Papírformátum

Művészeti útmutató diákoknak

Turkey father

Név Osztály Dátum

Jorge Chávez Carrillo, Turkey father (1995), Pinacoteca Universidad de Colima. Csak tájékozódási célból reprodukozva; minden jog fenntartva a jogtulajdonos részéről. Tekintse meg ezt a vászon mozgó fény mellett: a rajzot, a lakk alatti valódi színt, a tiszta pigmentet

Főbb tények

Művész
Jorge Chávez Carrillo originaluniqueart.com/hu/artists/jorge-chavez-carrillo/
A művész élete
1921 – 2011
Festmény
1995
Anyag
Painting
Eredeti méret
84 x 110 cm
Mozgalom
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.
Időszak
Contemporary
Rendezvény helyszíne:
Pinacoteca Universidad de Colima originaluniqueart.com/hu/museums/pinacoteca-universidad-de-colima-colima_hu/
Artistic style
Wildlife realism
Notable elements
Detailed feathers, dynamic flight
Subject or theme
Turkey in flight and nature

Kontextusban

Turkey father — Jorge Chávez Carrillo

Mekkora a méret?

Az eredeti mérete 84 × 110 cm (magasság × szélesség), amelyet itt egy átlagos magasságú felnőtt mellett ábrázoltunk.

Mikor készült ez a festmény?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000
  10. 2010

Felső sor: az évek. Alsó sor: a művész kora az egyes időszakok elején és végén — 0 a születéskor, 90 a halálkor.

A mű akkor készült, amikor a művész 74 éves volt. A művész 90 napig élt. 2 a 9 dátummal ellátott mű közül, amelyeket erről a művésztől kínálunk katalógusunkban, korábban készült.

Árnyalva: Jorge Chávez Carrillo élettartama (1921–2011) ▲ ez a mű, 1995 minden dátummal ellátott festmény, évtizedenként

Összehasonlítható műalkotások

Válasszon ki egy fentebb szereplő művet: nevezzen meg két olyan dolgot, ami közös vele ezzel a művel, és egy olyan dolgot, ami eltér közöttük.

További alkotások, amelyek mellé helyezhetők: originaluniqueart.com/hu/art/similar/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/

Színek

A képről mérve

    Fő színe

    Gray #968382

    Katalógusba került paletta

    • #968382
    • #21201B
    • #5D4B45
    • #CEC3BB

    Ezek a színek az művész teljes palettáján belül Keressen más festményeket színek alapján

    Paletta
    Earthy A képen domináns színek családja.
    Fő színszín
    Gray
    Intenzitás
    Monochromatic Mennyire telítettek és változatosak a színek, egyetlen visszafogott tónustól számos élénk színig.
    Kontraszt
    Statement Mennyire eltérnek a színek fényessége és telítettsége a kép különböző részein.
    Harmónia
    Discordant Palette Mennyire harmonikusan együttműködnek a színek, az összeütközéstől a teljes egységesedésig.
    Fényerő
    Shadow A kép teljes körű fényessége, a mély árnyékoktól a világos fényfülekig.
    Szaturáció
    Muted A színek rendkívül tiszta és erőteljesek, a szürkés árnyalatoktól a teljességig vibrálóak.

    Hol tekintik meg ezt a festményt a világon?

    • 1% alatt
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% és fele
    Ennek a festménynek magának túl kevés dokumentált látogatója van a térképezéshez, ezért a táblázat Jorge Chávez Carrillo minden alkotását tartalmazza az elmúlt tizenkét hónapról — összesen 1 országban. Honnan származnak ezek a számok

    A tíz vezető ország

    1. 1 Kína 100,0%

    Keresd meg a térképen a három legsötétebb országot. Vajon valamelyikükben található az a múzeum, amely ezt a festményt őrzi? Írj le egy okot, amiért távolról is kíváncsi lehet rá az ember.

    Jorge Chávez Carrillo legnézettebb 2 műve

    1. 1 The nut, 1990 100,0%
    2. — Turkey father, 1995 ez a festmény 0,0%

    Ezek a művek együtt 100,0% figyelmet kaptak ennek a művésznek a festményeire az elmúlt tizenkét hónapban. A 10 alkotás érhető el ebben a katalógusban, melyek közül 1-t legalább egyszer megtekintettek. Ezt a festményt eddig még nem tekintették meg abban az időszakban — így a lista végén, rangsorolás nélkül szerepel. Hasonló számok, hónapról hónapra

    A sávok a figyelmet mérik, nem a minőséget. Válaszd ki a lista elején lévő művet és ezt a következőt: nevezz meg egy olyan tényezőt, amely egy festményt híressé tehet azon kívül, hogy milyen jól van megfestve.

