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Guida alle opere degli studenti

Plum-blossom study

Nome Classe Data

Chen Hongshou, Plum-blossom study (1640), National Gallery of Victoria. Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Chen Hongshou originaluniqueart.com/it/artists/chen-hongshou_it/
Date dell'artista
1598 – 1652
Dipinto
1640
Dimensioni originali
129 x 55 cm
In corso presso
National Gallery of Victoria originaluniqueart.com/it/museums/national-gallery-of-victoria-melbourne_it/

Nel contesto

Plum-blossom study — Chen Hongshou

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 129 × 55 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1590
  2. 1600
  3. 1610
  4. 1620
  5. 1630
  6. 1640
  7. 1650

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 54 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 42 anni. L'artista è vissuto fino a 54. 9 delle 10 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Chen Hongshou (1598–1652) ▲ quest'opera, 1640 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1620 Anni di attività principale: 1620–1633 Opere tarde: dal 1633

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

  • Vase of Flowers originaluniqueart.com/it/art/chen-hongshou-vase-of-flowers-D2UEBL-en/
  • Tasting tea originaluniqueart.com/it/art/chen-hongshou-tasting-tea-AQR3LS-en/
  • Untitled (D2X2AS), 1620 originaluniqueart.com/it/art/chen-hongshou-untitled-d2x2as-D2X2AS-en/

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: originaluniqueart.com/it/art/similar/chen-hongshou-plum-blossom-study-D4375V-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Putty #d9c5a9

    Tavolozza catalogata

    • #D9C5A9
    • #796B5A
    • #AF9E87
    • #3C3329

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Neutrals La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Putty
    Intensità
    Balanced Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Serene Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Unified Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Brilliant Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Subtle Color Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Chen Hongshou negli ultimi dodici mesi — 5 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 60,0%900 visits
    2. 2 Singapore 13,3%200 visits
    3. 3 Stati Uniti d'America 13,3%200 visits
    4. 4 Regno Unito 6,7%100 visits
    5. 5 Hong Kong 6,7%100 visits

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 11 opere più visualizzate di Chen Hongshou

    1. 1 Untitled (D2X2AS), 1620 20,0%300 visits
    2. 2 Plum-blossom study, 1640 quest'opera 13,3%200 visits
    3. 3 Tasting tea 13,3%200 visits
    4. 4 Figures, flowers, and landscapes, 1627 6,7%100 visits
    5. 5 Landscapes, Figures, and Flowers, 1618 6,7%100 visits
    6. 6 Scholar-recluse in blue-green landscape, 1633 6,7%100 visits
    7. 7 SEVEN SAGES OF THE BAMBOO GROVE 6,7%100 visits
    8. 8 明 清 陳洪綬 準提佛母法像圖 軸 Bodhisattva Guanyin in the Form of the Buddha Mother, 1620 6,7%100 visits
    9. 9 ORIOLE AND DAISIES 6,7%100 visits
    10. 10 FIGURES 6,7%100 visits
    11. 11 SEEKING INSPIRATION 6,7%100 visits

    Insieme, queste opere hanno attirato il 100,0% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 24 opere di questo artista, di cui 11 sono state visualizzate almeno una volta. This painting ranks 2 of them, with 13,3% of that attention (200 visits). Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Informazioni sull'opera

    Plum-blossom study — Chen Hongshou

    Calligraphy, the art of handwriting, is regarded in China as the highest form of visual art. Its artistic and expressive qualities are independent of the meanings of the written words. This piece of calligraphy is in the form of a poem; a seven character quatrain written in four columns of semi-cursive script, read from right to left, top to bottom. The poem which was composed by Chen and written for a friend can be translated as follows:The Plum blossom study is crowded by chariots of war,I have already lost my home but my uncle has a house;In dreams, I go to the plum-blossoms and wake up in the studyBut thick frost and light snow have finished the blossoming plums. The poem is followed by the artist’s signature and inscription: ‘Hongshou wrote this for the appreciation of Erfu, elder brother in poetry’ and two artist’s seals. The poem is autobiographical and has political undertones. Chen speaks of the devastation brought about by war. Symbols of nature and literary puns are used to express different levels of meaning. The plum blossom, mentioned three times in the poem, symbolises the strength to survive under harsh conditions, as it has the power to regenerate itself. After surviving the cold winter, the prunus is the first tree to bloom in early spring, often before the snow has melted. Frost and snow are here used to signify the hostile elements that prematurely destroyed blossoming plums. The last character hua , meaning `blossoms’ in `mei (plum) hua (blossoms)’, also means `China or Chinese civilisation’. By implication, like the plum blossom, China will survive the foreign rule of the Manchu barbarians, in spite of the hostile elements of snow and frost, and will regenerate. In the semi-cursive style of calligraphy, Chen expresses his inner anguish with elegance and restraint. The character can (reading from right to left, second character from the bottom of the third row), meaning `remnant, remaining or light’, is written in soft, light ink, in almost one continuous brushstroke. The brushstrokes and tonal textures of ink are evocative of the resonance of the life force (qi in Chinese, pronounced `chee’) of nature, and the spontaneous movement of the brush reflects the natural flow of the artist’s life energy.Text by Dr Mae Anna Pang © National Gallery of Victoria, Australia

