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Guida alle opere degli studenti

Ecce Homo

Lovis Corinth, 1925

Nome Classe Data
Lovis Corinth, Ecce Homo (1925). Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Lovis Corinth originaluniqueart.com/it/artists/lovis-corinth_it/
Date dell'artista
1858 – 1925
Dipinto
1925
Tecnica e materiali
Oil On Canvas
Dimensioni originali
190 x 150 cm
Movimento
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.
Periodo
Modern
Artistic style
Impressionism and Expressionism
Influences
Naturalism, Impressionism, Expressionism
Notable elements or techniques
Chiaroscuro, crown of thorns, birds, horses
Subject or theme
Crucifixion of Jesus Christ

Copyright Quest'opera è di pubblico dominio. Lovis Corinth è morto nel 1925; il copyright scade 70 anni dopo la morte dell'artista, pertanto è terminato nel 1995.

Fonte: OriginalUniqueArt.com — consultato il 10 Ottobre 2026

Ecce Homo — Lovis Corinth Parte 1 · L'opera d'arte

Nel contesto

Ecce Homo — Lovis Corinth

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 190 × 150 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media. Le dimensioni dell'opera non consentono una rappresentazione in scala su questa pagina.

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 67 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 67 anni. L'artista è vissuto fino a 67. 210 delle 219 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Lovis Corinth (1858–1925) ▲ quest'opera, 1925 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1905 Anni di attività principale: 1905–1922 Opere tarde: dal 1922

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: originaluniqueart.com/it/art/similar/lovis-corinth-ecce-homo-8XX9YX-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Putty #d9caad

    Tavolozza catalogata

    • #D9CAAD
    • #795543
    • #42251D
    • #AA9377

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Earthy La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Putty
    Intensità
    Balanced Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Statement Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Balanced Harmony L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Balanced Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Balanced Soft Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Lovis Corinth negli ultimi dodici mesi — 24 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 64,5%19.600 visite
    2. 2 Stati Uniti d'America 6,9%2.100 visite
    3. 3 Singapore 5,9%1.800 visite
    4. 4 Giappone 4,9%1.500 visite
    5. 5 Hong Kong 3,6%1.100 visite
    6. 6 Brasile 2,0%600 visite
    7. 7 Messico 2,0%600 visite
    8. 8 Francia 1,3%400 visite
    9. 9 Romania 1,3%400 visite
    10. 10 Austria 1,0%300 visite
    11. · 14 altri paesi 6,6%2.000 visite

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Lovis Corinth

    1. 1 Autoritratto con un bicchiere, 1907 2,4%900 visite
    2. 2 La tentazione di Sant'Antonio, 1897 2,4%900 visite
    3. 3 Nella Macello, 1893 1,6%600 visite
    4. 4 Wood near Dachau, 1893 1,6%600 visite
    5. 5 Ritratto del poeta Herbert Eulenberg, 1924 1,3%500 visite
    6. 6 Autoritratto con modella, 1903 1,3%500 visite
    7. 7 Risata Omerica, Prima Versione, 1909 1,3%500 visite
    8. 8 Diogenes, 1891 1,3%500 visite
    9. 9 Wilhelmine con il Pallone, 1915 1,3%500 visite
    10. 10 Female Nude, 1897 1,3%500 visite
    11. 11 Donna con Lilace in Serre, 1911 1,3%500 visite
    12. 12 Portrait of Dr. Arthur Rosin in a Chair, 1924 1,3%500 visite
    13. 13 untitled (1115) 1,3%500 visite
    14. 14 Delphinium, 1924 1,1%400 visite
    15. 15 Lago di Lucerna, Pomeriggio, 1924 1,1%400 visite
    16. 16 Large Self Portrait at the Walchensee, 1924 1,1%400 visite
    17. 17 Ecce Homo, 1925 quest'opera 1,1%400 visite
    18. 18 Nudo femminile sdraiato, 1907 1,1%400 visite
    19. 19 I bovini sacrificati, 1896 1,1%400 visite
    20. 20 Paesaggio Tirolo con Ponte, 1913 1,1%400 visite

