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Guida alle opere degli studenti

Incorrigible One

Nome Classe Data

Vasily Grigorievich Perov, Incorrigible One (1873). Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Vasily Grigorievich Perov originaluniqueart.com/it/artists/vasily-grigorievich-perov_it/
Date dell'artista
1833 – 1882
Dipinto
1873
Tecnica e materiali
Oil
Dimensioni originali
87 x 113 cm
Movimento
Russian Realism
Periodo
19th Century
Artistic style
Critical Realism
Subject or theme
Social inequality and punishment

Nel contesto

Incorrigible One — Vasily Grigorievich Perov

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 87 × 113 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 49 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 40 anni. L'artista è vissuto fino a 49. 92 delle 135 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Vasily Grigorievich Perov (1833–1882) ▲ quest'opera, 1873 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1865 Anni di attività principale: 1865–1874 Opere tarde: dal 1874

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: originaluniqueart.com/it/art/similar/vasily-grigoryevich-perov-incorrigible-one-8XZ472-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Phthalo Green #221e31

    Tavolozza catalogata

    • #221E31
    • #8B786B
    • #C2B095
    • #58484C

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Nome colore principale
    Phthalo Green
    Intensità
    Monochromatic Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Bold Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Discordant Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Deep_shadow Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Subtle Color Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Vasily Grigorievich Perov negli ultimi dodici mesi — 9 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 66,7%4.000 visits
    2. 2 Stati Uniti d'America 10,0%600 visits
    3. 3 Argentina 6,7%400 visits
    4. 4 Indonesia 6,7%400 visits
    5. 5 Hong Kong 3,3%200 visits
    6. 6 Brasile 1,7%100 visits
    7. 7 Germania 1,7%100 visits
    8. 8 El Salvador 1,7%100 visits
    9. 9 Taiwan 1,7%100 visits

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Vasily Grigorievich Perov

    1. 1 L'ultimo viaggio, 1865 11,0%800 visits
    2. 2 The conversation at the round table, 1866 6,8%500 visits
    3. 3 A Drowned Woman (also known as Found Drowned), 1867 4,1%300 visits
    4. 4 Fishing 4,1%300 visits
    5. 5 Troika. Apprentice Workmen Carrying Water, 1866 2,7%200 visits
    6. 6 Pugachev`s Judgement, 1875 2,7%200 visits
    7. 7 Portrait of the Historian Mikhail Pogodin, 1872 2,7%200 visits
    8. 8 Scouts at Sevastopol, 1874 2,7%200 visits
    9. 9 Portrait of the composer P.S. Campione, 1872 2,7%200 visits
    10. 10 Art teacher, 1867 2,7%200 visits
    11. 11 By train, 1879 2,7%200 visits
    12. 12 Fisherman, 1871 1,4%100 visits
    13. 13 Self-Educating Caretaker, 1868 1,4%100 visits
    14. 14 Incorrigible One, 1873 quest'opera 1,4%100 visits
    15. 15 Arriving at an the inquiry, 1857 1,4%100 visits
    16. 16 Students talk with the monk, 1871 1,4%100 visits
    17. 17 Amateur, 1862 1,4%100 visits
    18. 18 Portrait of Vasily Bezsonov, 1869 1,4%100 visits
    19. 19 Organ Grinder in Paris, 1864 1,4%100 visits
    20. 20 Autoritratto, 1870 1,4%100 visits

    Insieme, queste opere hanno attirato il 57,5% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 162 opere di questo artista, di cui 51 sono state visualizzate almeno una volta. This painting ranks 14 of them, with 1,4% of that attention (100 visits). Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Informazioni sull'opera

    Incorrigible One — Vasily Grigorievich Perov

    A Moment of Unyielding Spirit

    In the profound depths of Vasily Grigoryevich Perov’s 1873 masterpiece, Incorrigible One, we are thrust into a visceral scene of tension and social friction. The painting captures a raw, cinematic moment: a man in a striking red shirt is being forcibly restrained, his hands bound behind his back. This central figure, the eponymous "incorrigible" soul, stands as a defiant focal point amidst a landscape of looming authority. Surrounding him, two men engage in a grim dialogue of discipline; one holds a whip, a symbol of impending retribution, while another stands sentinel with a stick. The setting—an outdoor space characterized by rugged stone walls and the rustic presence of a horse—adds a layer of earthy realism that grounds the drama in the tangible, often harsh, reality of 19th-century Russian life.

