Papír

Művészeti útmutató diákoknak

Self-portrait

Név Osztályzat Dátum

Orozco José Clemente, Self-portrait (1937). Közösségi tulajdonú alkotás Megtekintheti ezt a vásznat mozgó fény mellett: a rajzot, a lakk alatti valódi színt, a tiszta pigmentet

A legfontosabb információk

Művész
Orozco José Clemente originaluniqueart.com/hu/artists/orozco-jose-clemente_hu/
A művész születési és halál ideje
1883 – 1949
Festett
1937
Eredeti méret
78 x 66 cm
Mozgalom
Social Realism Painting hardship and working life deliberately, to make viewers notice injustice.

Kontextusban

Self-portrait — Orozco José Clemente

Mekkora a méret?

Az eredeti mérete 78 × 66 cm (magasság × szélesség), amelyet itt egy átlagos magasságú felnőtt mellett ábrázoltunk.

Mikor készült ez a festmény?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940

Felső sor: az évek. Alsó sor: a művész kora az egyes időszakok elején és végén — 0 a születéskor, 66 a halálkor.

A művész 54 éves korában festve. A művész 66 napig élt. 30 a 43 dátummal ellátott mű közül, amelyeket erről a művésztől kínálunk katalógusunkban, korábban készült.

Árnyalva: Orozco José Clemente élettartama (1883–1949) ▲ ez a mű, 1937 minden dátummal ellátott festmény, évtizedenként

Első művek: 1926-ig Pályafutásának főbb évei: 1926–1939 Késői művek: 1939 óta

Ezek a három sáv az ebben a katalógusban időpontokkal ellátott műveket első negyedre, közepes félre és utolsó negyedre osztják. Ezek nem alkotják a művész teljes életművét: egy vékonyabb szakasz inkább hiányt jelent a feljegyzésekben, mintsem egy csendesebb időszakot. Ugyanezek az évek, melyekbe a művész élete van beleágyazva

Összehasonlítás

Válasszon ki egy fentebb szereplő művet: nevezzen meg két olyan dolgot, ami közös vele ezzel a művel, és egy olyan dolgot, ami eltér közöttük.

További alkotások, amelyek mellé helyezhetők: originaluniqueart.com/hu/art/similar/jose-clemente-orozco-self-portrait-8XYCLT-en/

Színpaletta

A képről mérve

    Fő színe

    White #f7f3ef

    Katalógusba került paletta

    • #F7F3EF
    • #1A1425
    • #5B5075
    • #B1A0BC

    Ezek a színek a művész teljes palettájában Keressen más festményeket színek alapján

    Paletta
    Neutrals A képen domináns színek családja.
    Fő szín megnevezése
    White
    Intenzitás
    Monochromatic A színek telítettsége és változatossága rendkívüli, az egyetlen visszafogott tónustól egészen a számos élénk színig terjed.
    Kontraszt
    Statement A színek fényessége és telítettsége mennyire tér el a kép különböző részein.
    Harmónia
    Strong Color Unity Mennyire harmonikusan együttműködnek a színek, az összeütközéstől a teljes egységesedésig.
    Fényerő
    Brilliant A kép teljes körű fényessége, a mély árnyékoktól a világos fényfülekig.
    Szaturáció
    Muted A színek rendkívül tiszta és erőteljesek, a szürkés árnyalatoktól a teljességig vibrálóak.

    Hol tekintik meg ezt a festményt a világon?

    • 1% alatt
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% és fele
    Ennek a festménynek magának túl kevés dokumentált látogatója van a térképezéshez, ezért a táblázat Orozco José Clemente minden alkotását tartalmazza az elmúlt tizenkét hónapról — összesen 12 országban. Ezek a számok honnan származnak

    A tíz vezető ország

    1. 1 Kína 51,9%
    2. 2 Amerikai Egyesült Államok 20,4%
    3. 3 Mexikó 5,6%
    4. 4 Argentína 3,7%
    5. 5 Chile 3,7%
    6. 6 Hong Kong 3,7%
    7. 7 Németország 1,9%
    8. 8 Franciaország 1,9%
    9. 9 Lengyelország 1,9%
    10. 10 Szaúd-Arábia 1,9%
    11. · 2 egyéb országok 3,4%

    Keresd meg a térképen a három legsötétebb országot. Vajon valamelyikükben található az a múzeum, amely ezt a festményt őrzi? Írj le egy okot, amiért az ember távolról is kíváncsi lehet rá.