    Insieme, queste opere hanno attirato il 27,4% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 358 opere di questo artista, di cui 179 sono state visualizzate almeno una volta. Questo dipinto occupa la 17 posizione, con il 1,1% di tale attenzione (400 visite). Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Fonte: OriginalUniqueArt.com — consultato il 10 Ottobre 2026

    Ecce Homo — Lovis Corinth Parte 2 · Dettagli dell'opera

    Informazioni sull'opera

    Ecce Homo — Lovis Corinth

    A Vision of Suffering and Grace: Lovis Corinth’s Ecce Homo

    In the profound depths of 1925, a year that marked both a creative zenith and the final chapter for the German master Lovis Corinth, there emerged a work of staggering emotional intensity: Ecce Homo. This oil on canvas masterpiece, currently housed within the prestigious Kunstmuseum Basel, serves as a visceral window into one of history's most poignant moments. The painting captures the biblical moment of "Behold the Man," presenting a scene that transcends mere religious iconography to touch upon the universal essence of human vulnerability and resilience. Through his masterful command of the medium, Corinth invites the viewer into a space where the divine and the mortal collide under a heavy, atmospheric sky.

    The composition is a masterclass in dramatic tension, centered around the figure of Jesus Christ, whose presence dominates the canvas with a quiet yet overwhelming gravity. Adorned with the crown of thorns, he stands flanked by two other figures, creating a triangular stability that is paradoxically disrupted by the raw, expressive energy of the brushwork. Corinth utilizes chiaroscuro—the dramatic interplay of light and shadow—to sculpt the forms of the men, lending them a sculptural weight that feels almost tangible. This technique does more than create depth; it directs the eye through a landscape of sorrow, where the stark highlights on the central figure’s face contrast sharply with the encroaching darkness, mirroring the spiritual struggle at the heart of the narrative.

    Beyond the human drama, Corinth weaves subtle layers of symbolism into the periphery of the scene to enhance its dynamic movement. In the background, the presence of two horses and the delicate silhouettes of three birds drifting in the sky introduce a sense of life continuing amidst the tragedy. These elements provide a breath of naturalism that prevents the painting from becoming purely a study of grief, instead grounding the crucifixion in a living, breathing world. The artist’s ability to synthesize the structured traditions of Impressionism with the raw, emotive power of Expressionism allows the background to pulse with an almost restless energy, ensuring that every inch of the 190 x 150 cm canvas vibrates with life.

    For the discerning collector or interior designer, a reproduction of Ecce Homo offers more than just a decorative element; it provides a profound focal point for any curated space. The painting’s rich textures and somber palette make it an ideal centerpiece for rooms designed to evoke contemplation, sophistication, and depth. Whether placed in a quiet study or a grand gallery-style living area, the work commands attention through its historical significance and its ability to stir the soul. Owning a high-quality hand-painted reproduction allows one to bring the heavy, transformative atmosphere of Corinth’s late period into the modern home, serving as a timeless reminder of the beauty found within the most profound human struggles.

    Fonte: OriginalUniqueArt.com — consultato il 10 Ottobre 2026

    Ecce Homo — Lovis Corinth Parte 3 · Informazioni sull'opera

    Artista e museo

    Artista

    Lovis Corinth

    Nato a Tauwade, Paesi Bassi

    Primi anni e formazione

    Lovis Corinth, nato Franz Heinrich Louis il 21 luglio 1858 a Tapiau, in Prussia, fu un artista e scrittore tedesco la cui opera matura come pittore e incisore realizzò una sintesi di impressionismo ed espressionismo. La prima parte della vita di Corinth fu segnata dal suo talento per il disegno, che lo portò a studiare pittura all'Accademia di Königsberg nel 1876.

    Sviluppo artistico

    Lo sviluppo artistico di Corinth fu influenzato da diverse figure e movimenti chiave:

    I primi lavori di Lovis Corinth erano caratterizzati da un approccio naturalistico, incoraggiato dal suo istruttore Otto Günther.

