questo capolavoro mozzafiato in marmo funge da monumentale testimonianza dell'era del Barocco maturo, catturando un periodo in cui l'arte non veniva utilizzata meramente per decorazione, ma come potente strumento di propaganda politica e spirituale. La scultura fa molto più che ritrarre una figura storica;…

6
Figurelli di sostegno (1700) di Balthasar Permoser

Figurelli di sostegno

1700 · Pietra · Zwinger, Dresda

Un Sogno di Eleganza Barocca: L'Analisi dello Scultura "Supporti" di Balthasar Permoser Lo scultura "Supporti" di Balthasar Permoser rappresenta un vero e proprio gioiello dell’arte barocca tedesca, realizzata nel 1700 e destinata ad adornare l'ingresso della Galleria Zwinger a Dresda. Questo complesso lavoro artistico testimonia la maestria dello скульптор nel catturare l'essenza del periodo storico attraverso una combinazione di elementi stilistici raffinati e simbolici profondi. L’opera è stata realizzata con…

7
Personifikation des Sommers (1695) di Balthasar Permoser

Personifikation des Sommers

1695

Personifikationen von Frühling, Sommer, Herbst und Winter, Balthasar Permoser (Kammer b. Otting, 1651-1732, Dresden), Dresden 1695, ElfenbeinDie Jahreszeiten, bereits 1722 in den herzoglichen Sammlungen dokumentiert, wurden 1806 im Zuge der napoleonischen Invasion auseinander gerissen: Floraund Ceres verblieben im Museum, aber Bacchus und Vulkan verschwanden aus Braunschweig. Erst 2016 glückte die Rückerwerbung, so dass die vier Statuetten wieder vereint sind und gemeinsam gezeigt werden können. Der Sommer erscheint selbstbewußt und präsentiert…

8
Personifikation des Frühlings (1695) di Balthasar Permoser

Personifikation des Frühlings

1695

Personifikationen von Frühling, Sommer, Herbst und Winter, Balthasar Permoser (Kammer b. Otting, 1651-1732, Dresden), Dresden 1695, ElfenbeinDie Jahreszeiten, bereits 1722 in den herzoglichen Sammlungen dokumentiert, wurden 1806 im Zuge der napoleonischen Invasion auseinander gerissen: Floraund Ceres verblieben im Museum, aber Bacchus und Vulkan verschwanden aus Braunschweig. Erst 2016 glückte die Rückerwerbung, so dass die vier Statuetten wieder vereint sind und gemeinsam gezeigt werden können. Der lächelnde leichtfüßige Frühling zeigt die…

9
Personifikation des Herbstes „Bacchus“ (1765) di Balthasar Permoser

Personifikation des Herbstes „Bacchus“

1765

Personifikationen von Frühling, Sommer, Herbst und Winter, Balthasar Permoser (Kammer b. Otting, 1651-1732, Dresden), Dresden 1695, ElfenbeinDie Jahreszeiten, bereits 1722 in den herzoglichen Sammlungen dokumentiert, wurden 1806 im Zuge der napoleonischen Invasion auseinander gerissen: Floraund Ceres verblieben im Museum, aber Bacchus und Vulkan verschwanden aus Braunschweig. Erst 2016 glückte die Rückerwerbung, so dass die vier Statuetten wieder vereint sind und gemeinsam gezeigt werden können. Der Herbst in der Figur des…

10
Personifikation des Winters (1765) di Balthasar Permoser

Personifikation des Winters

1765

Personifikationen von Frühling, Sommer, Herbst und Winter, Balthasar Permoser (Kammer b. Otting, 1651-1732, Dresden), Dresden 1695, ElfenbeinDie Jahreszeiten, bereits 1722 in den herzoglichen Sammlungen dokumentiert, wurden 1806 im Zuge der napoleonischen Invasion auseinander gerissen: Floraund Ceres verblieben im Museum, aber Bacchus und Vulkan verschwanden aus Braunschweig. Erst 2016 glückte die Rückerwerbung, so dass die vier Statuetten wieder vereint sind und gemeinsam gezeigt werden können. Der alte, fast nackte Mann verkörpert…

I soggetti che hanno catturato lo sguardo di Balthasar Permoser

I quattro soggetti che ricorrono più spesso in questi originali, ognuno con il suo esempio più raffinato.

I musei che conservano gli originali di Balthasar Permoser

I 3 musei che ospitano la maggior parte dei dipinti presenti in questa pagina.

Musei Città Opere di Balthasar Permoser Dipinti di questo elenco
Zwinger, DresdaZwinger Dresda 2 Atlante, Figurelli di sostegno
Museo degli Argenti, FirenzeMuseo degli Argenti Firenze 1 Portrait of Princess Violante of Bavaria
Österreichische Galerie, ViennaÖsterreichische Galerie Vienna 1 Apotosi del Principe Eugenio

Balthasar Permoser decennio per decennio: l'originale che definisce ogni epoca

Opere per decennio

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Domande dei collezionisti sulle opere di Balthasar Permoser

Per quale opera è più famoso Balthasar Permoser?Scopri la risposta

Johann George IV, Elector of Saxony (1691). Seguono Torch Holders (1680) e Portrait of Princess Violante of Bavaria (1689).

Che età aveva Balthasar Permoser quando è stata realizzata Johann George IV, Elector of Saxony?Scopri la risposta

40 anni: Johann George IV, Elector of Saxony risale al 1691, e Balthasar Permoser è nato/a nel 1651.

