Frissítve: november 2026 · rangsorolva népszerűségi pontszámunk alapján (minden mű keresései, látogatásai és megrendelései alapján) · 199 mű Angelika Kauffmann alkotása a katalógusunkban
Röviden
A galéria szerint Angelika Kauffmann leghíresebb festménye a Diana and Her Nymphs Bathing (1778), amelynek eredeti példája a Art Gallery of South Australia múzeumában található, Adelaide városában. Johann Wolfgang von Goethe (1775) és Cornelia Africana (1785) kiegészítik azt a triót, amelyet minden szem felismer. A katalógusunkban szereplő 199 művész Angelika Kauffmann alkotásából a galéria az alábbi 100 leghíresebbet mutatja be, amelyek mind egyedi originális művek, a készítés évszámával, a múzeum megnevezésével és a különlegességük leírásával.
In 1778, Angelica Kauffmann captured a moment of quietude in Diana and Her Nymphs Bathing. The canvas presents the goddess Diana alongside her nymphs as they gather by a pool. They exist within a secluded landscape, a forest setting where the water meets the earth. This Neoclassical work focuses on the figures as they interact with the natural world, some seated in conversation and others dipping feet into the cool…
In this 1775 portrait, Angelica Kauffmann captures the likeness of Johann Wolfgang von Goethe. The subject sits with a heavy, steady gaze that meets the viewer directly. He is a man of profound intellect, a pillar of the Western canon, rendered here with a quiet, serious gravity. His presence fills the frame, suggesting a mind occupied by the weight of thought and the pursuit of truth.
In the realm of Neoclassical mastery, few works capture the serene dignity of antiquity as poignantly as Cornelia Africana. Painted in 1785 by the illustrious Angelica Kauffmann (Maria Anna Angelika), this masterpiece serves as a profound window into the values of the eighteenth century. The scene unfolds with a breathtaking sense of order and harmony, characteristic of the Neoclassical movement, where simplicity and balance reign supreme. At the heart of…
Michał Kazimierz Ogiński is presented in a three-quarter length pose, his gaze meeting the observer with a steady, direct intensity. The composition relies on a sharp contrast between the dark, indeterminate background and the luminous details of his attire. A bright white cravat and the brilliant blue of his sash draw the eye toward the center of the frame, while red jacket lapels provide a singular puncture of color against…
The gaze of the subject meets the viewer in Sybille, a portrait painted by Angelica Kauffmann in 1781. This work captures a woman appearing as a sibyl, a figure of prophecy and ancient wisdom. She exists within a quiet, contemplative space that suggests a moment of deep reflection or perhaps a vision just beginning to take shape. The presence of the woman is immediate, pulling the observer into her private,…
In this 1767 oil portrait, we find ourselves in the quiet, scholarly atmosphere of an eighteenth-century study. The subject, Sir Joshua Reynolds, is captured in a moment of steady contemplation, leaning slightly against a desk cluttered with the tools of a life dedicated to thought. The composition is intimate, a medium close-up that draws the viewer into his personal space. A soft, directional light enters from the upper left, carving…
Lady Louisa Leveson-Gower is presented here not merely as a noblewoman, but as the mythological figure Spes. Seated in a three-quarter length pose, she gazes toward the viewer with a quiet, melancholic elegance. The composition relies on a soft, luminous technique to define the pale blue and white of her gown, which contrasts against the deep, atmospheric shadows of the background. A heavy, ochre drapery falls over her shoulder, adding…
Angelica Kauffmann painted Woman in Turkish Dress in 1767. This oil on canvas captures an unknown woman draped in stylized Turkish attire. The subject wears a loose gown trimmed with white lace, a fitted salmon-colored garment, and an outer coat of plum-colored velvet. She turns her head slightly away, her gaze directed elsewhere.
The Portrait of John Simpson is a significant oil on canvas work by the artist Angelica Kauffmann. Created in 1777, this portrait captures a specific moment of social standing and personal character. The subject, John Simpson, is presented with a quiet dignity that reflects the formal portraiture traditions of the late eighteenth century.
This portrait, titled Sir James Hall of Dunglass, 1761 - 1832. Geologist, was painted by the Swiss artist Angelica Kauffmann in 1785. It captures the likeness of Sir James Hall, 4th Baronet, during a period of significant scientific inquiry. The work was executed in Rome, a setting that reflects the international connections of both the sitter and the artist at the time.
