Papír

Művészeti útmutató diákoknak

Pelicans

Név Osztályzat Dátum

Jorge Chávez Carrillo, Pelicans (1998), Pinacoteca Universidad de Colima. Csak tájékozódási célból reprodukozva; minden jog fenntartva a jogtulajdonos részéről. Megtekintheti ezt a vásznat mozgó fény mellett: a rajzot, a lakk alatti valódi színt, a tiszta pigmentet

A legfontosabb információk

Művész
Jorge Chávez Carrillo originaluniqueart.com/hu/artists/jorge-chavez-carrillo/
A művész születési és halál ideje
1921 – 2011
Festett
1998
Műtermék típusa
Painting
Eredeti méret
80 x 98 cm
Mozgalom
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.
Időszak
Contemporary
Helyszín:
Pinacoteca Universidad de Colima originaluniqueart.com/hu/museums/pinacoteca-universidad-de-colima-colima_hu/
Subject or theme
Wildlife and nature

Kontextusban

Pelicans — Jorge Chávez Carrillo

Mekkora a méret?

Az eredeti mérete 80 × 98 cm (magasság × szélesség), amelyet itt egy átlagos magasságú felnőtt mellett ábrázoltunk.

Mikor készült ez a festmény?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000
  10. 2010

Felső sor: az évek. Alsó sor: a művész kora az egyes időszakok elején és végén — 0 a születéskor, 90 a halálkor.

A művész 77 éves korában festve. A művész 90 napig élt. 8 a 9 dátummal ellátott mű közül, amelyeket erről a művésztől kínálunk katalógusunkban, korábban készült.

Árnyalva: Jorge Chávez Carrillo élettartama (1921–2011) ▲ ez a mű, 1998 minden dátummal ellátott festmény, évtizedenként

Összehasonlítás

Válasszon ki egy fentebb szereplő művet: nevezzen meg két olyan dolgot, ami közös vele ezzel a művel, és egy olyan dolgot, ami eltér közöttük.

További alkotások, amelyek mellé helyezhetők: originaluniqueart.com/hu/art/similar/jorge-chavez-carrillo-pelicans-DD2DJW-en/

Színpaletta

A képről mérve

    Fő színe

    Driftwood #a47960

    Katalógusba került paletta

    • #A47960
    • #141A18
    • #7C5541
    • #444030

    Ezek a színek a művész teljes palettájában Keressen más festményeket színek alapján

    Paletta
    Earthy A képen domináns színek családja.
    Fő szín megnevezése
    Driftwood
    Intenzitás
    Balanced A színek telítettsége és változatossága rendkívüli, az egyetlen visszafogott tónustól egészen a számos élénk színig terjed.
    Kontraszt
    Balanced A színek fényessége és telítettsége mennyire tér el a kép különböző részein.
    Harmónia
    Discordant Palette Mennyire harmonikusan együttműködnek a színek, az összeütközéstől a teljes egységesedésig.
    Fényerő
    Deep_shadow A kép teljes körű fényessége, a mély árnyékoktól a világos fényfülekig.
    Szaturáció
    Balanced Soft A színek rendkívül tiszta és erőteljesek, a szürkés árnyalatoktól a teljességig vibrálóak.

    Hol tekintik meg ezt a festményt a világon?

    • 1% alatt
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% és fele
    Ennek a festménynek magának túl kevés dokumentált látogatója van a térképezéshez, ezért a táblázat Jorge Chávez Carrillo minden alkotását tartalmazza az elmúlt tizenkét hónapról — összesen 1 országban. Ezek a számok honnan származnak

    A tíz vezető ország

    1. 1 Kína 100,0%

    Keresd meg a térképen a három legsötétebb országot. Vajon valamelyikükben található az a múzeum, amely ezt a festményt őrzi? Írj le egy okot, amiért az ember távolról is kíváncsi lehet rá.

    A 2 legnézettebb műve Jorge Chávez Carrillo-nak

    1. 1 The nut, 1990 100,0%
    2. — Pelicans, 1998 ez a festmény 0,0%

    Ezek a művek együtt 100,0% figyelmet kaptak ennek a művésznek a festményeire az elmúlt tizenkét hónapban. A katalógus 10 alkotást tartalmaz ezen a művésztől, melyek közül 1-t legalább egyszer megtekintettek. Ezt a festményt eddig még nem tekintették meg abban az időszakban — így a lista végén, rangsorolás nélkül szerepel. Hasonló számok, hónapról hónapra

    A sávok a figyelmet mérik, nem a minőséget. Válaszd ki a lista elején lévő művet és ezt a következőt: nevezz meg egy olyan tényezőt, amely egy festmény híressé tehetje azon kívül, hogy milyen jól van megfestve.

