Papír

Művészeti útmutató diákoknak

Colloquium

Név Osztályzat Dátum

Picabia, Colloquium (1949). Közösségi tulajdonú alkotás Megtekintheti ezt a vásznat mozgó fény mellett: a rajzot, a lakk alatti valódi színt, a tiszta pigmentet

A legfontosabb információk

Művész
Picabia originaluniqueart.com/hu/artists/picabia_hu/
A művész születési és halál ideje
1879 – 1953
Festett
1949
Eredeti méret
96 x 130 cm
Mozgalom
Cubism Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface.

Kontextusban

Colloquium — Picabia

Mekkora a méret?

Az eredeti mérete 96 × 130 cm (magasság × szélesség), amelyet itt egy átlagos magasságú felnőtt mellett ábrázoltunk.

Mikor készült ez a festmény?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Felső sor: az évek. Alsó sor: a művész kora az egyes időszakok elején és végén — 0 a születéskor, 74 a halálkor.

A művész 70 éves korában festve. A művész 74 napig élt. 69 a 74 dátummal ellátott mű közül, amelyeket erről a művésztől kínálunk katalógusunkban, korábban készült.

Árnyalva: Picabia élettartama (1879–1953) ▲ ez a mű, 1949 minden dátummal ellátott festmény, évtizedenként

Első művek: 1912-ig Pályafutásának főbb évei: 1912–1935 Késői művek: 1935 óta

Ezek a három sáv az ebben a katalógusban időpontokkal ellátott műveket első negyedre, közepes félre és utolsó negyedre osztják. Ezek nem alkotják a művész teljes életművét: egy vékonyabb szakasz inkább hiányt jelent a feljegyzésekben, mintsem egy csendesebb időszakot. Ugyanezek az évek, melyekbe a művész élete van beleágyazva

Összehasonlítás

  • The Child Carburetor, 1919 originaluniqueart.com/hu/art/francis-picabia-the-child-carburetor-D3JF8A-en/
  • Figure triste originaluniqueart.com/hu/art/francis-picabia-figure-triste-8EWGCG-en/
  • Aello, 1930 originaluniqueart.com/hu/art/francis-picabia-aello-8EWGAD-en/

Válasszon ki egy fentebb szereplő művet: nevezzen meg két olyan dolgot, ami közös vele ezzel a művel, és egy olyan dolgot, ami eltér közöttük.

További alkotások, amelyek mellé helyezhetők: originaluniqueart.com/hu/art/similar/francis-picabia-colloquium-D2WMGF-en/

Színpaletta

A képről mérve

    Fő színe

    Espresso #65413e

    Katalógusba került paletta

    • #65413E
    • #E38411
    • #22171D
    • #F3F5F3

    Ezek a színek a művész teljes palettájában Keressen más festményeket színek alapján

    Paletta
    Earthy A képen domináns színek családja.
    Fő szín megnevezése
    Espresso
    Intenzitás
    Balanced A színek telítettsége és változatossága rendkívüli, az egyetlen visszafogott tónustól egészen a számos élénk színig terjed.
    Kontraszt
    Statement A színek fényessége és telítettsége mennyire tér el a kép különböző részein.
    Harmónia
    Discordant Palette Mennyire harmonikusan együttműködnek a színek, az összeütközéstől a teljes egységesedésig.
    Fényerő
    Deep_shadow A kép teljes körű fényessége, a mély árnyékoktól a világos fényfülekig.
    Szaturáció
    Balanced Soft A színek rendkívül tiszta és erőteljesek, a szürkés árnyalatoktól a teljességig vibrálóak.

    Hol tekintik meg ezt a festményt a világon?

    • 1% alatt
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% és fele
    Ennek a festménynek magának túl kevés dokumentált látogatója van a térképezéshez, ezért a táblázat Picabia minden alkotását tartalmazza az elmúlt tizenkét hónapról — összesen 15 országban. Ezek a számok honnan származnak

    A tíz vezető ország

    1. 1 Kína 67,1%
    2. 2 Franciaország 8,1%
    3. 3 Amerikai Egyesült Államok 5,7%
    4. 4 Hong Kong 5,2%
    5. 5 Olaszország 3,8%
    6. 6 Szingapúr 2,9%
    7. 7 Egyesült Királyság 1,9%
    8. 8 Bulgária 1,0%
    9. 9 Brazília 1,0%
    10. 10 Spanyolország 1,0%
    11. · 5 egyéb országok 2,3%

    Keresd meg a térképen a három legsötétebb országot. Vajon valamelyikükben található az a múzeum, amely ezt a festményt őrzi? Írj le egy okot, amiért az ember távolról is kíváncsi lehet rá.

