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Guida alle opere degli studenti

It Became Green

Nome Classe Data

Thomas Sherlock Hodgson, It Became Green (1956), La Robert McLaughlin Gallery. Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Thomas Sherlock Hodgson originaluniqueart.com/it/artists/thomas-sherlock-hodgson_it/
Date dell'artista
1924 – 2006
Dipinto
1956
Dimensioni originali
242 x 100 cm
Movimento
Geometric Abstraction Abstraction built strictly from squares, circles and straight edges rather than free gesture.
In corso presso
La Robert McLaughlin Gallery originaluniqueart.com/it/museums/la-robert-mclaughlin-gallery-oshawa_it/

Nel contesto

It Became Green — Thomas Sherlock Hodgson

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 242 × 100 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media. Le dimensioni dell'opera non consentono una rappresentazione in scala su questa pagina.

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 82 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 32 anni. L'artista è vissuto fino a 82. 0 delle 4 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Thomas Sherlock Hodgson (1924–2006) ▲ quest'opera, 1956 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Confronta con

  • Portrait of a Shirt, 1957 originaluniqueart.com/it/art/thomas-sherlock-hodgson-portrait-of-a-shirt-D7H23S-en/
  • Flowers, 1962 originaluniqueart.com/it/art/thomas-sherlock-hodgson-flowers-D7H2N5-en/
  • January , 1958 originaluniqueart.com/it/art/thomas-sherlock-hodgson-january-D7GW5M-en/

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: originaluniqueart.com/it/art/similar/thomas-sherlock-hodgson-it-became-green-D7H23B-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Walnut #816c30

    Tavolozza catalogata

    • #816C30
    • #919F8C
    • #192725
    • #2B4C50

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Nome colore principale
    Walnut
    Intensità
    Balanced Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Bold Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Discordant Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Shadow Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Balanced Soft Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    Le 1 opere più visualizzate di Thomas Sherlock Hodgson

    1. 1 It Became Green, 1956 quest'opera 100,0%200 visits

    Insieme, queste opere hanno attirato il 100,0% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 4 opere di questo artista, di cui 1 sono state visualizzate almeno una volta. This painting ranks 1 of them, with 100,0% of that attention (200 visits). Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Artista e museo

    Artista

    Thomas Sherlock Hodgson

    Nato a Toronto, Canada

    **early life and athletic career**

    thomas sherlock hodgson, a canadian sprint canoer and artist, marked his place in history with his first canadian title in 1941. his athletic career peaked in the 1950s, culminating in an eighth-place finish in the c-2 1000 m event at helsinki in 1952.

    **artistic career: a member of painters eleven**

    as an artist, hodgson is renowned as one of the acclaimed canadian artists collectively known as painters eleven. this group, characterized by their bold and expressive works, significantly contributed to canada's post-war art scene.

    **notable artworks and style**

    though specific artworks by thomas sherlock hodgson are not detailed in available information, his association with painters eleven suggests a style that is both vibrant and emotionally charged. for an understanding of the artistic ethos of this collective, consider exploring works from other members, such as: - jack bush, known for abstract expressionist pieces like twisted maple (though not a direct member, stylistically relevant). - douglas coupland, whose sculptural works like free trade hutch reflect the experimental nature of the group.

    **legacy and passing**

    thomas sherlock hodgson passed away in 2006, leaving behind a legacy that intertwines athletic achievement with artistic expression. his contributions to canadian art, particularly within the context of painters eleven, continue to inspire new generations of artists and art enthusiasts alike.

    for more on canadian art and its influential figures, explore thomas sherlock hodgson's profile on AllPaintingsStore.

    delve into the world of painters eleven through the museum hounslow local studies library (middlesex, united states), though not directly related, it offers insights into collective artistic endeavors.

    visit wikipedia's middlesex page for a broader understanding of the geographical and cultural context that influenced hodgson's work.

    *note:* the specific artworks by thomas sherlock hodgson are not provided in the given information. however, his association with painters eleven offers a window into the style and ethos of his artistic contributions.

    Museo

    La Robert McLaughlin Gallery

    In mostra presso Oshawa, Canada

    Un Santuario di Luce e Linee

    Immersa nel vibrante cuore di Downtown Oshawa, in Ontario, la

    Robert McLaughlin Gallery

    si erge come un faro luminoso per lo spirito canadese, offrendo un profondo santuario dove il modernismo incontra la memoria. Varcare la soglia di questa istituzione significa entrare in un dialogo accuratamente curato tra la terra e l'etere, un luogo in cui il peso della storia viene sollevato dall'espansività maestosa e inondata di luce del suo design. La presenza architettonica della galleria è, in sé, un capolavoro di principi modernisti. Progettato dal leggendario architetto canadese

    Arthur Erickson

    , l'edificio funge da poesia strutturale che rispecchia l'ethos artistico custodito tra le sue mura. La visione di Erickson privilegia una connessione organica con il paesaggio urbano circostante, utilizzando ampie vetrate che inondano l'interno di luce naturale. Questa luminosità intenzionale fa molto più che illuminare; essa infonde vita alle tele, rispecchiando la brillantezza e la profondità presenti in molte delle opere più celebri della galleria.

    Per l'interior designer o l'amante degli spazi raffinati, la galleria offre una lezione magistrale su come l'architettura possa agire come un collaboratore silenzioso dell'arte, creando un ambiente che è simultaneamente stimolante e profondamente contemplativo. Lo spazio funge da ponte tra l'eredità industriale della regione e l'eterea bellezza della forma astratta, rendendolo una destinazione vitale per coloro che cercano l'ispirazione nell'intersezione tra struttura e anima.

    Il Pulsare dell'Espressionismo Astratto

    Al cuore dell'identità della galleria risiede un'ineguagliabile devozione all'

    Espressionismo Astratto

    . Questo focus singolare è inestricabilmente legato all'eredità pionieristica di

    Alexandra Luke

    , una visionaria la cui difesa delle forme astratte ha alterato irrevocabilmente la traiettoria della storia dell'arte canadese. La galleria vanta il privilegio di ospitare la più grande collezione di opere dei

    Painters Eleven

    in Canada, un gruppo di ribelli e innovatori che cercarono di liberarsi dai vincoli della rappresentazione per esplorare l'emozione pura, la forma e la consistenza. Vagare tra queste collezioni significa incontrare opere monumentali che pulsano di energia, offrendo intuizioni profonde su un movimento collettivo che ha ridefinito il nostro modo di percepire la tela.

    La profondità della collezione è pari alla sua diversità, presentando una vasta gamma di espressioni artistiche tra cui:

    Pittura Canadese:

    Un vasto panorama di opere che abbracciano vari periodi di importanza nazionale.

    Scultura e Incisione:

    Esplorazioni tattili della materialità e del processo che completano le opere pittoriche.

    Archivi:

    Significativi documenti storici relativi ai Painters Eleven, che preservano le origini stesse del movimento.

    Oltre ai suoi tesori permanenti, che contano oltre 4.500 pezzi diversi, la galleria rimane un'entità viva e pulsante grazie al suo impegno verso mostre d'avanguardia e il coinvolgimento della comunità. Essa spinge costantemente i confini, presentando esposizioni che attraversano temi che vanno dalle intricate sfumature della narrazione indigena al battito all'avanguardia delle tendenze contemporanee. Che si sia attratti dal peso storico dell'eredità McLaughlin o dalla forza cruda e incontrollata della creatività canadese moderna, la galleria offre un viaggio duraturo nel cuore dell'espressione canadese.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per It Became Green

    originaluniqueart.com/it/art/download/thomas-sherlock-hodgson-it-became-green-D7H23B-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Hodgson, Thomas Sherlock. It Became Green. 1956, La Robert McLaughlin Gallery. https://originaluniqueart.com/it/art/thomas-sherlock-hodgson-it-became-green-D7H23B-en/
    APA
    Hodgson, Thomas Sherlock (1956). It Became Green [Painting]. La Robert McLaughlin Gallery. https://originaluniqueart.com/it/art/thomas-sherlock-hodgson-it-became-green-D7H23B-en/
    Chicago
    Thomas Sherlock Hodgson. It Became Green. 1956. La Robert McLaughlin Gallery. https://originaluniqueart.com/it/art/thomas-sherlock-hodgson-it-became-green-D7H23B-en/
    Harvard
    Hodgson, Thomas Sherlock (1956) It Became Green. La Robert McLaughlin Gallery. Available at: https://originaluniqueart.com/it/art/thomas-sherlock-hodgson-it-became-green-D7H23B-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    It Became Green — Thomas Sherlock Hodgson

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: abstract forms, urban landscape, geometric design. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi Portrait of a Shirt (1957), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Geometric Abstraction: Abstraction built strictly from squares, circles and straight edges rather than free gesture. Dove si può osservare questo elemento in quest'opera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    A quale artista è attribuito "It Became Green"?

    L'artista che ha creato "It Became Green" è Thomas Sherlock Hodgson. L'opera è catalogata sotto il nome di Thomas Sherlock Hodgson.

    A quale movimento e a quale epoca appartiene "It Became Green" di Thomas Sherlock Hodgson?

    "It Became Green" di Thomas Sherlock Hodgson appartiene al movimento Geometric Abstraction, inserendosi nel contesto dell'epoca Età Moderna del suo autore.

    In che modo "It Became Green" si inserisce nei temi e nello stile di Thomas Sherlock Hodgson?

    "It Became Green" condivide con le altre opere di Thomas Sherlock Hodgson lo stile Geometric Abstraction e i temi ricorrenti: painters eleven's vision, canadian modernism's edge, urban geometry & emotion, post-war abstract shift, exploring form & color, reflecting cityscapes", dynamic compositional force", hodgson's abstract journey.