Quali sono i dieci dipinti più famosi di Balthasar Permoser?Scopri la risposta

Johann George IV, Elector of Saxony, Torch Holders, Portrait of Princess Violante of Bavaria, Atlante, Apotosi del Principe Eugenio, Figurelli di sostegno, Personifikation des Sommers, Personifikation des Frühlings, Personifikation des Herbstes „Bacchus“ e Personifikation des Winters. La classifica sopra riporta l'anno e il museo di ciascuna opera.

Quante opere ha lasciato Balthasar Permoser?Scopri la risposta

Il nostro catalogo comprende 10 opere di Balthasar Permoser, datate da 1680 a 1718.

In quali musei sono esposti i capolavori di Balthasar Permoser?Scopri la risposta

Principalmente in Zwinger (Dresda), Museo degli Argenti (Firenze) e Österreichische Galerie (Vienna). La tabella dei musei sopra li elenca tutti.

In quali anni Balthasar Permoser ha dipinto le sue opere più famose?Scopri la risposta

In 1690s: 3 delle 10 opere in questa pagina sono state realizzate in quel periodo, tra cui Johann George IV, Elector of Saxony.

Quali sono le prime e le ultime opere originali famose di Balthasar Permoser?Scopri la risposta

In questa pagina, il più antico risale al Torch Holders (1680) e il più recente al Apotosi del Principe Eugenio (1718).

Quale tecnica ha utilizzato maggiormente Balthasar Permoser?Scopri la risposta

Stone, per 3 delle 10 opere in questa pagina.

Quali opere di Balthasar Permoser sono esposte al Zwinger?Scopri la risposta

Atlante e Figurelli di sostegno: il Zwinger, Dresda custodisce 2 delle opere presenti in questa pagina.

Balthasar Permoser: vita e opera

Un Maestro di Pietra e Spirito

Balthasar Permoser si staglia come una delle figure più imponenti nella storia della scultura europea, un virtuoso le cui mani hanno saputo infondere la vita nel marmo, nell'avorio e nella pietra. Il suo percorso artistico è stato una grande odissea attraverso il cuore culturale d'Europa, iniziata a Salisburgo. Nato a Kammer bei Waging, la sua formazione precoce avvenne nella bottega di Wolf Weißenkircher il Giovane, prima di trasferirsi a Vienna, dove padroneggiò l'arte delicata e intricata dell'intaglio dell'avorio. Questo periodo formativo gli trasmise una precisione che gli avrebbe permesso, in seguito, di navigare con maestria la transizione dall'intensità drammatica del tardo Barocco alle sfumature più aggraziate e luminose del primo Rococò.

La maturazione dello stile di Permoser fu profondamente influenzata dal suo lungo soggiorno a Firenze. Per quattordici anni, lavorò nello studio di Giovanni Battista Foggini, un'esperienza che infuse le sue radici germaniche con il calore e la teatralità della tradizione italiana. Questo periodo di immersione gli permise di assorbire l'eleganza classica e la profondità emotiva necessarie per creare opere che non fossero meramente decorative, ma profondamente narrative. La sua capacità di fondere queste diverse influenze — la meticolosità dell'intaglio dell'avorio, la forza strutturale della scultura tedesca e la fluida grazia del Barocco italiano — preparò il terreno per la sua ascesa come scultore primario della sua generazione.

La Grandezza di Dresda e Oltre

La carriera di Permoser raggiunse il suo apice quando fu chiamato a Dresda nel 1689 da Giovanni Giorgio III, Elettore di Sassonia. Fu proprio qui che la sua visione monumentale trovò la sua tela più duratura. Collaborando con l'architetto Matthäus Daniel Pöppelmann, Permoser divenne una figura centrale nella creazione del palazzo Zwinger. I suoi contributi a questo capolavoro architettonico sono leggendari; curò i dettagli scultorei per la fontana Nymphenbad e, più celebre di tutti, scolpì gli festosi, muscolosi e imbronciati atlantes per il Wallpavillon. Queste figure, caratterizzate dalla tensione muscolare e da una vitalità espressiva, rimangono tra i suoi traguardi più celebrati, incarnando l'essenza stessa del Barocco romano.

Il suo raggio d'azione si estese ben oltre i confini della Sassonia, come dimostrato dalle sue opere significative in altri centri europei:

  • A Salisburgo, scolpì i potenti atlantes per il portale occidentale dell'Hofstallung.
  • Durante il suo periodo vicino a Berlino, tra il 1704 e il 1710, contribuì allo splendore dello Schloß Charlottenburg.
  • Il suo capolavoro, l'Apoteosi del Principe Eugenio, creato all'inizio del XVIII secolo, si erge come una mozzafiato testimonianza marmorea della sua capacità di orchestrare eventi teatrali e divini nella pietra.

Per tutta la vita, l'opera di Permoser servì come un potente strumento di propaganda politica e spirituale, elevando figure storiche a vette celesti. Che catturasse l'agonia di Marciasi o le personificazioni stagionali dell'inverno, le sue sculture possiedono un'innata capacità di cogliere sia la forma fisica che la verità emotiva sottostante. Egli rimane una figura cruciale il cui stile in evoluzione ha fatto da ponte tra due epoche, lasciando un'eredità di pietra che continua a risuonare con la grandezza di un'epoca passata.