    Rólunk ez a mű

    Turkey father — Jorge Chávez Carrillo

    A Symphony of Motion: The Vitality of Turkey Father

    In the evocative masterpiece "Turkey father," created in 1995 by the esteemed Mexican master Jorge Chávez Carrillo, we are invited into a moment of breathtaking kinetic energy. The painting captures a turkey in a state of magnificent expansion, its wings spread wide as it navigates the air with a sense of profound purpose. This is not merely a study of fauna, but a celebration of life in flight. The artist employs a meticulous level of detail to render the intricate textures of each feather, allowing the viewer to feel the weight and the wind resistance against the bird's plumage. As the turkey soars, perhaps amidst the backdrop of distant structures, there is an undeniable sense of drama that commands the room, making it a centerpiece capable of anchoring any sophisticated interior.

    The technique employed by Chávez Carrillo reflects his deep academic roots and his lifelong dedication to the mastery of form and nature. Through a vibrant and dynamic application of color, he breathes life into the subject, creating a visual rhythm that mimics the beating of wings. The composition is layered with subtle complexity; beyond the primary subject, smaller figures emerge in the background, suggesting a larger, bustling ecosystem. This depth creates a sense of narrative continuity, as if we have stumbled upon a fleeting, sacred moment in the natural world. For the collector, this piece offers more than just visual beauty; it provides a window into the meticulous craftsmanship that defined Carrillo’s illustrious career.

    Cultural Resonance and Artistic Legacy

    To understand "Turkey father," one must look toward the rich artistic heritage of Mexico and the specific vision of Jorge Chávez Carrillo. A pivotal figure in Mexican art history, Carrillo was a master of both monumental muralism and intimate wildlife portraiture. His ability to transition from the grand themes of national identity and independence to the delicate nuances of the Chihuahua region’s fauna demonstrates a rare versatility. In this work, we see the intersection of his academic rigor—honed at the Escuela Nacional de Artes Plásticas San Carlos—and his profound emotional connection to the natural world. The painting serves as a testament to his ability to find the monumental within the biological.

    For interior designers and art enthusiasts, this reproduction offers an opportunity to introduce a sense of organic movement and historical weight into a space. The piece carries a symbolic resonance of freedom and vitality, making it an ideal selection for those looking to evoke feelings of strength and natural grace. Whether placed in a contemporary gallery setting or a classic study, the vibrant energy of "Turkey father" acts as a focal point that inspires contemplation and awe, bridging the gap between the wild beauty of the Mexican landscape and the refined elegance of fine art.

    Művész és múzeum

    Művész

    Jorge Chávez Carrillo

    Születési hely: Colima, Mexico

    A Legacy of Nature and Nation: The Artistry of Jorge Chávez Carrillo

    The life and work of Jorge Chávez Carrillo (1921–2011) represent a profound dialogue between the raw, untamed beauty of the Mexican landscape and the enduring spirit of national identity. Born in Colima, Mexico, Chávez Carrally emerged as a pivotal figure in the mid-twentieth century, a period when Mexican art was deeply engaged with the reclamation of cultural heritage. His artistic journey was anchored by a rigorous academic foundation, shaped through his studies at the Escuela Normal de Educación Física and the prestigious Escuela Nacional de Artes Plásticas San Carlos. This formal training, further refined at the Taller de Integración Plástica del Instituto Politécnico Nacional, provided him with the technical mastery required to navigate both the delicate intricacies of wildlife portraiture and the monumental demands of public muralism.

    Chávez Carrillo’s creative output is a captivating duality, oscillating between the intimate observation of fauna and the grand scale of historical narrative. He possessed a rare ability to capture the very essence of Chihuahua’s wildlife, utilizing meticulous brushwork to breathe life into the creatures of the region. These paintings are more than mere biological studies; they are soulful evocations of the natural world that reflect his deep connection to the earth. Yet, simultaneously, he was a master of the monumental. His ambitious public commissions, most notably the 1953 work ‘México Independiente’, transformed vast surfaces into powerful chronicles of independence and national pride. Through these murals, he utilized the language of scale to communicate the weight of history, turning walls into windows through which the triumphs of a nation could be viewed.

    Technique, Influence, and Educational Vision

    The aesthetic language of Chávez Carrillo was a rich tapestry woven from diverse artistic threads. He drew significant inspiration from the vibrant colors and stylized forms found in Mexican Folk Art, particularly the traditional murals of Chihuahua, which informed his sense of composition and cultural resonance. This groundedness in tradition was masterfully balanced by an exploration of European Surrealism. By experimenting with dreamlike imagery and psychological depth, he was able to infuse his more realistic depictions with a sense of mystery and transcendence, inviting viewers to look beyond the surface of the subject.