    A 20 legnézettebb műve Orozco José Clemente-nak

    1. 1 Omnisciencia, 1925 12,9%
    2. 2 Mexican Landscape \n[Paisaije Mexicano], 1932 8,2%
    3. 3 Allegory of Mexico, 1948 7,1%
    4. 4 The trench 7,1%
    5. 5 Catharsis, 1934 3,5%
    6. 6 Zapata, The Art Institute of Ch, 1930 3,5%
    7. 7 Sleeping (The Family) 3,5%
    8. 8 La Conquete 3,5%
    9. 9 Father Hidalgo, 1949 2,4%
    10. 10 Combat, 1927 2,4%
    11. 11 Mexican Soldiers, 1930 2,4%
    12. 12 The Clowns of War Arguing in Hell, 1944 2,4%
    13. 13 Self-portrait, 1937 ez a festmény 2,4%
    14. 14 Zapata 2,4%
    15. 15 Wounded Soldier 2,4%
    16. 16 Figure with Hands Clasped before Face 2,4%
    17. 17 the Canteen 2,4%
    18. 18 Panel 3. Ancient Human Sacrifice - The Epic of American Civilization, 1934 2,4%
    19. 19 The Masses 2,4%
    20. 20 Ruined House (Casa Arruinada) 2,4%

    Ezek a művek együtt 78,1% figyelmet kaptak ennek a művésznek a festményeire az elmúlt tizenkét hónapban. A katalógus 80 alkotást tartalmaz ezen a művésztől, melyek közül 39-t legalább egyszer megtekintettek. Ez a festmény 13 helyet foglal el közöttük, az összes figyelem 2,4%-ával. Hasonló számok, hónapról hónapra

    A sávok a figyelmet mérik, nem a minőséget. Válaszd ki a lista elején lévő művet és ezt a következőt: nevezz meg egy olyan tényezőt, amely egy festmény híressé tehetje azon kívül, hogy milyen jól van megfestve.

    Művész és múzeum

    Művész

    Orozco José Clemente

    Született: Ciudad Guzmán, Mexiko

    José Clemente Orozco – Egy Forrás Szellemű Művész

    José Clemente Orozco, született november 23., 1883-ban Ciudad Guzmán városában, Mexikóban, egy monumentális figura maradt fenn a mexikai szobornőközpontú művészek köreiben. Élete összefüggött szülőföldének zavarozó története – egy időszak, amelyet forradalom, társadalmi felkelés és egy szenvedélyes keresés jelzett az nemzeti identitás iránt. Orozco nem csak egy festő volt; ő egy vizuális kronológia Mexikó lelkének, amely megmutatta a konfliktusok, remények és ellentételeket hatalmas vászonra – egy örökség, ami még ma is lenyűgöző erővel szólal meg. Már fiatal korában Mexikó életének vibráló, ugyanakkor gyakran kemény valóságai foglalták el figyelmét. Északi művészi felébredése az iskolai éveiben Mexikóvárosban történt, ahol elragadtatólag tekintett meg José Guadalupe Posada munkájára – egy mester engraverra, aki szatirikus ábrázolásaival a halállal és napi életből kihívta meg a társadalmi normasákat. Ez az érintkezés Orozco számára azt jelentette meg, hogy az művészet eszköz lehet a társadalmi kommentár céljára – egy elvégi alapelv, amely meghatározott egész pályáját. Egy fiatal korú baleset okozta meg balzsízának 17 évesen, amikor kísérletezett nitrogénnel, nem távolította el őt; inkább úgy tűnt fel, hogy még nagyobb erővel akarja kifejezni magát művészi alkotások segítségével.

