Gabriele Smargiassi portréja

A 3 legnevesebbebb Gabriele Smargiassi festmény, mindegyik egyedistens

Frissítve: november 2026 · rangsorolva népszerűségi pontszámunk alapján (minden mű keresései, látogatásai és megrendelései alapján) · 3 mű Gabriele Smargiassi alkotása a katalógusunkban

Röviden

Figures at the fountain (1882) az a Gabriele Smargiassi festmény, amely a legtöbb tekintetet felvonja. Ezután a tekintet Landscape (1832) és The Royal Palace of Caserta (1833) elemre irányul. A Gabriele Smargiassi 3 műve közül a katalógusunkban megtalálható 3 legnépesebb alkotás, melyeket az év, a múzeum és az örökévalóságának okai kísérnek.

1798 – 1882, Vasto A legtöbb mű: Musée Condé

A galéria szemével: Gabriele Smargiassi legjobb 10 festménye

A műemlékek, amelyek Gabriele Smargiassi eredeti műveit őrzik

A múzeum, amely ezen az oldalon szereplő festmények többségét őrzi.

Múzeum Város Gabriele Smargiassi művei Ebből a listából származó festmények
Musée Condé, ChantillyMusée Condé Chantilly 2 Landscape, The Royal Palace of Caserta

Gabriele Smargiassi évtizedek folyamán: az egyedi eredetiek

Egy hosszú, 51 éves pályafutás, 1832től 1882ig: Gabriele Smargiassi leghíresebb eredeti művei, év évre sorrendben.

Művek évszáma szerint

Váasszon egy évet az eredetiek megtekintéséhez.

Gabriele Smargiassi festményei: kérdések a galériának

Mi a leghíresebb műve Gabriele Smargiassinek?Fedje fel a választ

Figures at the fountain (1882). Ezt követi Landscape (1832) és The Royal Palace of Caserta (1833).

Milyen életkorában alkotta meg Gabriele Smargiassi a(z) Figures at the fountain műszt?Fedje fel a választ

84 éves: Figures at the fountain 1882-ből származik, Gabriele Smargiassi pedig 1798-ben született.

Hány mű alkotása ismert Gabriele Smargiassi nevében?Fedje fel a választ

Katalógusunkban 3 mű található Gabriele Smargiassi alkotótól, 1832 és 1882 év közötti időszakból.

Hol tekinthetők meg a leghíresebb Gabriele Smargiassi eredetijeit?Fedje fel a választ

Leginkább Musée Condé (Chantilly) található. A fenti múzeumi táblázatban mindegyik felsorolásra került.

Melyik híres Gabriele Smargiassi festmény a legkorábbi, és melyik a legutóbb készült?Fedje fel a választ

Ezen az oldalon a leghitelesebb Landscape (1832), a legutóbbi pedig Figures at the fountain (1882).

Milyen Gabriele Smargiassi eredeti műveket láthatok a Musée Condé kiállításaiban?Fedje fel a választ

Landscape és The Royal Palace of Caserta: a Musée Condé, Chantilly 2 művet őrzi ezen az oldalon.

Gabriele Smargiassi: a művész portréja

A Life Shaped by Light and Landscape

Born into a wealthy family in Vasto, Italy, Gabriele Smargiassi did not initially intend to spend his days with a brush in hand. There was once a path laid out for him toward the priesthood, much like his uncle, but the pull of the visual world proved far stronger than the call of the cloth. He traveled to Naples to seek formal training, enrolling at the Academy of Fine Arts where he studied under Giuseppe Cammarano. This early period of instruction provided the foundation upon which he would build a career defined by the quiet beauty of the Italian terrain.

His development was further shaped by his time spent with Anton Sminck van Pitloo, a Dutch-born painter who helped found the School of Posillipo. Through this connection, Smargiassi absorbed the nuances of landscape painting that would become his specialty. His travels eventually took him far beyond the borders of Italy. With the support of Hortense de Beauharnais, the Duchess of Saint-Leu, he journeyed to Rome to refine his studies. Later, following the Duchess to Arenenberg and then to Paris, he found himself within the orbit of the French court, even serving as a drawing tutor for the children of King Louis-Philippe.

The Academy and the Neapolitan Coast

In 1837, Smargiassi returned to Naples to claim a position that had been left vacant by the death of Pitloo. He was selected for the Chair of Landscape Painting at the Academy of Fine Arts, a post he held with distinction until his final days. This academic role allowed him to influence a new generation of painters, including Nicola Palizzi and Gennaro Della Monica. His presence in the Neapolitan art scene was marked by both teaching and active participation in the local culture, such as being an original signatory to the statutes of the Society for the Promotion of the Fine Arts in 1861.

His work often focused on the veduta and landscape genres, capturing specific locales with a keen eye for detail. He frequently returned to the scenery of his home region, painting views that ranged from the rugged coasts to peaceful inland vistas. Some of his notable subjects included:

  • The view of the Palazzo Reale Caserta
  • The coast of Sorrento and the road to Amalfi near Cetara Tower
  • The Bay of Naples as seen from Mergellina or Posillipo
  • The volcanic presence of Vesuvius viewed from the hills of Quisisana

Through these works, he documented the light and atmosphere of the Italian landscape. His paintings were not merely records of places but studies of how light interacts with the earth, whether in a quiet forest fountain or a bustling harbor. In 1861, his talent was recognized on a national stage when one of his paintings was purchased by King Victor Emmanuel II during the Italian National Exhibition in Florence.