Röviden
Die Schere (1968) az a Bruno Goller festmény, amely a legtöbb tekintetet felvonja; az eredeti mű a Städel Múzeum gyűjteményében található, Frankfurt. A Bruno Goller 3 műve közül a katalógusunkban megtalálható 1 legnépesebb alkotás, melyeket az év, a múzeum és az örökévalóságának okai kísérnek.
A galéria szemével: Bruno Goller legjobb 10 festménye
A műemlékek, amelyek Bruno Goller eredeti műveit őrzik
A múzeum, amely ezen az oldalon szereplő festmények többségét őrzi.
| Múzeum | Város | Bruno Goller művei | Ebből a listából származó festmények |
|---|---|---|---|
| Frankfurt | 1 | Die Schere |
Bruno Goller évtizedek folyamán: az egyedi eredetiek
Az összes itt látható, 1968 évszámmal ellátott Bruno Goller eredeti mű, amely egyetlen évre, 1968-rees sorozatosan vonatkozik: a népszerűség szerint, sorrendben jelennek meg.
Bruno Goller festményei: kérdések a galériának
Mi a leghíresebb műve Bruno Gollernek?Fedje fel a választ
Die Schere (1968)
Milyen életkorában alkotta meg Bruno Goller a(z) Die Schere műszt?Fedje fel a választ
67 éves: Die Schere 1968-ből származik, Bruno Goller pedig 1901-ben született.
Hány mű alkotása ismert Bruno Goller nevében?Fedje fel a választ
Katalógusunkban 3 mű található Bruno Goller alkotótól.
Hol tekinthetők meg a leghíresebb Bruno Goller eredetijeit?Fedje fel a választ
Leginkább Städel Múzeum (Frankfurt) található. A fenti múzeumi táblázatban mindegyik felsorolásra került.
Bruno Goller: a művész portréja
The Life and Artistic Journey of Bruno Goller
Born in Gummersbach, Germany, Bruno Goller began his journey into painting as a youth. He received instruction from the landscape painter Julius Jungheim between 1919 and 1921 in Düsseldorf. Following a journey to Italy in 1924, he settled in Düsseldorf in 1927, a city he rarely left. During his career, he was a member of several artistic groups, including Das Junge Rheinland, the Rheinische Sezession, and the Rheingruppe. He also belonged to the Neue Rheinische Sezession.
Goller's life was marked by significant historical shifts. During the period of National Socialism, he lived largely in "inner emigration," and he was drafted into service during the Second World War from 1940 to 1945. In 1943, a significant portion of his early work was destroyed when incendiary bombs struck his studio. Later, he held a professorship for painting at the Staatliche Kunstakademie Düsseldorf from 1953 to 1964, teaching students such as Blinky Palermo and Konrad Fischer.
Style and Subject Matter
The thematic essence of Goller's work was deeply influenced by his mother's hat shop. This connection led him to favor subjects such as shop windows, decorations, and similar interior arrangements. His artistic style is often described as a form of "magical realism" that remained steadfast even as abstraction became a dominant trend in the post-war era. While his work is frequently situated between Jugendstil, Expressionism, and Surrealism, some art historians suggest his style is unique and defies easy classification.
Throughout his life, Goller received numerous honors, including: