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Guida alle opere degli studenti

Aquis submersus

Nome Classe Data

Max Ernst, Aquis submersus (1919). Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Max Ernst originaluniqueart.com/it/artists/max-ernst_it/
Date dell'artista
1891 – 1976
Dipinto
1919
Tecnica e materiali
Olio su tela
Dimensioni originali
54 x 43 cm
Periodo
Età Moderna
Artista
Max Ernst
Collocazione
Collezione privata
Dimensioni
54 x 43 cm
Soggetto o tema
Paesaggio psicologico

Nel contesto

Aquis submersus — Max Ernst

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 54 × 43 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 85 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 28 anni. L'artista è vissuto fino a 85. 7 delle 149 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Max Ernst (1891–1976) ▲ quest'opera, 1919 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1922 Anni di attività principale: 1922–1941 Opere tarde: dal 1941

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: originaluniqueart.com/it/art/similar/max-ernst-aquis-submersus-8xyk6e-it/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Grigio tortora #d6bc9b

    Tavolozza catalogata

    • #D6BC9B
    • #273042
    • #9B917C
    • #666061

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Toni della terra La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Grigio tortora
    Intensità
    Equilibrato Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Deciso Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Tavolozza discordante L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Luminoso Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Colori delicati Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Max Ernst negli ultimi dodici mesi — 52 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 34,2%
    2. 2 Germania 14,7%
    3. 3 Stati Uniti d'America 6,5%
    4. 4 Polonia 5,9%
    5. 5 Francia 5,4%
    6. 6 Brasile 3,1%
    7. 7 Perù 2,7%
    8. 8 Spagna 2,3%
    9. 9 Romania 2,2%
    10. 10 Italia 1,7%
    11. · 42 altri paesi 21,3%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Max Ernst

    1. 1 Europa dopo la Pioggia II, 1942 6,3%
    2. 2 L'Elefante di Celebes, 1921 4,8%
    3. 3 L'occhio del silenzio, 1943 4,4%
    4. 4 Surrealismo e Pittura, 1942 4,1%
    5. 5 L'Angelo della casa o il Trionfo del Surrealismo, 1937 4,0%
    6. 6 La Tentazione di Sant'Antonio 3,0%
    7. 7 Di Questo Nessuno Dovrà Sapere, 1923 2,3%
    8. 8 Esplosione in una cattedrale 2,2%
    9. 9 La Città Intera 2,0%
    10. 10 Il Vestito della Sposa, 1940 1,6%
    11. 11 La Vergine Punisce il Bambino Cristo Davanti a Tre Testimoni 1,4%
    12. 12 L'Ange du foyer ou Le Triomphe du surréalisme 1,3%
    13. 13 Napoleón en el desierto, 1941 1,2%
    14. 14 Oedipus Rex, 1922 1,1%
    15. 15 Due bambini sono minacciati da un rosauro, 1924 1,1%
    16. 16 Les dieux obscurs (Dark Gods) 1,0%
    17. 17 La Prima Parola Chiara, 1923 1,0%
    18. 18 Due bambini minacciati da un giovane corvo 1,0%
    19. 19 La Foresta Pietrificata, 1929 1,0%
    20. 38 Aquis submersus, 1919 quest'opera 0,5%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 45,3% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 541 opere di questo artista, di cui 321 sono state visualizzate almeno una volta. Questo dipinto occupa la posizione 38 tra di essi, con il 0,5% di tale attenzione. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Informazioni sull'opera

    Aquis submersus — Max Ernst

    Note sull'opera

    Redatto per questa guida sulla base di fonti pubblicate. La scheda del catalogo è consultabile nella prima parte di questa guida.