    Rólunk ez a mű

    Pelicans — Jorge Chávez Carrillo

    A Symphony of Avian Grace

    In the vibrant tapestry of Mexican wildlife art, few works capture the serene vitality of nature quite like Pelicans by the esteemed Jorge Chávez Carrillo. This breathtaking composition invites the viewer into a lush, rhythmic world where a gathering of at least twelve pelicans becomes the focal point of a living masterpiece. The artist masterfully orchestrates a sense of depth, placing certain birds in the immediate foreground to create an intimate connection with the observer, while others recede into a soft, atmospheric distance. Each bird is rendered with a unique pose and a spectrum of colors, transforming a simple natural gathering into a choreographed dance of light and form. The painting does not merely depict animals; it captures a fleeting moment of harmony within their natural habitat, making it an essential piece for those who seek to bring the untamed beauty of the wild into their curated spaces.

    The technique employed by Chávez Carrillo reflects his rigorous academic training at prestigious institutions such as the Escuela Nacional de Artes Plasting San Carlos. Through a sophisticated use of color and texture, the artist breathes life into the feathers and silhouettes of these majestic creatures. The background is not merely a setting but a vibrant, pulsating force that adds layers of complexity to the scene, ensuring that the eye wanders continuously through the composition, discovering new details in every corner. For the discerning collector or interior designer, this work offers a profound sense of movement; it is a piece that breathes alongside the room, providing a focal point that is both energetic and calming.

    Legacy and Emotional Resonance

    To understand the soul of Pelicans, one must look to the legacy of Jorge Chávez Carrillo himself. As a visionary who bridged the gap between monumental muralism and the delicate study of nature, his work carries an inherent weight of cultural identity and ecological reverence. Born in Colima, his artistic journey was deeply rooted in the Mexican landscape, and this specific piece serves as a testament to his ability to find the extraordinary within the natural world. The symbolism of the pelican—often associated with grace, patience, and communal strength—resonates deeply within the painting's crowded yet peaceful arrangement.

    For those looking to adorn a home or gallery, this reproduction offers more than just visual appeal; it offers an emotional sanctuary. The interplay of light and the harmonious arrangement of the birds evoke a sense of peace that can transform a modern interior into a contemplative retreat. Whether placed in a sun-drenched living room or a sophisticated study, Pelicans acts as a window into a world where nature remains untouched and magnificent. It is an investment in artistry that celebrates the enduring beauty of the Mexican spirit and the timeless allure of the natural kingdom.

    Művész és múzeum

    Művész

    Jorge Chávez Carrillo

    Született: Colima, Mexico

    A Legacy of Nature and Nation: The Artistry of Jorge Chávez Carrillo

    The life and work of Jorge Chávez Carrillo (1921–2011) represent a profound dialogue between the raw, untamed beauty of the Mexican landscape and the enduring spirit of national identity. Born in Colima, Mexico, Chávez Carrally emerged as a pivotal figure in the mid-twentieth century, a period when Mexican art was deeply engaged with the reclamation of cultural heritage. His artistic journey was anchored by a rigorous academic foundation, shaped through his studies at the Escuela Normal de Educación Física and the prestigious Escuela Nacional de Artes Plásticas San Carlos. This formal training, further refined at the Taller de Integración Plástica del Instituto Politécnico Nacional, provided him with the technical mastery required to navigate both the delicate intricacies of wildlife portraiture and the monumental demands of public muralism.

    Chávez Carrillo’s creative output is a captivating duality, oscillating between the intimate observation of fauna and the grand scale of historical narrative. He possessed a rare ability to capture the very essence of Chihuahua’s wildlife, utilizing meticulous brushwork to breathe life into the creatures of the region. These paintings are more than mere biological studies; they are soulful evocations of the natural world that reflect his deep connection to the earth. Yet, simultaneously, he was a master of the monumental. His ambitious public commissions, most notably the 1953 work ‘México Independiente’, transformed vast surfaces into powerful chronicles of independence and national pride. Through these murals, he utilized the language of scale to communicate the weight of history, turning walls into windows through which the triumphs of a nation could be viewed.

    Technique, Influence, and Educational Vision

    The aesthetic language of Chávez Carrillo was a rich tapestry woven from diverse artistic threads. He drew significant inspiration from the vibrant colors and stylized forms found in Mexican Folk Art, particularly the traditional murals of Chihuahua, which informed his sense of composition and cultural resonance. This groundedness in tradition was masterfully balanced by an exploration of European Surrealism. By experimenting with dreamlike imagery and psychological depth, he was able to infuse his more realistic depictions with a sense of mystery and transcendence, inviting viewers to look beyond the surface of the subject.

