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Guida alle opere degli studenti

Al tramonto XVI

Nome Classe Data

Georges Braque, Al tramonto XVI (1958). Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Georges Braque originaluniqueart.com/it/artists/georges-braque_it/
Date dell'artista
1882 – 1963
Dipinto
1958
Tecnica e materiali
Litografia Drawn in grease on stone and printed on the principle that grease and water refuse to mix.
Dimensioni originali
45 x 68 cm
Movimento
Cubist Expressionism Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface.
Periodo
Età Moderna
Artistic style
Cubismo
Influences
Pablo Picasso
Notable elements or techniques
Riduzione delle forme essenziali; Uso del colore espressivo.
Subject or theme
Tramonto; Volo di uccello

Nel contesto

Al tramonto XVI — Georges Braque

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 45 × 68 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 81 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 76 anni. L'artista è vissuto fino a 81. 237 delle 250 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Georges Braque (1882–1963) ▲ quest'opera, 1958 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1910 Anni di attività principale: 1910–1937 Opere tarde: dal 1937

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: originaluniqueart.com/it/art/similar/georges-braque-al-tramonto-xvi-8XY44J-it/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Kaki #f8c255

    Tavolozza catalogata

    • #F8C255
    • #60544C
    • #F0523C
    • #282F33

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Scuri La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Kaki
    Intensità
    Vivido Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Dichiarazione Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Armonia equilibrata L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Equilibrata Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Presenza cromatica nitida Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Georges Braque negli ultimi dodici mesi — 59 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 44,4%36.300 visits
    2. 2 Germania 5,5%4.500 visits
    3. 3 Italia 4,8%3.900 visits
    4. 4 Stati Uniti d'America 3,8%3.100 visits
    5. 5 Brasile 3,3%2.700 visits
    6. 6 Corea del Sud 3,2%2.600 visits
    7. 7 Francia 3,1%2.500 visits
    8. 8 Argentina 2,8%2.300 visits
    9. 9 Messico 2,3%1.900 visits
    10. 10 Spagna 2,2%1.800 visits
    11. · 49 altri paesi 24,6%20.100 visits

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Georges Braque

    1. 1 Mandola, 1910 12,3%19.500 visits
    2. 2 Uomo con la Chitarra, 1914 9,2%14.600 visits
    3. 3 Violino e Tavolozza, 1910 4,7%7.500 visits
    4. 4 Case A L'estaque 4,1%6.400 visits
    5. 5 Donna che Legge, 1911 3,6%5.700 visits
    6. 6 Il Musicista, 1918 2,7%4.200 visits
    7. 7 Porto nella Normandia, 1909 2,2%3.400 visits
    8. 8 Il Golfo dei Lecques, 1906 1,6%2.500 visits
    9. 9 Natura morta con chitarra (Natura morta con mandolino), 1912 1,5%2.300 visits
    10. 10 Uomo con un violino, 1912 1,4%2.200 visits
    11. 11 Due Uccelli, 1955 1,0%1.600 visits
    12. 12 Natura morta con arpa e violino, 1912 1,0%1.600 visits
    13. 13 Case a L'Estaque, Kunstmuseum Bern, 1908 0,9%1.400 visits
    14. 14 Donna con la Chitarra, 1913 0,8%1.300 visits
    15. 15 Violino e candelabro, 1910 0,8%1.200 visits
    16. 16 Violino e brocca, Kunstmuseum Basel, 1910 0,8%1.200 visits
    17. 17 Un Tavolo Grigio 0,8%1.200 visits
    18. 18 Chitarra e natura morta su un camino, 1921 0,7%1.100 visits
    19. 19 Grandi alberi a Estaque, 1908 0,7%1.100 visits
    20. 79 Al tramonto XVI, 1958 quest'opera 0,2%300 visits

    Insieme, queste opere hanno attirato il 51,0% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 644 opere di questo artista, di cui 365 sono state visualizzate almeno una volta. This painting ranks 79 of them, with 0,2% of that attention (300 visits). Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Informazioni sull'opera

    Al tramonto XVI — Georges Braque

    Una Sinfonia di Crepuscolo e Forma

    Nelle profondità silenziose ed evocative di "Al tramonto, Uccello XVI" di Georges Braque, incontriamo un momento in cui i confini tra il mondo fisico e l'emozione astratta iniziano a dissolversi. Creata nel 1958, verso il crepuscolo della sua illustre carriera, questa litografia funge da profonda meditazione sul movimento e sull'atmosfera. Il soggetto—un uccello colto in pieno volo contro le sfumature sanguinanti di un sole calante—è molto più di un semplice studio naturalistico. È un'esplorazione della libertà e della natura effimera della luce. Mentre l'occhio dello spettatore segue l'ampia estensione delle ali dell'uccello, si percepisce un senso immediato di energia cinetica, una sensazione di volo attraverso un cielo che è simultaneamente carico di colore e leggero nello spirito. Per il collezionista esperto o l'interior designer, quest'opera offre un punto focale accattivante che porta un senso di movimento ritmico e grazia organica in qualsiasi spazio sofisticato.

