Updated október 2026 · ranked by our popularity score (searches, visits and orders for each work) · 366 works by Edward Hopper in our catalogue
In short
To the gallery's eye, Edward Hopper's most famous painting is Edward Hopper (1942), whose original hangs in the Art Institute of Chicago, Chicago. Automat (small) and Ház a vasút mellett (1925) complete the trio every eye recognises. Of the 366 works by Edward Hopper in our catalog, the gallery presents the 100 most famous below, each original with its year, its museum and what makes it unique.
1942-ben született ez az ikonikus festmény, amely egy késő esti jelenetet rögzít egy éjjel nyitva tartó étterem belsejében. Több mint csupán a városi élet ábrázolása; Hopper műve mély kutatás a modern elidegenedésről és a csendes magányról, amelyet még a zsúfolt városok közepén is megtalálhatunk. A *Nighthawks* nem egyszerűen egy kép, hanem egy hangulat, egy érzés – egy pillanatnyi megállás az éjszaka sötétségében.
Edward Hopper’s “Automat” (small), a deceptively simple depiction of a woman seated alone at a cafe table, is a masterclass in conveying the profound sense of solitude that characterized much of 20th-century American life. Painted during a period of rapid urbanization and social change, this work resonates with a quiet melancholy that speaks to the alienation inherent in modern existence. Hopper’s ability to capture fleeting moments of human experience –…
Introduction to Edward Hopper and His Work Edward Hopper, a renowned American artist, is celebrated for his captivating oil paintings that often depicted modern life in the early 20th century. One of his most notable works is "House by the Railroad," which is currently housed at the Museum of Modern Art (New York, United States). This painting, created in 1925, showcases Hopper's unique style and ability to evoke a sense…
A festmény "CITE>New York Movie" Edward Hopper művészétől egy megható olajfestmény az aszton vászonra vetítve, melyet 1939-ben készítettek. A mű jelenleg az Egyesült Államok New Yorkซิตitáján található tekintélyes Museum of Modern Art (MoMA) gyűjteményében áll. Ez a remekmű tökéletesen példázza Hopper egyedülálló képességét, hogy megragadja a városi élet lényegét, gyakran fókuszálva az izoláció és az önreflexió témáira. Kompozíció és szimbolika A festmény egy moziterszigeten álló nőt ábrázol, aki egy vörös…
Edward Hopper's untitled (5560) is far more than a mere depiction of a roadside service station; it is a distilled essence of the American experience, a moment frozen in time that speaks volumes about human connection and the profound weight of isolation. Painted during the transformative years between 1942 and 1945, this monochrome masterpiece captures a scene familiar to the mid-century traveler—the late-night glow of artificial light illuminating a sparsely…
Early Sunday Morning: A Portrait of Quietude Edward Hopper’s “Early Sunday Morning,” painted in 1930, isn't merely a depiction of a New York City street; it’s an arresting distillation of the anxieties and aspirations inherent in the American psyche during the Depression era. Executed in oil paint on canvas, this iconic piece exemplifies Hopper’s signature style – American Scene Painting—characterized by stark realism combined with a palpable sense of solitude…
Edward Hopper, a 20. század egyik legjelentősebb amerikai festője, nem csupán tájakat és városképeket ábrázolt, hanem a modern ember mélyén rejlő magányt, egyedülélést és belső konfliktusokat is feltárta. A 1927-ben elkészült “Automat” című alkotása – melynek magyar címe gyakran “Automat” vagy “Az Automata” – ennek a jelenségnek a legszínlelő példái közé tartozik, egy olyan pillanatot fagyasztva le, amikor a városi élet és az egyéni sors találkoznak.
A városi magány esszenciája Edward Hopper „Vasárnap” című alkotása egy városi jelenet csendjét és belső feszültségét örökíti meg egy, amely valószínűleg egy vasárnap reggelen született. A festmény egy magányos férfit ábrázol, amint egy fa padon ül a bezárt üzletek előtt, felidézve az egyedüllét és az elmélkedés érzetét, amely oly jellemző Hopper munkásságára. Ez az alkotás az emberi létezés mesteri vizsgálata, amely a 2mutató évszázad eleji Amerika háttérzetében bontakozik ki. A…
Az amerikai magány időtlen ábrázolása Edward Hopper „Gas” (1940) című műve a magány és a nosztalgia mesteri ábrázolása, amely egy régi típusú benzinkutat örökít meg lágy, természetes fényben elmerülve. Ez az érzelmekkel teli festmény egy az időben megfagyott pillanatba invitálja a nézőt, ahol az amerikai vidéki csend szinte érezhetően körülveszi a tájat. A jelen belső elmélyülésre ösztönző légessége teszi ezt a művet lenyűgöző kincsé bármely művészeti gyűjteményben vagy otthoni térben.…
Edward Hopper 1929-es alkotása, a „Chop Suey”, egy lenyűgöző olajfestmény, amely a nézőt a 1920-as évek egy éttermének intimebb, mégis izolált világába invitálja. Ez a remekmű Hopper sajátos stílusának kiváló példája, amely az amerikai realizmust ötvözi finom ekspressionista hatásokkal, hogy nosztalgikus érzetet és mély, csendes önreflexiót keltsen.