    Mexikai Szobornőközpontú Művészet és Orozco Egyedi Hangja

    Orozco művészi képzése nem csak az akadémiai környezetében kezdődött meg, hanem David Alfaro Siqueiros társaságában is – egy másik kulcs személyiség a felnövekvő mexikai szobornőközpontú mozgalom köreiben. Ez időszak politikai nyugtalanságot és növekvő követelményeket jelentett Mexikó számára – követelve egy olyan művészi kifejezést, amely ünnepli az ősi kultúrát és szem előtt álló kihívásoknak álló nemzetet. Diego Rivera és Siqueiros mellett Orozco lett a „nagy három”, akik vezették ezt a mozgalmat. Azonban Rivera szobornő művészete gyakran mutatott optimistább és ünnebb tájékozottságot Mexikó múltjával és jövővel szemben, míg Siqueiros hangsúlyozta az akciós dinamikusát és a forradalmi szenvedélyt. Orozco különösen egy személyes utazásnak tekintette ezt az irányt – egy művészi kifejezést keresett, amely képes kommunikálni széles közönség számára. Nem volt hajlandó megköszönteni a konfliktus költségét; inkább arra törekedett rámutatni annak fájdalmát és veszteségét – ami gyakran társaságában jelentkezik egy művészi alkotásnak. Együtt dolgozott az akadémiai környezetében és ismerettel rendelkezett, hogy megismerje a művészi képzést – ami egy elkötelezett élet jelzője volt az művészek számára.

    Technika és Szimbolizmus: Falakon Beszélt Nyelv

    Orozco művészi tudása nem csak annak képességében rejtezetődik, hogy erőteljes érzelmeket fejez ki, hanem innovatív módszerek használatában is – különösen a freskó technikában. Közvetlenül az öntött víz alatt dolgozott, ami hatalmas vászonokat eredményezett és nagy stabilitást biztosított műalkotásainak. Színepítése gyakran szürkére és feketére helyezi át figyelmet, tükrözve közös témáját – a konfliktus költségét. Nem félött megmutatni az erőteljes képet és az érzelmeket; ezek nem voltak értelmetlenek; inkább arra törekedett rámutatni annak fájdalmát és veszteségét – ami gyakran társaságában jelentkezik egy művészi alkotásnak. Szimbolizmus kulcs szerepet játszott Orozco munkájában. Gépek gyakran szerepelnek szobornő műalkotásaiban, nem pedig elősegítve az előrelépést jelző jelként, hanem az emberiség destruktív potenciálát reprezentálva. Az alakokat gyakran szétválasztják vagy torzítják – ami érzékeli az egyéni szorongást és lelki zavart. Szerkesztése nem egyszerű történetmesélés volt; inkább komplex alegória volt, amely gondos értelmezést igényelt. Omnisciencia című alkotása példája ennek az elkötelezettségnek – egy erőteljes kifejezési technikával és rétegzett szimbolizmussal megmutatott társadalmi igazságtétel vizsgálata. Éppen úgy, mint Cortés & La Malinche, amely dramatikus ábrázolása Mexikó történetének és kultúrának – mutatja meg Orozco merész tervezési tudását és művészi technikáját.

    Érzelmek és Egyéniség

    José Clemente Orozco 1883 novemberében született Ciudad Guzmán városában, Mexikóban. Északi művészi képzése az akadémiai környezetében kezdődött meg és David Alfaro Siqueiros társaságában is – egy másik kulcs személyiség a felnövekvő mexikai szobornőközpontú mozgalom köreiben. Egy fiatal korú baleset okozta meg balzsízának 17 évesen, amikor kísérletezett nitrogénnel, nem távolította el őt; inkább úgy tűnt fel, hogy még nagyobb erővel akarja kifejezni magát művészi alkotások segítségével. Északi művészi képzése az akadémiai környezetében kezdődött meg és David Alfaro Siqueiros társaságában is – egy másik kulcs személyiség a felnövekvő mexikai szobornőközpontú mozgalom köreiben. Egy fiatal korú baleset okozta meg balzsízának 17 évesen, amikor kísérletezett nitrogénnel, nem távolította el őt; inkább úgy tűnt fel, hogy még nagyobb erővel akarja kifejezni magát művészi alkotások segítségével. Északi művészi képzése az akadémiai környezetében kezdődött meg és David Alfaro Siqueiros társaságában is – egy másik kulcs személyiség a felnövekvő mexikai szobornőközpontú mozgalom köreiben. Egy fiatal korú baleset okozta meg balzsízának 17 évesen, amikor kísérletezett nitrogénnel, nem távolította el őt; inkább úgy tűnt fel, hogy még nagyobb erővel akarja kifejezni magát művészi alkotások segítségével. Északi művészi képzése az akadémiai környezetében kezdődött meg és David Alfaro Siqueiros társaságában is – egy másik kulcs személyiség a felnövekvő mexikai szobornőközpontú mozgalom köreiben. Egy fiatal korú baleset okozta meg balzsízának 17 évesen, amikor kísérletezett nitrogénnel, nem távolította el őt; inkább úgy tűnt fel, hogy még nagyobb erővel akarja kifejezni magát művészi alkotások segítségével. Északi művészi képzése az akadémiai környezetében kezdődött meg és David Alfaro Siqueiros társaságában is – egy másik kulcs személyiség a felnövekvő mexikai szobornőközpontú mozgalom köreiben. Egy fiatal korú baleset okozta meg balzsízának 17 évesen, amikor kísérletezett nitrogénnel, nem távolította el őt; inkább úgy tűnt fel, hogy még nagyobb erővel akarja kifejezni magát művészi alkotások segítségével. Északi művészi képzése az akadémiai környezetében kezdődött meg és David Alfaro Siqueiros társaságában is – egy másik kulcs személyiség a felnövekvő mexikai szobornőközpontú mozgalom köreiben. Egy fiatal korú baleset okozta meg balzsízának 17 évesen, amikor kísérletezett nitrogénnel, nem távolította el őt; inkább úgy tűnt fel, hogy még nagyobb erővel akarja kifejezni magát művészi alkotások

