Papírformátum

Művészeti útmutató diákoknak

David Bomberg

Név Osztály Dátum

David Bomberg, David Bomberg (1937). Csak tájékozódási célból reprodukozva; minden jog fenntartva a jogtulajdonos részéről. Tekintse meg ezt a vászon mozgó fény mellett: a rajzot, a lakk alatti valódi színt, a tiszta pigmentet

Főbb tények

Művész
David Bomberg originaluniqueart.com/hu/artists/david-bomberg_hu/
A művész élete
1890 – 1957
Festmény
1937
Eredeti méret
61 x 51 cm

Kontextusban

David Bomberg — David Bomberg

Mekkora a méret?

Az eredeti mérete 61 × 51 cm (magasság × szélesség), amelyet itt egy átlagos magasságú felnőtt mellett ábrázoltunk.

Mikor készült ez a festmény?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950

Felső sor: az évek. Alsó sor: a művész kora az egyes időszakok elején és végén — 0 a születéskor, 67 a halálkor.

A mű akkor készült, amikor a művész 47 éves volt. A művész 67 napig élt. 63 a 100 dátummal ellátott mű közül, amelyeket erről a művésztől kínálunk katalógusunkban, korábban készült.

Árnyalva: David Bomberg élettartama (1890–1957) ▲ ez a mű, 1937 minden dátummal ellátott festmény, évtizedenként

Első művek: 1920-ig Folytonműködésének főbb évei: 1920–1942 Késői művek: 1942 óta

Ezek a három sáv az ebben a katalógusban időpontokkal ellátott műveket első negyedre, közepes félre és utolsó negyedre osztják. Ezek nem alkotják a művész teljes életművét: egy vékonyabb szakasz inkább hiányt jelent a feljegyzésekben, mintsem egy csendesebb időszakot. Ugyanezek az évek, melyekbe a művész élete van beleágyazva

Összehasonlítható műalkotások

Válasszon ki egy fentebb szereplő művet: nevezzen meg két olyan dolgot, ami közös vele ezzel a művel, és egy olyan dolgot, ami eltér közöttük.

További alkotások, amelyek mellé helyezhetők: originaluniqueart.com/hu/art/similar/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/

Színek

A képről mérve

    Fő színe

    Phthalo Green #2e252c

    Katalógusba került paletta

    • #2E252C
    • #D0D3CC
    • #4D4249
    • #887879

    Ezek a színek az művész teljes palettáján belül Keressen más festményeket színek alapján

    Fő színszín
    Phthalo Green
    Intenzitás
    Monochromatic Mennyire telítettek és változatosak a színek, egyetlen visszafogott tónustól számos élénk színig.
    Kontraszt
    Balanced Mennyire eltérnek a színek fényessége és telítettsége a kép különböző részein.
    Harmónia
    Discordant Palette Mennyire harmonikusan együttműködnek a színek, az összeütközéstől a teljes egységesedésig.
    Fényerő
    Deep_shadow A kép teljes körű fényessége, a mély árnyékoktól a világos fényfülekig.
    Szaturáció
    Muted A színek rendkívül tiszta és erőteljesek, a szürkés árnyalatoktól a teljességig vibrálóak.

    Hol tekintik meg ezt a festményt a világon?

    • 1% alatt
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% és fele
    Ennek a festménynek magának túl kevés dokumentált látogatója van a térképezéshez, ezért a táblázat David Bomberg minden alkotását tartalmazza az elmúlt tizenkét hónapról — összesen 5 országban. Honnan származnak ezek a számok

    A tíz vezető ország

    1. 1 Kína 89,1%
    2. 2 Amerikai Egyesült Államok 4,3%
    3. 3 Bulgária 2,2%
    4. 4 Spanyolország 2,2%
    5. 5 Paraguay 2,2%

    Keresd meg a térképen a három legsötétebb országot. Vajon valamelyikükben található az a múzeum, amely ezt a festményt őrzi? Írj le egy okot, amiért távolról is kíváncsi lehet rá az ember.

