Frissítve: november 2026 · rangsorolva népszerűségi pontszámunk alapján (minden mű keresései, látogatásai és megrendelései alapján) · 13 mű James Gillray alkotása a katalógusunkban
Röviden
The Plum-Pudding in Danger (1805) az a James Gillray festmény, amely a legtöbb tekintetet felvonja; az eredeti mű a British Museum gyűjteményében található, London. Ezután a tekintet The Zenith of French Glory (1793) és Long Live the Constitution, One and In(di)visible (1800) elemre irányul. A James Gillray 13 műve közül a katalógusunkban megtalálható 12 legnépesebb alkotás, melyeket az év, a múzeum és az örökévalóságának okai kísérnek.
To gaze upon this scene is to be invited across the threshold of a bygone era, into the warm glow of an intimate gathering. The Plum-Pudding in Danger presents us with a tableau vivant centered around a magnificent, yielding dessert—a plum pudding, rich with tradition and promise. The composition immediately draws the eye to the table, which serves as both stage and centerpiece for this shared moment of culinary delight.…
The air of 1793 carries a heavy, unsettling weight as we encounter "The Zenith of French Glory; – The Pinnacle of Liberty." This etching, released on February 12, 1793, captures a moment of profound political turbulence. James Gillray, the artist behind this biting work, uses his sharp wit to confront the chaos of the French Revolution. The print functions as a searing indictment of the revolution and its leadership, stripping…
We are looking at Long Live the Constitution, One and In(di)visible, a work produced by James Gillray. This piece dates to about 1800, a period when the artist was deeply engaged in the political and social shifts of the era. It is a black and white etching, a medium that allows for a particular kind of precision in its linework and tonal depth.
Sin, Death and the Devil is an etching created by the artist James Gillray in 1792. This work functions as a satirical commentary on the political landscape of late eighteenth-century Britain. The print focuses on the power struggle between Prime Minister William Pitt and Lord Chancellor Edward Thurlow. Through the use of allegory, the artist depicts these political figures within a narrative framework.
The scene unfolds through a biting etching titled The Blood of the Murdered Crying for Vengeance. Created by the artist James Gillray, this work emerges from the turbulent atmosphere of about 1793. It captures a moment of intense social and political friction, frozen in the sharp, dramatic lines of the engraver's hand. The print carries a formal dedication, directed toward the Right Honourable the Earl of Chatham. In a gesture…
A négy leggyakorobban előforduló téma ebben az eredeti művekben, mindegyik a legkiválóbb példájával.
A 2 olyan múzeum, amely a legtöbb ezen az oldalon szereplő festményet őrzi.
| Múzeum | Város | James Gillray művei | Ebből a listából származó festmények |
|---|---|---|---|
 British Museum |
London | 2 | The Plum-Pudding in Danger, The Zenith of French Glory |
 Bibliothèque Nationale de France |
Párizs | 1 | Long Live the Constitution, One and In(di)visible |
14 év különbség van James Gillray itt látható első és utolsó dátumú eredeti művei között, 1792 és 1805: az egyes éveknek a következő sorrendben van helye.
Váasszon egy évet az eredetiek megtekintéséhez.
Sin, Death and the Devil is an etching created by the artist James Gillray in 1792. This work functions as a satirical commentary on the political landscape of late eighteenth-century Britain. The print focuses on the power struggle between Prime Minister William Pitt and Lord Chancellor Edward Thurlow. Through the use of allegory, the artist depicts these political figures within a narrative framework.
The air of 1793 carries a heavy, unsettling weight as we encounter "The Zenith of French Glory; – The Pinnacle of Liberty." This etching, released on February 12, 1793, captures a moment of profound political turbulence. James Gillray, the artist behind this biting work, uses his sharp wit to confront the chaos of the French Revolution. The print functions as a searing indictment of the revolution and its leadership, stripping…
További alkotások 1793
We are looking at Long Live the Constitution, One and In(di)visible, a work produced by James Gillray. This piece dates to about 1800, a period when the artist was deeply engaged in the political and social shifts of the era. It is a black and white etching, a medium that allows for a particular kind of precision in its linework and tonal depth.
To gaze upon this scene is to be invited across the threshold of a bygone era, into the warm glow of an intimate gathering. The Plum-Pudding in Danger presents us with a tableau vivant centered around a magnificent, yielding dessert—a plum pudding, rich with tradition and promise. The composition immediately draws the eye to the table, which serves as both stage and centerpiece for this shared moment of culinary delight.…
The Plum-Pudding in Danger (1805), British Museum, London. Ezután The Zenith of French Glory (1793) és Long Live the Constitution, One and In(di)visible (1800) következik.
49 éves: The Plum-Pudding in Danger 1805-ből származik, James Gillray pedig 1756-ben született.
The Plum-Pudding in Danger, The Zenith of French Glory, Long Live the Constitution, One and In(di)visible, Sin, Death and the Devil, The Blood of the Murdered Crying for Vengeance, Dublures of Characters, Short bodied gillray fashion caricature, The whore's last shift, Light expelling darkness és A group of French savants huddle together at the top. A fenti rangsor a művek évszamarát és a múzeumát jelzi.