Portrait of Helena Męcińska née Stadnicka as a Roman Vestal.1791 · Varsói Nemzeti Múzeum
12
Ludwig I of Bavaria as Crown Prince1807 · Bavári Állami Festırménygyűjtemények
13
Joseph Johann Graf Fries1787 · Wien Museum
14
Portrait of the Impromptu Virtuoso Teresa Bandettini-Landucci of Lucca1794 · Kunstpalast
15
The Judgement of Paris1781
16
Portrait of a woman, traditionally identified as Lady Hervey1770 · Yale Center for British Art
17
Portrait of Wojciech Męciński.1800 · Varsói Nemzeti Múzeum
18
Self-Portrait1764 · Saltram House
19
Self-portrait with a sheet of music1753
20
A Woman in Neapolitan Dress1763 · Saltram House
21
Self-portrait (after Kauffman)1764 · Mompesson House
22
Rinaldo and Armida1771 · Yale Center for British Art
23
Portrait of a Young Girl1766
24
Portrait of a Lady with Diadem and Red Cloak1766
25
Female Portrait1766
26
Portrait of Lady Georgiana, Lady Henrietta Frances and George John Spencer, Viscount Althorp1774 · Althorp
27
The Ely Family1771 · National Gallery of Ireland
28
Lady Georgiana Spencer, Henrietta Spencer and George Viscount Althorp1766
29
Penelope sacrificing to Minerva for the Safe Return of her Son, Telemachus1774
30
Vortigern, King of Britain, enamoured with Rowena at the Banquet of Hengist, the Saxon General1770 · Saltram House
31
Venus directing Aeneas and Achates to Carthage1768 · Saltram House
32
Ulysses discovering Achilles1769 · Saltram House
33
Penelope taking down the Bow of Ulysses1768 · Saltram House
34
Portrait of a Lady1775
35
Augusta, Duchess of Brunswick (1737-1813) with her son Charles George Augustus (1766-1806)1767 · Royal Collection
36
John Simpson, father of Maria Susanna, Lady Ravensworth1773
37
Self-portrait with flower-wreath1771
38
Self-Portrait with Charcoal Holder and Sharpener1770
39
Hector Taking Leave Of Andromache1768 · Saltram House
40
Jane Maxwell, Duchess of Gordon, Wife of the 4th Duke of Gordon1772 · Scottish National Portrait Gallery
41
Portrait of Sarah Harrop (Mrs. Bates) as a Muse1780
42
Portrait of Eleanor, Countess of Lauderdale1780 · Museum of Fine Arts, Houston
43
Alexander Gordon, 4th Duke of Gordon, 1743 - 1827. Keeper of the Great Seal of Scotland1774 · Scottish National Portrait Gallery
44
Self-portrait1780
45
Portrait of Mrs. Cubley as Terpsichore, half-length, in a white dress and a blue wrap, playing a lyre1777
46
Cephise cuts the sleeping Cupids' Wings1782 · Gemäldegalerie
47
Portrait of Lady Elizabeth Smith-Stanley, Countess of Derby, with her infant son Edward, later 13th Earl of Derby, and her half-sister, Lady Augusta Campbell, playing the harp1776
48
Henrietta Laura Pulteney1777 · Holburne Museum
49
John Simpson1777
50
Praxiteles Giving Phryne his Statue of Cupid1794 · Rhode Island School of Design Museum of Art
51
Captain Thomas Read (1762-1837)1790 · Osterley Park And House
52
Thomas Noel-Hill, 2nd Baron Berwick of Attingham, FSA (1770-1832)1793 · Attingham Park
53
Portrait of Domenica Morghen as Tragedy and Maddalena Volpato as Comedy (Tragedy and Comedy).1791 · Varsói Nemzeti Múzeum
54
Portrait of Krystyna Miaskowska née Rychłowska.1790 · Varsói Nemzeti Múzeum
55
Ulysses discovers Achilles hidden among the daughters of King Lycomedes1787 · Finnish National Gallery
56
Baron Gustaf Adolf Reuterholm1792 · Nationalmuseum
57
Phrine seduces Xenocrates1794
58
Valentine Rescues Silvia in The Two Gentlemen of Verona1789
59
Aeneas mourns Pallas, Evander's son, who was killed by Turnus1786
60
Portrait of a Woman1793 · Vanderbilt Museum of Art
61
Self-Portrait1800
62
Portrait of Louise of Brandenburg-Schwedt, Duchess of Anhalt-Dessau (1750-1811)1796
