Frissítve: november 2026 · rangsorolva népszerűségi pontszámunk alapján (minden mű keresései, látogatásai és megrendelései alapján) · 47 mű Johann Carl Loth alkotása a katalógusunkban
Röviden
Selene and Endymion (1670) az a Johann Carl Loth festmény, amely a legtöbb tekintetet felvonja; az eredeti mű a Rijksmuseum gyűjteményében található, Amsterdam. Ezután a tekintet Jacob Blesses Ephraim and Manasseh (1692) és Old Peasant Lighting a Pipe (1660) elemre irányul. A Johann Carl Loth 47 műve közül a katalógusunkban megtalálható 44 legnépesebb alkotás, melyeket az év, a múzeum és az örökévalóságának okai kísérnek.
In this dramatic oil painting, we find ourselves witnessing a moment of profound stillness and longing. The scene captures the mythological meeting between Selene, the personification of the Moon, and the sleeping Endymion. The composition moves with a heavy, diagonal energy, pulling the eye from the upper left down toward the lower right, following the curve of the figures. Endymion lies in a deep, earthly slumber, his muscular form rendered…
In this 1692 oil on canvas, an aged, semi-nude patriarch leans forward to bestow a blessing upon two young boys, Ephraim and Manasseh. The composition is tightly packed, utilizing a dynamic, triangular formation that directs the viewer's eye toward the central elderly figure. The scene captures a moment of profound interpersonal drama, where the physical presence of the figures is emphasized through heavy drapery and muscular contours. Light falls theatrically…
A single, focused light source pierces a heavy darkness, illuminating a weathered face in a moment of profound concentration. This profile view captures an elderly man as he attends to a clay pipe, the thin stem acting as a visual guide through the composition. The scene is defined by a stark chiaroscuro, where deep shadows recede into an indeterminate background, pushing the subject into the immediate foreground. Every wrinkle in…
In the oil painting Music Lesson by Johann Carl Loth, the artist employs an oval composition to frame a tightly cropped scene. The figures are arranged in a triangular formation, a structural choice that directs the viewer's eye toward the central action. A muscular male figure plays a pan flute, or syrinx, while an older man wearing a laurel wreath observes or instructs a younger woman. This arrangement creates a…
A muscular, bearded man emerges from a dark, near-black background in this 1650 oil painting. He is positioned in a tight, close-up composition that focuses on his upper torso and head. His skin is rendered with detailed musculature, particularly across the shoulder, chest, and arm. A single light source, a lit candle contained within a handheld lantern, casts sharp highlights onto his anatomy. This light creates a strong chiaroscuro effect,…
In Susannah and the Elders, Johann Carl Loth brings a heavy, dramatic tension to the canvas. The scene unfolds from a narrative found within the Old Testament, capturing a moment of profound intrusion. Susannah finds herself cornered by two men, their presence a sudden and unsettling weight in her private space. The air feels thick with the gravity of this confrontation, as the figures press into a tight, triangular arrangement…
In The Exposure of the Infant Moses, Johann Carl Loth captures a heavy moment from the Book of Exodus. The scene centers on a small infant resting in a vessel upon the ground. A muscular man reaches toward the child, his body taut with effort. To the side, a woman collapses in grief, her hand pressed against her forehead as she faces a moment of profound despair. The weight of…
In this dramatic Baroque oil painting, titled Christ Appears to Saint Anthony, Johann Carl Loth captures a profound mystical encounter. Created about 1665, the work focuses on the intimate connection between the Christ Child and the saint. The composition centers on the upper bodies of these two figures, drawing the viewer into a private moment of spiritual presence. The Christ Child is depicted as a plump, nude infant leaning forward…
The Penitent Mary Magdalene emerges from the shadows as a profound oil painting by Johann Carl Loth. Created about 1665, the work captures a singular moment of spiritual intensity. The subject gazes upward, caught in a state of deep devotion that feels immediate and alive. Every brushstroke contributes to the weight of her presence within the frame.
