Frissítve: október 2026 · rangsorolva népszerűségi pontszámunk alapján (minden mű keresései, látogatásai és megrendelései alapján) · 1 344 mű Tsukioka Yoshitoshi alkotása a katalógusunkban
Röviden
Kingio Hideaki From Kaidai Hyaku Senso az a Tsukioka Yoshitoshi festmény, amely a legtöbb tekintetet felvonja. Ezután a tekintet Az Asakusa és Tokugawa Iemitsu a võriök fogadásával (1875) elemre irányul. A Tsukioka Yoshitoshi 1,344 műve közül a katalógusunkban megtalálható 100 legnépesebb alkotás, melyeket az év, a múzeum és az örökévalóságának okai kísérnek.
The print’s enduring fascination stems from its ability to capture not just a moment in time but also the very essence of human experience during a pivotal era. Its haunting imagery continues to resonate with viewers today, cementing Yoshitoshi's legacy as one of Japan’s most profound artistic voices.
Tsukioka Yoshitoshi 1882-es *Asakusa* című alkotása nem csupán egy utca jelenete; ez egy szívszorítóan őszinte, erőteljesen ábrázolt pillanat Japánban, amely a mélyégesi átalakulás szélén állt. Az Ukiyo-e stílusban készült 목판 인쇄물 nemcsak az Asakusa zűrbeli negyed fizikai megjelenését rögzíti, hanem a társadalom aggodalmait, reményeit és végül, a modernizáció gyorsaságának szomorú szépségét is. Yoshitoshi, aki a ukiyo-e hagyomány utolsó nagyszerű mestere volt, munkáiba páratlan érzékenységet és mély megértést helyezett – tulajdonságok,…
Tsukioka Yoshitoshi „Tokugawa Iemitsu a fejedeles udvarban” című alkotása, amely 1875-ben készült, túlmutat a puszta vizuális ábrázoláson; megtestesíti Japán aggodalmait és vágyait egy döntő pillanatban – a feudális uralom alkonyán és a modernizáció hajnalán. Színteremtő fahengypirintként készült alkotás az ukiyo-e csúcspontját példázza, összeссேகíthetetlen részletességgel és egy formalitásokkal, valamint súlyos kontemplációval teli hangulatot örökít meg. Ez több, mint egy királyi szertartás ábrázolása; ez egy ablak Edo Japán kulturális lelkébe.
Dynamic Depiction of Heroism and Mythology This captivating artwork vividly captures a dramatic moment of heroism and mythic confrontation, set against a dark, nocturnal backdrop illuminated by a crescent moon. The scene is filled with intense action, depicting legendary warriors engaged in a fierce battle that embodies themes of bravery, conflict, and divine justice. The central figures, clad in detailed armor and traditional garments, evoke a sense of movement and…
Moon Over The Waters At Daimotsu Bay is a significant woodblock print by the Japanese artist Yoshitoshi. This work belongs to his celebrated series, One Hundred Aspects of the Moon, also known as Tsuki hyakkei. Published between 1885 and 1892, the series represents a profound period in the artist's career, capturing a unique intersection of traditional aesthetics and the shifting social landscape of the Meiji era.
Tsukioka Yoshitoshi 1883-as alkotása, a „Uesugi Kenshin Nyudo Terutora csatarendbe vonulva”, túlmutat az egyszerű ábrázoláson; testbedősíti Japán szorongásait és vágyait a félegyező átmenet során a feudális uralomból a modernizáció felé. Ez a monumentális fahengatós nyomat nem csupán a katonai ügyesség dokumentuma, hanem egy gondosan megalkotott táblakép, amely tele van szimbolizmusszerű rétegekkel, és sokat mond arról, milyen pszichológiai állapotban volt az korszak.
Tsukioka Yoshitoshi’s “Komori No Godan” – literally “Six Bats Under the Umbrella” – is more than just a captivating image; it's a poignant meditation on mortality, protection, and the enduring spirit of Japanese folklore. Executed in stark monochrome with the meticulous precision characteristic of Ukiyo-e woodblock prints, this artwork transports the viewer to a world steeped in layered meaning and evocative atmosphere. Created during a period of immense social change…
Tsukioka Yoshitoshi, a luminary of Japan’s Edo period (1603-1868), transcends mere artistic representation; he crafts narratives that breathe life into history. “Emperor Jimmu,” showcased as a meticulously crafted oil reproduction on AllPaintingsStore.com, isn’t simply a depiction of legend—it's an embodiment of Japan’s enduring spirit and Yoshitoshi’s unparalleled artistic vision.
