1
A 7 legnevezesebb Hermania Neergaard festmény, egy galériaválaszték
Frissítve: november 2026 · rangsorolva népszerűségi pontszámunk alapján (minden mű keresései, látogatásai és megrendelései alapján) · 7 mű Hermania Neergaard alkotása a katalógusunkban
Röviden
Hermania Neergaard hagyatékából a leghíresebb alkotás En ananas i urtepotte og druer på et stenbord (1825), amely a Koppenhága városi Statens Museum for Kunst gyűjteményében található. Röviddel ezután követik őket Vase i græsk stil med iris, syren og kaprifolium (1831) és Vase i græsk stil med blomster, stående på en træstub (1832). Katalógusunkban 7 mű található Hermania Neergaard alkotótól; a galéria megőrizte a világ által leginkább csodált 7 darabot, melyeket a dátummal, a múzeummal és a történetükkel együtt mutatunk be.
1799 – 1875, Copenhagen
A legtöbb mű: Statens Museum for Kunst
Hermania Neergaard legjobb 10 festménye: a galéria válogatása
2
3
4
5
6
7
A műemlékek, amelyek Hermania Neergaard eredeti műveit őrzik
A múzeum, amely ezen az oldalon szereplő festmények többségét őrzi.
| Múzeum | Város | Hermania Neergaard művei | Ebből a listából származó festmények |
|---|---|---|---|
 Statens Museum for Kunst |
Koppenhága | 7 | En ananas i urtepotte og druer på et stenbord, Vase i græsk stil med iris, syren og kaprifolium, Vase i græsk stil med blomster, stående på en træstub |
Hermania Neergaard évtizede folgtva: az eredeti művek, amelyek meghatározzák az egyes korzakot
Művek évtizedenként
Váassz ki egy évtizedet, hogy megnézhesd az azt meghatározó eredetiműveket.
1830s
Vase i græsk stil med iris, syren og kaprifolium
Kor: 31 – 40 év
2 alkotás ebben az évtizedben
Gyűjtői kérdések Hermania Neergaard festményeivel kapcsolatban
Melyik művel a(z) Hermania Neergaard a leghíresebb?Fedje fel a választ
En ananas i urtepotte og druer på et stenbord (1825), Statens Museum for Kunst, Koppenhága. Ezután Vase i græsk stil med iris, syren og kaprifolium (1831) és Vase i græsk stil med blomster, stående på en træstub (1832) következik.
Hány éves volt Hermania Neergaard, amikor a En ananas i urtepotte og druer på et stenbord készült?Fedje fel a választ
26 éves: En ananas i urtepotte og druer på et stenbord 1825-ből származik, Hermania Neergaard pedig 1799-ben született.
Hány festményet hagyott hátra Hermania Neergaard?Fedje fel a választ
Katalógusunkban 7 mű található Hermania Neergaard alkotótól, 1825 és 1845 év közötti időszakból.
Mely múzeumokban állnak Hermania Neergaard remekművei?Fedje fel a választ
Leginkább Statens Museum for Kunst (Koppenhága) található. A fenti múzeumi táblázatban mindegyik felsorolásra került.
Mely években festette Hermania Neergaard leghíresebb műveit?Fedje fel a választ
1840s alatt: a jelen laphonon található 7 műből 4 készült ebben az időszakban, köztük Blomstrende planter.
Mikszétek az első és az utolsó híres eredeti műve a(z) Hermania Neergaard alkotótól?Fedje fel a választ
Ezen az oldalon a leghitelesebb En ananas i urtepotte og druer på et stenbord (1825), a legutóbbi pedig Blomstrende planter (1845).
Mely Hermania Neergaard művei láthatóak a Statens Museum for Kunst kiállتításán?Fedje fel a választ
En ananas i urtepotte og druer på et stenbord, Vase i græsk stil med iris, syren og kaprifolium és Vase i græsk stil med blomster, stående på en træstub: a Statens Museum for Kunst, Koppenhága 7 művet őrzi ezen az oldalon.
Hermania Neergaard: életmű és életút
A Life in Bloom
Born in Copenhagen on 12 August 1799, Hermania Sigvardine Neergaard grew up in the home of a merchant, Hans Peter Neergaard. Her path toward the canvas began under the guidance of Frederik Christian Camradt at his drawing and painting school. This early training provided her with the technical foundation to pursue a career as a flower and still-life painter.
Her debut at the Charlottenborg Spring Exhibitions in 1821 featured a gouache vase of flowers, a technique she had learned by studying the works of her teacher. This first submission set the stage for a long period of professional activity. For over five decades, Neergaard was a regular presence at these exhibitions, contributing 116 works to the Charlottenborg collections until her death in 1875.
Evolution of Style and Subject
As her career progressed, Neergaard moved from the delicate use of gouache to working with oils. Her early compositions often focused on flowers arranged in bowls, baskets, or vases. In these initial years, her work reflected the influence of Camradt, characterized by more compact bouquets and a subdued color palette. She frequently utilized dark backgrounds to create a sharp contrast, allowing white callas or yellow irises to emerge from the shadows.
The later years of her life brought a change in both subject and scale. Inspired by the sculptor Bertel Thorvaldsen, she began incorporating Etruscan vases into her compositions starting in 1831. Her focus expanded beyond cultivated arrangements to include wild flowers and outdoor plants. In these later paintings, the flora often grew to fill the entire surface of the canvas, moving away from the structured stillness of her earlier still lifes.
Legacy and Recognition
Neergaard’s skill earned her a place within influential social and artistic circles. She was associated with Nysø Manor near Præstø and moved in the same circles as Thorvaldsen, who eventually purchased one of her paintings for his own collection. Her ability to capture botanical detail led to her work being acquired by the Danish royal family, including kings Christian VIII and Frederick VII.
Beyond her personal achievements, she supported the art community by teaching flower painting. Today, her botanical studies are preserved in significant institutions, such as the Statens Museum for Kunst. Her paintings remain a record of the botanical interests and artistic traditions of 19th-century Denmark.