    Perov’s mastery of Critical Realism is on full display here. Rather than seeking to beautify the scene, he employs a meticulous technique to document the psychological weight of the encounter. The artist uses light and shadow to sculpt the figures, drawing our eyes to the vibrant crimson of the captive's shirt, which serves as both a visual anchor and a metaphor for his burning, unextinguished spirit. Every detail, from the texture of the brickwork to the curious, watchful gaze of the horse, is rendered with an observational precision that invites the viewer to step into the frame and feel the heavy atmosphere of the courtyard.

    The Soul of the Peredvizhniki Movement

    To understand this work, one must look toward the historical heartbeat of the Peredvizhniki (The Wanderers) movement, of which Perov was a founding pillar. This era of Russian art sought to move away from the polished, academic traditions of the past and instead bring art to the people, focusing on the poignant, often uncomfortable truths of social inequality and peasant life. In Incorrigible One, Perov does not merely paint a scene of punishment; he paints a commentary on the struggle between individual will and societal control. The presence of the fireplace in the background and the quiet benches suggest a domesticity that has been interrupted by this sudden act of coercion, creating a jarring contrast between peace and violence.

    For the discerning collector or interior designer, this painting offers more than just aesthetic value; it provides a profound narrative depth. The composition’s balance of movement and stillness makes it an extraordinary centerpiece for a room that demands conversation and intellectual engagement. Whether placed in a sophisticated study or a grand gallery-style living space, the artwork’s rich textures and emotive power serve as a window into a bygone era of social awakening. It is a piece that resonates with anyone who appreciates art that dares to look closely at the human condition, making it an enduring choice for those seeking a high-quality reproduction that embodies both historical significance and timeless emotional impact.

    Artista e museo

    Artista

    Vasily Grigorievich Perov

    Nato a Tobol'sk, Russia

    Le Origini e la Formazione Artistica

    Nato: 2 gennaio 1834 (21 dicembre 1833 Vecchio Stile) a Tobol'sk, Russia

    Morto: 29 maggio 1882 a Mosca, Russia

    Vasily Grigoryevich Perov è stata una figura fondamentale nella storia dell'arte russa, rinomata come pittore e uno dei membri fondatori dei Perevodniki (Viandanti), un collettivo di artisti realisti che sfidarono le tradizioni accademiche e cercarono di rappresentare la vita contemporanea russa con onestà incrollabile. Nato in circostanze complesse – figlio illegittimo del barone Grigory Karlovich Kridener e Akulina Ivanova – la sua prima vita plasmò la sua prospettiva sulle disuguaglianze sociali, che sarebbero diventate un tema ricorrente nel suo lavoro.

    Inizialmente identificato come Vasiliev a causa del suo padrino, in seguito adottò il cognome Perov, derivato da “Pero” (penna), riflettendo la sua precoce abilità nella calligrafia. La sua formazione artistica formale iniziò presso la Scuola di Arte Alexander Stupin ad Arzamas, dove dimostrò un occhio acuto per i dettagli e una predisposizione al disegno.

    Nel 1856 ricevette una piccola medaglia d'argento per uno schizzo della testa di un ragazzo.

    Nel 1861 ricevette una importante medaglia d'oro per "Sermone in un Villaggio", che gli valse l'opportunità di viaggiare all'estero.

    L’Ascesa del Realismo Critico e Opere Chiave

    La carriera artistica di Perov fu definita dal suo impegno verso il realismo critico, un movimento che cercava di rappresentare la società russa con accuratezza e commento sociale. Rifiutò le raffigurazioni idealizzate a favore della rappresentazione della vita quotidiana, spesso evidenziando le difficoltà affrontate dalla gente comune.

    "Sermone in un Villaggio" (1861): Quest'opera, che gli valse un notevole riconoscimento, ritrasse un servizio religioso rurale con una congregazione disinteressata, criticando sottilmente l'ipocrisia religiosa.

    "I Mendicanti di Parigi" (1864): Una toccante rappresentazione della povertà e delle difficoltà affrontate dagli individui emarginati a Parigi.

    "La Fila alla Fontana" (1865): Forse la sua opera più famosa, questo dipinto catturò una lunga fila di contadini in attesa d'acqua, esponendo le dure realtà della vita rurale e della disuguaglianza sociale.

    "L’Ultimo Viaggio" (1865): Una cupa rappresentazione di un corteo funebre contadino, che riflette sulla mortalità e sulle difficoltà affrontate dalle comunità rurali.

    "Troika: Giovani Operai Portano Acqua" (1866): Una dinamica raffigurazione di giovani uomini che lottano per portare acqua, simboleggiando gli oneri del lavoro e le aspettative sociali.