This oil painting, titled John the Baptist, was executed by the German Baroque painter Johann Carl Loth. The work dates to about 1665. It presents a vertical portrait that focuses on the head and the upper torso of the subject. The figure is a muscular man characterized by a beard and a gaze directed upward and to his right. He is depicted in a state of intense spiritual or emotional…
Christ on the Cross1665 · Bavári Állami Festırménygyűjtemények
12
Adoration of the Shepherds1665 · Bavári Állami Festırménygyűjtemények
13
David with the Head of Goliath1665 · Bavári Állami Festırménygyűjtemények
14
Mockery of Christ1665 · Bavári Állami Festırménygyűjtemények
15
Isaac Blesses Jacob1665 · Bavári Állami Festırménygyűjtemények
16
The Shame of Noah1674 · Bavári Állami Festırménygyűjtemények
17
The Dying Seneca1665 · Bavári Állami Festırménygyűjtemények
18
The Rescue of Agrippina, Mother of Nero1665 · Bavári Állami Festırménygyűjtemények
19
Boy in Armor1665
20
Cato the Younger's Death1672 · Statens Museum for Kunst
21
Saint Joseph with the Christ Child1680 · Bavári Állami Festırménygyűjtemények
22
Holy Family with the Christ Child John1680 · Bavári Állami Festırménygyűjtemények
23
Saint John the Baptist1680 · Szlovák Nemzeti Galéria
24
Saint Paul1675 · Varsói Nemzeti Múzeum
25
Faun playing the flute.1675 · Varsói Nemzeti Múzeum
26
Martyrdom of Gerard of Csanád1677 · Musée Des Beaux
27
Holy Family and God the Father1681 · San Silvestro
28
The Guardian Angel and Archangel Michael1691 · Bavári Állami Festırménygyűjtemények
29
Saint Dominic Receives the Rosary1691 · Bavári Állami Festırménygyűjtemények
30
The Death of Cato.1700 · Varsói Nemzeti Múzeum
31
Abraham Visited by the Angels
32
Death of St Peter Martyr1691 · Szent János és Pál Bazilika
33
Apollo, Pan, and MarsyasBerlin Állami Múzeumai
34
Élezír és Rebeka a Szőlőfürdőjénél1670 · Hermitaeus-múzeum
35
Self-PortraitBavári Állami Festırménygyűjtemények
36
The Crowning with thornsFinnish National Gallery
37
Saint SebastianNational Gallery Prague
38
Adam and EveKedleston Hall
39
Lot and His Daughters
40
Samson and DelilahFondazione Brescia Musei
41
Mercury Piping to ArgusNational Gallery
42
Jupiter and Mercury at Philemon and BaucisKunsthistorisches Museum
43
The Good SamaritanKunsthistorisches Museum
44
The Good Samaritane1676 · Kunstsammlungen Graf von Schönborn
A négy leggyakorobban előforduló téma ebben az eredeti művekben, mindegyik a legkiválóbb példájával.
A 8 olyan múzeum, amely a legtöbb ezen az oldalon szereplő festményet őrzi.
| Múzeum | Város | Johann Carl Loth művei | Ebből a listából származó festmények |
|---|---|---|---|
 Bavári Állami Festırménygyűjtemények |
Munchen | 17 | The Exposure of the Infant Moses, Christ Appears to Saint Anthony, The Penitent Mary Magdalene |
 Kunsthistorisches Museum |
Bécs | 3 | Jacob Blesses Ephraim and Manasseh, Jupiter and Mercury at Philemon and Baucis, The Good Samaritan |
 Varsói Nemzeti Múzeum |
Varsó | 3 | Saint Paul, Faun playing the flute., The Death of Cato. |
 Rijksmuseum |
Amsterdam | 1 | Selene and Endymion |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 1 | Old Peasant Lighting a Pipe |
 Muzeum Palacu Króla Jana Iii w Wilanowie |
Varsó | 1 | Music Lesson |
 Minneapolis Institute of Art |
Minneapolis | 1 | Diogenes |
 J. Paul Getty Múzeum |
Los Angeles | 1 | Susannah and the Elders |
Váassz ki egy évtizedet, hogy megnézhesd az azt meghatározó eredetiműveket.