63
Barbara St. John Bletsoe, Countess of Coventry1800
64
Portrait of Henri Reboul1798
65
Emma Hart, Lady Hamilton1796
66
Cumaean Sibyl after Domenichino1763 · National Museum of Women in the Arts
67
Cupid and Psyche1792 · Kunsthaus Zürich
68
Self-portrait1770 · National Portrait Gallery
69
Cymon and Iphigenia1780 · Gibbes Museum of Art
70
The Child Pyrrhos imploring King Glaucus for Asylum1794 · Szépművészeti Múzeum
71
Hebe1770 · Te Papa
72
The monk from Calais1780
73
Colour1780 · Royal Academy of Arts
74
Countess Anna Protassowa with niece1788
75
Design1780 · Royal Academy of Arts
76
Kompozíció1780 · Royal Academy of Arts
77
Scene with Miranda and Ferdinand1782
78
Portrait of a Young Woman1781 · Frankfurti Goethe-múzeum
79
Portrait of John Apthorp and His Daughters1764
80
John Parker, Later First Baron Boringdon1764 · Saltram House
81
Gualtherius and Griselda1772
82
Lady Frances Greville, Lady Harpur1767
83
Modesty1770 · Abbot Hall Art Gallery
84
Lieutenant General James Cuninghame1775 · Philadelphia Művészeti Múzeum
85
Edmund Bastard as a Boy1766 · Saltram House
86
Frances Ann Acland, Lady Hoare1773
87
Bacchus and AriadneAttingham Park
88
Mrs Hugh Morgan and Her Daughter1771 · Art Institute of Chicago
89
Interview of Edgar and Elfrida, after Her Marriage to Athelwold1771 · Saltram House
90
Death of Héloisa1779 · Moravská galerie v Brně
91
Portrait of Ferdinand I of the Two Sicilies1782
92
Self-portrait1781
93
Lady Elizabeth Foster1785
94
The Sorrow of Telemachus1783
95
Portrait of Karl Leberecht1785 · Hermitaeus-múzeum
96
Ferdinand IV, King Of Naples And Both Sicily, And His Family1783
97
Mary Walsh, Mrs Ralph Clavering1780 · Oxburgh Hall
98
Invention1780
99
Portrait of Mary May (1745 1824) with her three daughters and Portrait of Joseph May (1730 1796) with their three sons1779
100
Farewell of Abelard and Héloise1780
A négy leggyakorobban előforduló téma ebben az eredeti művekben, mindegyik a legkiválóbb példájával.
A 8 olyan múzeum, amely a legtöbb ezen az oldalon szereplő festményet őrzi.
| Múzeum | Város | Angelika Kauffmann művei | Ebből a listából származó festmények |
|---|---|---|---|
 Saltram House |
Plymouth | 11 | Sir Joshua Reynolds PRA (1723-1792), Self-Portrait, A Woman in Neapolitan Dress |
 Varsói Nemzeti Múzeum |
Varsó | 5 | Portrait of Michał Kazimierz Ogiński., Portrait of Helena Męcińska née Stadnicka as a Roman Vestal., Portrait of Wojciech Męciński. |
 Scottish National Portrait Gallery |
Edinburgh | 3 | Sir James Hall of Dunglass, 1761 - 1832. Geologist, Jane Maxwell, Duchess of Gordon, Wife of the 4th Duke of Gordon, Alexander Gordon, 4th Duke of Gordon, 1743 - 1827. Keeper of the Great Seal of Scotland |
 Royal Academy of Arts |
London | 3 | Colour, Design, Kompozíció |
 National Portrait Gallery |
London | 3 | Portrait of John Simpson, Self-portrait |
 Attingham Park |
3 | Thomas Noel-Hill, 2nd Baron Berwick of Attingham, FSA (1770-1832), Bacchus and Ariadne | |
 Yale Center for British Art |
New Haven | 2 | Portrait of a woman, traditionally identified as Lady Hervey, Rinaldo and Armida |
 Hermitaeus-múzeum |
Szentpétervár | 8 | Portrait of Karl Leberecht |
Váassz ki egy évtizedet, hogy megnézhesd az azt meghatározó eredetiműveket.
The painting Self-portrait with a sheet of music by Angelica Kauffmann captures a young girl at the threshold of her own talent. Created about 1753, the work presents the artist as a child prodigy. She holds a handwritten musical score, a quiet nod to the musical talent that accompanied her early years. The image is a direct gaze from the past, fixed and steady.