    A 20 legnézettebb műve Picabia-nak

    1. 1 Breasts, 1927 3,7%
    2. 2 Idylle 2,9%
    3. 3 Femme sur Fond Vert 2,1%
    4. 4 Udnie, Young American Girl, 1913 1,7%
    5. 5 Sedell, 1909 1,7%
    6. 6 Love Parade (Parade Amoureuse) 1,7%
    7. 7 Spanish Night, 1922 1,2%
    8. 8 Edtaonisl (Ecclesiastic), 1913 1,2%
    9. 9 Paroxismo del dolor 1,2%
    10. 10 untitled (6256) 1,2%
    11. 11 Les Feux De Bengale 1,2%
    12. 12 Jeune fille au paradis 1,2%
    13. 13 LUNIS 1,2%
    14. 14 untitled (2850) 1,2%
    15. 15 untitled (4249) 1,2%
    16. 16 untitled (8277) 1,2%
    17. 17 Virgin with Infant, 1935 0,8%
    18. 18 Lo 0,8%
    19. 19 Portrait of Jeanne Marie Bourgeois, 1917 0,8%
    20. — Colloquium, 1949 ez a festmény 0,0%

    Ezek a művek együtt 28,2% figyelmet kaptak ennek a művésznek a festményeire az elmúlt tizenkét hónapban. A katalógus 454 alkotást tartalmaz ezen a művésztől, melyek közül 161-t legalább egyszer megtekintettek. Ezt a festményt eddig még nem tekintették meg abban az időszakban — így a lista végén, rangsorolás nélkül szerepel. Hasonló számok, hónapról hónapra

    A sávok a figyelmet mérik, nem a minőséget. Válaszd ki a lista elején lévő művet és ezt a következőt: nevezz meg egy olyan tényezőt, amely egy festmény híressé tehetje azon kívül, hogy milyen jól van megfestve.

    Művész és múzeum

    Művész

    Picabia

    Született: Párizs, Franciaország

    A Life Forged in Avant-Garde Fire: The World of Francis Picabia

    Francis Picabia, a név, mely szinte azonnal összeköti azokat a korai 20. századi művészeket, akik nem csak festettek, hanem provokátorok, köpők, tipográfusok és művészeti határokig határral járó felfedezők voltak. 1879-ben született Párizsban, Franciaországban, egy francia anyától és kubai apától, akik a diplomáciai körökben jártak elismerésnek. Picabia élete mindkét szülői örökségének hatását viselte: a priviléged, de mélyen csalódott természetű életet. Ez a kettő volt az, ami hajtotta művészi útján, átélve a kubizmust, a dadát, a szurrealizmussal és sokkal többel, elrendezve a modern művészet térképét. Korai évei tragédiával kezdődtek – anyja tüdőmirigy-tuberculosisban halt meg, amikor csak öt éves volt – de a távozása mellett a fia támogatta a fejlődést. A nagytalántól kapott vagyon Picabia számára lehetővé tette, hogy teljes mértékben dedikálja magát az művészi tevékenységnek, egy luxus, ami lehetővé tette, hogy folyamatosan kísérletezz és kihívja a megszokott normákat. Nem csak mit néztek meg a művek, hanem kérdőjelezték is a célját és jelentését.

    Impressionistic Beginnings to Cubist Revolution

    Picabia korai művészi utakat az időszak által meghatározott stílusok hozták létre, különösen az impresszionizmus. Párisi tájképeket és folyópartokat festett technikailag megkülönböztethető módon, de ez nem volt elég ahhoz, hogy elégedett legyen. A kritikusok úgy találták, hogy a munkái eredendőek és hiányoznak az egyediségből, ami egy fontos fordulópontot jelentett. Ez a kielégületlenség ösztönözte őt arra, hogy új kifejezési módokat keressen, ami a kubizmus forradalmi ideáival körülvette 1909-ben. A Puteaux csoportba való csatlakozása – mely Marcel Duchampot és Guillaume Apollinairét is magába emelkedett – kulcsfontosságú volt. Bevonult a formák dekonstruciójába, a perspektívát bontogatásába és a geometriai absztrakciók felfedezésébe. Ez időszak jelentős áttörést hozott az esztétikájában, elmozdulva a reprezentációs pontosságtól egy inkább koncepciós irányba.

    Dada’s Provocateur: Machines, Satire, and the Rejection of Reason

    A ensimmäinen maailanháború katalizátor lett Picabia radikális fázisának – a dadába való bevonásának. A remélességtelenséget és a társadalmi hypocrisiát, amelyekkel szembenézve, elutasította az ésszerűséget, a logikát és a hagyományos művészi értékeket. Egyrel később New Yorkba költözött, ahol Marcel Duchamp is csatlakozott hozzá. Itt Picabia igazán finomította dadai kifejezési módszereit. Kézben fogta a gépek képzését – gyakran szexuális árnyalatokkal teli fantasztiikus gépkészleteket – amelyek kritikát fejtettek ki a modern társadalom technológiai szenvedélye iránti áldozatkészségéről. Ezek a művek nem csak a gépek ábrázolása voltak, hanem alegóriák a világban zajló dehumanizáló erőknek. Szellemi szarkazmusa, kombinálva a vonal és forma mesterségével, tett ezeket a rajzokat különösen erőteljesekké. A Little Review című dadai folyóiratot szerkesztette, amely tovább terjesztette provokáló gondolatait és kihívta a művészi normákat. Universal Prostitution, egy összetett rajz, amelyet ezen időszakban készített, példa szolgál a tabu témák feltárására és a társadalmi elvárások lebontására.