Éjjeliségi Ülés1940
12
Tavaszi Napfény1943
13
Napfény egy étteremben1958 · Yale University Art Gallery
14
Napfényben1960
15
Cape Cod Morning1950
16
Vendégtermek1945 · Yale University Art Gallery
17
nighthawks1942 · Art Institute of Chicago
18
C compartmense
19
Két Stand-up Vizu1965
20
Second Story Sunlight, , Whitney Museum of Ameri1960
21
New York Movie, MoMA, NY1939
22
Summer Evening1947
23
Hotel room1931
24
Excursion into Philosophy
25
The Cat Boat1922 · Smithsonian American Art Museum
26
Rooms By The Sea1951
27
Reclining Nude1927
28
Rooms by the Sea1951
29
House At Dusk1935
30
Drug Store1927 · Művészeti Múzeum, Boston
31
Sun on Prospect Street (Gloucester, Massachusetts)1934
32
Woman in the Sun1961
33
Second Story Sunlight1960
34
Night Windows1928 · MoMA - Museum of Modern Art
35
New York Office1962
36
Office in a Small City1953
37
City Roofs1932
38
Self-Portrait1930
39
Monhegan házak, Maine
40
Four Lane Road
41
Woman at Cafe Table1907 · Whitney Múzeum
42
First Row Orchestra1951 · Hirshhorn Museum and Sculpture Garden
43
House by the Railroad
44
untitled (3714)
45
el palacio1946
46
the city1927
47
rooms by the sea
48
A Woman in the Sun, Whitney Museum of American1961
49
The Camel's Hump1931
50
the el station
51
Dawn in Pennsylvania1942
52
Corn Hill1930
53
tramp steamer1908
54
Self Portrait, , Whitney Museum of American1930
55
Rocks at the Fort Gloucester1924
56
Morning sun, Columbus Museum of Art, Columbus,1952
57
Study of a Seated Woman1899
58
Portrait Of Orleans
59
sun empty room
60
The Long Leg1930
61
Bridle Path1939
62
night windows
63
Hotel by a Railroad1952
64
Queensborough-Bridge1913
65
paris street
66
cape cod morning
67
sunday
68
Evening Wind
69
cím nélküli (7523)
70
People in the Sun1960
71
The lee shore, private1941
72
Rocks and Sea1919 · Whitney Múzeum
73
Özportré
74
Sheridan Theatre
75
Freight Car at Truro
76
Lighthouse at Two Lights1929
77
summer interior1909
78
cape cod evening
79
Pennsylvania Coal Town
80
rooms for tourists
81
Északi-amerikai reggeli
82
Intermission (small)
83
untitled (7096)
84
Észembeújtott Együttélés
85
New York Pavements,1924
86
Lighthouse and Building, Portland
87
Circle Theatre
88
Room in Brooklyn1932 · Művészeti Múzeum, Boston
89
Interior (Model Reading)1925 · Art Institute of Chicago
90
Seven A.M.1948
91
The City1927
92
First Row Orchestra1951
93
House with big pine
94
Valley Of The Seine1908
95
Ryder's House1933
96
Intermission
97
Gas, Moma, NY1940
98
Cape Cod Morning1950
99
Room for tourists, Yale University Art Gallery,1945
100
Eleven A.M.1926
The four subjects that come back most often in these originals, each with its finest example.
The 8 museums that hold the most of the paintings on this page.
| Museum | City | Works by Edward Hopper | Paintings from this list |
|---|---|---|---|
 MoMA - Museum of Modern Art |
New York | 4 | Ház a vasút mellett, New York Movie, untitled (5560) |
 Whitney Múzeum |
Új-York | 10 | Early sunday morning Whitney Museum of American, Woman at Cafe Table, Rocks and Sea |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 3 | Edward Hopper, nighthawks, Interior (Model Reading) |
 Yale University Art Gallery |
Hartford | 3 | Napfény egy étteremben, Vendégtermek |
 Művészeti Múzeum, Boston |
Boston | 3 | Drug Store, Room in Brooklyn |
 Hirshhorn Museum and Sculpture Garden |
Washington, D.C. | 3 | First Row Orchestra |
 Smithsonian American Art Museum |
Washington, D.C. | 2 | The Cat Boat |
 Des Moines Art Center |
Des Moines | 1 | Automat (small) |
Pick a decade to see the original that defines it.
