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Guida alle opere degli studenti

Lattine di Ale

Nome Classe Data

Jasper Johns, Lattine di Ale (1964). Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Jasper Johns originaluniqueart.com/it/artists/jasper-johns_it/
Date dell'artista
1930 –
Dipinto
1964
Tecnica e materiali
Litografia Drawn in grease on stone and printed on the principle that grease and water refuse to mix.
Movimento
Pop Art Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall.
Anno
1964
Influenze
Duchamp
Movimento
Pop & Astratto
Stile artistico
Immaginario iconico

Nel contesto

Lattine di Ale — Jasper Johns

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960
  5. 1970
  6. 1980

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo, calcolando lo 0 dalla nascita.

Dipinto all'età di 34 anni. 9 delle 11 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

▲ quest'opera, 1964 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1955 Anni di attività principale: 1955–1959 Opere tarde: dal 1959

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

  • Bandiera originaluniqueart.com/it/art/jasper-johns-bandiera-8XYBJH-it/
  • False Start, 1959 originaluniqueart.com/it/art/jasper-johns-false-start-8XYBHJ-it/
  • Termometro, 1959 originaluniqueart.com/it/art/jasper-johns-termometro-ae3mv7-it/

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: originaluniqueart.com/it/art/similar/jasper-johns-lattine-di-ale-8xybjg-it/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Bronzo dorato #c9aa3f

    Tavolozza catalogata

    • #C9AA3F
    • #F8F1DA
    • #3E320A
    • #85641E

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Toni neutri La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Bronzo dorato
    Intensità
    Vivido Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Dichiarazione Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Tavolozza unitaria L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Brillante Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Saturazione morbida e bilanciata Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Jasper Johns negli ultimi dodici mesi — 22 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 29,0%4.200 visits
    2. 2 Stati Uniti d'America 20,0%2.900 visits
    3. 3 Francia 15,9%2.300 visits
    4. 4 Germania 5,5%800 visits
    5. 5 Italia 4,8%700 visits
    6. 6 Colombia 2,8%400 visits
    7. 7 Spagna 2,8%400 visits
    8. 8 Regno Unito 2,8%400 visits
    9. 9 Argentina 2,1%300 visits
    10. 10 Qatar 2,1%300 visits
    11. · 12 altri paesi 12,2%1.800 visits

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Jasper Johns

    1. 1 Mappa 12,8%3.300 visits
    2. 2 False Start, 1959 11,6%3.000 visits
    3. 3 Termometro, 1959 11,6%3.000 visits
    4. 4 Numero e Alfabeto 7,4%1.900 visits
    5. 5 Bandiera 6,2%1.600 visits
    6. 6 Danzatrici su un Piano 4,3%1.100 visits
    7. 7 Bersaglio con calchi in gesso, 1955 3,9%1.000 visits
    8. 8 da 0 a 9 3,9%1.000 visits
    9. 9 Cerchio dispositivo 3,5%900 visits
    10. 10 Alfabeti grigi 2,7%700 visits
    11. 11 Targeta Verde 2,7%700 visits
    12. 12 Numeri in Colore 2,3%600 visits
    13. 13 Lattine di Ale, 1964 quest'opera 1,9%500 visits
    14. 14 Bersaglio, 1958 1,9%500 visits
    15. 15 Il Target Verde 1,9%500 visits
    16. 16 Profumo 1,6%400 visits
    17. 17 Bandiera Bianca, 1955 1,2%300 visits
    18. 18 Bandiera sopra il Bianco con Collage, 1955 1,2%300 visits
    19. 19 Ordine e Disordine 1,2%300 visits
    20. 20 Dispositivo 1,2%300 visits

    Insieme, queste opere hanno attirato il 85,0% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 58 opere di questo artista, di cui 47 sono state visualizzate almeno una volta. This painting ranks 13 of them, with 1,9% of that attention (500 visits). Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Informazioni sull'opera

    Lattine di Ale — Jasper Johns

    Note sull'opera

    Redatto per questa guida sulla base di fonti pubblicate. La scheda del catalogo è consultabile nella prima parte di questa guida.