    La maestria tecnica esibita in questo lavoro affonda le radici nell'uso esperto della litografia da parte di Braque, un mezzo che permette un livello di sottigliezza tonale spesso irraggiungibile nella pittura a olio tradizionale. Attraverso la meticolosa applicazione dell'inchiostro sulla pietra, Braque ottiene una gradazione di calore mozzafiato; gli arancioni vibranti e gli ambrati profondi del tramonto non si limitano a risiedere sulla carta, ma sembrano brillare dall'interno. L'artista impiega delicati tratteggi e reticoli per costruire la trama, creando un senso palpabile di profondità che trascina l'osservatore verso una distanza nebbiosa e atmosferica. Questa precisione permette un contrasto sorprendente tra la forma scura e in silhouette dell'uccello e lo sfondo luminoso, una dualità che rispecchia la tensione tra il mondo tangibile e il regno etereo della memoria e dei sogni.

    L'Eredità di una Visione Cubista

    Per comprendere la risonanza emotiva di "Al tramonto, Uccello XVI", bisogna guardare indietro al viaggio rivoluzionario di Georges Braque. Sebbene sia eternamente celebrato come uno dei principali architetti del Cubismo insieme a Pablo Picasso, quest'opera tarda rivela un artista che si era mosso oltre la frammentata e analitica decostruzione degli oggetti verso una sensibilità più fluida ed espressionista. Il rigore intellettuale dei suoi primi anni—lo smantellamento della prospettiva e l'interrogazione della forma—è qui maturato in una sintesi poetica. Egli non cerca più di scomporre il mondo, quanto piuttosto di catturarne l'essenza fondamentale attraverso il colore e il gesto. Questa evoluzione rende l'opera particolarmente affascinante per coloro che apprezzano l'arte capace di colmare il divario tra importanza storica e fascino estetico moderno.

    Oltre al suo splendore visivo, l'opera porta con sé un profondo peso simbolico. L'uccello, che vola in mezzo alla transizione dal giorno alla notte, funge da simbolo universale di trascendenza e del viaggio dell'anima attraverso i cicli della vita. Il tramonto stesso, periodo di splendido decadimento e inevitabile mutamento, invita a uno stato contemplativo, rendendolo una scelta ideale per spazi progettati per la riflessione, come biblioteche, angoli studio o serene aree lounge. Possedere una riproduzione di un tale capolavoro non significa semplicemente decorare una parete; significa invitare nella propria casa un frammento di storia dell'arte—un pezzo che continua a pulsare con la stessa energia creativa e indagine filosofica che ha definito l'alba dell'arte moderna.

    Artista e museo

    Artista

    Georges Braque

    Nato a Argenteuil, Francia

    **primi anni di vita e formazione**

    Georges Braque, un illustre pittore francese, collageur, disegnatore, stampatore e scultore, nacque il 13 maggio 1882 ad Argenteuil, Val-d'Oise. È cresciuto a Le Havre e inizialmente si è formato per diventare pittore di facciate e decoratore come suo padre e nonno. Tuttavia, le inclinazioni artistiche di Braque lo hanno portato a studiare pittura all’École des Beaux-Arts a Le Havre dal 1897 al 1899.

    **evoluzione artistica e fauvismo**

    Nel 1902, dopo aver completato il suo apprendistato con un decoratore a Parigi, Braque ha frequentato l'Académie Humbert fino al 1904. Questo periodo ha segnato la sua introduzione al fauvismo, uno stile caratterizzato da colori vivaci e risposte emotive. Influenzato dalle opere di Henri Matisse e André Derain, Braque ha adottato un approccio fauvista, come si può vedere nel suo dipinto La Pazienza (fauvismo, olio su tela).

    **contributo al cubismo**

    La collaborazione di Braque con Pablo Picasso dal 1908 al 1912 ha portato allo sviluppo del cubismo. Le loro opere cubiste analitiche, come Georges Braque: La Pazienza e Pablo Picasso: Clarinet(cubismo analitico, olio su tela), sono oggi considerate pietre miliari della storia dell'arte.