Edward Hopper's "Study of a Seated Woman," rendered in 1899, isn’t merely a depiction of a figure; it’s a distilled essence of late 19th-century American introspection. This intimate drawing, measuring just 36 x 29 cm, offers a profound glimpse into the burgeoning sense of isolation and contemplation that would become hallmarks of Hopper's mature style. The work possesses an arresting simplicity – a woman seated in a chair, her hands…
Woman at Cafe Table: A Portrait of Urban Isolation Edward Hopper’s “Woman at Cafe Table,” painted in 1906-1907, stands as a quintessential emblem of New Realism and embodies the pervasive sense of solitude that characterized American life during the early 20th century. More than just a depiction of a café scene—though meticulously rendered—the artwork delves into profound psychological themes, capturing a moment suspended in time with remarkable precision and understated…
In the vast landscape of American modernism, few images capture the quiet tension of urban existence as poignantly as Edward Hopper’s Queensborough Bridge. Painted in 1913, this monumental oil on canvas serves as more than a mere architectural study; it is a profound meditation on the intersection of industrial progress and human isolation. As the eye travels across the expansive 152 x 88 cm frame, one is immediately struck by…
Introduction to Edward Hopper and His Work Edward Hopper, a renowned American artist, is celebrated for his captivating oil paintings that often depicted modern life in the early 20th century. One of his most notable works is "House by the Railroad," which is currently housed at the Museum of Modern Art (New York, United States). This painting, created in 1925, showcases Hopper's unique style and ability to evoke a sense…
A festmény "CITE>New York Movie" Edward Hopper művészétől egy megható olajfestmény az aszton vászonra vetítve, melyet 1939-ben készítettek. A mű jelenleg az Egyesült Államok New Yorkซิตitáján található tekintélyes Museum of Modern Art (MoMA) gyűjteményében áll. Ez a remekmű tökéletesen példázza Hopper egyedülálló képességét, hogy megragadja a városi élet lényegét, gyakran fókuszálva az izoláció és az önreflexió témáira. Kompozíció és szimbolika A festmény egy moziterszigeten álló nőt ábrázol, aki egy vörös…
1942-ben született ez az ikonikus festmény, amely egy késő esti jelenetet rögzít egy éjjel nyitva tartó étterem belsejében. Több mint csupán a városi élet ábrázolása; Hopper műve mély kutatás a modern elidegenedésről és a csendes magányról, amelyet még a zsúfolt városok közepén is megtalálhatunk. A *Nighthawks* nem egyszerűen egy kép, hanem egy hangulat, egy érzés – egy pillanatnyi megállás az éjszaka sötétségében.
Edward Hopper Napfény egy étteremben (1958) című műve a városi magány mesteri ábrázolása, amelyet olyan pontossággal és érzelmi mélységgel örökített meg, amely meghatározta ikonikus stílusát. Ez az 102 x 153 cm méretű olajvászon, amely jelenleg a Yale Egyetemi Galériában található, egy egyszerű jeleneten túlmutat, és megható meditációvá válik az összeköttetésről és az izolációról a modern világban.
Edward Hopper, a neves amerikai festőművész, neve örökbe fogadta a csendes, finom melankóliát, ami a 20. századi amerikai életet átszallotta. Nem egyszerűen csak tájakat és jeleneteket festett; ő volt egy fény és árnyék köpönyegese, egy modern izoláció kronikusa. 1882-ben született Nyackban, New York államban, középosztályú szülők gyermekeként, Hopper korai évei stabil neveltetést biztosítottak, mely a művészi hajlamaikat táplálta. Már gyermekkorában, pontosan időzített és aláírásokkal ellátott rajzokból kiderült, hogy a megfigyelés…
Edward Hopper (1942), Art Institute of Chicago, Chicago. Automat (small) and Ház a vasút mellett (1925) come next.
60 years old: Edward Hopper dates from 1942, and Edward Hopper was born in 1882.
Edward Hopper, Automat (small), Ház a vasút mellett, New York Movie, untitled (5560), Early sunday morning Whitney Museum of American, Automat, Vasárnap, Gáz and Szuszui. The ranking above gives each one's year and museum.
Our catalog holds 366 works by Edward Hopper, dated from 1899 to 1965.