In this 1767 oil portrait, we find ourselves in the quiet, scholarly atmosphere of an eighteenth-century study. The subject, Sir Joshua Reynolds, is captured in a moment of steady contemplation, leaning slightly against a desk cluttered with the tools of a life dedicated to thought. The composition is intimate, a medium close-up that draws the viewer into his personal space. A soft, directional light enters from the upper left, carving…
In 1778, Angelica Kauffmann captured a moment of quietude in Diana and Her Nymphs Bathing. The canvas presents the goddess Diana alongside her nymphs as they gather by a pool. They exist within a secluded landscape, a forest setting where the water meets the earth. This Neoclassical work focuses on the figures as they interact with the natural world, some seated in conversation and others dipping feet into the cool…
In the realm of Neoclassical mastery, few works capture the serene dignity of antiquity as poignantly as Cornelia Africana. Painted in 1785 by the illustrious Angelica Kauffmann (Maria Anna Angelika), this masterpiece serves as a profound window into the values of the eighteenth century. The scene unfolds with a breathtaking sense of order and harmony, characteristic of the Neoclassical movement, where simplicity and balance reign supreme. At the heart of…
Michał Kazimierz Ogiński is presented in a three-quarter length pose, his gaze meeting the observer with a steady, direct intensity. The composition relies on a sharp contrast between the dark, indeterminate background and the luminous details of his attire. A bright white cravat and the brilliant blue of his sash draw the eye toward the center of the frame, while red jacket lapels provide a singular puncture of color against…
Ludwig I of Bavaria as Crown Prince is a portrait executed by Angelica Kauffmann in 1807. The work captures the subject, Ludwig I. von Bayern als Kronprinz, during his tenure as the heir to the Bavarian throne. This oil on canvas composition reflects the formal portraiture traditions of the early nineteenth century.
Diana and Her Nymphs Bathing (1778), Art Gallery of South Australia, Adelaide. Ezután Johann Wolfgang von Goethe (1775) és Cornelia Africana (1785) következik.
37 éves: Diana and Her Nymphs Bathing 1778-ből származik, Angelika Kauffmann pedig 1741-ben született.
Diana and Her Nymphs Bathing, Johann Wolfgang von Goethe, Cornelia Africana, Portrait of Michał Kazimierz Ogiński., Sybille, Sir Joshua Reynolds PRA (1723-1792), Portrait of Lady Louisa Leveson-Gower (1749/50-1827), later Baroness Macdonald, as Spes, Woman in Turkish Dress, Portrait of John Simpson és Sir James Hall of Dunglass, 1761 - 1832. Geologist. A fenti rangsor a művek évszamarát és a múzeumát jelzi.
Katalógusunkban 199 mű található Angelika Kauffmann alkotótól, 1753 és 1807 év közötti időszakból.
Leginkább Saltram House (Plymouth), Varsói Nemzeti Múzeum (Varsó) és Scottish National Portrait Gallery (Edinburgh) található. A fenti múzeumi táblázatban mindegyik felsorolásra került.
1770s alatt: a jelen laphonon található 100 műből 29 készült ebben az időszakban, köztük Diana and Her Nymphs Bathing.
Ezen az oldalon a leghitelesebb Self-portrait with a sheet of music (1753), a legutóbbi pedig Ludwig I of Bavaria as Crown Prince (1807).
Woman (49), Man (26) és Drapery (15), a jelen oldalon található 100 műművészeti alkotás között.
Oil On Canvas, a jelen oldalon található 100 műből 60 darab esetén.
Neoclassicism, ezen az oldalon található eredetiek alapján.
Sir Joshua Reynolds PRA (1723-1792), Self-Portrait és A Woman in Neapolitan Dress: a Saltram House, Plymouth 11 művet őrzi ezen az oldalon.
A XVIII. század vibráló, intellektuálisan töltött légkörében kevés alak nyerte annyi tiszteletet és eleganciát, mint Angelica Kauffmann. Maria Anna Angelika Kauffmannként született 1741. október 30-án Chur, Svájc városában; élete a kulturális nyelvezettség és a művészeti ambíció mesteri kompozíciója volt. Gyermek prodigiumként, aki egyszerre rendelkezett zenei tehetséggel és négy nyelv – a német, az olati, a francia és az angol – korai uralatával, Európa nagy művészeti központjaiban olyan könnyedséggel mozgott, amely túlmutatott korán fiatal évein. Korai képzése, amelyet édesapja, a tehetséges falművész, Joseph Johann Kauffmann felügyelt, az alapokat teremtette egy olyan pályához, amely átszlódott a korabeli nők életere gyakran kényszerített korlátokon. Tizenkét éves korára már magára çekhette a nemes megbízók és az egyházi körök figyelmét, fejlődő tehetsége pedig világító fényként szolgált a versengő olasz és brit művészeti világban.