    **eredità e opere notevoli**

    * Le Case all’Éstaque: una testimonianza dell'uso innovativo di geometria e prospettiva simultanea da parte di Braque. La Pazienza(fauvismo, olio su tela): dimostra lo stile fauvista di Braque. Clarinet(cubismo analitico, olio su tela): un'opera cubista collaborativa con Picasso.

    **musei e collezioni**

    * Musée d’Orsay: presenta una vasta collezione di arte impressionista e post-impressionista, inclusi lavori di Braque. * Musée de l’Orangerie: espone una vasta gamma di opere d'arte, inclusi quelle di Braque e altri artisti notevoli.

    Scopri di più sulla vita e sull'opera di Georges Braque su AllPaintingsStore.com

    Esplora la collezione del Musée d’Orsay, che include opere di Braque e altri artisti, su Musée d'Orsay - Wikipedia

    Impara di più sul fauvismo e sulla sua influenza sullo sviluppo del cubismo con Fauvismo - movimento artistico su AllPaintingsStore.com

    **Lo stile innovativo di Georges Braque e la sua collaborazione con Pablo Picasso continuano a ispirare artisti e appassionati d'arte.**

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Al tramonto XVI

    originaluniqueart.com/it/art/download/georges-braque-al-tramonto-xvi-8XY44J-it/

    Cita quest'opera

    MLA
    Braque, Georges. Al tramonto XVI. 1958, https://originaluniqueart.com/it/art/georges-braque-al-tramonto-xvi-8XY44J-it/
    APA
    Braque, Georges (1958). Al tramonto XVI [Painting]. https://originaluniqueart.com/it/art/georges-braque-al-tramonto-xvi-8XY44J-it/
    Chicago
    Georges Braque. Al tramonto XVI. 1958. https://originaluniqueart.com/it/art/georges-braque-al-tramonto-xvi-8XY44J-it/
    Harvard
    Braque, Georges (1958) Al tramonto XVI. Available at: https://originaluniqueart.com/it/art/georges-braque-al-tramonto-xvi-8XY44J-it/

    Un dettaglio ravvicinato

    Al tramonto XVI — Georges Braque

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: bird, sunset, abstraction. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi Mandola (1910), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Cubist Expressionism: Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface. Dove si può osservare questo elemento in quest'opera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Quiz d'arte

    Al tramonto XVI — Georges Braque

    Quanto conosci quest'opera d'arte?

    Seleziona una risposta per ciascuna delle 5 domande riportate di seguito. Ciascuna presenta esattamente una risposta corretta.

    1. 1. Qual è lo stile artistico predominante nell’opera "At Sunset, Bird XVI"?

      • A Cubismo
      • B Impressionismo
      • C Espressionismo
    2. 2. In che anno Georges Braque ha creato questo dipinto?

      • A 1892
      • B 1905
      • C 1958
    3. 3. Qual è il materiale utilizzato per realizzare "At Sunset, Bird XVI"?

      • A Olio su tela
      • B Acrilico su carta
      • C Lithografia su carta
    4. 4. Il dipinto rappresenta un uccello con le ali spiegate nel cielo. Cosa suggerisce questa immagine?

      • A Una rappresentazione realista dell'uccello
      • B Un simbolo di libertà e movimento
      • C Una semplice osservazione della natura
    5. 5. Georges Braque è considerato uno dei pionieri dello sviluppo del Cubismo insieme a Pablo Picasso. Cosa caratterizza questo movimento artistico?

      • A L'utilizzo di colori vivaci e luminosi
      • B La semplificazione delle forme attraverso la prospettiva
      • C La frammentazione degli oggetti in piani sovrapposti

    Il mio punteggio: ____ su 5

    Chiave di correzione — per l'insegnante

    Questo darà inizio a una nuova pagina stampata, che può quindi essere semplicemente omessa dalle copie.

    1C · 2C · 3C · 4B · 5C

    Verifica ogni risposta confrontandola con la scheda del catalogo di questo dipinto

    Domande e risposte

    Cosa rappresenta "Al tramonto XVI" e quale atmosfera trasmette?

    "Al tramonto XVI" mostra bird, sunset, abstraction, flight, color palette, lithography, expressionism, e l'atmosfera che ne scaturisce è Sereno.

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    Il soggetto di "Al tramonto XVI" è coerente con i temi abituali di Georges Braque?

    Tra i temi ricorrenti di Georges Braque - cubist exploration, nature’s beauty, formal abstraction, braque’s legacy, sunset symbolism - "Al tramonto XVI" pone un particolare accento su bird, sunset, abstraction, flight, color palette, lithography, expressionism.