Mostly in MoMA - Museum of Modern Art (New York), Whitney Múzeum (Új-York) and Art Institute of Chicago (Chicago). The museum table above lists them all.
In 1920s: 15 of the 100 works on this page were made then, Ház a vasút mellett among them.
On this page, the earliest is Study of a Seated Woman (1899) and the latest Két Stand-up Vizu (1965).
Solitude (46), Isolation (36) and Urban landscape (27), across the 100 works on this page.
Oil On Canvas, for 34 of the 100 works on this page.
Kortárs realizmus and American realism, judging by the originals on this page.
Ház a vasút mellett, New York Movie and untitled (5560): the MoMA - Museum of Modern Art, New York holds 4 of the works on this page.
Edward Hopper az Egyesült Államokban, Upper Nyackban született. Korai éveit a világ megfigyelésével töltötte, folyamatos és megfigyelő tekintettel, egy olyan szokással, amely már gyermekkori vázlatokból indulva, pontos dátumokkal és aláírásokkal jegyzették meg. Bár szülei a grafikai ágazatban látott, praktikusabb utat javasoltak számára, ő a tiszta művészet felé helyezte el elméletét. A New York School of Art-on William Merritt Chase és Robert Henri alatt tanult. Ezek az évek megtanították őt azt a technikai fegyelmet, amely a világ őszinte és csiszolatlan ábrázolásához szükséges volt. Nem a párizsi impresszionisták pillanatnyi, elszálló ecsetvonala mögé törepedett; helyette egy olyan látásmódot fejlesztett ki, amely a tömeg mozgása helyett a pillanat megálltát és megzengető csendjét részesítette előbírnyedet.
Művészete gyakran a hétköznapi mundus körül forog. Házakat, éttermeket, irodákat és hotelmegszállásokat figyelte meg, és minden felesleges részletet elhagyva próbált meg tízezres mélységű érzelmi igazságot találni a jelenet mögött. Az House by the Railroad (1925) című művében egy egyszerű kompozíció titokzatos izoláltságot áraszt. A fényt és az árnyékot nem csupán a szoba leírására használta, hanem hangulatteremtő eszközként. Egy falon táncoló árnyék pontos megábrázolása vagy a fény módja, ahogy egy ablakon keresztül bezár, az ő módja lett a válságos, belső lelki állapotok közvetítésének.
A fény, amely egy térbe árad, központi szereplővé vált festményeiben. A Nighthawks (1942) című alkotásban az éjszakai étterem éles, fluorescent fénye áttöri az elhagyatott városi utca sötétét. A bent lévő alakok fizikailag közel stojnak egymáshoz, mégis a saját gondolataikba elmerülve, egymástól elszigetelve tűnnek fel. A zsúfolt városban érezhető ez az anonimitas érzése vált műveinek ismétlődő témájává. Megtetszik benne az a feszültség, amely egy nyilvános helyen való egyedüllétből fakad, egy olyan érzés, amely az Automat és az Office in a Small City című műveiben is visszajelző. Különösen érdekli őt az a folyamat, amely során a mesterséges fény találkozásba kerül az éjszaka természetes, ősi sötétjével.
Felesége, Josephine Nivison Hopper állandó jelenet volt életében. Mint művész, gyakran szolgált modelljeiént is, és jelenléte a női alakok karakterizálásában érezhető. Együtt, szerény életet élték, gyakran töltve az év szüntetéseit Új-Angliában, ami jelentősen befolyásolta a festette tájakat. Amerikai tájképei – legyen szó vidéki vagy urbán környezetről – gyakran egyfajta ridegséget vagy ürességet árasztanak. Legyen szó a Gas (1940) című művben látható útmenti benzinstannapról vagy egy csendes hotelszobáról, a téma mindig az fizikai hely és a privát, belső élmény találkozása.
Hopper hatása a filmek és az irodalom vizuális nyelvét is átszöszteje. Képesége a kompozíción keresztül pszichológiai feszültséget szerezni, azt számos olyan kutatót lenyűgöz, aki a történetmesélést vizuális elemeken keresztül vizsgálja. Festményei a világ számos neves múzeumaiban megtalálhatóak, például a Whitney Museum of American Art és a Museum of Fine Arts kollekcióiban, Bostonban. Nem a nagy történelmi narratívák után kutatott; inkább a hétköznapi élet csendes, elhagyott szegleteit választotta témájának, egy egyszerű ablakot vagy egy elhaladó idegenet is az emberi létezés tanulmányává emelve. Művészete a néma szavazat tanulmányozatának marad, amely az emberek közötti terekben rejlik.