    Studiò sotto Ludwig von Löfftz all'Accademia di Belle Arti di Monaco, che enfatizzava l'attenta osservazione dei colori e dei valori.

    Corinth fu anche influenzato da Courbet e dalla Scuola Barbizon, così come dalle opere di Rubens durante il suo periodo ad Anversa.

    Opere notevoli e stile

    Alcune delle opere più importanti di Corinth includono:

    Nella Macello (78 x 89 cm, Staatsgalerie di Stoccarda, Germania), che mette in mostra il suo uso dell'olio su tela.

    Autoritratto (47 x 53 cm, Kunsthalle di Brema, Germania), che dimostra la sua abilità nel disegno.

    Semi-nuda femminile con cappello (283 x 383 cm, Kunstpalast, Düsseldorf, Germania), che evidenzia il suo uso della matita.

    Eredità e vita successiva

    La vita successiva di Corinth fu segnata dalla sua presidenza della Secessione berlinese dal 1915 al 1925. Pubblicò anche numerosi saggi sulla storia dell'arte, tra cui "Das Erlenen der Malerei" ("Sull'apprendimento della pittura") nel 1908. Corinth morì il 17 luglio 1925, dopo un ictus nel 1911 che lo aveva parzialmente paralizzato.

    Link chiave:

    Visualizza la pagina dell'artista Lovis Corinth su AllPaintingsStore

    Leggi di più su Lovis Corinth su Wikipedia

    Visualizza "Nella Macello" di Lovis Corinth su AllPaintingsStore

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Ecce Homo

    originaluniqueart.com/it/art/download/lovis-corinth-ecce-homo-8XX9YX-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Corinth, Lovis. Ecce Homo. 1925, https://originaluniqueart.com/it/art/lovis-corinth-ecce-homo-8XX9YX-en/
    APA
    Corinth, Lovis (1925). Ecce Homo [Painting]. https://originaluniqueart.com/it/art/lovis-corinth-ecce-homo-8XX9YX-en/
    Chicago
    Lovis Corinth. Ecce Homo. 1925. https://originaluniqueart.com/it/art/lovis-corinth-ecce-homo-8XX9YX-en/
    Harvard
    Corinth, Lovis (1925) Ecce Homo. Available at: https://originaluniqueart.com/it/art/lovis-corinth-ecce-homo-8XX9YX-en/

    Fonte: OriginalUniqueArt.com — consultato il 10 Ottobre 2026

    Ecce Homo — Lovis Corinth Parte 4 · Artista e museo

    Un dettaglio ravvicinato

    Ecce Homo — Lovis Corinth

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: crucifixion, jesus christ, crown of thorns. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi Nella Macello (1893), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Expressionism: Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness. Dove si può osservare questo elemento in quest'opera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Fonte: OriginalUniqueArt.com — consultato il 10 Ottobre 2026

    Ecce Homo — Lovis Corinth Parte 5 · Guarda da vicino

    Domande e risposte

    Quanti anni aveva Lovis Corinth quando è stata creata "Ecce Homo"?

    Quando "Ecce Homo" fu creata nel 1925, Lovis Corinth - nato nel 1858 - aveva 67 anni.

    In che modo il soggetto di "Ecce Homo" si relaziona ai temi abituali di Lovis Corinth?

    I temi ricorrenti di Lovis Corinth includono impressionism and expressionism, crucifixion of jesus christ, religious themes, late expressive style, synthesis of styles; "Ecce Homo" si concentra su crucifixion, jesus christ, crown of thorns, religious art, biblical scene, chiaroscuro.

    Quale origine nazionale si cela dietro il Expressionism di "Ecce Homo"?

    "Ecce Homo" è stata creata da Lovis Corinth, nato in Paesi Bassi, nell'ambito del movimento Expressionism. L'origine dell'artista lega l'opera al Expressionism così come praticato dagli artisti di Paesi Bassi.