Katalógusunkban 13 mű található James Gillray alkotótól, 1792 és 1805 év közötti időszakból.
Leginkább British Museum (London) és Bibliothèque Nationale de France (Párizs) található. A fenti múzeumi táblázatban mindegyik felsorolásra került.
1793 alatt: a jelen laphonon található 12 műből 2 készült ebben az időszakban, köztük The Zenith of French Glory.
Ezen az oldalon a leghitelesebb Sin, Death and the Devil (1792), a legutóbbi pedig The Plum-Pudding in Danger (1805).
Guillotine (2), People (2) és Clouds (2), a jelen oldalon található 12 műművészeti alkotás között.
Etching, a jelen oldalon található 12 műből 5 darab esetén.
The Plum-Pudding in Danger és The Zenith of French Glory: a British Museum, London 2 művet őrzi ezen az oldalon.
Az osztoháromszázadik évszázad végi britorszag vibráló és gyakran turbulens tájában kevés olyan alak gyakorolt annyi szatírai hatalmat, mint James Gillray. Gyakran a "politikai karikatúra atjaként" emlegetik, Gillray egyedülálló képességgel rendelkezett ahhoz, hogy korántól megörökítse annak szorongásait, bolondaságait és nagyszerű ambícióit az rézdomborítás (etching) művészetén keresztül. Egyesült Királyság, Chelsea városában született, és a precíz håndművességből fakadó háttérből emelkedett ki, miután először a betű-gravírozás művészetében mesterévé vált. Ez a pontos vonalvezetésre alapozott képesség később lett legendás pályaművészetének gerince, lehetővé téve számára, hogy a komplex politikai maniovereket éles, vizuálisan lenyűgöző karikatúrákká alakítsa át, amelyek mélyen meg zuten a közvéleményt.
Művészeti fejlődését mélyen meghatározta William Hogarth munkálata, akinek befolyása egy olyan mintát kínált, amely lehetővé tette a művészet alkalmazását a társadalmi kritiká eszközeként. Gillray azonban túlment a puszta megfigyelésen; munkáit példátlan szintű invencióval és a nevetséges abszurditás éles érzékével töltötte meg. Legfőbb művei, amelyek elsősorban 1792 és 1810 között jelentek meg, a brit vizuális lexikon fontos részévé váltak. Rézdomborításai—és idően az aquatinta vagy a stipple technika alkalmazásával—olyan világot teremtettek, amelyben a történelmi alakok, mint Napoleon, III. Gyorge vagy különböző miniszterelnökök, megfosztották méltóságukat, és egy hatalmas, gyakran groteszk, teatronális dráma szereplőicé váltak.
Gillray művészetének zsenialitása a technikai kivitelezés és a narratív mélység tökéletes házasításaiban rejlik. Bár témái gyakran aktuálisak és vergényi voltak, a rézdomborítás folyamatának mesteri tudása maradandó hatást biztosított. Nyomdáit bonyolult részletek és markáns vonalak jellemzik, amelyek képesek egyszerre közvetíteni hatalmas fizikai részletgazdagságot és mély emocionális intenzitást. Legyen szó egy éles fekete-fehér palettáról, amely a háború kegyetlen valóságát tükrözi, vagy finom tónusvariációkról, amelyek egy házi jelenet melegét ragadják meg, technikai sokoldalúsága lehetővé tette számára, hogy sebészprecizitással manipulálja a néző hangulatát.
Kompozíciós megközelítése gyakran drámai fókuszpontokat alkalmazott kritikái hangsúlyozására. Olyan művekben, mint "The Zenith of French Glory," szimbolikus képi világot—például csontvázas katonákat és kegyetlen metaforákat—használt a Francia Forradalom éles megítéléseként. Ezzel szemben olyan alkotásokban, mint "The Plum-Pudding in Danger," bizonyította képességét a társasági vidámság csendes drámájának és a regency-kori élet anyagi valóságának megörökítésére. Ez a dualitás—a képesség, hogy egyszerre legyen a dühös politikai támadó és a társasági rituálék finom megfigyelője—az, ami művészetét a puszta karikatúrából a magas művészet irányába emelte.
James Gillray történelmi jelentőségét nem lehet elég hangsúlyozni. Ő nem csupán a történelmet rögzítette; ő segített alakítani annak megítélését is. Nyomdái a brit lélek tükörét szolgálták, visszafakazatva a forradalom félelmeit, a nemzetközi konfliktusok feszültségét és a kor társadalmi hierarchiáinak változását. Képi világának tartós erejét igazolja a tény, hogy számos leghíresebb műve a londoni National Portrait Gallery és a Tate Britain gibi tekintélyes intézményekben van megőrizve.
Gillray befolyása közvetlen korszakán túl is megmaradt a modern politikai karikatúra DNS-ében. Megalapozta a vizuális szellemváltozat és a társadalmi kritiká olyan színvonalát, amely ma is inspirálja a szatíristákat. Életműve tanúbizonysága marad a nyomtatott kép erejének, amely képes megállni az autoritás előtt, feltárni a kettősgesztusokat, és megörökíteni egy, a metamorfózisok korszakát meghatározó időszak összetett szellemét.