    Technically, Chávez Carrillo was a virtuoso of the fresco technique. This demanding method, which requires precise timing and immense physical stamina to apply pigment onto wet plaster, allowed him to create durable, enduring works that possess a unique luminosity and integration with their architectural surroundings. His mastery of color and texture ensured that his art remained vibrant across decades, much like the cultural legacies he sought to honor.

    Beyond the canvas, Chávez Carrillo’s significance lies in his role as a cornerstone of Mexican artistic education. He was not merely a creator but a nurturer of talent, leaving an indelible mark on the cultural landscape through several key achievements:

    Founding of Institutions: In 1956, he established the Escuela de Artes del Gobierno del Estado de Colima, providing a vital platform for regional creativity.

    Academic Leadership: His tenure as Director at the Universidad de Colima allowed him to shape the pedagogical approaches of future generations of Mexican artists.

    Cultural Preservation: Through his fusion of wildlife realism and historical muralism, he helped bridge the gap between the natural environment and the collective memory of the Mexican people.

    Ultimately, the work of Jorge Chávez Carrillo remains a testament to the power of art to serve both as a mirror to nature and a monument to history. His ability to blend the meticulous detail of a naturalist with the sweeping vision of a muralist ensures his place in the pantheon of artists who defined the visual identity of modern Mexico.

    Múzeum

    Pinacoteca Universidad de Colima

    Kiállítva itt: Colima, Mexico

    A Pinacoteca Universidad de Colima: Kulturális Kincs Kolimában, Mexikóban

    Kolimában, Mexikó vibráló városában eltekeredő helyen áll a Pinacoteca Universidad de Colima, amely a régió művészeti örökségének és az emberi tudás éhségét tápláló elkötelezettségének tanúja. Több mint két évtizede ezelőtt alapították, ez az emlékadóegyütület gyorsan kiemelkedő helyet foglal el, mint a mexikói vizuális művészetek kiállítására szánt elsődleges intézmény, amely 전 világból látogatókat vonz össze, akik inspirációt és mélyebb megértést keresnek az ország gazdag kulturális takarékából.

    Specializációk és kiemelkedő elemek:

    A Pinacoteca alapvető küldetése a mexikói művészeti történet átfogó panorámájának bemutatása körül forog, hangsúlyozva a falfestményeket és festményeket. Azonban valódi különlegessége az Alfonso Michel (1897-1957) munkásságára összpontosító páratlan gyűjteménye, egy művész, aki mesterségesen összekötötte a falfestmény monumentális stílusát a Ruptura generáció kísérleti szellemével.

    Gyűjtemény kiemelt pontjai:

    A látogatók elmerülhetnek Michel lenyűgöző vásznáiba és falfestményeibe – jelenetekbe, amelyek a mindennapi élet élénk ábrázolásával gazdagodnak, amelyet erőteljes társadalmi kommentáció és merész geometriai abstrakt művészet szőrsövezi. Michel mesterműveinek túl az emlékadóegyütület folyamatosan dinamikus kiállításokat tartott meg, amelyek mind megbecsült mestereket, mind újonnan felfedezett tehetségeket mutatnak be, garantálva egy állandúan fejlődő dialógust a művészeti hagyományok között.

    Architektúra és Történelem:

    Egy gyönyörűen megőrzött történelmi épületben helyezkedik el – annak építészeti stílusának részletei nehéznek bizonyulnak pontos kategóriába sorolni –, a Pinacoteca helyszíne jelentősen hozzájárul az atmoszférájához. Megtelepedése kiemeli a Universidad de Colima megkérdőbizikoltatja művészet és kultúra elkötelezettségét, megerősítve szerepét a régiós tudományos élet alapkövének.

    Mit teszi egyediivé:

    Amit megkülönbözteti a Pinacoteca Universidad de Colima, az művészeti örökségek tiszteletben tartása – különösen Michel forradalmi hozzájárulásai –, és a çağda énekes művészei kreativitásának táplálása közötti kettős fókuszában. A vezető látogatások értékes perspektívákat nyújtanak az emlékadóegyütület gyűjteményére és kiállításaira, míg a kulturális események egy élénk elkötelezettség és cseréje hangulatát teremtnek.