    David Bomberg legnézettebb 20 műve

    1. 1 Ébresztő Szerződés Északi Szent Illári és Kastély Maradványai, 1948 6,2%
    2. 2 Alora, Andalucia, 1935 6,2%
    3. 3 Composition, 1919 6,2%
    4. 4 Sappers at Work : Canadian Tunnelling Company, R14, St Eloi, 1919 4,2%
    5. 5 Ronda, Spain, 1957 4,2%
    6. 6 Double Self Portrait (recto), 1937 4,2%
    7. 7 The St John Ophthalmic Hospital, Jerusalem, 1927 4,2%
    8. 8 Kanal Bank, Francia, 1920 4,2%
    9. 9 Kitty, the Artist's Sister, 1929 4,2%
    10. 10 Study for Ghetto Theatre I, 1921 4,2%
    11. 11 David Bomberg, 1937 ez a festmény 4,2%
    12. 12 Ju Jitsu, 1913 2,1%
    13. 13 The Broken Aqueduct, Wadi Kelt near Jericho, 1926 2,1%
    14. 14 Bideford, Devon, 1946 2,1%
    15. 15 Trendrine, Cornwall, 1947 2,1%
    16. 16 Interior of the Armenian Church, Jerusalem, 1925 2,1%
    17. 17 The Gorge, Ronda, Spain, 1935 2,1%
    18. 18 A család (Ghetto Színház II tanulmánya), 1919 2,1%
    19. 19 The Mud Bath, 1914 2,1%
    20. 20 Kompozíció alakzatokkal, 1913 2,1%

    Ezek a művek együtt 71,1% figyelmet kaptak ennek a művésznek a festményeire az elmúlt tizenkét hónapban. A 109 alkotás érhető el ebben a katalógusban, melyek közül 34-t legalább egyszer megtekintettek. Ez a festmény 11 helyet foglal el közöttük, az összes figyelem 4,2%-ával. Hasonló számok, hónapról hónapra

    A sávok a figyelmet mérik, nem a minőséget. Válaszd ki a lista elején lévő művet és ezt a következőt: nevezz meg egy olyan tényezőt, amely egy festményt híressé tehet azon kívül, hogy milyen jól van megfestve.

    Művész és múzeum

    Művész

    David Bomberg

    Születési hely: Birmingham, Egyesült Királyság

    Kora és művészeti képzés

    Született: Birmingham, Egyesült Királyság (1890. december 5.)

    Hunyt meg: London, Egyesült Királyság (1957. augusztus 19.)

    A „Whitechapel Boys” tagja – az East End egyik olyan művészcsoportja, amely a 20. század elején bukkant fel.

    Lengyel-zsidó bevándorló szülők, Abraham és Rebecca Bomberg gyermekeként született, kezdetesen a City and Guilds Technical Art Schoolon tanult, mielőtt Birminghamban litográfusként végzett.

    A Westminster School of Arton tanult Walter Sickert mellett (1908-1910), miközben Sickert formanyugodtatására és az urbánus élet ábrázolására vonatkozó hatásai meghatározták. A 1910-es Roger Fry-féle „Manet és a posztimpressionisták” kiállítás révén jelentős találkozása volt Paul Cézanne művészetével. Később a Slade School of Arton vett részt (1911), ahol Tonks-díjat nyert egy társstudótja, Isaac Rosenberg ábrázolásáért készült rajzával.

    Az avantgárd évek: Kubizmus, futurizmus és kontroverszumok

    A Slade iskolában Bomberg egy lenyűgöző generta része volt, olyan művészekkel együtt, mint Mark Gertler, Stanley Spencer, C.R.W. Nevinson és Dora Carrington.

    Művészetét az 1912-es londoni olasz futurista kiállítások és Fry második posztimpressionista kiállítása (Picasso, Matisse, fauvisták, Wyndham Lewis) határozták meg.

    Egy egyedi stílust fejlesztett ki, amely ötvözte a kubizmust és a futurizmust – olyan alkotásokkal, melyeket geometrikus kompozíciók, korlátozott színpaletták, szögletes alakok és rácsszerű struktúrák jellemeztek.

    Radikális megközelítése miatt 1913-ban kirúgták a Slade School of Artról, mivel stílusa túl merésznek bizonyult az intézmény hagyományos módszereihez képest.

    Rövid ideig kapcsolódott a Bloomsbury Group Omega Workshopsához, és részt vett a Camden Town Group kiállításain is. Bár vonzalma volt Wyndham Lewis vorticista mozgalmához, önálló maradt, és elutasította a teljes körű csatlakozást.