    Technically, Chávez Carrillo was a virtuoso of the fresco technique. This demanding method, which requires precise timing and immense physical stamina to apply pigment onto wet plaster, allowed him to create durable, enduring works that possess a unique luminosity and integration with their architectural surroundings. His mastery of color and texture ensured that his art remained vibrant across decades, much like the cultural legacies he sought to honor.

    Beyond the canvas, Chávez Carrillo’s significance lies in his role as a cornerstone of Mexican artistic education. He was not merely a creator but a nurturer of talent, leaving an indelible mark on the cultural landscape through several key achievements:

    Founding of Institutions: In 1956, he established the Escuela de Artes del Gobierno del Estado de Colima, providing a vital platform for regional creativity.

    Academic Leadership: His tenure as Director at the Universidad de Colima allowed him to shape the pedagogical approaches of future generations of Mexican artists.

    Cultural Preservation: Through his fusion of wildlife realism and historical muralism, he helped bridge the gap between the natural environment and the collective memory of the Mexican people.

    Ultimately, the work of Jorge Chávez Carrillo remains a testament to the power of art to serve both as a mirror to nature and a monument to history. His ability to blend the meticulous detail of a naturalist with the sweeping vision of a muralist ensures his place in the pantheon of artists who defined the visual identity of modern Mexico.

    Múzeum

    Pinacoteca Universidad de Colima

    Kiállítva itt: Colima, Mexico

    A Pinacoteca Universidad de Colima: Kulturális Kincs Kolimában, Mexikóban

    Kolimában, Mexikó vibráló városában eltekeredő helyen áll a Pinacoteca Universidad de Colima, amely a régió művészeti örökségének és az emberi tudás éhségét tápláló elkötelezettségének tanúja. Több mint két évtizede ezelőtt alapították, ez az emlékadóegyütület gyorsan kiemelkedő helyet foglal el, mint a mexikói vizuális művészetek kiállítására szánt elsődleges intézmény, amely 전 világból látogatókat vonz össze, akik inspirációt és mélyebb megértést keresnek az ország gazdag kulturális takarékából.

    Specializációk és kiemelkedő elemek:

    A Pinacoteca alapvető küldetése a mexikói művészeti történet átfogó panorámájának bemutatása körül forog, hangsúlyozva a falfestményeket és festményeket. Azonban valódi különlegessége az Alfonso Michel (1897-1957) munkásságára összpontosító páratlan gyűjteménye, egy művész, aki mesterségesen összekötötte a falfestmény monumentális stílusát a Ruptura generáció kísérleti szellemével.

    Gyűjtemény kiemelt pontjai:

    A látogatók elmerülhetnek Michel lenyűgöző vásznáiba és falfestményeibe – jelenetekbe, amelyek a mindennapi élet élénk ábrázolásával gazdagodnak, amelyet erőteljes társadalmi kommentáció és merész geometriai abstrakt művészet szőrsövezi. Michel mesterműveinek túl az emlékadóegyütület folyamatosan dinamikus kiállításokat tartott meg, amelyek mind megbecsült mestereket, mind újonnan felfedezett tehetségeket mutatnak be, garantálva egy állandúan fejlődő dialógust a művészeti hagyományok között.

    Architektúra és Történelem:

    Egy gyönyörűen megőrzött történelmi épületben helyezkedik el – annak építészeti stílusának részletei nehéznek bizonyulnak pontos kategóriába sorolni –, a Pinacoteca helyszíne jelentősen hozzájárul az atmoszférájához. Megtelepedése kiemeli a Universidad de Colima megkérdőbizikoltatja művészet és kultúra elkötelezettségét, megerősítve szerepét a régiós tudományos élet alapkövének.

    Mit teszi egyediivé:

    Amit megkülönbözteti a Pinacoteca Universidad de Colima, az művészeti örökségek tiszteletben tartása – különösen Michel forradalmi hozzájárulásai –, és a çağda énekes művészei kreativitásának táplálása közötti kettős fókuszában. A vezető látogatások értékes perspektívákat nyújtanak az emlékadóegyütület gyűjteményére és kiállításaira, míg a kulturális események egy élénk elkötelezettség és cseréje hangulatát teremtnek.

    Látogatói Információ:

    Kolimában, Vicente Guerrero 35 címen található a Pinacoteca, amely minden korosztályú és háttérű művészetkedvet szívesen fogadja. Az aktuális kiállítási programokért, a vezető látogatások elérhetőségéért és az különleges eseményekért kérjük forduljon közvetlenül a Universidad de Colima-hoz.