    Anno
    1919
    Elementi o tecniche degni di nota
    Collage, Automatismo
    Influenze
    Dada, Cubismo
    Movimento
    Surrealismo
    Stile artistico
    Onirico

    Un Paesaggio Onirico Sospeso nel Tempo

    Contemplare il capolavoro del 1919 di Max Ernst, Aquis submersus, significa varcare una soglia verso la logica inquietantemente bella dell'inconscio. Il titolo stesso, che in latino significa "Sommerso dalle Acque", funge da preludio suggestivo a un viaggio visivo che trascende i confini del mondo razionale. A prima vista, il dipinto presenta una scena di ingannevole tranquillità: una piscina incastonata tra forme architettoniche, dove le figure indugiano in uno stato di animazione sospesa. Eppure, sotto questa superficie serena, pulsa l'energia inquieta dell'inizio del XX secolo, un periodo definito da profondi sconvolgimenti sociali e dal fermento intellettuale che seguì la Grande Guerra. Ernst non si limita a ritrarre una scena; egli progetta un labirinto psicologico, invitando lo spettatore a navigare in un paesaggio dove i confini tra realtà e sogno iniziano a dissolversi.

    La composizione è uno studio magnetico sulla giustapposizione. Un uomo si staglia sul bordo della piscina, con lo sguardo fisso intensamente su una donna adagiata nelle profondità azzurre. Questo incontro intimo, quasi voyeuristico, è punteggiato dalla presenza di due palloni sportivi, posizionati strategicamente per interrompere la superficie dell'acqua. Questi elementi di incongruenza introducono un umorismo inquietante e un senso del caso che sono tratti distintivi dello spirito Dadaista e Surrealista. Esplorando la periferia della piscina, altre figure appaiono sparse nel tableau—alcune sedute, altre sdraiate—creando la sensazione di un paesaggio onirico condiviso ma profondamente isolato. L'architettura stessa appare stranamente priva di peso, con edifici che proiettano ombre contro il cielo come pareti solide, e un orologio sospeso nei cieli, il cui riflesso sull'acqua si traveste da una luna pallida.

    Tecnica e Linguaggio del Surrealismo

    L'approccio di Ernst a Aquis submersus è profondamente radicato nel suo desiderio di liberare l'arte dai vincoli della logica. Sebbene quest'opera giovanile mostri la profonda influenza della pittura Metafisica italiana, essa accenna anche alle tecniche sperimentali che avrebbero successivamente definito la sua carriera. Il dipinto impiega colori audaci e forme semplificate, dando priorità alla risonanza emotiva rispetto al realismo fotografico. L'opera possiede una qualità tattile, un precursore del suo celebre uso del frottage, in cui le trame vengono trasferite per creare motivi organici e imprevedibili. Questo metodo rispecchia l'ossessione surrealista nell'accedere agli strati nascosti della mente, utilizzando texture e forme per evocare le immagini grezze e non raffinate dei sogni.

    Per il collezionista esperto o l'interior designer, questo pezzo offre un impatto emotivo profondo che muta a seconda della luce e della prospettiva dell'osservatore. È un'opera di profondo simbolismo: la donna sommersa può rappresentare la femminilità, la vulnerabilità o persino il desiderio represso, mentre la collocazione dirompente dei palloni simboleggia la destabilizzazione dell'ordine stabilito. Portare una riproduzione di alta qualità di questo capolavoro in uno spazio offre molto più di una semplice decorazione; introduce un elemento di conversazione che sfida l'intelletto e stimola l'immaginazione. È una scelta ideale per chi desidera infondere il proprio ambiente di mistero, profondità e dell'eterno fascino dell'inconscio umano.

    Artista e museo

    Artista

    Max Ernst

    Nato a Brühl, Germania

    Max Ernst: Una Vita nel Surrealismo

    Primi Anni di Vita ed Educazione

    Nato il: 1° aprile 1891, a Brühl, Germania.

    Il padre di Ernst, Philipp Ernst, era un insegnante dei sordi e pittore dilettante, favorendo fin dalla giovane età l'interesse di Max per l'arte.

    Ha studiato filosofia, storia dell’arte, letteratura, psicologia e psichiatria all’Università di Bonn dal 1909.

    Questo background accademico diversificato ha profondamente influenzato le sue successive esplorazioni artistiche.

    Sviluppo Artistico e Influenze

    Un momento cruciale è stata l’esposizione Sonderbund a Colonia (1912), dove ha incontrato opere di Pablo Picasso, Vincent van Gogh, e Paul Gauguin.