In the oil painting Music Lesson by Johann Carl Loth, the artist employs an oval composition to frame a tightly cropped scene. The figures are arranged in a triangular formation, a structural choice that directs the viewer's eye toward the central action. A muscular male figure plays a pan flute, or syrinx, while an older man wearing a laurel wreath observes or instructs a younger woman. This arrangement creates a…
A single, focused light source pierces a heavy darkness, illuminating a weathered face in a moment of profound concentration. This profile view captures an elderly man as he attends to a clay pipe, the thin stem acting as a visual guide through the composition. The scene is defined by a stark chiaroscuro, where deep shadows recede into an indeterminate background, pushing the subject into the immediate foreground. Every wrinkle in…
In this dramatic oil painting, we find ourselves witnessing a moment of profound stillness and longing. The scene captures the mythological meeting between Selene, the personification of the Moon, and the sleeping Endymion. The composition moves with a heavy, diagonal energy, pulling the eye from the upper left down toward the lower right, following the curve of the figures. Endymion lies in a deep, earthly slumber, his muscular form rendered…
This religious painting, titled Saint Joseph with the Christ Child, offers a quiet moment of devotion. The work is an oil on canvas by the artist Johann Carl Loth. It captures a tender, intimate connection between the figures, rendered with a focus on the soft textures of skin and cloth. The composition draws the viewer into a private, sacred space through its careful arrangement of light and shadow.
In this 1692 oil on canvas, an aged, semi-nude patriarch leans forward to bestow a blessing upon two young boys, Ephraim and Manasseh. The composition is tightly packed, utilizing a dynamic, triangular formation that directs the viewer's eye toward the central elderly figure. The scene captures a moment of profound interpersonal drama, where the physical presence of the figures is emphasized through heavy drapery and muscular contours. Light falls theatrically…
Selene and Endymion (1670), Rijksmuseum, Amsterdam. Ezután Jacob Blesses Ephraim and Manasseh (1692) és Old Peasant Lighting a Pipe (1660) következik.
38 éves: Selene and Endymion 1670-ből származik, Johann Carl Loth pedig 1632-ben született.
Selene and Endymion, Jacob Blesses Ephraim and Manasseh, Old Peasant Lighting a Pipe, Music Lesson, Diogenes, Susannah and the Elders, The Exposure of the Infant Moses, Christ Appears to Saint Anthony, The Penitent Mary Magdalene és John the Baptist. A fenti rangsor a művek évszamarát és a múzeumát jelzi.
Katalógusunkban 47 mű található Johann Carl Loth alkotótól, 1650 és 1692 év közötti időszakból.
Leginkább Bavári Állami Festırménygyűjtemények (Munchen), Kunsthistorisches Museum (Bécs) és Varsói Nemzeti Múzeum (Varsó) található. A fenti múzeumi táblázatban mindegyik felsorolásra került.
1660s alatt: a jelen laphonon található 44 műből 13 készült ebben az időszakban, köztük Old Peasant Lighting a Pipe.
Ezen az oldalon a leghitelesebb Music Lesson (1650), a legutóbbi pedig Jacob Blesses Ephraim and Manasseh (1692).
Man (28), Drapery (15) és Skin (11), a jelen oldalon található 44 műművészeti alkotás között.
Oil On Canvas, a jelen oldalon található 44 műből 23 darab esetén.
Baroque, ezen az oldalon található eredetiek alapján.
The Exposure of the Infant Moses, Christ Appears to Saint Anthony és The Penitent Mary Magdalene: a Bavári Állami Festırménygyűjtemények, Munchen 17 művet őrzi ezen az oldalon.
A harmincadik évszázad Velence fényfürdő, teatroszkódó atmoszférájában kevés olyan művész képeste megörökíteni a istenebből és a földi világból fakadó mély feszültséget olyan bÁnyári módon, mint Johann Carl Loth. Körülbelül 1632-ben, Münchenben, a bajor választóhercegségben született, Loth egy olyan festő volt, akinek identitása összekötötte a német művészet robusztus hagyományait az itál barokk fényes, érzelmekkel teli pompájával. Bár neve talán nem szólal meg olyan azonnali családi ismerettséggel, mint egy Titiané, jelenléte a velencei tájban monumentális volt. A biográfust, Arnold Houbraken híresen megünneplte őt, mint az egyik „Karel” nevű művész közül három grandi mesterét – ez egy olyan tekintélyes kitüntetés volt, amely egy olyan rangú művészek közé emelte őt, mint Karel Duijardin és Carlo Maratta, jelezve meg, hogy megérkezett az európai festészet elitjéhez.