    Artista e museo

    Artista

    Chen Hongshou

    Nato a Zhuji, Cina

    infanzia e sviluppo artistico

    chen hongshou, un eminente pittore cinese, nacque nel 1598 a zhuji, nella provincia dello zhejiang, durante la tarda dinastia ming. il suo nome d'arte era zhanghou (章侯), e utilizzava diversi pseudonimi tra cui laolian (老莲), fuchi (弗迆), yunmenseng (云门僧), huichi (悔迆), chiheshang (迆和尚) e huiseng (悔僧). sotto la guida del maestro lan ying, chen affinò la sua maestria nella pittura di figure umane singolari, paesaggi e arte floreale e degli uccelli, utilizzando un tratto pieno e profondo unito a un uso preciso del colore.

    stile artistico e opere celebri

    lo stile unico di chen lo distinse nettamente dai suoi contemporanei. i suoi capolavori, "shui hu ye zi" (水浒叶子) e "bo gu ye zi", rappresentano rari esempi dell'eccellenza artistica delle dinastie ming e qing. queste opere dimostrano la sua straordinaria capacità di catturare l'essenza stessa dell'arte tradizionale cinese.

    collezioni museali e riconoscimento mondiale

    le opere di chen sono custodite in musei di tutto il mondo, tra cui:

    appreciating plums, museo provinciale del guangdong

    uomo che tiene un ganoderma lucidum

    un incontro elegante, museo di shanghai

    bere vino nel giardino, museo di shanghai

    paesaggio della valle dei pini, museo di shanghai

    tao yuanming, museo d'arte di honolulu

    l'eredità di chen va ben oltre la sua pittura; egli era esperto anche in calligrafia, poesia e prosa.

    esplora il mondo di chen hongshou su AllPaintingsStore.com

    immergiti nel mondo enigmatico di chen hongshou attraverso [https://AllPaintingsStore.com/@/chen-hongshou](https://AllPaintingsStore.com/@/chen-hongshou), dove potrai scoprire di più sulla sua vita, la sua arte e l'epoca in cui visse. AllPaintingsStore.com offre una vasta collezione di riproduzioni d'arte, inclusi i lavori di chen, permettendoti di portare un frammento di storia nella tua casa.

    visita /en/art/show/art-d3cl2x-en/ per un viaggio attraverso la storia dell'arte con l'ampia collezione di AllPaintingsStore.

    esplora la sezione dedicata all'arte medievale (xii-xv secolo) /en/art/show/medieval/ per ulteriori approfondimenti sull'evoluzione dell'arte.

    lasciati incantare dal mondo affascinante di chen hongshou e dal ricco patrimonio dell'arte cinese.

    Museo

    National Gallery of Victoria

    In mostra presso Melbourne, Australia

    La Galleria Nazionale di Victoria: Un Viaggio Attraverso il Tempo e le Culture

    Immersi nel cuore pulsante di Melbourne, in Australia, sorge la National Gallery of Victoria – un’istituzione che trascende la semplice funzione di museo per diventare un vero e proprio scrigno della memoria collettiva. Fondata nel 1861, durante l'entusiasmo del boom delle miniere d'oro, la NGV ha radici profonde nella volontà di creare un legame tangibile con il patrimonio artistico europeo, offrendo a una colonia in crescita un’ancora di riferimento e un’aspirazione alla cultura. Oggi, questa galleria si erge come un monumento all'evoluzione dell'identità australiana, un caleidoscopio di voci artistiche che abbraccia secoli e continenti, testimoniando la straordinaria capacità dell'arte di plasmare il destino di una nazione.

    La storia della NGV è intrinsecamente legata alla sua architettura. L’edificio internazionale, progettato dal geniale architetto Roy Grounds e successivamente arricchito dalla mano elegante di Mario Bellini, rappresenta un'esperienza sensoriale completa. Le sue ampie sale, illuminate da una luce naturale che inebria i colori e modella le forme, invitano a perdersi in un dialogo continuo con il passato. Accanto a questo capolavoro, il Ian Potter Centre: NGV Australia, con la sua struttura geometrica e l'uso sapiente del vetro, offre un contrasto dinamico, riflettendo l’impegno della galleria nel valorizzare sia il patrimonio internazionale che quello australiano. Questa dualità architettonica non è casuale; essa simboleggia la volontà di bilanciare l'ammirazione per le tradizioni europee con la celebrazione dell'originalità e dell'identità nazionale.

