Andrej Ivanov portréja

A 4 legnevesebbebb Andrej Ivanov festmény, mindegyik egyedistens

Frissítve: november 2026 · rangsorolva népszerűségi pontszámunk alapján (minden mű keresései, látogatásai és megrendelései alapján) · 4 mű Andrej Ivanov alkotása a katalógusunkban

Röviden

Selbstporträt (1800) az a Andrej Ivanov festmény, amely a legtöbb tekintetet felvonja; az eredeti mű a Tretyakov-galéria gyűjteményében található, Moszkva. Ezután a tekintet Tancred and Clorinda (1790) és The Exploit of a Kievan Boy (1810) elemre irányul. A Andrej Ivanov 4 műve közül a katalógusunkban megtalálható 4 legnépesebb alkotás, melyeket az év, a múzeum és az örökévalóságának okai kísérnek.

1775 – 1848, Moszkva A legtöbb mű: Orosz Állami Múzeum

A galéria szemével: Andrej Ivanov legjobb 10 festménye

1
Selbstporträt (1800) (1889) -ja Andrej Ivanov

Selbstporträt

1800 · Oil On Canvas · Tretyakov-galéria, Moszkva

In this 1800 oil-on-canvas, we find ourselves in an intimate encounter with Andrey Ivanov. The portrait is a bust-length study, capturing the man in a moment of profound introspection. He is positioned slightly off-center, his body turned toward the right, yet his gaze remains fixed directly upon us, creating an immediate, unmediated connection. There is a certain dignity in his posture, a quiet confidence that suggests a man deeply acquainted…

A műemlékek, amelyek Andrej Ivanov eredeti műveit őrzik

A 3 olyan múzeum, amely a legtöbb ezen az oldalon szereplő festményet őrzi.

Múzeum Város Andrej Ivanov művei Ebből a listából származó festmények
Orosz Állami Múzeum, SzentpétervárOrosz Állami Múzeum Szentpétervár 2 The Exploit of a Kievan Boy, Minerva in the Heavens
Tretyakov-galéria, MoszkvaTretyakov-galéria Moszkva 1 Selbstporträt
Jekaterinburg Művészeti Múzeum, JekaterinburgJekaterinburg Művészeti Múzeum Jekaterinburg 1 Tancred and Clorinda

Andrej Ivanov évtizedekig: egy egyedi eredeti mű minden évtizedben

Művek évtizedenként

Váassz ki egy évtizedet, hogy megnézhesd az azt meghatározó eredetiműveket.

Andrej Ivanov festményei: kérdések a galériának

Mi a leghíresebb műve Andrej Ivanovnek?Fedje fel a választ

Selbstporträt (1800), Tretyakov-galéria, Moszkva. Ezután Tancred and Clorinda (1790) és The Exploit of a Kievan Boy (1810) következik.

Milyen életkorában alkotta meg Andrej Ivanov a(z) Selbstporträt műszt?Fedje fel a választ

25 éves: Selbstporträt 1800-ből származik, Andrej Ivanov pedig 1775-ben született.

Hány mű alkotása ismert Andrej Ivanov nevében?Fedje fel a választ

Katalógusunkban 4 mű található Andrej Ivanov alkotótól, 1790 és 1820 év közötti időszakból.

Hol tekinthetők meg a leghíresebb Andrej Ivanov eredetijeit?Fedje fel a választ

Leginkább Orosz Állami Múzeum (Szentpétervár), Tretyakov-galéria (Moszkva) és Jekaterinburg Művészeti Múzeum (Jekaterinburg) található. A fenti múzeumi táblázatban mindegyik felsorolásra került.

Melyik híres Andrej Ivanov festmény a legkorábbi, és melyik a legutóbb készült?Fedje fel a választ

Ezen az oldalon a leghitelesebb Tancred and Clorinda (1790), a legutóbbi pedig Minerva in the Heavens (1820).

Milyen Andrej Ivanov eredeti műveket láthatok a Orosz Állami Múzeum kiállításaiban?Fedje fel a választ

The Exploit of a Kievan Boy és Minerva in the Heavens: a Orosz Állami Múzeum, Szentpétervár 2 művet őrzi ezen az oldalon.

Andrej Ivanov: a művész portréja

Moszkva árvaja

Andrej Ivanov története Moszkva csendes, gyakran kegyetlen valóságában kezdődött. Szüvelei elhagyva a fiú az 1782-ben az Császári Művészeti Akadémia falai között találta meg első valódi menedelmét. Itt kezdődött meg egy nyers tehetség alakulása, amelyet Grigory Ugryumov és Gabriel François Doyen irányítása segített kibontakozni. Mire 1797-ben diplomát lett, már meg is kezdte navigálni az Orosz Birodalom összetett társadalmi és művészeti hierarchiáiban. Korai éveket töltött a régi mesterek fegyelmezett követésével, munkáikat másolgatva és ikonokat festve; ez a gyakorlat a múlt hagyományaiyla rögzítette a kezét, mielőtt meg akarta volna határozni a kort.

Felfutása az Akadémián folyamatos volt. Diákból tanárra emelkedett, és 1803-ra már megszerezte az akadémikus címet. Művészeti képességeit, különösen a történelem súlyának megörökítésében, 1812-ben tanárként való kinevezésekor ismerték el, miután hatalmas mélységű ábrázolást készített Mstislav bátorságos hercegről és Rededja vereségéről. Egy korszak embere volt, egy festő, akinek ecsetje mélyen összefonódott az I. Alexander és I. Nicholas czárok uralkodásának változó politikai hullámaival.

Feszültség a hatalommal

Az művészi ambíció gyakran közvetlen konfliktusba tasztja a művészest a hatalommal. Ivanov számára ez a súrlódás 1830-ban érkezett meg a „General Kulnev halála” című festménnyel. A mű egy olyan katonai feszültség pillanatát ábrázolta, amely megverítette a császár, I. Nicholas nervusát, ami az Akadémiából való hirtelen és kényszerű eltávolításához vezetett. Ez a szakmai száműzetés nem némította el őt; sőt, aktív jelenlétét számos művészeti társaságban megőrizte, tovább festve, még akkor is, amikor hivatalos státuszát megvették. Szorgalalmát és szívósságát kortársaai is elismerték, különösen amikor Karl Bryullov, aki hatalmas dicsőséggel tért vissza Oroszországba, nyilvános tiszteletadás jelévén a saját görgejét Ivanov fejére helyezte.

Élete számos jelentős mérföldkőhöz és személyes kapcsolódáshoz kötődött:

  • A házasság Yekaterina Dimmertrel 1800-ban, akivel az életét megosztotta 1843-as haláláig.
  • A „Minerva a mennybolton lebegve” című freskó alkotása az Akadémia vasgyos lépcsője számára 1820-ban.
  • Fia, Alexander Andreyevich Ivanov születése, aki szintén a festészet útján fordult el.
  • A család sírhelyének elvesztése a Smolenszkij temetőben a halála után.

A végső aktus

Idősebb korában Ivanov továbbra is meghatározó alak maradt a Szentpétervári művészeti életben. Egy hatalmas változások idején élt, miközben Neo-klasszikus stílusa rendet és történelmi súlyt adott egy folyamatosan változó birodalomnak. Élete nem az öregedés lassú lecsillapulásával, hanem a kolera hirtelen csapásával ért véget. Szentpétervában halt meg, hátrahagyva olyan történelmi festményeket, amelyek a emberi küzdelem és a klasszikus méltóság esszenciáját akarták megörökíteni. Hatása tovább élt fián, és azon számos diákján keresztül, akik az Akadémián tanultak, amelyet ő egykor segített vezetni.