    Artista
    Jasper Johns
    Collocazione
    Collezione MoMA
    Elementi notevoli
    Illusione di piattezza
    Soggetto o tema
    Lattine di birra
    Tecnica
    Litografia
    Titolo
    Ale Cans

    Il potere silenzioso dell'ordinario

    L'Ale Cans di Jasper Johns (1964) non è una dichiarazione grandiosa; non è un'esplosione rivoluzionaria di colore o di forma. Al contrario, la sua forza risiede nella rappresentazione ingannevolmente semplice di due lattine di Ballantine Ale impilate l'una sull'altra. Eppure, all'interno di questo soggetto apparentemente banale, si cela un'esplorazione profonda della percezione, della rappresentazione e della natura stessa dell'arte. Johns, figura cruciale nel ponte tra l'Espressionismo Astratto e la Pop Art, non era interessato a replicare semplicemente la realtà; era affascinato da come noi la vediamo, e da come quell'esperienza visiva possa essere tradotta in un'immagine duratura.

    Un dialogo con Duchamp e il Readymade

    Per apprezzare appieno Ale Cans, è fondamentale comprenderne il contesto all'interno dello sviluppo artistico di Johns. Egli fu profondamente influenzato dal concetto di “readymade” di Marcel Duchamp: oggetti ordinari, prodotti in serie, elevati allo status di arte semplicemente attraverso la selezione e la dichiarazione dell'artista. Johns non trasformò le lattine in qualcosa di completamente nuovo; le rese meticolosamente, quasi ossessivamente, come se cercasse di catturarne l'essenza. Questo richiama l'approccio di Duchamp: prendere il familiare e presentarlo in un modo che ci costringe a riconsiderarne il significato. L'opera è una risposta diretta all'idea di nobilitare il comune, sfidando le nozioni tradizionali di valore artistico.

    La litografia stessa, prodotta dalla Universal Limited Art Editions (ULAE), dice molto su questo processo. La ULAE era rinomata per la sua stampa di alta qualità e per il suo approccio collaborativo con artisti come Johns, che lavorava a stretto contatto con i stampatori per ottenere gli effetti desiderati. La cura nella stratificazione dell'inchiostro, le sottili variazioni di tono e l'inclusione deliberata di linee nere scarabocchiate contribuiscono tutti a un senso di meticolosità e controllo, in netto contrasto con la natura apparentemente senza sforzo degli oggetti quotidiani.

    L'illusione della profondità e la piattezza della stampa

    Uno degli aspetti più sorprendenti di Ale Cans è la sua inquietante giustapposizione tra realismo e astrazione. Le lattine appaiono tridimensionali, rese con attenta attenzione ai dettagli: le etichette, la lucentezza metallica, persino le sottili ombre proiettate dal tavolo. Tuttavia, questa illusione viene immediatamente minata dallo sfondo nero e netto, che è chiaramente piatto. Ciò crea una tensione tra la realtà percepita degli oggetti e l'inerente piattezza del mezzo stampato. Johns sfrutta deliberatamente questa contraddizione, costringendo lo spettatore a confrontarsi con i limiti della rappresentazione e l'artificiosità dell'immagine.

    Deborah Wye, nella sua analisi per Artists and Prints, osserva che: “Un intervallo di diversi mesi separò l'esecuzione delle prime sei pietre dalla settima, il delicato bordo in nero. L'importanza di questa linea interrotta non deve essere sottovalutata, poiché separa e unisce simultaneamente l'immagine e la piattezza della carta.” Questa interruzione deliberata evidenzia l'impegno consapevole di Johns con il processo di stampa: non stava semplicemente copiando un oggetto; stava attivamente plasmando la sua rappresentazione entro i vincoli del medium.

    Simbolismo e paesaggio americano

    Oltre alle sue qualità formali, Ale Cans porta con sé un sottile peso simbolico. Le lattine stesse sono icone immediatamente riconoscibili della cultura dei consumi americana: un simbolo onnipresente di svago e ristoro. L'uso ripetuto di questa immagine da parte di Johns nel corso della sua carriera riflette il suo interesse più ampio nell'esplorare l'iconografia americana e i modi in cui gli oggetti quotidiani plasmano la nostra comprensione dell'identità nazionale. L'opera può essere vista come una meditazione sulla relazione tra arte, commercio e il paesaggio visivo dell'America del dopoguerra.

    Le riproduzioni di Ale Cans offrono un'opportunità unica per apprezzare la tecnica magistrale di Johns e le sue profonde intuizioni sulla natura della rappresentazione. Una riproduzione dipinta a mano cattura non solo l'immagine stessa, ma anche le scelte deliberate dell'artista, permettendo agli spettatori di connettersi con l'opera su un livello più profondo.

    Artista e museo

    Artista

    Jasper Johns

    Nato a Augusta, Stati Uniti d'America

    Jasper Johns: Un Pioniere dell'Arte Pop

    Nato ad Augusta, in Georgia, nel 1930, Jasper Johns è un influente artista americano rinomato per le sue opere innovative e provocatorie che hanno ridefinito l’arte moderna. La sua carriera si estende su decenni, segnata da una costante esplorazione della forma, del simbolismo e della natura stessa della rappresentazione.

    Primi Anni di Vita ed Educazione

    Johns ha vissuto un'infanzia difficile a seguito del divorzio dei suoi genitori. Ha frequentato diverse scuole prima di studiare alla University of South Carolina per tre semestri nel 1948-1949. Poi, si è trasferito a New York City nel 1949, dove ha studiato brevemente alla Parsons School of Design e successivamente prestato servizio nell'esercito statunitense durante la guerra di Corea. Questo periodo ha avuto un impatto significativo sul suo sviluppo artistico.

    Sviluppo Artistico e Influenze

    Inizialmente influenzato dall’Espressionismo Astratto, Johns ha presto iniziato a divergere dal suo approccio puramente non rappresentativo. Ha cercato una nuova lingua visiva che incorporasse immagini riconoscibili, sfidando le norme estetiche dominanti del tempo. Tra le influenze principali:

    Marcel Duchamp: I suoi readymade e la sua messa in discussione delle convenzioni artistiche sono stati particolarmente impattanti.

    Espressionismo Astratto: L'enfasi sul gesto e sulla materialità ha informato le sue tecniche iniziali.

    Oggetti di uso quotidiano e cultura americana: Simboli comuni come bandiere, bersagli, mappe e numeri sono diventati centrali nel suo lavoro.

    Opere Principali e Stile Artistico

    Lo stile artistico di Johns è caratterizzato da audacia, semplicità, ironia e un'ambiguità deliberata. Spesso ha impiegato tecniche come l’encaustica (pigmento mescolato con cera calda) e il collage, creando superfici testurizzate che aggiungevano strati di significato alle sue opere.

    Bandiera (1954-55): Forse la sua opera più iconica, questo dipinto raffigura la bandiera americana in uno stile semi-astratto. Non è una semplice rappresentazione, ma un'esplorazione del simbolismo e dell’identità nazionale.

    Bersaglio (1958): Una serie che esplora il bersaglio sia come oggetto che come simbolo, mettendo in discussione la percezione e il significato.

    Mappa (1961): Questo lavoro utilizza mappe degli Stati Uniti, frammentate e sovrapposte, per esplorare temi di geografia, identità e rappresentazione.

    Inizio Falso (1959): Una composizione complessa che presenta numeri e colori, dimostrando l'esperimento di Johns con il linguaggio e i codici visivi.

    Bandiera Bianca (1955): Un’altra iconica bandiera dipinta, questa volta interamente bianca, che solleva interrogativi sull'assenza e sul significato.

    Significato Storico ed Eredità

    Jasper Johns ha svolto un ruolo cruciale nella transizione dall’Espressionismo Astratto all’arte Pop. Il suo uso di immagini riconoscibili ha messo in discussione l'idea che l'arte dovesse essere puramente astratta o espressiva emotivamente. Ha aperto la strada a una nuova generazione di artisti che hanno abbracciato la cultura popolare e gli oggetti quotidiani come soggetto.