Kauffmann utazása a folyamatos mozgás és a mély kapcsolódások története volt. Ahogy svájci gyökereiből kitolonódott London nyüzsgő utcáira és Róma klasszikus pompájába, művészete kezdte tükrözni a Felvilágosodás rend, tisztaság és klasszikus erény iránti elkötelezettségét. Londonba érkezése egy átalakuló fejezetet jelentett; 1765-ben a Society of Artists-nál tett debütje egy olyan professzionális erő megjelenését jelezte, amely hamarosan újramoldta a brit művészetet. Ekkor alakított ki tartós kapcsolatot Sir Joshua Reynoldsszel, melyet a kölcsönös művészeti tisztelet és a neoklasszikus stílus közös kísérletezése határozott meg. Szemein keresztül Görögország és Róma ősi legendái nem csupán a múlt relikviái voltak, hanem élő, lélegző narratívák, amelyek képesek voltak kifejezni a kortárs emberi érzelmeket.
Kauffmann művészetének ragyogása abban rejlik, hogy képes volt egyenlő virtuozitással navigálni a különböző műfajok között. Bár rendkívül keresett portréfestő volt, aki az európai elit eleganciáját és társadalmi státuszát örökítette meg, az történelmi festmények biztosították számára helyét a nagy mesterek panteonában. Ezek az alkotások, amelyek gyakran klasszik मद्देन, irodalmi vagy vallási témák köré épültek, lágy fényt és egyensúlyozott kompozíciókat alkalmaztak az időtlenség érzékének kiváltására. Legyen szó Cornelia Africana stoikus erényének ábrázolásáról vagy családi portréiban felfedezhető intimebb méltóságról, egyedülálló képességgel rendelkezett, hogy alanyait derült, pszichológiai mélységgel tölse fel, ami tökéletesen összhangban volt a neoklasszikus esztétika idealizált szépség iránti preferenciájával.
A vászon túlmutatva Kauffmann a dekoratív művészet piontere volt, kifinomult esztétikáját falmálokba és nagyszabású tervezésekbe ültetve hozta létre. Technikai tudása lehetővé tette számára a textúra és a fény manipulálását, amint azt az anyagok finom ábrázolása vagy azok a tájak, amelyek gyakran csak háttérként szolgáltak a alakjai mögött. Ez a sokoldalúság biztosította, hogy hatása ne csak a galériákban, hanem az aristokratikus belső terek lényegében is érvényesüljön. A történelmi festészet monumentális skálájának ötvözése a portréfestészet finom intimitásával lehetővé tette számára, hogy egyszerre szóljon közönsége intellektuális és érzelmi érzékeléséhez.
Angelica Kauffmann történelmi jelentősége messze túlmutat egyéni eredményein; ő egy úttörő volt, aki áttörte a XVIII. századi művészeti establishment üvegplafonságát. 1768-ban elnyerte azt a rendkívüli kitüntetést, hogy London Royal Academy of Art alapító tagjainak egyetlen női képviselőjének nevezték meg Mary Moser mellett. Ez a mérföldkő mély győzelem volt a művészetben dolgozó nők számára, bizonyítva, hogy a női intellektus és technikai tudás képes megállni a kor legprestigiózsabb intézményeiben is.
Napjainkban öröksége a világ legbeciklőbb múzeumaiban él tovább, a Tate Britain-től és az Uffizi-től egészen a Metropolitan Museum of Art-ig. Művészete továbbra is létfontosságú mérföldkő a neoklasszikus mozgalom megértéséhez – egy korszakot, amelyet a klasszikus egyszerűséghez való visszatérés és az őskori művészet iránti tisztelet határoz meg. Ahogy portréit és történelmi jeleneteit tekintjük, nem csupán gyönyörű képeket látunk; egy olyan művész maradandó szellemiségét látjuk, aki példátlan eleganciával navigált egy változó világban, vizuális bizonyítékot hagyva az emberi kreativitás erejére és a művészi akarat győzelmére.
