Papírformátum

Művészeti útmutató diákoknak

Untitled

4 parts 1 The artwork2 In context3 Artist and museum4 Look closely

Név Osztály Dátum
Ruth Aiko Asawa, Untitled (1959), De Young Múzeum. Csak tájékozódási célból reprodukozva; minden jog fenntartva a jogtulajdonos részéről.

Főbb tények

Művész
Ruth Aiko Asawa originaluniqueart.com/hu/artists/ruth-aiko-asawa_hu/
A művész élete
1926 – 2013
Festmény
1959
Eredeti méret
213 x 61 cm
Mozgalom
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Rendezvény helyszíne:
De Young Múzeum originaluniqueart.com/hu/museums/de-young-museum-san-francisco_hu/

In context

Untitled — Ruth Aiko Asawa

How big is it?

The original measures 213 × 61 cm (height × width), drawn here beside an adult of average height. It is too large to draw to scale on this page.

Mikor készült ez a festmény?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000
  10. 2010

Árnyalva: Ruth Aiko Asawa élettartama (1926–2013) ▲ ez a mű, 1959

Összehasonlítható műalkotások

Válasszon ki egy fentebb szereplő művet: nevezzen meg két olyan dolgot, ami közös vele ezzel a művel, és egy olyan dolgot, ami eltér közöttük.

További alkotások, amelyek mellé helyezhetők: originaluniqueart.com/hu/art/similar/ruth-aiko-asawa-untitled-D9372K-en/

Színek

A képről mérve

    Fő színe

    Gray #767679

    Katalógusba került paletta

    • #767679
    • #F9F9F9
    • #B5B5B7
    • #393A3C
    Paletta
    Neutrals A képen domináns színek családja.
    Fő színszín
    Gray
    Intenzitás
    Monochromatic Mennyire telítettek és változatosak a színek, egyetlen visszafogott tónustól számos élénk színig.
    Kontraszt
    Statement Mennyire eltérnek a színek fényessége és telítettsége a kép különböző részein.
    Harmónia
    Strong Color Unity Mennyire harmonikusan együttműködnek a színek, az összeütközéstől a teljes egységesedésig.
    Fényerő
    Brilliant A kép teljes körű fényessége, a mély árnyékoktól a világos fényfülekig.
    Szaturáció
    Muted A színek rendkívül tiszta és erőteljesek, a szürkés árnyalatoktól a teljességig vibrálóak.

    Művész és múzeum

    Untitled — Ruth Aiko Asawa

    Művész

    Ruth Aiko Asawa

    Born in Norwalk, Amerikai Egyesült Államok

    A túlélőkészség és a művészet összetartozása

    Ruth Aiko Asawa, aki 1926-ban született egy kaliforniai Norwalk-i gazdaságon, a 20-századik év egyik leginnovatívabb szobrásza lett. Története nem csupán egy művészeti utazás, hanem a kitartás és a rugalmasság bizonyítéka, amelyet életének korai, viharos eseményei formált meghatározó módon. Japán származású bevándorlók lánya, Asawa elsőduromba élt át a második világháború igazságtalanságát és fájdalmát, amikor családját kényszerítette el otthonától, és japán-amerikai internál táborokban tartották fogolyként – először a Santa Anita lóversenypályán, majd az arkansasi Rohwer helyetettesítő központban. A megbélyegzés okozta mély seb ebben a későbbi életében és munkásságában is tartós alsó áramlatként futott végig, táplálva az igazságkeresés iránti elkötelezettségét és azt a meggyőződését, hogy a művészetnek mindenki számára elérhetőnek kell lennie. A tábor szűk keretei között, a nehézségek és a bizonytalanság árnyékában Asawa egy kezdeti művészi szikrát fedezett fel: professzionális illusztrátor társinternál kapott rajztanulatokat – ez a kis ellenállás és kreativitás aktus a sors nehézségeivel szemben virágzott ki.

    Formálódó évek és művészi ébredés

    Asawa útja a művész devenirás felé nem egyenes volt.

    Múzeum

    De Young Múzeum

    On show in San Francisco, Egyesült Államok

    De Young Museum: Egy művészi szellem fényévnyi gyöngyszeme

    A De Young Múzeum San Francisco központjában, a Golden Gate Park hatalmas kertében helyezi el magát – ez egy város minden időszakában megmutatkozó művészet iránti szenvedély és kulturális örökség védelmének bizonyítékosája. Egy egyszerű tárlat nem csak nagy műveletek gyűjtőhelye, hanem egy olyan dinamikus tér, ahol az történelem szuszaszolja az ókortól napjainkig őrzött alkotásokat, a kortárs látványosságok megidézik az elképzelés világát és még maga az épület is áthelyezi magát kreatív energiába. 1895-ben alapították, amikor San Francisco tartotta meg az Észak-Amerika Központi Társaság által megszervezett Téli Nemzetközi Kiállítást – egy olyan szellemiségű kezdetét jelölve, amely ma is meghatározza a múzeum identitását.

    A múzeum első házának épülete Egyiptom Észak-Amerikai Szimbolizmusával és Észak-Amerikai Szimbolizmusával díszült – egy időszak nagy figyelmét kiváltó antik világ felé fordult. Az alapító M.H. de Young újságíró, aki hatalmas pénzügyi támogatást biztosított a múzeum számára és aki nagy tudományos érdeklődést tükrözött meg az ősi kultúrában és művészetében. Az épület eredeti terve egy Egyiptom Észak-Amerikai Szimbolizmusával és Észak-Amerikai Szimbolizmusával díszült – egy időszak nagy figyelmét kiváltó antik világ felé fordult.

    További információk

    Keresse online is

    QR-kód, amely a Untitled letöltési oldalára mutat

    originaluniqueart.com/hu/art/download/ruth-aiko-asawa-untitled-D9372K-en/

    Ezen mű megidézése

    MLA
    Asawa, Ruth Aiko. Untitled. 1959, De Young Múzeum. https://originaluniqueart.com/hu/art/ruth-aiko-asawa-untitled-D9372K-en/
    APA
    Asawa, Ruth Aiko (1959). Untitled [Painting]. De Young Múzeum. https://originaluniqueart.com/hu/art/ruth-aiko-asawa-untitled-D9372K-en/
    Chicago
    Ruth Aiko Asawa. Untitled. 1959. De Young Múzeum. https://originaluniqueart.com/hu/art/ruth-aiko-asawa-untitled-D9372K-en/
    Harvard
    Asawa, Ruth Aiko (1959) Untitled. De Young Múzeum. Available at: https://originaluniqueart.com/hu/art/ruth-aiko-asawa-untitled-D9372K-en/

    Look closely

    Untitled — Ruth Aiko Asawa

    Look closely

    Answer in your own words. There are no wrong answers here — only answers you can explain.

    1. What catches your eye first, and why?
    2. Which colours or shapes create the mood — and what is that mood?
    3. Our catalogue files this work under: abstract, organic forms, flowing lines. Do you agree? What would you add, or take away?
    4. Look back at Stem with Leaves (1949), earlier in this guide. Name two things it shares with this work, and one that is different.
    5. Abstract Expressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Where can you see that in this work?

    Your response

    Write a short paragraph about this artwork. Use the facts from the earlier parts of this guide, and your answers above.