    Nel 1914 ha conosciuto Hans Arp, iniziando un’amicizia che dura tutta la vita e che ha segnato significativamente il suo percorso artistico.

    La Prima Guerra Mondiale ha avuto un profondo impatto su Ernst; le sue esperienze come soldato hanno portato a disillusione e una visione critica della società.

    È stato influenzato dalle opere di Sigmund Freud, esplorando temi della mente inconscia nella sua arte.

    Dada & Surrealismo

    Ernst è diventato una figura chiave del gruppo Dada di Colonia dopo la Prima Guerra Mondiale, rifiutando le convenzioni artistiche tradizionali.

    Ha pionierizzato tecniche innovative come frottage (sfregamento di matite su superfici testurizzate) e grattage (raschiatura della pittura per rivelare gli strati sottostanti).

    Negli anni ’20 è entrato nel movimento Surrealista a Parigi, collaborando con artisti come Paul Éluard.

    Il suo lavoro di questo periodo ha esplorato immagini oniriche e temi psicologici.

    Opere Principali e Tecniche

    Frottage: Una tecnica utilizzata per creare texture e immagini inaspettate, esemplificata in molte delle sue opere.

    Collage: Ernst ha spesso impiegato il collage, combinando elementi disparati per creare composizioni surrealiste.

    Opere Notevoli:

    La Città Intera

    Euclides

    Di Questo Nessuno Dovrà Sapere

    Foresta e Colomba

    I suoi dipinti spesso presentano immagini simboliche, tra cui uccelli (in particolare il suo alter ego Loplop), paesaggi e giustapposizioni inquietanti.

    Vita Successiva & Eredità

    Ernst si è trasferito negli Stati Uniti durante la Seconda Guerra Mondiale, continuando a dipingere ed sperimentare nuove tecniche.

    È tornato in Francia dopo la guerra e è rimasto attivo fino alla sua morte il 1° aprile 1976, a Parigi.

    Significato Storico: I contributi di Max Ernst a Dada e Surrealismo sono stati rivoluzionari. Ha sfidato le norme artistiche, ha esplorato la mente inconscia e ha inventato tecniche innovative che continuano a ispirare gli artisti oggi.

    Resta uno dei personaggi più importanti e influenti del 20° secolo d’arte.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Aquis submersus

    originaluniqueart.com/it/art/download/max-ernst-aquis-submersus-8xyk6e-it/

    Cita quest'opera

    MLA
    Ernst, Max. Aquis submersus. 1919, https://originaluniqueart.com/it/art/max-ernst-aquis-submersus-8xyk6e-it/
    APA
    Ernst, Max (1919). Aquis submersus [Painting]. https://originaluniqueart.com/it/art/max-ernst-aquis-submersus-8xyk6e-it/
    Chicago
    Max Ernst. Aquis submersus. 1919. https://originaluniqueart.com/it/art/max-ernst-aquis-submersus-8xyk6e-it/
    Harvard
    Ernst, Max (1919) Aquis submersus. Available at: https://originaluniqueart.com/it/art/max-ernst-aquis-submersus-8xyk6e-it/

    Un dettaglio ravvicinato

    Aquis submersus — Max Ernst

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: scena in piscina, figura surrealista, onirico. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi L'Elefante di Celebes (1921), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Max Ernst aveva circa 28 anni quando quest'opera è stata realizzata. Quali elementi ne rivelano la mano di un artista in quella fase della sua carriera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    Quali stati d'animo ed emozioni si fondono in "Aquis submersus"?

    In "Aquis submersus", un'atmosfera Mistico accompagna un'emozione Misterioso.

    Quali dimensioni e orientamento si raccomandano per una stampa di "Aquis submersus" di Max Ernst?

    Per una stampa di "Aquis submersus" di Max Ernst, si consiglia il formato Formato piccolo con orientamento Orientamento verticale.

    Quale stato d'animo esprime "Aquis submersus" di Max Ernst all'interno di Paesaggio onirico surrealista?

    All'interno del movimento Paesaggio onirico surrealista, "Aquis submersus" si distingue per il suo tono Misterioso.