    Un Tesoro di Raccolte: Dalle Statue ai Colori del Mondo

    La collezione della NGV è un vero e proprio viaggio attraverso il tempo e lo spazio. Dai primi acquisti di gessi, surrogati delle opere custodite nelle grandi città europee, si passa all'acquisizione di dipinti di maestri britannici, italiani e internazionali, per poi abbracciare le sfumature dell’arte orientale, africana e oceanica. La galleria vanta una straordinaria concentrazione di capolavori che spaziano dal Rinascimento italiano alla contemporaneità, offrendo uno sguardo privilegiato sull'evoluzione del gusto e delle tecniche artistiche nel corso dei secoli. Tra i suoi tesori più preziosi si annoverano opere di Rembrandt, Rubens, Monet, Van Gogh, Picasso e molti altri, testimonianze della genialità umana e della sua capacità di esprimere emozioni e idee attraverso la bellezza.

    Un’attenzione particolare è riservata all'arte australiana. La NGV ha saputo costruire una collezione che celebra l’originalità e la diversità del talento locale, raccogliendo opere che documentano la transizione dall'insediamento coloniale alla nazione indipendente. Dalle introspezioni malinconiche di Hugh Ramsay, che catturano l'anima dell'Australia in divenire, alle luminose tavolozze di Rupert Charles Bunny, esaltate a Parigi, fino all’innovativa fotografia di Kusakabe Kimbei, la NGV omaggia le voci artistiche che hanno contribuito a definire l'identità australiana. La collezione include anche opere di artisti aborigeni, offrendo uno sguardo profondo sulle tradizioni e la cultura indigena.

    Mostre Ispiratrici e Dialoghi Attuali

    La NGV non si limita a esporre le sue collezioni; essa è un luogo vivo, in continua evoluzione. Le mostre temporanee sono un’occasione unica per approfondire temi specifici, esplorare nuove prospettive e confrontarsi con le sfide del presente. Negli ultimi anni, la galleria ha ospitato esposizioni che hanno affrontato questioni cruciali come l'arte indigena contemporanea, i ritratti di maestri australiani e le implicazioni sociali dell’arte. Attraverso queste iniziative, la NGV si conferma come un centro culturale dinamico e stimolante, capace di promuovere il dialogo e la riflessione critica.

    Un'Esperienza Olistica: Ben oltre le Mura

    La National Gallery of Victoria è molto più di una semplice galleria d’arte; è un luogo di incontro, di ispirazione e di scoperta. La sua missione va oltre la mera conservazione e esposizione delle opere, abbracciando un approccio olistico che coinvolge l'intera comunità. Attraverso programmi educativi, conferenze pubbliche e residenze artistiche, la NGV promuove l’accesso all’arte per tutti, indipendentemente dal background o dall’esperienza. Riconoscendo il ruolo dell’arte come elemento fondamentale della vita culturale, la galleria si impegna a creare un ambiente accogliente e stimolante, dove le persone possano connettersi con il passato, comprendere il presente e immaginare il futuro.

    Risorse Utili:

    Sito web ufficiale:

    https://www.ngv.vic.gov.au/

    Wikipedia:

    https://en.wikipedia.org/wiki/National_Gallery_of_Victoria

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Plum-blossom study

    originaluniqueart.com/it/art/download/chen-hongshou-plum-blossom-study-D4375V-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Hongshou, Chen. Plum-blossom study. 1640, National Gallery of Victoria. https://originaluniqueart.com/it/art/chen-hongshou-plum-blossom-study-D4375V-en/
    APA
    Hongshou, Chen (1640). Plum-blossom study [Painting]. National Gallery of Victoria. https://originaluniqueart.com/it/art/chen-hongshou-plum-blossom-study-D4375V-en/
    Chicago
    Chen Hongshou. Plum-blossom study. 1640. National Gallery of Victoria. https://originaluniqueart.com/it/art/chen-hongshou-plum-blossom-study-D4375V-en/
    Harvard
    Hongshou, Chen (1640) Plum-blossom study. National Gallery of Victoria. Available at: https://originaluniqueart.com/it/art/chen-hongshou-plum-blossom-study-D4375V-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    Plum-blossom study — Chen Hongshou

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Rivedi Vase of Flowers, poco prima in questa guida. Indica due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    4. Chen Hongshou aveva circa 42 anni quando quest'opera è stata realizzata. Quali elementi ne rivelano la mano di un artista in quella fase della sua carriera?
    5. Cosa potrebbe aver voluto trasmetterti l'artista?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    Dove posso acquistare una riproduzione dipinta a mano di "Plum-blossom study" di Chen Hongshou?

    "Plum-blossom study" è disponibile come una riproduzione a olio dipinta a mano su tela di lino. È possibile effettuare l'ordine nella pagina Riproduzione dipinta a mano, scegliendo tra diverse dimensioni.

    Qual è il formato di "Plum-blossom study"?

    "Plum-blossom study" di Chen Hongshou ha un formato Tall. Il formato descrive le proporzioni della composizione.

    Quale tonalità dominante caratterizza "Plum-blossom study" di Chen Hongshou?

    "Plum-blossom study" tende verso una tonalità Ochre to Sepia.