    "La Ragazza Annegata" (1867): Una scena potente e inquietante che ritrae un poliziotto che scopre il corpo di una donna annegata, sollevando interrogativi sulla vita, la morte e la responsabilità sociale.

    Influenza e Eredità

    Il lavoro di Perov ebbe un profondo impatto sull'arte russa, influenzando le generazioni successive di pittori realisti. In quanto membro fondatore dei Perevodniki, sostenne la libertà artistica e la rilevanza sociale.

    Movimento dei Perevodniki: L’impegno di Perov verso il realismo si allineava perfettamente con gli obiettivi dei Perevodniki, che miravano a esporre le loro opere in tutta la Russia, raggiungendo un pubblico più ampio al di là dei confini di San Pietroburgo.

    Influenza su Artisti Successivi: Il suo lavoro ispirò artisti come Ilya Repin e Vasily Surikov, che svilupparono ulteriormente la tradizione realista nell'arte russa.

    Rilevanza Continua: I dipinti di Perov rimangono rilevanti oggi per il loro potente commento sociale e per la loro capacità di evocare empatia e comprensione per le vite delle persone comuni. Le sue opere sono conservate in importanti collezioni come il Museo Tropinin e degli Artisti Contemporanei di Mosca, offrendo una testimonianza duratura della sua eredità artistica.

    Informazioni Biografiche Dettagliate

    Vasily Grigorievich Perov (nato Vasily Grigorevich Kridener a Tobol'sk, Tyumen) era il figlio illegittimo del barone G. K. Kridener. Nel 1846, entrò nella Scuola d’Arte di Stupin ad Arzamas. Nel 1853, Perov decise di seguire un percorso artistico e si iscrisse alla Scuola di Pittura, Scultura e Architettura di Mosca.

    Perov ricevette numerosi premi all'Accademia e i suoi dipinti furono molto apprezzati dall’Accademia Imperiale delle Arti. Nel 1862 Perov fu premiato con una borsa di studio per viaggiare in Europa occidentale. Durante questo periodo creò dipinti raffiguranti scene della vita urbana europea.

    Tornato a Mosca nel 1865, Perov creò molti dipinti su larga scala. Si unì ai Peredvizhniki, un collettivo di pittori realisti russi formato come cooperativa artistica in segno di protesta contro le restrizioni accademiche.

    Perov morì il 29 maggio 1882 a causa della tubercolosi e fu sepolto nel cimitero del monastero di Donskoy.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Incorrigible One

    originaluniqueart.com/it/art/download/vasily-grigoryevich-perov-incorrigible-one-8XZ472-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Perov, Vasily Grigorievich. Incorrigible One. 1873, https://originaluniqueart.com/it/art/vasily-grigoryevich-perov-incorrigible-one-8XZ472-en/
    APA
    Perov, Vasily Grigorievich (1873). Incorrigible One [Painting]. https://originaluniqueart.com/it/art/vasily-grigoryevich-perov-incorrigible-one-8XZ472-en/
    Chicago
    Vasily Grigorievich Perov. Incorrigible One. 1873. https://originaluniqueart.com/it/art/vasily-grigoryevich-perov-incorrigible-one-8XZ472-en/
    Harvard
    Perov, Vasily Grigorievich (1873) Incorrigible One. Available at: https://originaluniqueart.com/it/art/vasily-grigoryevich-perov-incorrigible-one-8XZ472-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    Incorrigible One — Vasily Grigorievich Perov

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: realism, social commentary, russian life. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi Autoritratto (1870), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Vasily Grigorievich Perov aveva circa 40 anni quando quest'opera è stata realizzata. Quali elementi ne rivelano la mano di un artista in quella fase della sua carriera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    Posso visualizzare "Incorrigible One" come una presentazione a schermo intero?

    Puoi visualizzare "Incorrigible One" di Vasily Grigorievich Perov in formato slideshow nella pagina Slideshow dell'opera.

    "Incorrigible One" di Vasily Grigorievich Perov è un'opera dai toni chiari o scuri?

    La luminosità di "Incorrigible One" di Vasily Grigorievich Perov è registrata come deep_shadow, con una luminanza di Dark.

    Quali sono le dimensioni reali di "Incorrigible One" di Vasily Grigorievich Perov?

    Le dimensioni dell'opera "Incorrigible One" di Vasily Grigorievich Perov sono 87 x 113 cm. È possibile ordinare riproduzioni in altri formati, mantenendo le stesse proporzioni.