Sadanobu Threatening A Demon In The Palace At Night – A Dramatic Echo of Meiji Japan This striking black and white woodblock print, “Sadanobu Threatening A Demon in the Palace at Night,” is a cornerstone of late 19th-century *ukiyo-e* art by Tsukioka Yoshitoshi. More than just an image, it’s a snapshot of Japan grappling with profound change – the Meiji Restoration – and embodies the anxieties simmering beneath the surface…
Egy Nap Élete Japánban: Tsukioka Yoshitoshi „Étkezés” című alkotása Tsukioka Yoshitoshi „Étkezés” című képei egy lenyűgöző betekintést nyújtanak a XIX. századi Japánba, és megmutatják az artista kiváló tudását az ukiyo-e művészeti technikában – vagy más szóval „a vízszínű világ képei”. Az alkotás nem nagyra méltó hősi tettről szól; inkább egy hétköznapi pillanatot ábrázol: sétát tartanak városban, talán előre megtervezett étkezést, vagy egyszerűen csak figyelik az urbánus élet gyorsaságának és energiájának…
Woman With Iris
12
The Moon And The Abandoned Old Woman
13
Miyamoto Musashi
14
Great Generals of the East and West1874 · Minneapolis Institute of Art
15
Great Generals of the East and West1874 · Minneapolis Institute of Art
16
January: Celebrating the New Year1860 · Los Angeles County Museum of Art
17
Ghost1883 · Minneapolis Institute of Art
18
Kiyohime changing into a serpent at Hidaka River, from the series New Forms of Thirty-six Ghosts1890 · Smithsonian Nemzeti Ázsiai Művészeti Múzeum
19
The Spirit of the Deceased Yūgao Entwined in Moonflower Vines, based on the print “The Lady of the Evening Faces,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Genji Yūgao no maki)1892 · Metropolitan Művészeti Múzeum
20
Murasaki Shikibu at Ishiyamadera Temple, based on the print “The Moon at Ishiyama,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Ishiyama no tsuki)1892 · Metropolitan Művészeti Múzeum
21
Sumidagawa- Koji Of Umewaka
22
Comic Picture
23
Hikoshichi Carries A Demon
24
The Great Thieves Of Japan Compared
25
A young woman from Kansei period playing with her cat1888
26
Murasaki Shikibu at Ishiyamadera Temple, based on the print “The Moon at Ishiyama,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Ishiyama no tsuki)1892
27
Inaba Mountain Moon
28
Moon Above The Sea At Daimotsu Bay
29
Mt. Yoshino At Midnight
30
Susanoo No Mikoto
31
The Takisoba Restaurant At Otowa
32
Oda... Nobunaga
33
Coast Of Kiyomi
34
Mirror Of The Famous Generals
35
Sanada Saemon-no-jô Yukimura
36
Female Warrior Hangaku Gozen
37
Moon At Kuruwa
38
The Underwater Fight
39
Koi Swimming Beneath Wisteria
40
Demon Triptych
41
Konkai
42
Death Stone Of Nasu Moor
43
Ôishi Kuranosuke Yoshio
44
Yoshitsune And Benkei
45
Shizu Peak Moon
46
The Great Battle At Okehazama
47
Akashi Gidayu And Tiger
48
Taira no Kiyomori sees the skulls of his victims
49
Princess Kaguya
50
Inamura Promontory Moon
51
Ariwara no Yukihira
52
Maisaka1863
53
A scene of Journey to the West1864
54
Onogawa1865
55
Japanese war in Kagoshima1879
56
Warrior (General Yamanaka Shikanasake)1884
57
Looking refined - a court lady of the Kyowa era1888
58
Benkei és az Hullám
59
Clam DiggingMinneapolis Institute of Art
60
Sagami Jirô And Taira No Masakado
61
Taira No Kiyomori Holding Back The Sun
62
Tze Lu
63
Looking Indecisive
64
Katada Bay Moon
65
Takatoki Tengu
66
Poem By Hitotose
67
Tsuki No Monogurui
68
The Moon's Four Strings
69
Yugao From The Tale Of Genji
70
Hitotose
71
The Hag
72
36 Ghosts
73
The Moon And The Helm Of A Boat
74
Kinoshita Tokichiro
75
Kabuki Actor -
76
Gojo Bridge Moon
77
Yukugawa Sanpei Munenori
78
Moon At Mt Chi-ming
79
Uesugi Kenshin
80
Waiting Since The Crescent Moon
81
Relaxed
82
The Moon At Takakura
83
Dawn Moon At Mt. Tobisu
84
Near Komakata A Cuckoo Calls
85
Matsuo Basho
86
Mountain Moon After Rain - Tokimune
87
Moon And The Heavenly River
88
Kityama Moon
89
Moonlight On The Snow
90
The Chapter From The Tale Of Genji
91
Taira No Tomomori
92
Namauo Chojiro
93
Hirade Iki
94
Hara
95
Chinese Beauty In The Moonlight
96
Chinzai Hachiro Minamoto No Tametomo
97
The Wife Of Tokugawa Keiki
98
Hyoshit Rinchu Kills The Officer Riku Neat The Temple Of The Mountain
99
House Wife Of The Bunsei Era
100
Moon And Helm Of A Boat
A négy leggyakorobban előforduló téma ebben az eredeti művekben, mindegyik a legkiválóbb példájával.