    Hol olvashat többet

    Keresse online is

    QR-kód, amely a Self-portrait letöltési oldalára mutat

    originaluniqueart.com/hu/art/download/jose-clemente-orozco-self-portrait-8XYCLT-en/

    Ezen mű megidézése

    MLA
    Clemente, Orozco José. Self-portrait. 1937, https://originaluniqueart.com/hu/art/jose-clemente-orozco-self-portrait-8XYCLT-en/
    APA
    Clemente, Orozco José (1937). Self-portrait [Painting]. https://originaluniqueart.com/hu/art/jose-clemente-orozco-self-portrait-8XYCLT-en/
    Chicago
    Orozco José Clemente. Self-portrait. 1937. https://originaluniqueart.com/hu/art/jose-clemente-orozco-self-portrait-8XYCLT-en/
    Harvard
    Clemente, Orozco José (1937) Self-portrait. Available at: https://originaluniqueart.com/hu/art/jose-clemente-orozco-self-portrait-8XYCLT-en/

    Nézzen rá alaposan

    Self-portrait — Orozco José Clemente

    Nézzünk közelebb

    Válaszoljon saját szavaival. Nincsenek itt rossz válaszok – csak olyanok, amelyeket képes elmagyarázni.

    1. Mi hívja először fel a figyelmét, és miért?
    2. Mely színek vagy formák keltik ezt a hangulatot – és pontosan milyen ez a hangulat?
    3. Katalógusunk az alábbi kategóriákba sorolja ezt a művet: men, famous people, portraits. Egyetért ezzel? Mit adna hozzá, vagy mit távolítana el?
    4. Nézzen vissza a guide korábbi részére, ahol a Nők (1935) szerepel. Nevezzen meg két olyan dolgot, ami közös vele ezzel a művel, és egy olyanat, ami eltér tőle.
    5. Social Realism: Painting hardship and working life deliberately, to make viewers notice injustice. Hol figyelhető meg ez ebben a műben?

    Az Ön válasza

    Írjon egy rövid bejegyzést erről a műről az ebben a útmutatóban korábban szereplő adatok és a fenti válaszai alapján.

    Kérdések és válaszok

    Milyen telítettséget és intenzitást mutat „Self-portrait”, Orozco José Clemente alkotása?

    A „Self-portrait”, Orozco José Clemente alkotása színei Muted telítettséget és Monochromatic intenzitást mutatnak be.

    Hogyan tekinthetném meg a(t) „Self-portrait”, Orozco José Clemente alkotása diaváltogatás formájában?

    A "Self-portrait" diaporámája megtekinthető a mű Diaváltás oldalán.

    „Self-portrait”, Orozco José Clemente alkotása színei tel愈tek vagy fakók?

    A „Self-portrait”, Orozco José Clemente alkotása alkotás Muted telítettségű színekkel készült.