    A Shifting Kaleidoscope: Surrealism and Beyond

    Picabia művészi útja folyamatos fejlődéssel és a kategorizálás elutasításával volt jellemezve. Bár mélyen bevonódott a dadába, rövid ideig járt a szurrealizmus útján a 1920-as években, felfedezve az álom világát és a tudattalan világát. Azonban ez az asszociáció is hamarosan lejárt. Hamarosan elutasította azt, amit a szurrealista mozgalom szigorú dogmájaként érzett, inkább továbbra is saját útján haladt. Utóbb Picabia folyamatosan kísérletezett különböző stílusokkal és technikákkal, integrálva az organikus formákat és a vibráló színeket a munkájába. Későbbi festményei gyakran biomorfikus formákat mutattak, és szexuális textúrákat fejeztek ki. Maradék életében Picabia egy igazi művész volt, aki folyamatosan kísérletezett és kihívta a művészi hagyományokat.

    Legacy: A Pioneer of Modern Artistic Freedom

    Francis Picabia öröksége kétségkívül megmutatkozott a modern művészetben. A folyamatos kísérletezése, a megszokott elutasítása és a vitákra való hajlandóság előre vette a 20. század művészeinek generációját. Egy igazi művészi szabadság úttörője volt, bizonyítva, hogy az művészet bármi lehet – politikai álláspont, filozófiai kutatás, személyes kifejezés vagy egyszerűen formák és színek játék. A munkái nem csak a különleges mesterműveikben, hanem a folyamatos elkötelezettségükben is megmutatják a művészi innováció iránti vágyukat és a hagyományok korlátjainak elutasítását.

    Hol olvashat többet

    Keresse online is

    QR-kód, amely a Colloquium letöltési oldalára mutat

    originaluniqueart.com/hu/art/download/francis-picabia-colloquium-D2WMGF-en/

    Ezen mű megidézése

    MLA
    Picabia. Colloquium. 1949, https://originaluniqueart.com/hu/art/francis-picabia-colloquium-D2WMGF-en/
    APA
    Picabia (1949). Colloquium [Painting]. https://originaluniqueart.com/hu/art/francis-picabia-colloquium-D2WMGF-en/
    Chicago
    Picabia. Colloquium. 1949. https://originaluniqueart.com/hu/art/francis-picabia-colloquium-D2WMGF-en/
    Harvard
    Picabia (1949) Colloquium. Available at: https://originaluniqueart.com/hu/art/francis-picabia-colloquium-D2WMGF-en/

    Nézzen rá alaposan

    Colloquium — Picabia

    Nézzünk közelebb

    Válaszoljon saját szavaival. Nincsenek itt rossz válaszok – csak olyanok, amelyeket képes elmagyarázni.

    1. Mi hívja először fel a figyelmét, és miért?
    2. Mely színek vagy formák keltik ezt a hangulatot – és pontosan milyen ez a hangulat?
    3. Katalógusunk az alábbi kategóriákba sorolja ezt a művet: abstract composition, geometric forms, celestial imagery. Egyetért ezzel? Mit adna hozzá, vagy mit távolítana el?
    4. Nézzen vissza a guide korábbi részére, ahol a The Child Carburetor (1919) szerepel. Nevezzen meg két olyan dolgot, ami közös vele ezzel a művel, és egy olyanat, ami eltér tőle.
    5. Cubism: Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface. Hol figyelhető meg ez ebben a műben?

    Az Ön válasza

    Írjon egy rövid bejegyzést erről a műről az ebben a útmutatóban korábban szereplő adatok és a fenti válaszai alapján.

    Kérdések és válaszok

    Hányan tekintik meg a(t): "Colloquium"?

    A „Colloquium”, Picabia alkotása Statisztikák oldala a nyilvános látogatási statisztikákat mutatja be: az alkotás havi látogatottságát, összehasonlításban a művész legnézettebb alkotásaival, valamint a látogatók származási helyét.

    Milyen módon kapcsolódik a "Colloquium" stílusa alkotójának korához?

    A „Colloquium” a Cubism irányzat alkotása, készítője pedig a Modern kor korszakban tevékenykedett.

    Milyen közös tulajdonságokat oszt meg a "Colloquium" Picabia további alkotásaival?

    A "Colloquium" Picabia Cubism korszakának alkotása, melynek témakörében cubist abstraction, machine age aesthetics, social commentary", dada influence, early 20th century, symbolic vision, picabia's experimentation, exploring form & meaning is feltűlik.