    A háborútól a tájfestészetig: Stílusváltás

    Az első világháborús magánkatárként szerzett élményei mélyre markolták művészeti látásmódját, ami az absztrakciótól való távolodáshoz vezetett.

    Az 1920-as években Bomberg egy figuratívabb stílus felé mozdult, a portrékra és a közvetlenül a természetből ábrázolt tájakra összpontosítva. Egy egyre inkább expresszionista technikát fejlesztett ki, amelyet a texturált impasto és az érzelmi intenzitás jellemezett.

    A Közel-Keleten (különösen Palesztinában) és Európában tett kiterjedt utazásai jelentősen befolyásolták későbbi munkásságát; Jeruzsálem ábrázolásai különösen emlékezetesek.

    Késő évek és örökség

    1945 és 1953 között a Borough Polytechnic tanárként tevékenykedett (ma London South Bank University), és egy egész generációt befolyásolt, köztük Frank Auerbachot, Leon Kossoffot, Philip Holmesot, Cliff Holdenet, Edna Mannet, Dorothy Meadt, Gustav Metzgert, Dennis Creffieldet, Cecil Baileyt és Miles Richmondot.

    Társastársáául, a tájfestő Lilian Holttal házasodott össze.

    Bár életútja során voltak az elfeledtség időszakai, Bomberg munkássága az utóbbi évtizedekben egyre nagyobb elismerésben részesült, mint brit modern művészet meghatározó hozzájárulása.

    A London South Bank University David Bomberg Házat nevezett el tiszteletére.

    Öröksége az európai avantgárd mozgalmak egyedi szintézisében és abban a hatalmas erejű, kifejező tájfestészeti stílusban rejlik, amely képes volt megörökíteni a helyszín lényegét és az emberi tapasztalást.

    További információk

    Keresse online is

    QR-kód, amely a David Bomberg letöltési oldalára mutat

    originaluniqueart.com/hu/art/download/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/

    Ezen mű megidézése

    MLA
    Bomberg, David. David Bomberg. 1937, https://originaluniqueart.com/hu/art/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/
    APA
    Bomberg, David (1937). David Bomberg [Painting]. https://originaluniqueart.com/hu/art/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/
    Chicago
    David Bomberg. David Bomberg. 1937. https://originaluniqueart.com/hu/art/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/
    Harvard
    Bomberg, David (1937) David Bomberg. Available at: https://originaluniqueart.com/hu/art/david-bomberg-david-bomberg-AQSFV8-en/

    Nézzen rá alaposan

    David Bomberg — David Bomberg

    Tekintsünk rá közelebbről

    Válaszoljon saját szavaival. Nincsenek itt rossz válaszok – csak olyanok, amelyeket képes elmagyarázni.

    1. Mi hívja először fel a figyelmét, és miért?
    2. Mely színek vagy formák keltik ezt a hangulatot – és pontosan milyen ez a hangulat?
    3. Nézzen vissza a guide korábbi részére, ahol a Kompozíció alakzatokkal (1913) szerepel. Nevezzen meg két olyan dolgot, ami közös vele ezzel a művel, és egy olyanat, ami eltér tőle.
    4. David Bomberg körülbelül 47 éves volt, amikor ezt elkészítette. Mi az a rész a műben, ami egy ilyen korú művész munkájára emlékeztet?
    5. Mit szeretett volna az alkotó, hogy érezzen Ön?

    Az Ön válasza

    Írjon egy rövid bejegyzést erről a műről az ebben az útmutatóban korábban szereplő adatok és a fenti válaszai alapján.

    Gyakran Ismételt Kérdések

    Erős fény-árnyék kontrasztot mutat-e a "David Bomberg"?

    A "David Bomberg" fény-sötét kontrasztja Balanced értéket mutat. A kontraszt azt írja le, mennyire térnek el egymástól a világos és sötét részek.

    A David Bomberg alkotása, a "David Bomberg", a jogi szabadhasználatban (public domain) áll-e, és miért?

    David Bomberg művészi alkotása, a "David Bomberg", még szerzői jogにより védi státuszban van. A szerzői jogi feltételeket a művész halálától számítják, David Bomberg pedig 1957 évben hunyt meg.

    Milyen fényerőt sugároz „David Bomberg”, David Bomberg alkotása?

    A „David Bomberg”, David Bomberg alkotása érzetelt fényessége deep_shadow. Ez összehangolható az adott tér világításával.