    A Művészeti Kivéjezők Kezdetek Megvizsgálása Üveges Kiállításokon Által

    Az emlékadóegyütület kiállításai meghaladják az időbeli határokat, különböző korszakok műalkotásait mutatva be – az őslakos hagyományoktól a modern mozgalmakig –, ezzel átfogó megértést biztosítva a mexikói művészeti fejlődésről. Különösen kiemelkedő, hogy az nemzetközi művészekkel folytatott együttműködések gazdagítják a kulturális tájat, elősegítve a kultúrák közötti dialógust és szélesítő méskürekedést a globális művészeti tendenciák iránt.

    Egy Menedék Művészeti Tudományok és Kutatás Számára

    A Pinacoteca Universidad de Colima specializált könyvtára egy kincsestől gazdag forrásokat tartós, amelyek a művészeti történetre és kapcsolódó disiplinákra vonatkoznak. A kutatók és tudósok egyaránt hozzáférhetnek értékes dokumentumokhoz, monográfíákhoz és tudományos folyóiratokhoz – lehetővé téve az értelemzés mély vizsgálatát a művészeti fogalmak és technikák terén.

    Benvenuto Chavajay Tzotzil Maya Művészetének Fedezése

    A fő gyűjtemény mellett a Pinacoteca néha kiemelt mesterműveket mutat be olyan művészekről, mint Benvenuto Chavajay. Az ő Tzotzil Maya művészete az őslakos kultúra és identitás szellemét öltözi élénk festményeken és nyomtatványokon – egy ragyogó pillanat Mexikó művészeti sokszínűségébe.

    Hol olvashat többet

    Keresse online is

    QR-kód, amely a Pelicans letöltési oldalára mutat

    originaluniqueart.com/hu/art/download/jorge-chavez-carrillo-pelicans-DD2DJW-en/

    Ezen mű megidézése

    MLA
    Carrillo, Jorge Chávez. Pelicans. 1998, Pinacoteca Universidad de Colima. https://originaluniqueart.com/hu/art/jorge-chavez-carrillo-pelicans-DD2DJW-en/
    APA
    Carrillo, Jorge Chávez (1998). Pelicans [Painting]. Pinacoteca Universidad de Colima. https://originaluniqueart.com/hu/art/jorge-chavez-carrillo-pelicans-DD2DJW-en/
    Chicago
    Jorge Chávez Carrillo. Pelicans. 1998. Pinacoteca Universidad de Colima. https://originaluniqueart.com/hu/art/jorge-chavez-carrillo-pelicans-DD2DJW-en/
    Harvard
    Carrillo, Jorge Chávez (1998) Pelicans. Pinacoteca Universidad de Colima. Available at: https://originaluniqueart.com/hu/art/jorge-chavez-carrillo-pelicans-DD2DJW-en/

    Nézzen rá alaposan

    Pelicans — Jorge Chávez Carrillo

    Nézzünk közelebb

    Válaszoljon saját szavaival. Nincsenek itt rossz válaszok – csak olyanok, amelyeket képes elmagyarázni.

    1. Mi hívja először fel a figyelmét, és miért?
    2. Mely színek vagy formák keltik ezt a hangulatot – és pontosan milyen ez a hangulat?
    3. Katalógusunk az alábbi kategóriákba sorolja ezt a művet: pelicans, wildlife, birds. Egyetért ezzel? Mit adna hozzá, vagy mit távolítana el?
    4. Nézzen vissza a guide korábbi részére, ahol a Herons and sailor (1995) szerepel. Nevezzen meg két olyan dolgot, ami közös vele ezzel a művel, és egy olyanat, ami eltér tőle.
    5. Contemporary Realism: Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life. Hol figyelhető meg ez ebben a műben?

    Az Ön válasza

    Írjon egy rövid bejegyzést erről a műről az ebben a útmutatóban korábban szereplő adatok és a fenti válaszai alapján.

    Kérdések és válaszok

    Milyen méretet és vízszintes vagy függőleges elrendezést javasolnak a „Pelicans”, Jorge Chávez Carrillo alkotása nyomtatványához?

    Large méret, Landscape elrendezés: ez a(z) „Pelicans”, Jorge Chávez Carrillo alkotása alkotáshoz javasolt nyomtatási beállítás.

    Milyen színtelítettséggel rendelkezik „Pelicans”, Jorge Chávez Carrillo alkotása?

    A „Pelicans”, Jorge Chávez Carrillo alkotása alkotás Balanced Soft telítettségű színekkel készült.

    Megtekinthetem a "Pelicans" alkotást részletesebben?

    A „Pelicans”, Jorge Chávez Carrillo alkotása X-ray felvétel oldala egy interaktív nézegető, amely lehetővé teszi a mű alkotásának eleven optikai rétegei közötti görgetést, beleértve az röntgenszerű felvételt is.