Loth művészeti útja édesapja, Johann Ulrich Loth felügyelete alatt kezdődött, aki olyan művész volt, aki megadta azt a technikai alapozottságot és szigorúságot, amely később lehetővé tette fiú számára, hogy ilyen monumentális skálán kísérletezhessen. Ez a korai müncheni képzés fegyelmezett kompozíciós megközelítést impartált, ám az igazi kreatív lángot a velencei áttelepedés gyújtotta meg benne. A vibráló velencei környezetben Loth felszívta Giovan Battista Langetti hatását, és átvette az chiaroscuro – a fény és árnyék drámai játszkodásának – stílusát, valamint a tenebrizmus iránti vonzalmát. Ez a technika lehetővé tette számára, hogy a sötétségből alakítsa ki alakokat, súlyt, mystériót és spirituális sürgetést kölcsönözve vászonainak, ami az ő megkérdíthetetlen aláírásává vált.
Loth művészetének valódi zsenialitása abban rejlik, hogy képes volt a vásznat az emberi történelem legepikusabb narratíváinak színpadává változtatni. Nagyvöltségi történelmi festmények specialistája volt, melyeket gyakran sűrűn megvilágított, zsúfolt csoportjelenetek jellemeztek, amelyek hatalmas kompozíciós készséget igényeltek. Alanyait a klasszikus mitológia forrásából és az Ószem Vergörök mélységaiből merítette, nem csupán illusztrációként, hanem élő, lélegző drámaként kezelve őket. Legyen szó a istenek égi beavatkozásáról vagy a bibliai patriarchák megkísértéseiről, Loth a vibráló színek és a laza, expresszív ecsetvonalak palettáját használta, hogy intenzív érzelmeket váltson ki a nézőből.
Ezt a mesteri tudást olyan művekben láthatjuk, mint Jupiter és Merkúr Filemonnal és Baukisnek, ahol a istenit jelenlét egy hirtelen, megvilágító fény útján érezhető át, amely átszúrja egy halálos emberi tólyok szerény környezetét. Hasonbóldóan vallásos kompozíciói, mint például a Szent Család és Isten Atya, a légköri mélység és a szent intimitetás lenyűgöző uralmát mutatják be. Képesége, hogy összekösse a komplex emberi érzelmeket – az áldozatkészséget, a félelmet, a retertet és a családi szerelmet – ezekkel a nagyszabású narratívákkal, biztosította, hogy művészete az olasz határokon túl is rezonáljon, vonzva a tekintélyes megbízókat, köztük I. Leopold császárt a bécszi Habsburg udvarból.
Loth pályafutása nem egy szigetelt erőfeszítés volt, hanem a jelentős művészi szinergia jele. Velencében termékeny együttműködésekbe kezdett a kortárs mesterekkel, mint például Pietro Liberi, ahol közösen olyan ambiciózus megajánlatokat teljesítettek, amelyek emelték a történelmi elbeszélés sztenderdjét. Műhelye a tehetségesek iránytűjévé vált; egy generáció festőjét mentorálta, köztük Michael Wenzel Halbaxot és Johann Michael Rottmayrt, biztosítva, hogy stilisztikai jegyei – a drámai megvilágítás és a teatroszkódó kompozíciók – átszellőzzék a barokk művészet következő évtizedeit. Még a festészet világán túl is, Loth hírneve vonzotta a jólanúlló utazókat és művészeket, például Cornelis de Bruijn-t, a házhoz, továbbra is fontos csomópontot alakítva műhelye az európai művészeti hálózatban.
Ahogy élete vége felé közeledve, 1698-ig Velencében élt, Loth olyan örökséget szerezett, amely meghaladta német származását. Olyan festő volt, aki képes volt uralni a single alak intim árnyékait és a tömeg kaotikus energiáját egyaránt. Ma művei a világ néhány legmeghatározóbb intézményében kaptak helyet, a bécszi Kunsthistorisches Museumtól a szt.téti Hermitage Múzeumig. Képesgéssége révén, amely egyesítette fiatalkori strukturális fegyelmeztségét a velencei iskola érzelmi fluiditását, Johann Carl Loth a barokk korszak meghatározó hangja maradt, emlékeztetve minket egy olyan időszakra, amikor a művészet a szublimis hatalmas, teatroszkódó törekvése volt.