    La sua influenza può essere vista nel lavoro di:

    Andy Warhol

    Roy Lichtenstein

    Robert Rauschenberg (con cui ha avuto un significativo partenariato artistico)

    Collezioni e Mostre

    Le opere di Johns sono conservate in importanti collezioni museali in tutto il mondo, tra cui:

    Museum of Modern Art (MoMA), New York

    Whitney Museum of American Art, New York

    Metropolitan Museum of Art, New York

    Tate Modern, Londra

    È stato il soggetto di numerose mostre personali nel corso della sua carriera e continua a essere una figura rispettata e influente nel mondo dell'arte.

    Carriera Continua

    Jasper Johns rimane attivo oggi. La sua continua esplorazione dei confini artistici e il suo impatto duraturo sull’arte contemporanea consolidano la sua posizione come uno degli artisti più importanti del XX e XXI secolo.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Lattine di Ale

    originaluniqueart.com/it/art/download/jasper-johns-lattine-di-ale-8xybjg-it/

    Cita quest'opera

    MLA
    Johns, Jasper. Lattine di Ale. 1964, https://originaluniqueart.com/it/art/jasper-johns-lattine-di-ale-8xybjg-it/
    APA
    Johns, Jasper (1964). Lattine di Ale [Painting]. https://originaluniqueart.com/it/art/jasper-johns-lattine-di-ale-8xybjg-it/
    Chicago
    Jasper Johns. Lattine di Ale. 1964. https://originaluniqueart.com/it/art/jasper-johns-lattine-di-ale-8xybjg-it/
    Harvard
    Johns, Jasper (1964) Lattine di Ale. Available at: https://originaluniqueart.com/it/art/jasper-johns-lattine-di-ale-8xybjg-it/

    Un dettaglio ravvicinato

    Lattine di Ale — Jasper Johns

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: lattine, birra, ballantine. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi Bandiera, poco prima in questa guida. Indica due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Pop Art: Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall. Dove si può osservare questo elemento in quest'opera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Quiz d'arte

    Lattine di Ale — Jasper Johns

    Quanto conosci quest'opera d'arte?

    Seleziona una risposta per ciascuna delle 5 domande riportate di seguito. Ciascuna presenta esattamente una risposta corretta.

    1. 1. Qual è il soggetto principale raffigurato in ‘Ale Cans’ di Jasper Johns?

      • A Un ritratto di un famoso birraio.
      • B Due lattine di Ballantine Ale.
      • C Una scena paesaggistica astratta.
    2. 2. In quale anno è stata creata l'opera ‘Ale Cans’ di Jasper Johns?

      • A 1954
      • B 1964
      • C 1970
    3. 3. La litografia ‘Ale Cans’ è associata a quale movimento artistico?

      • A Espressionismo Astratto
      • B Pop Art
      • C Cubismo
    4. 4. Quale tecnica ha impiegato principalmente Jasper Johns per creare ‘Ale Cans’?

      • A Pittura a olio
      • B Litografia
      • C Scultura
    5. 5. L'immagine di ‘Ale Cans’ utilizza un elemento visivo specifico per creare tensione e ambiguità. Qual è questo elemento?

      • A Una tavolozza di colori vivaci.
      • B Una linea interrotta al bordo dell'immagine
      • C Chiaroscuro e prospettiva dettagliati.

    Il mio punteggio: ____ su 5

    Chiave di correzione — per l'insegnante

    Questo darà inizio a una nuova pagina stampata, che può quindi essere semplicemente omessa dalle copie.

    1B · 2B · 3B · 4B · 5B

    Verifica ogni risposta confrontandola con la scheda del catalogo di questo dipinto

    Domande e risposte

    "Lattine di Ale" di Jasper Johns è un'opera dai toni chiari o scuri?

    La luminosità di "Lattine di Ale" di Jasper Johns è registrata come brillante, con una luminanza di Luminoso.

    A quale movimento e a quale epoca appartiene "Lattine di Ale" di Jasper Johns?

    "Lattine di Ale" appartiene al movimento Pop Art, e il suo autore ha operato nell'epoca Età Moderna.

    Dove posso trovare opere d'arte simili a "Lattine di Ale" di Jasper Johns?

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