    Látogatói Információ:

    Kolimában, Vicente Guerrero 35 címen található a Pinacoteca, amely minden korosztályú és háttérű művészetkedvet szívesen fogadja. Az aktuális kiállítási programokért, a vezető látogatások elérhetőségéért és az különleges eseményekért kérjük forduljon közvetlenül a Universidad de Colima-hoz.

    A Művészeti Kivéjezők Kezdetek Megvizsgálása Üveges Kiállításokon Által

    Az emlékadóegyütület kiállításai meghaladják az időbeli határokat, különböző korszakok műalkotásait mutatva be – az őslakos hagyományoktól a modern mozgalmakig –, ezzel átfogó megértést biztosítva a mexikói művészeti fejlődésről. Különösen kiemelkedő, hogy az nemzetközi művészekkel folytatott együttműködések gazdagítják a kulturális tájat, elősegítve a kultúrák közötti dialógust és szélesítő méskürekedést a globális művészeti tendenciák iránt.

    Egy Menedék Művészeti Tudományok és Kutatás Számára

    A Pinacoteca Universidad de Colima specializált könyvtára egy kincsestől gazdag forrásokat tartós, amelyek a művészeti történetre és kapcsolódó disiplinákra vonatkoznak. A kutatók és tudósok egyaránt hozzáférhetnek értékes dokumentumokhoz, monográfíákhoz és tudományos folyóiratokhoz – lehetővé téve az értelemzés mély vizsgálatát a művészeti fogalmak és technikák terén.

    Benvenuto Chavajay Tzotzil Maya Művészetének Fedezése

    A fő gyűjtemény mellett a Pinacoteca néha kiemelt mesterműveket mutat be olyan művészekről, mint Benvenuto Chavajay. Az ő Tzotzil Maya művészete az őslakos kultúra és identitás szellemét öltözi élénk festményeken és nyomtatványokon – egy ragyogó pillanat Mexikó művészeti sokszínűségébe.

    További információk

    Keresse online is

    QR-kód, amely a Turkey father letöltési oldalára mutat

    originaluniqueart.com/hu/art/download/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/

    Ezen mű megidézése

    MLA
    Carrillo, Jorge Chávez. Turkey father. 1995, Pinacoteca Universidad de Colima. https://originaluniqueart.com/hu/art/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/
    APA
    Carrillo, Jorge Chávez (1995). Turkey father [Painting]. Pinacoteca Universidad de Colima. https://originaluniqueart.com/hu/art/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/
    Chicago
    Jorge Chávez Carrillo. Turkey father. 1995. Pinacoteca Universidad de Colima. https://originaluniqueart.com/hu/art/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/
    Harvard
    Carrillo, Jorge Chávez (1995) Turkey father. Pinacoteca Universidad de Colima. Available at: https://originaluniqueart.com/hu/art/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/

    Nézzen rá alaposan

    Turkey father — Jorge Chávez Carrillo

    Tekintsünk rá közelebbről

    Válaszoljon saját szavaival. Nincsenek itt rossz válaszok – csak olyanok, amelyeket képes elmagyarázni.

    1. Mi hívja először fel a figyelmét, és miért?
    2. Mely színek vagy formák keltik ezt a hangulatot – és pontosan milyen ez a hangulat?
    3. Katalógusunk az alábbi kategóriákba sorolja ezt a művet: turkey, bird, feathers. Egyetért ezzel? Mit adna hozzá, vagy mit távolítana el?
    4. Nézzen vissza a guide korábbi részére, ahol a Pelicans (1998) szerepel. Nevezzen meg két olyan dolgot, ami közös vele ezzel a művel, és egy olyanat, ami eltér tőle.
    5. Contemporary Realism: Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life. Hol figyelhető meg ez ebben a műben?

    Az Ön válasza

    Írjon egy rövid bejegyzést erről a műről az ebben az útmutatóban korábban szereplő adatok és a fenti válaszai alapján.

    Gyakran Ismételt Kérdések

    A "Turkey father" alkotója honában található-e?

    Igen – a műmű a művész honcountryjában található. Jorge Chávez Carrillo születési országa Mexico, a „Turkey father” eredeti művét pedig Mexico-ban tároló múzeum található.

    Melyik történelmi korszakból származik a „Turkey father”, Jorge Chávez Carrillo alkotása?

    A "Turkey father" a Contemporary korszakba tartozik.

    Hol vásárolható „Turkey father”, Jorge Chávez Carrillo alkotása képmű kézzel festett másolata?

    A „Turkey father”, Jorge Chávez Carrillo alkotása kézzel festett reprodukcióját közvetlenül a(z) Kézzel festett másolat oldalon is megrendelheti: kézzel festett olajfesték reprodukció lino vászonon, egyedi igény szerinti gyártással.