A 4 olyan múzeum, amely a legtöbb ezen az oldalon szereplő festményet őrzi.
| Múzeumok | Város | Tsukioka Yoshitoshi művei | Ebből a listából származó festmények |
|---|---|---|---|
 Minneapolis Institute of Art |
Minneapolis | 4 | Great Generals of the East and West, Great Generals of the East and West, Ghost |
 Los Angeles County Museum of Art |
Los Angeles | 3 | Tokugawa Iemitsu a võriök fogadásával, Uesugi Kenshin Nyudo Terutora csatarendbe vonulva, January: Celebrating the New Year |
 Metropolitan Művészeti Múzeum |
New York | 2 | The Spirit of the Deceased Yūgao Entwined in Moonflower Vines, based on the print “The Lady of the Evening Faces,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Genji Yūgao no maki), Murasaki Shikibu at Ishiyamadera Temple, based on the print “The Moon at Ishiyama,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Ishiyama no tsuki) |
 Smithsonian Nemzeti Ázsiai Művészeti Múzeum |
Washington D.C. | 1 | Kiyohime changing into a serpent at Hidaka River, from the series New Forms of Thirty-six Ghosts |
Váassz ki egy évtizedet, hogy megnézhesd az azt meghatározó eredetiműveket.
January: Celebrating the New Year is a woodblock print created by Yoshitoshi in 1860. The artist, born in Edo, Japan, in 1839, lived through the transition from the Edo period to the Meiji era. His career spanned the mid-to-late 19th century until his death in 1892.
Tsukioka Yoshitoshi „Tokugawa Iemitsu a fejedeles udvarban” című alkotása, amely 1875-ben készült, túlmutat a puszta vizuális ábrázoláson; megtestesíti Japán aggodalmait és vágyait egy döntő pillanatban – a feudális uralom alkonyán és a modernizáció hajnalán. Színteremtő fahengypirintként készült alkotás az ukiyo-e csúcspontját példázza, összeссேகíthetetlen részletességgel és egy formalitásokkal, valamint súlyos kontemplációval teli hangulatot örökít meg. Ez több, mint egy királyi szertartás ábrázolása; ez egy ablak Edo Japán kulturális lelkébe.
Tsukioka Yoshitoshi 1883-as alkotása, a „Uesugi Kenshin Nyudo Terutora csatarendbe vonulva”, túlmutat az egyszerű ábrázoláson; testbedősíti Japán szorongásait és vágyait a félegyező átmenet során a feudális uralomból a modernizáció felé. Ez a monumentális fahengatós nyomat nem csupán a katonai ügyesség dokumentuma, hanem egy gondosan megalkotott táblakép, amely tele van szimbolizmusszerű rétegekkel, és sokat mond arról, milyen pszichológiai állapotban volt az korszak.
In the hauntingly beautiful woodblock print Kiyohime Changing Into A Serpent At Hidaka River, the legendary master Tsukioka Yoshitoshi invites us into a moment of profound supernatural transition. Part of his celebrated series, New Forms of Thirty-Six Ghosts, this work captures the precise instant when human passion curdles into monstrous vengeance. The scene depicts Kiyohime, a figure of tragic obsession from Japanese folklore, as she undergoes a terrifying metamorphosis amidst…
Kingio Hideaki From Kaidai Hyaku Senso. Ezt követi Az Asakusa és Tokugawa Iemitsu a võriök fogadásával (1875).
