Carta

Guida alle opere degli studenti

Nude 4

Nome Classe Data

George Grosz, Nude 4. Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
George Grosz originaluniqueart.com/it/artists/george-grosz_it/
Date dell'artista
1893 – 1959
Movimento
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.

Nel contesto

Nude 4 — George Grosz

Quando potrebbe essere stata dipinta?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 66 al momento del decesso.

Shaded: la vita di George Grosz (1893–1959) ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1919 Anni di attività principale: 1919–1928 Opere tarde: dal 1928

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

L'anno esatto di questo disco non è disponibile nei nostri archivi: basandoti sulla vita dell'artista e sullo stile dell'opera, a quale decennio penseresti?

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: originaluniqueart.com/it/art/similar/george-grosz-nude-4-8LHVAY-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Bronze #d89046

    Tavolozza catalogata

    • #D89046
    • #825427
    • #DF9950
    • #AB7541

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Earthy La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Bronze
    Intensità
    Vivid Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Serene Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Unified Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Brilliant Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Vivid Color Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di George Grosz negli ultimi dodici mesi — 37 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 46,4%
    2. 2 Stati Uniti d'America 10,0%
    3. 3 Francia 7,9%
    4. 4 Spagna 5,0%
    5. 5 Italia 4,6%
    6. 6 Germania 4,2%
    7. 7 Giappone 3,3%
    8. 8 Brasile 2,1%
    9. 9 Paesi Bassi 1,7%
    10. 10 Grecia 1,3%
    11. · 27 altri paesi 13,5%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di George Grosz

    1. 1 I Pilastri della Società, 1926 35,9%
    2. 2 L'Eclissi del Sole, 1926 9,7%
    3. 3 La Città, 1917 4,8%
    4. 4 Caino o Hitler all'Inferno, 1944 3,2%
    5. 5 Explosion, 1917 2,3%
    6. 6 Erotic scene 2,3%
    7. 7 La fossa, 1946 2,1%
    8. 8 Café 1 1,9%
    9. 9 The Gray Day, 1921 1,1%
    10. 10 Suicidio, 1916 1,1%
    11. 11 The enemy of the rainbow, 1952 1,1%
    12. 12 Erotic scene 3 1,1%
    13. 13 L'Agitatore, 1928 1,0%
    14. 14 La sepoltura, 1918 1,0%
    15. 15 Germany a Winter's Tale, 1919 1,0%
    16. 16 Max Schmeling the Boxer, 1926 0,8%
    17. 17 Erotic scene 6 0,8%
    18. 18 The Communists and the falling currency rise 0,8%
    19. 19 La lezione (detta Lettera a un antisemita), 1935 0,6%
    20. 35 Nude 4 quest'opera 0,4%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 73,0% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 375 opere di questo artista, di cui 126 sono state visualizzate almeno una volta. Questo dipinto occupa la posizione 35 tra di essi, con il 0,4% di tale attenzione. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Artista e museo

    Artista

    George Grosz

    Nato a Berlino, Germania

    Primi anni e influenze

    George Grosz, nato Georg Ehrenfried Groß il 26 luglio 1893 a Berlino, Germania, crebbe in una famiglia luterana devota, con un padre proprietario di un pub. Dopo la morte del padre nel 1901, sua madre divenne responsabile della sala ufficiali degli ussari locali. La sua infanzia fu segnata da questa transizione e dall'inizio del suo percorso artistico sotto la guida di un pittore locale di nome Grot. Si dedicò allo studio meticoloso delle scene di bevute ed immaginarie battaglie di Eduard von Grützner, affinando le sue abilità attraverso la copia.

    Sviluppo Artistico e Formazione

    Grosz proseguì i suoi studi all'Accademia di Belle Arti di Dresda (1909-1911) e successivamente al College of Arts and Crafts di Berlino. Queste esperienze formative contribuirono a plasmare il suo stile artistico distintivo, influenzato da diverse correnti artistiche del tempo.

    Opere Principali e Stile

    La Fossa (Das Schicksal): Un'opera emblematica del dadaismo di Grosz, che rappresenta una visione caotica e critica della società tedesca.

    L’Agitatore: Un dipinto surrealista che fonde il caos dell'epoca con colori vivaci e un forte commento sociale.

    I Pilastri della Società: Una satira pungente della borghesia tedesca, caratterizzata da figure grottesche e deformate.

    Il Dottor Billig: Uno schizzo satirico che critica l'élite e la medicina con distorsione espressionista e un commento sociale tagliente.

    Lo stile di Grosz è riconoscibile per le sue caricature, spesso caratterizzate da immagini morbose e grottesche che simboleggiano le forze fasciste in Germania. La sua arte riflette una profonda critica sociale e politica, denunciando la corruzione e l'ipocrisia della società del suo tempo.

    Esilio negli Stati Uniti e Eredità

    Nel 1933, Grosz emigrò negli Stati Uniti, diventando cittadino naturalizzato nel 1938. Insegnò alla Art Students League of New York e continuò a esporre le sue opere fino al suo ritorno a Berlino, dove morì il 6 luglio 1959. La sua eredità continua ad essere celebrata attraverso le sue opere, che si trovano in numerosi musei in Germania e nel mondo. Grosz è ricordato come un artista coraggioso e innovativo, capace di esprimere con forza e originalità la sua visione critica della realtà.

    Appartenenza a Movimenti Artistici

    Dadaismo: Grosz fu una figura chiave nel movimento Dada berlinese, condividendone l'atteggiamento iconoclasta e il rifiuto delle convenzioni artistiche tradizionali.

    Nuova Oggettività (Neue Sachlichkeit): Successivamente aderì al movimento della Nuova Oggettività, che si caratterizzava per una rappresentazione realistica e critica della società tedesca del dopoguerra.

    Collezioni Museali

    Le opere di Grosz sono esposte in importanti musei, tra cui:

    Kunstsammlungen und Museen Augsburg

    Kunsthalle Bielefeld

    Peggy Guggenheim Collection (Venezia)

    Whitney Museum of American Art (New York)

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Nude 4

    originaluniqueart.com/it/art/download/george-grosz-nude-4-8LHVAY-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Grosz, George. Nude 4. n.d., https://originaluniqueart.com/it/art/george-grosz-nude-4-8LHVAY-en/
    APA
    Grosz, George (n.d.). Nude 4 [Painting]. https://originaluniqueart.com/it/art/george-grosz-nude-4-8LHVAY-en/
    Chicago
    George Grosz. Nude 4. n.d. https://originaluniqueart.com/it/art/george-grosz-nude-4-8LHVAY-en/
    Harvard
    Grosz, George (n.d.) Nude 4. Available at: https://originaluniqueart.com/it/art/george-grosz-nude-4-8LHVAY-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    Nude 4 — George Grosz

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: nude figure, contrasting lines, anatomical study. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi Caino o Hitler all'Inferno (1944), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Expressionism: Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness. Dove si può osservare questo elemento in quest'opera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    Chi è l'artista dietro "Nude 4"?

    L'artista che ha creato "Nude 4" è George Grosz. L'opera è catalogata sotto il nome di George Grosz.

    Qual è il colore dominante di "Nude 4" di George Grosz?

    Il colore dominante di "Nude 4" di George Grosz è Bronze (#d89046).

    In che modo "Nude 4" di George Grosz lega Expressionism al paese d'origine dell'artista?

    L'opera Expressionism "Nude 4" è stata realizzata da un artista nato in Germania.