Kingio Hideaki From Kaidai Hyaku Senso, Az Asakusa, Tokugawa Iemitsu a võriök fogadásával, Okuko Hikozaemon Protects The Tokugawa Shogun From The Spear Of Goro Matabei Mototsugu, Moon Over The Waters At Daimotsu Bay, Uesugi Kenshin Nyudo Terutora csatarendbe vonulva, Komori No Godan, Emperor Jimmu, Sadanobu fenyegeti egy démont az estélyi palotában és Étkezés. A fenti rangsor a művek évszamarát és a múzeumát jelzi.
Katalógusunkban 1,344 mű található Tsukioka Yoshitoshi alkotótól, 1860 és 1892 év közötti időszakból.
Leginkább Minneapolis Institute of Art (Minneapolis), Los Angeles County Museum of Art (Los Angeles) és Metropolitan Művészeti Múzeum (New York) található. A fenti múzeumi táblázatban mindegyik felsorolásra került.
1880s alatt: a jelen laphonon található 100 műből 5 készült ebben az időszakban, köztük Uesugi Kenshin Nyudo Terutora csatarendbe vonulva.
Ezen az oldalon a leghitelesebb January: Celebrating the New Year (1860), a legutóbbi pedig The Spirit of the Deceased Yūgao Entwined in Moonflower Vines, based on the print “The Lady of the Evening Faces,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Genji Yūgao no maki) (1892).
Traditional japan (15), Warrior (10) és Woodblock print (10), a jelen oldalon található 100 műművészeti alkotás között.
Woodblock Print, a jelen oldalon található 100 műből 9 darab esetén.
Japanese ukiyo-e tradition, ezen az oldalon található eredetiek alapján.
Great Generals of the East and West, Great Generals of the East and West és Ghost: a Minneapolis Institute of Art, Minneapolis 4 művet őrzi ezen az oldalon.
Igen, reprodukcióként: az eredeti mű a múzeumban marad, de ezen az oldalon látható bármelyik festmény megmaleríthető Önnek, egyedi igény alapján, a festmény saját oldalán keresztül.
Owariya Yonejiro néven született 1839. április 30-án, a férfi, aki később Tsukioka Yoshitoshi néven vált ismertté, egy folyamatos változásben lévő világba született. Régi Edo, a mai Tokió Shimbashi negyedében nőtt fel, ahol élete során az identitásának folyamatos átalakulása kísérte, hiszen Taiso Yoshitoshi néven is alkotott. Élete az Edo-korszak vége és a Meiji-era kezdete közötti kritikus átmenetet ölelte magába, egy olyan időszakot, amelyben a japán társadegyapár szerkezetét a gyors modernizáció és a nyugati hatások radikálisan újrarajzolták.
Japán miniatűrgyenesként való pályáját egy állandó küzdelem határozta meg: meg kellett őriznie ipmássága hagyományait, miközben a környezetében zajló világ az olyan új technológiák, például a fotográfia felé mozdult el. Művészetét mély céltudatosságral végezte, gyakran a régi módszerek és az új világ közötti feszültségre összpontosítva. Ez a zivataros időszak nem csupán a művészetének háttere volt; ez volt az a környezet, amely meghatározta nézőpontját és azt a különleges képességét, amellyel képes volt megörökíteni az emberi létezés drámai esszenciáját a mély társadalmi változások korában.
Élete váratlanul, az 53. éveiben ért véget. 1892. június 9-én, egy agyi vérzés következményeként hunyt el. Színházában hatalmas művészeti örökséget hagyott maga után, amely dokumentálta országa változó tájait, megörökítve egyaránt a mindennapi élet csendes pillanatait és a történelmi legendák lüktető drámáját.
A gyermek, aki később Yoshitoshi-ként ismertté, az óedo Shimbashi negyedében született, Owariya Yonejiro néven, egy olyan családi környezetben, amelyet a társadalmi ambíciók formáltak. Ayték gazdag kereskedő volt, amelynek sikerült megvásárolnia a samuráj rangját, ezzel viszonylag stabil életet biztosítva családjának. A családi szerkezet azonban korán megváltozott: három éves korában elhagyta otthonát, hogy nagybátyja mellé költözhessen, aki gyógyszerész volt és nem rendelkezett fiúval. Ez a környezetváltás alapvető fontosságúnak bizonyult fejlődésének során.
Öt éves korára már egyértelmű érdeklődést mutatott a művészet iránt. Gyermekkorát nagybátyjától származó tanulságokkal töltötte, a teremtés folyamatában megtalálva életének célját. Ez a korai oktatás feleggeste a hagyományos művészetekben követhető formális útja alapját. 1850-ben, onzeven évesen lépett be a kemény tanítségidőbe Utagawa Kuniyoshi mester alatt. Ebben az időszakban adta neki mentorja a Yoshitoshi nevet, jelezve hivatalos belépését az Utagawa iskolába.
Tsukioka Yoshitoshi keze olyan precizitással mozdult, amely megörökítette egy folyamatosan változó Japán lényegét. A grafikai újítások piontára volt, amely folyamatosan törekedett a finomabb részletek és az intenzívebb színek elérésére. Művészete gyakran ötvözte a hagyományos japán esztétikát a Meiji-era során érkező nyugati hatásokkal. Ez azfúzió lehetővé tette számára, hogy olyan komplex kompozíciókat alkosson, amelyek egyszerre tűntek történelmi alapoknak tűnőnek és megdöbbentően modernnek. Különleges tehetsége volt a mozgás ábrázolásában; képes volt egy statikus fafaragású nyomatot úgy érezni, mintha egyetlen, elszálló pillanatnyi akció caught-in-motion pillanatában lennénk.
Témái gyakran ingadoztak a történelmi és a mitológiai motívumok között. képes volt egy legendás harcot pszichológiai mélységgel megalkotni, vagy egy szupernaturális lényet megábrázolni megdöbbentő realizmussal. A mély érzelmek közvetítésének képessége volt stílusának központi eleme. Legyen szó csendes kontemplációról vagy feszült küzdelemről, nyomatai olyan érzelmi súlyt hordoztak, amely mélyen rezonált a közönségével. Nem csupán a díszítésre alapozott; helyette élénk színeket és éles vonalakat alkalmazott, hogy a nézőt magába rántsa a nyomat narratívájába.
Tsukioka Yoshitoshi alkotásai gyakran tükrözötték az a korszak nehéz, nyugtalanító légtavasát, amelyben élt. 1866-ban olyan nyomatok sorozatát hozta létre, amelyről a Muzan-e nevet kapott, és amelyet gyakran „vérnyomó nyomatokként” emlegetnek. Ezek a művek a grafikus erőszakra és a halálra fókuszáltak, tükrözve azt a társadalmi agyaglódást és személyes tragédiákat, amelyek életét meghatározták. A művész folyamatosan mozgott a sötétebb témák és a narratívább tárgyak között, mint például a Tsūzoku saiyūki sorozat, amely a A modern utazás nyugat felé néven is ismert. Emellett a néprajzi fortélyt és a legendákat is megidéolta a Wakan hyaku monogatari, vagyis a Száz történet Kínából és Japánból című alkotásában.
Ahogy az évek teltek, fókuszát elmozdította a kontemplatívabb és változatosabb témák felé. 1885 és 1892 között a Hold száz arcát dolgozta el, egy olyan sorozatot, amely a holdat különböző perspektívákból vizsgálta. Élete utolsó évszakiában olyan alkotások is születtek, mint a 1889 és 1892 közötti 36 Szellem új formái, valamint az 1888-as A nők 32 arca. Ezek a sorozatok kiválóan bizonyítják azt a képességet, amellyel a szupernaturális és az emberi alakot is mély pszichológiai rétegekkel képes volt ábrázolni.
Yoshitoshi pályafutása egy hídként szolgált két korszak között, átölelve az Edo-időszak végső éveit és a Meiji-era hajnalát. Olyan átalakuló időszakön keresztül élt, amelyben a régi társadalmi rendszerek feloldódni kezdtek, a nyugati hatások pedig alapjaiban formálták újra a japán életmódot. Miközben sok művész küzdött, hogy megtalálja helyét ezen a gyors változás során, ő a művészeti forma egyik legnagyobb innovatívjának bizonyult. Képes volt alkalmazkodni a változó világhoz, így szakmája relevánsis maradva akkor is, amikor a hagyományos fahengőzés új versenytársakat talált a fotózás és a litográfia formájában.
Művészeti státuszát kiváló technikai tudása és szilárd hagyományőrisége szilárdította meg. Napjainkban Kuniyoshi legfontosabb tanítványaként emlékeznek rá, aki mestere tanításait nem csupán megőrizte, hanem új, merész irányokba repítette. 1885-re olyan elismertétté vált, hogy Tokió első számú ukiyo-e művészének neve lett. Nem csupán követte az Utagawa iskola hagyományait; inkább tágította azokat, olyan pszichológiai mélységet adva alakításainak, amely meghatározta az ukiyo-e művészet alkonyát.
Musha Burui
A Hold száz arca
Harmincháti szellemek új formái
